7 რჩევა შავი და თეთრი პორტრეტების შესაქმნელად

 7 რჩევა შავი და თეთრი პორტრეტების შესაქმნელად

Kenneth Campbell

ფოტოგრაფი ჯონ მაკინტაირი სპეციალიზირებულია შავ-თეთრ პორტრეტებში და გააზიარა 7 შესანიშნავი რჩევა თქვენი ფოტოების შემდეგ ეტაპზე გადასაყვანად. „შავ-თეთრი პორტრეტული ფოტოგრაფია არის ლამაზი, ძლიერი და ხშირად, როგორც ჩანს, აკავშირებს ერთ საგანზე მეტს“, - თქვა ჯონმა. ასე რომ, გაეცანით ფოტოგრაფის რჩევებს:

1. დაიწყეთ შავი და თეთრის გათვალისწინებით

ბევრი ფოტოგრაფისთვის შავი და თეთრი ექსპერიმენტული არჩევანია პოსტ-პროდუქციაში. ეს არის შეცდომა . ამის ნაცვლად, გააკეთეთ შავი და თეთრი პორტრეტები თქვენი აზროვნების ნაწილად. წინასწარ გადაწყვიტეთ გეგმავთ შავ-თეთრ გადაღებას თუ ფერად. თუ თქვენ ქმნით სურათს იმის გაგებით, რომ აპირებთ, რომ ის იყოს შავ-თეთრი, შეგიძლიათ მიიღოთ ზომები იმისათვის, რომ კარგი მონოქრომული სურათის ყველა ელემენტი ადგილზე იყოს ჩამკეტის დაჭერამდე. მაგრამ თუ ფიქრობთ, რომ იღებთ ფერად სურათს - ან უბრალოდ არ ხართ დარწმუნებული, გამოიყენოთ ფერი თუ შავ-თეთრი - თქვენს სურათს სავარაუდოდ ნაკლები გავლენა ექნება.

ხედავთ, შავი და თეთრი პორტრეტები განსხვავებულია. ვიდრე ფერადი ფოტოები და ამიტომ მოითხოვს განსხვავებულ მიდგომას. მაგალითად, საუკეთესო შავ-თეთრი პორტრეტები ხასიათდება ბევრი ტონალური კონტრასტით, დრამატული განათებით და სახის სპეციფიკური გამონათქვამებით. ამ ელემენტების გამოსწორება რთულია - და ზოგჯერ შეუძლებელიასურათის გადაღების შემდეგ, ამიტომ უნდა დაგეგმოთ წინასწარ თუ გსურთ საუკეთესო შედეგი.

ზოგიერთ გამოცდილ ფოტოგრაფს შეუძლია „დაინახოს“ სამყარო შავ-თეთრად, რაც არის წარმოუდგენლად სასარგებლო უნარი. მათ შეუძლიათ აღმოფხვრას ფერების ყურადღების გაფანტვა და წარმოიდგინონ სამყარო ნაცრისფერ ფერებში. შეეცადეთ გააუმჯობესოთ თქვენი შავ-თეთრი ხედვა კამერის მონოქრომული რეჟიმის გადართვით და თქვენი სურათების ხშირი შემოწმებით LCD ეკრანზე. ყურადღებით დააკვირდით, როგორ გადაითარგმნა გამოსახულების სხვადასხვა არეები საბოლოო ფაილში.

და თუ თქვენ გაქვთ სარკისებური კამერა ხედის მაძიებლით, კიდევ უკეთესი! მონოქრომული რეჟიმში გადართვისას, EVF ხდება შავ-თეთრი, ასე რომ თქვენ ნამდვილად ხედავთ თქვენს გარშემო არსებულ სამყაროს ნაცრისფერ ფერებში. ეს საოცარი ხრიკია და შეიძლება ძალიან სასარგებლო იყოს, განსაკუთრებით დამწყებთათვის.

