7 savjeta za izradu crno-bijelih portreta

 7 savjeta za izradu crno-bijelih portreta

Kenneth Campbell

Fotograf John McIntire specijalizirao se za crno-bijele portrete i podijelio je 7 sjajnih savjeta za podizanje vaših fotografija na višu razinu. “Crno-bijela portretna fotografija je lijepa, snažna i često se čini da komunicira više od jedne teme”, rekao je John. Dakle, pogledajte savjete fotografa:

1. Započnite s crno-bijelim na umu

Za mnoge fotografe crno-bijelo je eksperimentalni izbor u postprodukciji. Ovo je pogreška . Umjesto toga, neka crno-bijeli portreti budu dio vašeg načina razmišljanja. Unaprijed odlučite planirate li snimati crno-bijelo ili u boji. Ako stvorite sliku znajući da namjeravate biti crno-bijela, možete poduzeti korake kako biste bili sigurni da su svi elementi dobre jednobojne slike na mjestu prije nego što pritisnete okidač. Ali ako mislite da snimate sliku u boji – ili jednostavno niste sigurni želite li koristiti boju ili crno-bijelo – vaša će slika vjerojatno imati manji utjecaj.

Vidite, crno-bijeli portreti su drugačiji nego fotografije šarene i stoga zahtijevaju drugačiji pristup. Na primjer, najbolji crno-bijeli portreti obično imaju puno tonskog kontrasta, dramatično osvjetljenje i specifične izraze lica. Te je elemente teško – a ponekad i nemoguće – ispravitinakon snimanja fotografije, zbog čega biste trebali planirati unaprijed ako želite najbolje rezultate.

Neki iskusni fotografi mogu "vidjeti" svijet crno-bijelo, što je nevjerojatno korisna vještina. Mogu eliminirati smetnje u boji i zamisliti svijet u sivim tonovima. Pokušajte poboljšati svoj crno-bijeli vid prebacivanjem fotoaparata u crno-bijeli način rada i čestim provjeravanjem slika na LCD-u. Pažljivo promatrajte kako su različita područja slike prevedena u konačnu datoteku.

A ako imate fotoaparat bez ogledala s tražilom, još bolje! Kada se prebacite na monokromatski način rada, EVF postaje crno-bijeli, tako da stvarno vidite svijet oko sebe u sivim tonovima. To je nevjerojatan trik i može biti vrlo koristan, posebno za početnike.

Profesionalni savjet: Obavezno snimajte u RAW formatu. Na taj način, kada fotoaparat prebacite u jednobojni način rada, zadržat ćete sve podatke o boji na slici i imati puno veću fleksibilnost pri kasnijem uređivanju! (Također, ako se predomislite i odlučite da slika bolje funkcionira u boji, imat ćete sve informacije o pikselima koje trebate.)

2. Držite oči oštre i dobro osvijetljene

Što je najvažniji dio portreta? Oči . Oči su obično središnja točka slike, i to jeosobito u crno-bijeloj tehnici.

Zbog nedostatka boja, crno-bijele fotografije često se percipiraju kao grafički oblici. Oči su oblici koje svatko prepoznaje i odmah privlače pažnju gledatelja (i pomažu im da protumače cjelokupnu sliku).

Zato obratite posebnu pozornost na oči subjekta. Provjerite jesu li dobro osvijetljeni (ovdje može biti korisno eksperimentirati s različitim kutovima osvjetljenja) i provjerite jesu li u fokusu. Ako vaš fotoaparat nudi neki oblik Eye AF-a, preporučujem vam da ga isprobate, pogotovo ako ste skloni snimanju s malom dubinom polja. Usmjeriti fokus na oči je ključno i jednostavno ne želite riskirati! (Ako vaš fotoaparat ne nudi pouzdani AF za oči, pokušajte upotrijebiti način AF-a u jednoj točki kako biste pažljivo postavili AF točku iznad oka najbližeg subjektu.)

Neki dodatni savjeti za ispravan prikaz očiju Fotografiranje očiju crno-bijeli portret:

  • Obavezno uključite prozirni reflektor kako bi se oči istaknule.
  • Nemojte se bojati poboljšati oči u naknadnoj obradi. Pobrinite se da bude prisutno puno detalja!
  • Ako radite u teškim uvjetima osvjetljenja i brinete se da vam oči nisu u fokusu, pokušajte produbiti dubinupolju kako biste dobili malo više prostora.

3. Obratite posebnu pozornost na izraz subjekta

Kao što sam gore naglasio, oči su posebno važne u crno-bijelim portretima – ali one nisu jedina bitna značajka lica. Izraz subjekta također se ističe, stoga je bitno da pažljivo trenirate subjekt i okidate okidač u točnom trenutku.

Budući da su crno-bijele fotografije tako ležerne, više emocija prikazano na licu vaš subjekt, to će slika biti privlačnija. Potičem vas da ovo vidite kao priliku; ako možete upakirati puno emocija u svoje crno-bijele portrete, bit ćete na dobrom putu da snimite nevjerojatne fotografije.

