छायाचित्रकार जॉन McIntire काळ्या आणि पांढर्‍या पोर्ट्रेट मध्ये माहिर आहेत आणि आपले फोटो पुढील स्तरावर नेण्यासाठी 7 उत्कृष्ट टिपा शेअर केल्या आहेत. "ब्लॅक अँड व्हाईट पोर्ट्रेट फोटोग्राफी सुंदर, शक्तिशाली आहे आणि बर्‍याचदा फक्त एका विषयापेक्षा जास्त संवाद साधते," जॉन म्हणाला. तर, छायाचित्रकाराच्या टिप्स पहा:

1. काळा आणि पांढरा लक्षात घेऊन सुरुवात करा

अनेक छायाचित्रकारांसाठी, पोस्ट-प्रॉडक्शनमध्ये काळा आणि पांढरा हा प्रायोगिक पर्याय आहे. ही एक त्रुटी आहे . त्याऐवजी, काळा आणि पांढरा पोट्रेट आपल्या मानसिकतेचा भाग बनवा. तुम्ही काळ्या आणि पांढऱ्या किंवा रंगात शूट करायचे आहे की नाही ते आधीच ठरवा. तुम्‍हाला कृष्णधवल असण्‍याचा तुम्‍हाला उद्देश आहे हे जाणून तुम्‍ही प्रतिमा तयार केल्‍यास, शटर दाबण्‍यापूर्वी एका चांगल्या मोनोक्रोम प्रतिमेचे सर्व घटक जागेवर आहेत याची खात्री करण्‍यासाठी तुम्ही पावले उचलू शकता. परंतु जर तुम्हाला असे वाटत असेल की तुम्ही रंगीत प्रतिमा कॅप्चर करत आहात – किंवा फक्त रंग किंवा काळा आणि पांढरा वापरायचा की नाही याची खात्री नाही – तुमच्या प्रतिमेवर कमी परिणाम होण्याची शक्यता आहे.

तुम्ही पहा, कृष्णधवल पोर्ट्रेट भिन्न आहेत फोटोंपेक्षा रंगीबेरंगी आणि म्हणून वेगळ्या दृष्टिकोनाची आवश्यकता आहे. उदाहरणार्थ, सर्वोत्कृष्ट काळ्या आणि पांढर्या पोर्ट्रेटमध्ये बरेच टोनल कॉन्ट्रास्ट, नाट्यमय प्रकाश आणि विशिष्ट चेहर्यावरील भाव असतात. हे घटक दुरुस्त करणे कठीण - आणि कधीकधी अशक्य - असतातइमेज काढल्यानंतर, म्हणूनच तुम्हाला सर्वोत्तम परिणाम हवे असल्यास तुम्ही पुढे प्लॅन केले पाहिजे.

काही अनुभवी छायाचित्रकार कृष्णधवल रंगात जग "पाहू" शकतात, जे एक आहे आश्चर्यकारकपणे उपयुक्त कौशल्य. ते रंगांचे विचलन दूर करू शकतात आणि ग्रेस्केलमध्ये जगाची कल्पना करू शकतात. तुमचा कॅमेरा मोनोक्रोम मोडवर स्विच करून आणि LCD वर तुमच्या प्रतिमा वारंवार तपासून तुमची कृष्णधवल दृष्टी सुधारण्याचा प्रयत्न करा. प्रतिमेचे विविध भाग अंतिम फाइलमध्ये कसे भाषांतरित केले गेले ते काळजीपूर्वक पहा.

आणि तुमच्याकडे व्ह्यूफाइंडरसह मिररलेस कॅमेरा असल्यास, आणखी चांगले! जेव्हा तुम्ही मोनोक्रोम मोडवर स्विच करता, तेव्हा EVF काळा आणि पांढरा होतो, त्यामुळे तुम्हाला तुमच्या आजूबाजूचे जग ग्रेस्केलमध्ये दिसते. ही एक आश्चर्यकारक युक्ती आहे आणि विशेषतः नवशिक्यांसाठी खूप उपयुक्त असू शकते.

प्रो टीप: तुम्ही RAW मध्ये शूट करत असल्याची खात्री करा. अशाप्रकारे, जेव्हा तुम्ही तुमचा कॅमेरा मोनोक्रोम मोडवर स्विच करता, तेव्हा तुम्ही प्रतिमेमध्ये सर्व रंग डेटा ठेवता आणि नंतर संपादित करताना खूप लवचिकता मिळेल! (तसेच, जर तुम्ही तुमचा विचार बदलला आणि प्रतिमा अधिक चांगल्या रंगात कार्य करते हे ठरवले तर, तुम्हाला आवश्यक असलेली सर्व पिक्सेल माहिती तुमच्याकडे असेल.)