პრო რჩევა: დარწმუნდით, რომ გადაიღეთ RAW-ში. ამგვარად, როცა კამერას მონოქრომული რეჟიმში გადართავთ, თქვენ შეინახავთ სურათზე არსებულ ყველა ფერთა მონაცემს და გექნებათ ბევრად მეტი მოქნილობა მოგვიანებით რედაქტირებისას! (ასევე, თუ გადაიფიქრებთ და გადაწყვეტთ, რომ გამოსახულება უკეთესად მუშაობს ფერებში, თქვენ გექნებათ საჭირო პიქსელების ყველა ინფორმაცია.)

2. გქონდეთ მკვეთრი და კარგად განათებული თვალები

რა არის პორტრეტის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაწილი? თვალები . თვალები, როგორც წესი, გამოსახულების კეროვანი წერტილია და ეს ასეაგანსაკუთრებით შავ-თეთრში.

ფერების ნაკლებობის გამო შავ-თეთრი ფოტოები ხშირად აღიქმება როგორც გრაფიკული ფორმები. თვალები ის ფორმებია, რომლებსაც ყველა ცნობს და დაუყოვნებლივ იპყრობს თქვენი მაყურებლის ყურადღებას (და დაეხმარეთ მათ მთლიანი სურათის ინტერპრეტაციაში).

ასე რომ განსაკუთრებული ყურადღება მიაქციეთ თქვენი სუბიექტის თვალებს. დარწმუნდით, რომ ისინი კარგად არიან განათებული (აქ შეიძლება სასარგებლო იყოს ექსპერიმენტები განათების სხვადასხვა კუთხით) და დარწმუნდით, რომ ისინი ფოკუსში არიან. თუ თქვენი კამერა გთავაზობთ თვალის AF-ის რაიმე ფორმას, გირჩევთ, სცადოთ ის, განსაკუთრებით, თუ მიდრეკილია გადაიღოთ ველის არაღრმა სიღრმეზე. თვალებზე ფოკუსირება მთავარია და თქვენ უბრალოდ არ გსურთ ამის გარისკვა! (თუ თქვენი კამერა არ გთავაზობთ თვალის საიმედო AF-ს, სცადეთ გამოიყენოთ ერთპუნქტიანი AF რეჟიმი, რათა ფრთხილად მოათავსოთ AF წერტილი თქვენს ობიექტთან ყველაზე ახლოს თვალზე.)

რამდენიმე დამატებითი რჩევა თვალების სწორად გასაკეთებლად. თვალის ფოტოგრაფია შავ-თეთრი პორტრეტი:

Იხილეთ ასევე: 5 რჩევა წყვილებისა და წყვილების გადაღებისთვის
  • აუცილებლად ჩართეთ გამჭვირვალე რეფლექტორი , რომელიც თვალებს გამოარჩევს.
  • ნუ შეგეშინდებათ თვალების გაძლიერების შემდგომი დამუშავება. დარწმუნდით, რომ ბევრი დეტალია!
  • თუ თქვენ მუშაობთ რთულ განათების პირობებში და გაწუხებთ იმის გამო, რომ თქვენი თვალები ფოკუსირებული არ არის, სცადეთ გააღრმაოთ სიღრმეველი რომ ცოტა მეტი თავისუფლება მიიღოთ.

3. განსაკუთრებული ყურადღება მიაქციეთ თქვენი სუბიექტის გამომეტყველებას

როგორც ზემოთ აღვნიშნე, თვალები განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია შავ-თეთრ პორტრეტებში – მაგრამ ისინი არ არის ერთადერთი სახის თვისება, რომელსაც აქვს მნიშვნელობა. სუბიექტის გამომეტყველება ასევე გამოირჩევა, ამიტომ აუცილებელია, რომ ყურადღებით ავარჯიშოთ თქვენი სუბიექტი და აიღოთ ჩამკეტი ზუსტად მომენტში.

რადგან შავ-თეთრი ფოტოები ძალიან მოდუნებულია, მით მეტი ემოცია გამოჩნდება სახეზე. თქვენი საგანი, მით უფრო მიმზიდველი იქნება სურათი. მე მოგიწოდებთ, დაინახოთ ეს, როგორც შესაძლებლობა; თუ შეძლებთ თქვენს შავ და თეთრ პორტრეტებში ბევრი ემოციის ჩაყრას, საოცარი ფოტოების გადაღებას კარგ გზაზე იქნებით.