Počnite tako da se subjekt osjeća ugodno; objasnite svoje ciljeve i vodite ležeran razgovor. Dakle, kada izvadite fotoaparat, iskoristite prvih nekoliko minuta da se subjekt opusti. Provjerite slike na svom LCD-u i pohvalite subjekt (čak i ako slike izgledaju oštro). Nastavite razgovor. Pogledajte možete li zabaviti svoju osobu.

Zatim, usavršite određene izraze lica i emocije. Može pomoći donijeti skup primjera portreta koji predstavljaju izraze koje tražite. Možete ih pokazati subjektu (samo ih stavite na svoj telefon i listajte kroz njih kada za to dođe vrijeme)tako da imaju puno bolju predodžbu o vašim interesima.

Pazite da neprestano gledate kroz tražilo s prstom na okidaču. Zapamtite: čak i male promjene u tekstu vašeg predmeta mogu napraviti razliku. Stvari poput podignute obrve, trzanja u kutu usana i bora osmijeha ispod očiju mogu se iskoristiti za odličan učinak.

Ako ne dobivate željene izraze lica, isprobajte ovu jednostavnu vježbu :

Pripremite popis riječi ili fraza i zamolite subjekta da reagira na svaku od njih. Riječi koje odaberete mogu biti jednostavne emocije kao što su ljubav , tuga , radost , ljutnja i melankolija . Za raznolikije izraze pokušajte s apstraktnim riječima. Možete čak koristiti i smiješne riječi, poput cheeseburger , politika , Teletubbies ili Hulk smash . (Ako imate subjekt koji je napet ili nervozan, potonji pristup može lako popraviti raspoloženje!)

4. Pažljivo odaberite postavku osvjetljenja

Crno-bijeli portreti mogu se snimati uz umjetno svjetlo, prirodno svjetlo ili kombinaciju ta dva. Osobno radije koristim umjetno svjetlo; daje vam veću kontrolu i omogućuje vam stvaranje puno drame. Ali također možete dobiti sjajne crno-bijele portrete na prirodnom svjetlu, pa se ne bojte snimati na otvorenomnemaju pristup postavkama studija.

Vidi također: Avatar 2: upoznajte izvanrednu kameru stvorenu za snimanje novog filma

Sada, kada je riječ o osvjetljavanju crno-bijelih portreta, nema strogih pravila . Kontrast je općenito dobar, zbog čega vas potičem da eksperimentirate s podijeljenim i Rembrandtovim uzorcima osvjetljenja, ali ako više volite mekše slike niskog kontrasta, razmislite o smanjenju kuta svjetla za manje ekstreman učinak.

Profesionalni savjet : Za portrete visokog kontrasta s brzim tonalnim gradacijama, upotrijebite jak izvor svjetla kao što je bljeskalica, obična bljeskalica, mali softbox ili podnevno sunce. Za prigušene tonove i suptilnije slike, prilagodite svoje svjetlo velikim softboxom ili kišobranom. A ako želite slike niskog kontrasta, ali snimate vani, provjerite je li vaš subjekt u sjeni ili izađite van kad je nebo oblačno.

Na kraju dana, sve je stvar osobnih preferencija. Ako niste sigurni što vam se sviđa, potražite crno-bijele portrete na internetu. Pronađite prvih deset fotografija koje vam se ističu i provjerite možete li dekonstruirati osvjetljenje. Stoga isprobajte ove tehnike osvjetljenja na svojim slikama!

5. Oslonite se na svjetlo, a ne na Photoshop

Ako želite stvoriti sjajne crno-bijele portretne slike, važno je vjerovati svojim vještinama osvjetljenja, ne Photoshopu(ili u bilo kojem drugom programu za naknadnu obradu). Osvjetljenje možete koristiti za:

  • Stvaranje drame
  • Dodavanje efekta visokog kontrasta
  • Isticanje glavnog subjekta
  • Učinite pozadinu crnom
  • Puno više!

I dok je u redu napraviti male prilagodbe u naknadnoj obradi (i svakako vas potičem da izvršite potpuno uređivanje svake slike!), ne biste trebali pogledajte softver za uređivanje kao brzo rješenje. Ako previše gurnete klizače za podešavanje, rezultati često neće izgledati realno (čak i ako toga u tom trenutku niste svjesni).

Vidi također: Fotografija hrane: 4 velike pogreške koje fotografi neprestano rade

Na primjer, ako želite sliku visokog kontrasta, nemojte povećati klizač Kontrast na +100. Umjesto toga odaberite kontrastno osvjetljenje, a ako trebate pojačanje uređivanja, pokušajte pažljivo namjestiti klizače. Također možete isprobati dodge and burn tehniku. Samo ne zaboravite da stvari budu suptilne .

Zaključak: Iako možete primijeniti podešavanja tijekom uređivanja, nastojte napraviti najveće promjene s postavkom osvjetljenja!

6. Ne pokušavajte spremiti loše slike crno-bijelim

Ovaj savjet je brz, ali ključan: ako uređujete sliku za koju mislite da nije na razini i pitate se može li crno-bijeli rad, odgovor je vjerojatno "Ne".