2. तुमचे डोळे तीक्ष्ण आणि चांगले प्रकाशमान ठेवा

पोर्ट्रेटचा सर्वात महत्त्वाचा भाग कोणता आहे? डोळे . डोळे सहसा प्रतिमेचे केंद्रबिंदू असतात आणि तेचविशेषतः काळ्या आणि पांढर्‍या रंगात खरे.

रंगाच्या कमतरतेमुळे, काळे आणि पांढरे फोटो सहसा ग्राफिक फॉर्म म्हणून समजले जातात. डोळे असे आकार आहेत जे प्रत्येकजण ओळखतो आणि लगेचच तुमच्या दर्शकांचे लक्ष वेधून घेतात (आणि एकूण चित्राचा अर्थ लावण्यात त्यांना मदत करतात).

म्हणून तुमच्या विषयाच्या डोळ्यांकडे विशेष लक्ष द्या. ते चांगले प्रज्वलित आहेत याची खात्री करा (येथे वेगवेगळ्या प्रकाश कोनांसह प्रयोग करणे उपयुक्त ठरू शकते) आणि ते फोकसमध्ये असल्याची खात्री करा. जर तुमचा कॅमेरा काही प्रकारचे Eye AF ऑफर करत असेल, तर मी तुम्हाला ते वापरून पाहण्यासाठी प्रोत्साहित करतो, विशेषत: जर तुमचा फील्डच्या उथळ खोलीसह शूट करण्याचा कल असेल. डोळ्यांवर लक्ष केंद्रित करणे महत्वाचे आहे, आणि आपण फक्त ते जोखीम घेऊ इच्छित नाही! (जर तुमचा कॅमेरा विश्वासार्ह आय AF देत नसेल, तर एकल-पॉइंट AF मोड वापरून काळजीपूर्वक तुमच्या विषयाच्या सर्वात जवळच्या डोळ्यावर AF पॉइंट ठेवण्याचा प्रयत्न करा.)

डोळे उजवीकडे आणण्यासाठी काही अतिरिक्त टिपा आय फोटोग्राफी ब्लॅक अँड व्हाइट पोर्ट्रेट:

• डोळे वेगळे दिसण्यासाठी स्पष्ट परावर्तक समाविष्ट करण्याचे सुनिश्चित करा.
• पोस्ट-प्रोसेसिंगमध्ये डोळे वाढवण्यास घाबरू नका. भरपूर तपशील उपस्थित असल्याची खात्री करा!
• तुम्ही प्रकाशाच्या अवघड परिस्थितीत काम करत असाल आणि तुमचे डोळे फोकसमध्ये नसल्याची तुम्हाला काळजी वाटत असेल, तर खोली अधिक खोल करण्याचा प्रयत्न कराथोडी अधिक मोकळीक मिळवण्यासाठी फील्ड.

3. तुमच्या विषयाच्या अभिव्यक्तीकडे विशेष लक्ष द्या

मी वर ठळकपणे सांगितल्याप्रमाणे, डोळे विशेषतः काळ्या आणि पांढर्या पोर्ट्रेटमध्ये महत्वाचे आहेत - परंतु ते केवळ चेहर्याचे वैशिष्ट्य नाही जे महत्त्वाचे आहे. विषयाची अभिव्यक्ती देखील वेगळी आहे, त्यामुळे तुम्ही तुमचा विषय काळजीपूर्वक प्रशिक्षित करणे आणि नेमक्या क्षणी शटर फायर करणे आवश्यक आहे.

ब्लॅक अँड व्हाईट फोटो खूप शांत असल्याने, चेहऱ्यावर अधिक भावना दिसून येतात तुमचा विषय, प्रतिमा अधिक आकर्षक होईल. मी तुम्हाला याला संधी म्हणून पाहण्यासाठी प्रोत्साहित करतो; जर तुम्ही तुमच्या काळ्या आणि पांढर्‍या पोर्ट्रेटमध्ये खूप भावना भरू शकत असाल, तर तुम्ही अप्रतिम फोटो कॅप्चर करण्याच्या मार्गावर असाल.