დაიწყეთ სუბიექტი კომფორტულად; აუხსენით თქვენი მიზნები და ისაუბრეთ შემთხვევით. ასე რომ, როდესაც კამერას ამოიღებთ, გამოიყენეთ პირველი რამდენიმე წუთი თქვენი სუბიექტის დასამშვიდებლად. შეამოწმეთ სურათები თქვენს LCD-ზე და შეაქეთ სუბიექტი (თუნდაც სურათები მკვეთრად გამოიყურებოდეს). განაგრძეთ საუბარი. ნახეთ, შეგიძლიათ თუ არა თქვენი საგნის გართობა.

შემდეგ, დააკვირდით სახის კონკრეტულ გამონათქვამებსა და ემოციებს. შეიძლება დაგვეხმაროს პორტრეტების მაგალითების ნაკრების მოტანა, რომლებიც წარმოადგენენ იმ გამონათქვამებს, რომლებსაც ეძებთ. თქვენ შეგიძლიათ აჩვენოთ ისინი თქვენს საგანს (უბრალოდ ჩადეთ ისინი თქვენს ტელეფონში და გადაახვიეთ, როცა შესაფერისი დროა)ასე რომ, მათ ბევრად უკეთესი წარმოდგენა აქვთ თქვენს ინტერესებზე.

დარწმუნდით, რომ გამუდმებით უყურებთ ხედის მაძიებელს და თითით ჩამკეტის ღილაკზე. დაიმახსოვრე: სუბიექტის ფორმულირებაში მცირე ცვლილებებმაც კი შეიძლება გავლენა მოახდინოს. ისეთი რამ, როგორიც არის წარბი აწეული, პირის კუთხეში კრუნჩხვა და თვალების ქვეშ ღიმილის ხაზები, ყველაფერი შეიძლება დიდი ეფექტით იყოს გამოყენებული.

Იხილეთ ასევე: ჯულია მარგარეტ კამერონის ვიქტორიანული ეპოქის ფოტოები

თუ არ გაქვთ სასურველი გამომეტყველება, სცადეთ ეს მარტივი სავარჯიშო. :

მოამზადეთ სიტყვების ან ფრაზების სია და სთხოვეთ თქვენს სუბიექტს რეაგირება მოახდინოს თითოეულზე. თქვენ მიერ არჩეული სიტყვები შეიძლება იყოს მარტივი ემოციები, როგორიცაა სიყვარული , სევდა , სიხარული , ბრაზი და სევდა . უფრო მრავალფეროვანი გამონათქვამებისთვის, სცადეთ აბსტრაქტული სიტყვები. თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ სასაცილო სიტყვებიც, როგორიცაა ჩიზბურგერი , პოლიტიკა , ტელეტაბიები ან ჰალკ სმაშ . (თუ თქვენ გაქვთ დაძაბული ან ნერვიული საგანი, ეს უკანასკნელი მიდგომა იოლად აგიმსუბუქებს განწყობას!)

4. ფრთხილად აირჩიეთ თქვენი განათების პარამეტრი

შავ-თეთრი პორტრეტების გადაღება შესაძლებელია ხელოვნური განათებით, ბუნებრივი განათებით ან ამ ორის ნაზავით. პირადად მე მირჩევნია ხელოვნური განათების გამოყენება; ეს გაძლევთ უფრო მეტ კონტროლს და საშუალებას გაძლევთ შექმნათ ბევრი დრამა. მაგრამ თქვენ ასევე შეგიძლიათ მიიღოთ შესანიშნავი შავ-თეთრი პორტრეტები ბუნებრივ შუქზე, ასე რომ ნუ შეგეშინდებათ გადაღების გარეთ, თუარ გაქვთ წვდომა სტუდიის მოწყობილობებზე.

ახლა, რაც შეეხება შავი და თეთრი პორტრეტების განათებას, არ არსებობს მკაცრი წესები . კონტრასტი ზოგადად კარგია, ამიტომ გირჩევთ, ექსპერიმენტი ჩაატაროთ სპლიტ და რემბრანდტის განათების ნიმუშებზე, მაგრამ თუ უფრო რბილი, დაბალი კონტრასტის გამოსახულებები გირჩევნიათ, გაითვალისწინეთ სინათლის კუთხის შემცირება ნაკლებად ექსტრემალური ეფექტისთვის.