Fotografivolite "spremati" slike crno-bijelom konverzijom, ali crno-bijeli tretman često naglašava nedostatke zbog kojih ste uopće dovodili u pitanje sliku. I općenito govoreći, loša fotografija je loša fotografija, bez obzira na shemu boja (ili njen nedostatak).

Nema ništa loše u brzoj konverziji da vidite kako slika izgleda crno-bijela. Ali svakako pažljivo procijenite sliku. A ako snimak ne izgleda dobro, jednostavno ga odbacite.

7. Saznajte zašto crno-bijelo funkcionira – a ne funkcionira.

Neki subjekti praktički traže da ih se fotografira u crno-bijeloj tehnici. Neki predmeti podložni su boji. A drugi... nisu tako očiti.

Što je više moguće, trebali biste pokušati razumjeti što čini subjekt crno-bijelim. Potičem vas da pronađete nekoliko crno-bijelih portreta kojima se stvarno divite, a zatim napravite popis onoga što vam se sviđa kod svake slike. Na taj način, kada radite s novim subjektom i/ili postavom, odmah ćete znati izgledaju li slike bolje crno-bijele ili u boji i možete izvršiti sve potrebne prilagodbe. Evo nekih karakteristika koje obično izgledaju sjajno u crno-bijeloj tehnici:

  • Jake sjene
  • Jako osvjetljenje
  • Intenzivni i ozbiljni izrazi lica
  • Jasno geometrija
  • Uzorci

S druge straneS druge strane, ako snimate subjekt sa svijetlim, jakim nijansama – gdje se boje čine važnim dijelom scene – možda ima više smisla držati se boje. Usput:

Ponekad se čak i iskusni fotografi muče odlučiti izgleda li subjekt ili scena bolje crno-bijelo ili u boji. Dakle, ako vam se to dogodi, pokušajte se ne frustrirati previše. U takvim slučajevima, nemojte se bojati eksperimentirati! Namjerno snimite nekoliko fotografija u boji, zatim se mentalno prebacite na B&W i snimajte još. Napravite sve potrebne pretvorbe u naknadnoj obradi i provedite neko vrijeme gledajući između dva skupa fotografija.

Dok gledate, zapitajte se: Što je drugačije u skupovima slika? Što djeluje? Što ne? Što mi se sviđa? Što mi se ne sviđa? I pogledajte možete li reći je li scena bolje funkcionirala u boji ili crno-bijelo.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell je profesionalni fotograf i ambiciozni pisac koji ima cjeloživotnu strast za hvatanjem ljepote svijeta kroz svoj objektiv. Rođen i odrastao u gradiću poznatom po svojim slikovitim krajolicima, Kenneth je od ranog djetinjstva razvio duboko razumijevanje za fotografiju prirode. S više od desetljeća iskustva u industriji, stekao je izvanredne vještine i oštro oko za detalje.Kennethova ljubav prema fotografiji navela ga je da mnogo putuje, tražeći nova i jedinstvena okruženja za fotografiranje. Od prostranih gradskih pejzaža do udaljenih planina, ponio je svoju kameru u svaki kutak svijeta, uvijek nastojeći uhvatiti srž i emocije svake lokacije. Njegovi su radovi predstavljeni u nekoliko prestižnih časopisa, umjetničkih izložbi i internetskih platformi, čime je stekao priznanje i pohvale unutar fotografske zajednice.Osim svoje fotografije, Kenneth ima snažnu želju podijeliti svoje znanje i stručnost s drugima koji su strastveni prema toj umjetničkoj formi. Njegov blog, Tips for Photography, služi kao platforma za pružanje vrijednih savjeta, trikova i tehnika koje pomažu budućim fotografima da poboljšaju svoje vještine i razviju vlastiti jedinstveni stil. Bilo da se radi o kompoziciji, osvjetljenju ili naknadnoj obradi, Kenneth je posvećen pružanju praktičnih savjeta i uvida koji mogu podići bilo čiju fotografiju na višu razinu.Kroz njegovzanimljivim i informativnim objavama na blogu, Kenneth nastoji nadahnuti i osnažiti svoje čitatelje da krenu na vlastito fotografsko putovanje. S prijateljskim i pristupačnim stilom pisanja, on potiče dijalog i interakciju, stvarajući zajednicu podrške u kojoj fotografi svih razina mogu učiti i rasti zajedno.Kad nije na putu ili ne piše, Kenneth se može naći kako vodi fotografske radionice i drži predavanja na lokalnim događanjima i konferencijama. Vjeruje da je poučavanje moćno oruđe za osobni i profesionalni razvoj, koje mu omogućuje povezivanje s drugima koji dijele njegovu strast i pruža im smjernice koje su im potrebne da oslobode svoju kreativnost.Kennethov krajnji cilj je nastaviti istraživati ​​svijet, s kamerom u ruci, istovremeno nadahnjujući druge da vide ljepotu u svom okruženju i uhvate je kroz vlastiti objektiv. Bilo da ste početnik koji traži smjernice ili iskusan fotograf koji traži nove ideje, Kennethov blog, Savjeti za fotografiju, vaš je izvor za sve što se tiče fotografije.