Фотографот Џон Мекинтир е специјализиран за црно-бели портрети и сподели 7 одлични совети како да ги подигнете вашите фотографии на следното ниво. „Црно-белата фотографија на портрет е убава, моќна и често се чини дека комуницира повеќе од само една тема“, рече Џон. Затоа, погледнете ги советите на фотографот:

1. Започнете со црно-бело на ум

За многу фотографи, црно-белото е експериментален избор во постпродукцијата. Ова е грешка . Наместо тоа, направете црно-бели портрети дел од вашиот начин на размислување. Одлучете дали планирате да снимате црно-бело или во боја однапред. Ако креирате слика знаејќи дека имате намера да биде црно-бела, можете да преземете чекори за да се осигурате дека сите елементи на добрата монохроматска слика се поставени пред да го притиснете блендата. Но, ако мислите дека снимате слика во боја - или едноставно не сте сигурни дали да користите боја или црно-бела - вашата слика најверојатно ќе има помало влијание.

Гледате, црно-белите портрети се различни отколку шарени фотографии и затоа бараат поинаков пристап. На пример, најдобрите црно-бели портрети имаат тенденција да имаат многу тонски контраст, драматично осветлување и специфични изрази на лицето. Овие елементи е тешко – а понекогаш и невозможно – да се поправатпо сликањето, затоа треба да планирате напред ако сакате најдобри резултати.

Некои искусни фотографи можат да го „гледаат“ светот во црно-бело, што е неверојатно корисна вештина. Тие можат да ги елиминираат одвлекувањата на боите и да го замислат светот во сиви тонови. Обидете се да го подобрите вашиот црно-бел вид со префрлување на камерата во монохроматски режим и често проверување на сликите на LCD-екранот. Внимателно набљудувајте како различните области на сликата се преведени во конечната датотека.

А ако имате камера без огледало со визир, уште подобро! Кога ќе се префрлите на монохроматски режим, EVF станува црно-бел, така што искрено го гледате светот околу вас во сива скала. Тоа е неверојатен трик и може да биде многу корисен, особено за почетници.

Професионален совет: Погрижете се да снимате во RAW. На тој начин, кога ќе ја префрлите камерата во монохроматски режим, ќе ги задржите сите податоци за бојата на сликата и ќе имате многу поголема флексибилност при уредување подоцна! (Исто така, ако се предомислите и одлучите дека сликата работи подобро во боја, ќе ги имате сите информации за пиксели што ви се потребни.)

2. Чувајте ги очите остри и добро осветлени

Кој е најважниот дел од портретот? Очите . Очите обично се фокусна точка на сликата, и тоа еособено во црно-бело.

Поради недостаток на боја, црно-белите фотографии често се доживуваат како графички форми. Очите се форми што секој ги препознава и веднаш го привлекуваат вниманието на вашите гледачи (и помагајте им да ја протолкуваат целокупната слика).

Затоа, обрнете посебно внимание на очите на вашиот субјект. Проверете дали се добро осветлени (тука може да биде корисно да експериментирате со различни агли на осветлување) и уверете се дека се во фокус. Ако вашиот фотоапарат нуди некаква форма на AF на очите, ве охрабрувам да се обидете, особено ако имате тенденција да снимате со мала длабочина на поле. Приковувањето на фокусот на очите е клучно, а вие едноставно не сакате да го ризикувате! (Ако вашиот фотоапарат не нуди сигурен AF на очите, обидете се да го користите режимот за AF во една точка за внимателно да ја поставите AF точката над окото што е најблиску до вашиот објект.)

Некои дополнителни совети за исправување на очите Црно-бел портрет за фотографија на очи:

• Погрижете се да вклучите чист рефлектор за да им помогнете на очите да се истакнат.
• Не плашете се да ги подобрите очите при пост-обработка. Погрижете се да има многу детали!
• Ако работите во незгодни услови на осветлување и се грижите да не ги имате очите во фокус, обидете се да ја продлабочите длабочинатаполе за да добиете малку поголема слобода.