პრო რჩევა. : მაღალი კონტრასტის პორტრეტებისთვის, სწრაფი ტონალური გრადაციებით, გამოიყენეთ ნათელი სინათლის წყარო, როგორიცაა სნუტი, მარტივი ფლეშ, პატარა რბილი ყუთი ან შუადღის მზე. მდუმარე ტონებისა და უფრო დახვეწილი სურათებისთვის, შეცვალეთ თქვენი განათება დიდი რბილი ყუთით ან ქოლგით. და თუ გსურთ დაბალი კონტრასტის სურათები, მაგრამ იღებთ ღია ცის ქვეშ, დარწმუნდით, რომ თქვენი საგანი დაჩრდილულია ან გადით გარეთ, როცა ცა მოღრუბლულია.

დღის ბოლოს, ეს ყველაფერი არ არის პირადი უპირატესობის საკითხი. თუ არ ხართ დარწმუნებული რა მოგწონთ, მოძებნეთ შავ-თეთრი პორტრეტები ინტერნეტში. იპოვეთ თქვენთვის გამორჩეული ტოპ ათი ფოტო და ნახეთ, შეძლებთ თუ არა განათების დეკონსტრუქციას. ამიტომ სცადეთ განათების ეს ტექნიკა საკუთარ სურათებზე!

5. დაეყრდნოთ შუქს და არა Photoshop-ს

თუ გსურთ შექმნათ შესანიშნავი შავ-თეთრი პორტრეტების სურათები, მნიშვნელოვანია ენდოთ თქვენს განათების უნარებს, არა Photoshop-ს(ან ნებისმიერ სხვა დამუშავების შემდგომ პროგრამაში). თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ განათება:

  • დრამის შესაქმნელად
  • დაამატეთ მაღალი კონტრასტული ეფექტი
  • ხაზს უსვამთ მთავარ საგანს
  • გააშავეთ ფონი
  • ბევრი მეტი!

და მიუხედავად იმისა, რომ არაუშავს მცირე კორექტირებას შემდგომ დამუშავებაში (და მე ნამდვილად მოგიწოდებთ, გააკეთოთ ყველა სურათის სრული რედაქტირება!), თქვენ არ უნდა გააკეთოთ ეს. იხილეთ რედაქტირების პროგრამა, როგორც სწრაფი გამოსავალი. თუ კორექტირების სლაიდერებს ძალიან შორს უწევთ, შედეგები ხშირად არ გამოიყურება რეალისტური (მაშინაც კი, თუ ამას მაშინ ვერ ხვდებით).

მაგალითად, თუ გსურთ მაღალი კონტრასტული სურათი, არ გაზარდოთ კონტრასტის სლაიდერი +100-მდე. ამის ნაცვლად, აირჩიეთ კონტრასტული განათება და თუ გჭირდებათ რედაქტირების გაძლიერება, სცადეთ ფრთხილად დაარეგულიროთ სლაიდერები. ასევე შეგიძლიათ სცადოთ ავუარე და დამწვრობის ტექნიკა. უბრალოდ დაიმახსოვრე, რომ ყველაფერი დახვეწილი იყოს .

ძირითადი ხაზი: სანამ რედაქტირებისას შეგიძლიათ შეცვალოთ ცვლილებები, შეეცადეთ ყველაზე დიდი ცვლილებები შეიტანოთ თქვენი განათების დაყენებით!

6. ნუ ეცდებით ცუდი სურათების შენახვას შავ-თეთრით

ეს რჩევა სწრაფია, მაგრამ გადამწყვეტი: თუ არედაქტირებთ სურათს, რომელიც, თქვენი აზრით, არ შეესაბამება და გაინტერესებთ, შეუძლია თუ არა იმუშავეთ შავ-თეთრად, პასუხი ალბათ არის „არა“.