तुमचा विषय आरामदायक वाटून सुरुवात करा; तुमची ध्येये स्पष्ट करा आणि अनौपचारिक संभाषण करा. म्हणून जेव्हा तुम्ही तुमचा कॅमेरा बाहेर काढता, तेव्हा तुमचा विषय आरामात मदत करण्यासाठी पहिली काही मिनिटे वापरा. तुमच्या LCD वरील प्रतिमा तपासा आणि विषयाची स्तुती करा (प्रतिमा अगदी ठळक दिसत असल्या तरीही). संभाषण सुरू ठेवा. तुम्ही तुमचा विषय मनोरंजक बनवू शकता का ते पहा.

पुढे, विशिष्ट चेहर्यावरील हावभाव आणि भावनांवर लक्ष द्या. हे उदाहरण पोट्रेटचा संच आणण्यास मदत करू शकते जे तुम्ही शोधत असलेल्या अभिव्यक्ती सादर करतात. तुम्ही त्यांना तुमच्या विषयावर दाखवू शकता (फक्त त्यांना तुमच्या फोनवर पॉप करा आणि जेव्हा योग्य वेळ असेल तेव्हा स्क्रोल करा)त्यामुळे त्यांना तुमच्या स्वारस्याची चांगली कल्पना आहे.

शटर बटणावर बोट ठेवून तुम्ही व्ह्यूफाइंडरमधून सतत पाहत आहात याची खात्री करा. लक्षात ठेवा: तुमच्या विषयाच्या शब्दरचनेतील लहान बदल देखील फरक करू शकतात. उंचावलेली भुवया, तोंडाच्या कोपऱ्यात वळवळणे आणि डोळ्यांखालील स्मितरेषा यांसारख्या गोष्टींचा चांगला परिणाम होऊ शकतो.

तुम्हाला हवे ते भाव मिळत नसल्यास, हा सोपा व्यायाम करून पहा. :

शब्दांची किंवा वाक्प्रचारांची सूची तयार करा आणि तुमच्या विषयाला प्रत्येकावर प्रतिक्रिया देण्यास सांगा. तुम्ही निवडलेले शब्द हे प्रेम , दुःख , आनंद , राग आणि उदासीनता यासारख्या साध्या भावना असू शकतात. अधिक वैविध्यपूर्ण अभिव्यक्तीसाठी, अमूर्त शब्द वापरून पहा. तुम्ही चीझबर्गर , राजकारण , टेलिट्यूबीज किंवा हल्क स्मॅश सारखे मजेदार शब्द देखील वापरू शकता. (जर तुमचा विषय तणावपूर्ण किंवा चिंताग्रस्त असेल तर, नंतरचा दृष्टिकोन सहज मूड हलका करू शकतो!)

4. तुमची लाइटिंग सेटिंग काळजीपूर्वक निवडा

काळा आणि पांढरा पोर्ट्रेट कृत्रिम प्रकाश, नैसर्गिक प्रकाश किंवा दोघांच्या मिश्रणाने शूट केले जाऊ शकतात. वैयक्तिकरित्या, मी कृत्रिम प्रकाश वापरण्यास प्राधान्य देतो; हे तुम्हाला अधिक नियंत्रण देते आणि तुम्हाला भरपूर नाटक तयार करण्यास अनुमती देते. परंतु तुम्हाला नैसर्गिक प्रकाशात उत्तम काळे आणि पांढरे पोट्रेट देखील मिळू शकतात, त्यामुळे घराबाहेर शूट करण्यास घाबरू नकास्टुडिओ सेटअपमध्ये प्रवेश नाही.

आता, जेव्हा काळ्या आणि पांढर्‍या पोट्रेटचा प्रकाश येतो तेव्हा, कोणतेही कठोर आणि जलद नियम नाहीत . कॉन्ट्रास्ट सामान्यत: चांगला असतो, म्हणूनच मी तुम्हाला स्प्लिट आणि रेम्ब्रॅन्ड लाइटिंग पॅटर्नसह प्रयोग करण्यास प्रोत्साहित करतो, परंतु जर तुम्हाला मऊ, कमी-कॉन्ट्रास्ट प्रतिमा आवडत असतील, तर कमी प्रभावासाठी प्रकाश कोन कमी करण्याचा विचार करा.