3. Обрнете посебно внимание на изразот на вашиот субјект

Како што нагласив погоре, очите се особено важни во црно-белите портрети - но тие не се единствената карактеристика на лицето што е важна. Изразот на субјектот исто така се истакнува, па затоа е од суштинско значење внимателно да го тренирате предметот и да ја вклучите блендата во точниот момент.

Бидејќи црно-белите фотографии се толку опуштени, толку повеќе емоции се прикажани на лицето на вашиот предмет, толку поатрактивна ќе биде сликата. Ве охрабрувам да го видите ова како можност; ако можете да спакувате многу емоции во вашите црно-бели портрети, ќе бидете на добар пат да фотографирате неверојатни фотографии.

Започнете така што вашиот објект ќе се чувствува удобно; објаснете ги вашите цели и водете неврзан разговор. Затоа, кога ќе ја извадите камерата, искористете ги првите неколку минути за да му помогнете на вашиот објект да се опушти. Проверете ги сликите на вашиот LCD екран и пофалете ја темата (дури и ако сликите изгледаат мрачно). Продолжете со разговорот. Погледнете дали можете да го забавувате вашиот предмет.

Следно, усовршете ги конкретните изрази на лицето и емоциите. Може да помогне да донесете збир примери на портрети кои ги прикажуваат изразите што ги барате. Можете да ги прикажете на вашиот субјект (само пуштете ги на телефонот и скролувајте низ нив кога е вистинското време)така што тие имаат многу подобра претстава за вашите интереси.

Погрижете се постојано да гледате низ визирот со прстот на копчето за бленда. Запомнете: дури и малите промени во формулацијата на вашиот субјект може да направат разлика. Работите како крената веѓа, грчењето на аголот на устата и линиите на насмевка под очите, сето тоа може да се искористи со одличен ефект.

Ако не ги добивате изразите што ги сакате, обидете се со оваа едноставна вежба :

Подгответе листа на зборови или фрази и побарајте од вашиот субјект да реагира на секој од нив. Зборовите што ќе ги изберете може да бидат едноставни емоции како што се љубов , тага , радост , лутина и меланхолија . За поразновидни изрази, обидете се со апстрактни зборови. Можете дури и да користите смешни зборови, како што се чизбургер , политика , Телетаби или Халк шмеш . (Ако имате тема која е напната или нервозна, вториот пристап лесно може да го олесни расположението!)

4. Внимателно изберете ја вашата поставка за осветлување

Црно-белите портрети може да се снимаат со вештачка светлина, природна светлина или мешавина од двете. Лично, претпочитам да користам вештачка светлина; ви дава поголема контрола и ви овозможува да создадете многу драма. Но, можете да добиете и одлични црно-бели портрети при природна светлина, затоа не плашете се да снимате на отворено аконемате пристап до поставување студио.

Сега, кога станува збор за осветлување на црно-бели портрети, нема строги правила . Контрастот е генерално добар, затоа ве охрабрувам да експериментирате со шаблоните на осветлување со сплит и Рембрант, но ако претпочитате помеки слики со низок контраст, размислете за намалување на аголот на светлина за помалку екстремен ефект.

Професионален совет : за портрети со висок контраст со брзи градации на тонови, користете силен извор на светлина, како што е snoot, едноставен блиц, мала мека кутија или пладневно сонце. За пригушени тонови и посуптилни слики, модифицирајте ја светлината со голема мека кутија или чадор. И ако сакате слики со низок контраст, но снимате на отворено, проверете дали вашиот предмет е засенчен или излезете надвор кога небото е облачно.

На крајот на денот, сето тоа е прашање на личен избор. Ако не сте сигурни што сакате, побарајте црно-бели портрети на интернет. Најдете ги првите десет фотографии што ви се истакнуваат и видете дали можете да го деконструирате осветлувањето. Затоа, пробајте ги овие техники на осветлување на вашите сопствени слики!