ფოტოგრაფებიმიყვარს სურათების „შენახვა“ შავ-თეთრი კონვერტაციით, მაგრამ შავ-თეთრი დამუშავება ხშირად ხაზს უსვამს იმ ხარვეზებს, რამაც პირველ რიგში კითხვის ნიშნის ქვეშ აყენებს გამოსახულებას. და ზოგადად რომ ვთქვათ, ცუდი ფოტო არის ცუდი ფოტო, მიუხედავად ფერის სქემისა (ან მისი არარსებობისა).

არაფერია ცუდი იმაში, რომ გააკეთოთ სწრაფი კონვერტაცია, რათა ნახოთ, როგორ გამოიყურება გამოსახულება მონოქრომული. მაგრამ დარწმუნდით, რომ შეაფასეთ სურათი ფრთხილად . და თუ კადრი არ გამოიყურება, უბრალოდ უარი თქვით მასზე.

7. შეიტყვეთ, რატომ მუშაობს შავ-თეთრი – და არა – მუშაობს

ზოგიერთი სუბიექტი პრაქტიკულად სთხოვს გადაიღოს შავ-თეთრში. ზოგიერთი საგანი ფერს ანიჭებს თავს. და სხვები… არც ისე აშკარაა.

რაც შესაძლებელია, თქვენ უნდა ეცადოთ გაიგოთ, რა აიძულებს საგანს შავ-თეთრად იმუშაოს. მე მოგიწოდებთ იპოვოთ რამდენიმე შავ-თეთრი პორტრეტი, რომლითაც ნამდვილად აღფრთოვანებული ხართ, შემდეგ შეადგინეთ სია, თუ რა მოგწონთ თითოეულ სურათზე. ამ გზით, როდესაც თქვენ მუშაობთ ახალ საგანთან და/ან კონფიგურაციასთან, თქვენ მყისიერად გეცოდინებათ, გამოსახულებები უკეთესად გამოიყურება შავ-თეთრად თუ ფერად, და შეძლებთ საჭირო კორექტირებას. აქ არის რამოდენიმე მახასიათებელი, რომელიც შესანიშნავად გამოიყურება შავ-თეთრში:

  • მძიმე ჩრდილები
  • კაშკაშა განათება
  • ინტენსიური და სერიოზული გამონათქვამები
  • მკაფიო გეომეტრია
  • ნიმუშები

მეორესმეორეს მხრივ, თუ თქვენ იღებთ ობიექტს კაშკაშა, თამამი ფერებით – სადაც ფერები სცენის მნიშვნელოვან ნაწილს ჰგავს – შესაძლოა უფრო გონივრული იყოს ფერების დაცვა. სხვათა შორის:

ზოგჯერ გამოცდილ ფოტოგრაფებსაც კი უჭირთ გადაწყვიტონ საგანი ან სცენა უკეთესად გამოიყურება შავ-თეთრად თუ ფერად. ასე რომ, თუ ეს დაგემართებათ, შეეცადეთ არ იყოთ ძალიან იმედგაცრუებული. ასეთ შემთხვევებში არ შეგეშინდეთ ექსპერიმენტების გაკეთება! გადაიღეთ მიზანმიმართული ფერადი კადრები, შემდეგ გონებრივი გადართვა B&W და გადაიღეთ კიდევ რამდენიმე. განახორციელეთ ნებისმიერი საჭირო კონვერტაცია დამუშავების შემდგომ და გაატარეთ გარკვეული დრო ფოტოების ორ კომპლექტს შორის ყურებისას.

როდესაც უყურებთ, ჰკითხეთ საკუთარ თავს: რით განსხვავდება სურათების ნაკრები? რა მუშაობს? რა არა? Რაც მომწონს? რა არ მომწონს? და ნახეთ, შეგიძლიათ თუ არა თქვათ, სცენა უკეთესად მუშაობდა ფერად თუ შავ-თეთრში.