5. Потпрете се на светлината, а не на Photoshop

Ако сакате да креирате одлични црно-бели портрети, важно е да им верувате на вашите вештини за осветлување, не Photoshop(или во која било друга програма за пост-обработка). Можете да го користите осветлувањето за:

• Создавање драма
• Додавање ефект на висок контраст
• Нагласување на главниот предмет
• Направете ја позадината црна
• Многу повеќе!

И иако е во ред да се прават мали прилагодувања во пост-обработката (и секако ве охрабрувам да направите целосно уредување на секоја слика!), не треба видете го софтверот за уредување како брзо решение. Ако ги притиснете лизгачите за прилагодување премногу далеку, резултатите често нема да изгледаат реалистични (дури и ако не го сфаќате тоа во тој момент).

На пример, ако сакате слика со висок контраст, не го зголемувајте го лизгачот Контраст на +100. Наместо тоа, изберете контрастно осветлување и ако ви треба засилување за уредување, обидете се внимателно да ги приспособите лизгачите. Можете исто така да пробате техника на Dodge and burn. Само не заборавајте да ги одржувате работите суптилни .

Крајна линија: додека можете да примените измени додека уредувате, настојувајте да ги направите најголемите промени со поставувањето на осветлувањето!

6. Не обидувајте се да зачувате лоши слики со црно-бело

Овој совет е брз, но клучен: ако уредувате слика за која мислите дека не е на ниво и се прашувате дали може работа во црно-бело, одговорот е веројатно „Не“.

ФотографитеОбожавате да „зачувувате“ слики со црно-бела конверзија, но црно-белиот третман често ги нагласува недостатоците што ве натераа да ја преиспитате сликата на прво место. И општо земено, лоша фотографија е лоша фотографија, без оглед на шемата на бои (или недостатокот од неа).

Нема ништо лошо во тоа да направите брза конверзија за да видите како сликата изгледа монохроматски. Но, погрижете се да ја процените сликата внимателно . И ако кадарот не изгледа како што треба, само отфрлете го.

7. Дознајте зошто црно-белото функционира – а не функционира

Некои субјекти практично молат да бидат фотографирани во црно-бело. Некои предмети се позајмуваат во боја. А други... не се толку очигледни.

Колку што е можно, треба да се обидете да разберете што прави предметот да работи црно-бело. Ве охрабрувам да најдете неколку црно-бели портрети на кои навистина им се восхитувате, а потоа направете листа на она што ви се допаѓа за секоја слика. На тој начин, кога работите со нов предмет и/или поставување, веднаш ќе знаете дали сликите изгледаат подобро во црно-бело или во боја и може да ги направите сите неопходни прилагодувања. Еве неколку карактеристики кои имаат тенденција да изгледаат одлично во црно-бело:

• Тешки сенки
• Светло осветлување
• Интензивни и сериозни изрази
• Јасно геометрија
• Шаблони

Од другаОд друга страна, ако снимате предмет со светли, задебелени нијанси – каде што боите изгледаат како важен дел од сцената – можеби ќе има повеќе смисла да се придржувате до бојата. Патем:

Понекогаш дури и искусни фотографи се борат да одлучат дали предметот или сцената изгледаат подобро во црно-бело или во боја. Затоа, ако ова ви се случи, обидете се да не се фрустрирате премногу. Во такви случаи, не плашете се да експериментирате! Направете неколку намерни снимки во боја, а потоа направете ментално префрлување на B&W и снимајте уште неколку. Направете ги сите неопходни конверзии во пост-обработката и поминете извесно време гледајќи помеѓу двете групи фотографии.

Додека гледате, запрашајте се: Што е различно со групите слики? Што работи? Што не? Што сакам? Што не ми се допаѓа? И види дали можеш да кажеш дали сцената функционирала подобро во боја или црно-бела.