Kenneth Campbell

კენეტ კემპბელი არის პროფესიონალი ფოტოგრაფი და მისწრაფებული მწერალი, რომელსაც მთელი ცხოვრების მანძილზე აქვს გატაცება, აღბეჭდოს სამყაროს სილამაზე თავისი ობიექტივით. დაიბადა და გაიზარდა პატარა ქალაქში, რომელიც ცნობილია თავისი თვალწარმტაცი პეიზაჟებით, კენეტმა ადრეული ასაკიდანვე შეიმუშავა ღრმა მადლიერება ბუნების ფოტოგრაფიის მიმართ. ინდუსტრიაში ათწლეულზე მეტი გამოცდილებით, მან მოიპოვა შესანიშნავი უნარების ნაკრები და დეტალებისადმი მახვილი თვალი.კენეტის სიყვარულმა ფოტოგრაფიისადმი აიძულა იგი ფართო მოგზაურობაში, ახალი და უნიკალური გარემოს ძიებაში ფოტოგრაფიისთვის. ქალაქის ფართო პეიზაჟებიდან დაწყებული მთებით დამთავრებული, მან თავისი კამერა მიიტანა მსოფლიოს ყველა კუთხეში, ყოველთვის ცდილობს აღბეჭდოს თითოეული ადგილის არსი და ემოცია. მისი ნამუშევრები წარმოდგენილია რამდენიმე პრესტიჟულ ჟურნალში, ხელოვნების გამოფენებსა და ონლაინ პლატფორმებზე, რამაც მოიპოვა მისი აღიარება და აღიარება ფოტოგრაფიის საზოგადოებაში.გარდა მისი ფოტოგრაფიისა, კენეტს აქვს დიდი სურვილი გაუზიაროს თავისი ცოდნა და გამოცდილება სხვებს, ვინც გატაცებულია ხელოვნების ფორმით. მისი ბლოგი, რჩევები ფოტოგრაფიისთვის, ემსახურება როგორც პლატფორმას ღირებული რჩევების, ხრიკებისა და ტექნიკის შეთავაზებისთვის, რათა დაეხმაროს დამწყებ ფოტოგრაფებს გააუმჯობესონ თავიანთი უნარები და განავითარონ საკუთარი უნიკალური სტილი. იქნება ეს კომპოზიცია, განათება თუ შემდგომი დამუშავება, კენეტი ეძღვნება პრაქტიკული რჩევებისა და შეხედულებების მიწოდებას, რომლებსაც შეუძლიათ ნებისმიერის ფოტოგრაფიის გადაყვანა შემდეგ დონეზე.მისი მეშვეობითმიმზიდველი და ინფორმატიული ბლოგის პოსტები, კენეტი მიზნად ისახავს შთააგონოს და გააძლიეროს თავისი მკითხველი, გააგრძელონ საკუთარი ფოტოგრაფიული მოგზაურობა. მეგობრული და მიუწვდომელი წერის სტილით, ის ხელს უწყობს დიალოგს და ინტერაქციას, ქმნის დამხმარე საზოგადოებას, სადაც ყველა დონის ფოტოგრაფებს შეუძლიათ ერთად ისწავლონ და გაიზარდონ.როდესაც ის არ არის გზაში ან არ წერს, კენეტს შეგიძლიათ იპოვოთ წამყვანი ფოტოგრაფიის სემინარები და მოლაპარაკებები ადგილობრივ ღონისძიებებსა და კონფერენციებზე. მას სჯერა, რომ სწავლება არის ძლიერი ინსტრუმენტი პიროვნული და პროფესიული ზრდისთვის, რაც საშუალებას აძლევს მას დაუკავშირდეს სხვებს, რომლებიც იზიარებენ მის ვნებას და მიაწოდონ მათ ხელმძღვანელობა, რომელიც მათ სჭირდებათ მათი შემოქმედების გასათავისუფლებლად.კენეტის საბოლოო მიზანია განაგრძოს სამყაროს შესწავლა, კამერით ხელში, შთააგონოს სხვებს, დაინახონ სილამაზე მათ გარემოში და დააფიქსირონ ის საკუთარი ობიექტივით. მიუხედავად იმისა, ხართ დამწყები, რომლებიც ეძებენ ხელმძღვანელობას ან გამოცდილი ფოტოგრაფი, რომელიც ეძებს ახალ იდეებს, კენეტის ბლოგი, რჩევები ფოტოგრაფიისთვის, არის თქვენი საუკეთესო რესურსი ფოტოგრაფიისთვის.