प्रो टिप : द्रुत टोनल ग्रेडेशनसह उच्च-कॉन्ट्रास्ट पोर्ट्रेटसाठी, स्नूट, एक साधा फ्लॅश, एक लहान सॉफ्टबॉक्स किंवा मध्यान्ह सूर्यासारखा तेजस्वी प्रकाश स्रोत वापरा. निःशब्द टोन आणि अधिक सूक्ष्म प्रतिमांसाठी, मोठ्या सॉफ्टबॉक्स किंवा छत्रीने तुमचा प्रकाश सुधारा. आणि जर तुम्हाला कमी-कॉन्ट्रास्ट इमेज हव्या असतील पण तुम्ही घराबाहेर शूट करत असाल, तर तुमचा विषय सावलीत असल्याची खात्री करा किंवा आकाश ढगाळ असताना बाहेर पडा.

दिवसाच्या शेवटी, हे सर्व काही आहे वैयक्तिक प्राधान्य बाब. तुम्हाला काय आवडते याची तुम्हाला खात्री नसल्यास, कृष्णधवल पोर्ट्रेट ऑनलाइन पहा. तुमच्यासाठी वेगळे असलेले टॉप टेन फोटो शोधा आणि तुम्ही लाइटिंग डिकॉन्स्ट्रक्ट करू शकता का ते पहा. म्हणून ही प्रकाश तंत्रे तुमच्या स्वतःच्या प्रतिमांवर वापरून पहा!

5. प्रकाशावर विसंबून राहा, फोटोशॉपवर नाही

तुम्हाला उत्तम काळ्या आणि पांढऱ्या पोर्ट्रेट प्रतिमा तयार करायच्या असतील, तर तुमच्या प्रकाश कौशल्यावर विश्वास ठेवणे महत्त्वाचे आहे, फोटोशॉपवर नाही नाही (किंवा इतर कोणत्याही पोस्ट-प्रोसेसिंग प्रोग्राममध्ये). तुम्ही यासाठी प्रकाशयोजना वापरू शकता:

• नाटक तयार करा
• उच्च कॉन्ट्रास्ट इफेक्ट जोडा
• मुख्य विषयावर जोर द्या
• पार्श्वभूमी काळी करा <12
• बरेच काही!

आणि पोस्ट-प्रोसेसिंगमध्ये लहान समायोजन करणे ठीक आहे (आणि मी तुम्हाला प्रत्येक प्रतिमेचे संपूर्ण संपादन करण्यासाठी नक्कीच प्रोत्साहित करतो!), तुम्ही असे करू नये द्रुत निराकरण म्हणून संपादन सॉफ्टवेअर पहा. तुम्ही अॅडजस्टमेंट स्लाइडर्स खूप दूर ढकलल्यास, परिणाम अनेकदा वास्तववादी दिसत नाहीत (जरी तुम्हाला त्यावेळी ते लक्षात येत नसले तरीही).

उदाहरणार्थ, तुम्हाला उच्च कॉन्ट्रास्ट इमेज हवी असल्यास, कॉन्ट्रास्ट स्लाइडर +100 पर्यंत वाढवू नका. त्याऐवजी विरोधाभासी प्रकाशयोजना निवडा आणि तुम्हाला एडिटिंग बूस्टची आवश्यकता असल्यास, स्लाइडर्स काळजीपूर्वक समायोजित करण्याचा प्रयत्न करा. आपण डॉज आणि बर्न तंत्र देखील वापरून पाहू शकता. फक्त गोष्टी सूक्ष्म ठेवण्याचे लक्षात ठेवा.

तळ ओळ: संपादन करताना तुम्ही ट्वीक्स लागू करू शकता, तुमच्या लाइटिंग सेटअपमध्ये सर्वात मोठे बदल करण्याचा प्रयत्न करा!

6. काळ्या आणि पांढऱ्यासह वाईट प्रतिमा जतन करण्याचा प्रयत्न करू नका

ही टीप जलद परंतु महत्त्वपूर्ण आहे: जर तुम्ही एखादी प्रतिमा संपादित करत असाल जी तुम्हाला समतुल्य वाटत नाही आणि ती शक्य आहे का याचा विचार करत असाल काळ्या आणि पांढर्‍या रंगात काम करा, याचे उत्तर कदाचित “नाही” असे असेल.

छायाचित्रकारकाळ्या आणि पांढर्‍या रूपांतरणासह प्रतिमा "जतन करा" आवडतात, परंतु कृष्णधवल उपचार बर्‍याचदा त्या दोषांवर भर देतात ज्यामुळे आपण प्रथम स्थानावर प्रतिमेवर प्रश्नचिन्ह निर्माण केले. आणि सर्वसाधारणपणे बोलायचे झाल्यास, रंगसंगती (किंवा त्याची कमतरता) विचारात न घेता, खराब फोटो हा एक वाईट फोटो असतो.

मोनोक्रोममध्ये प्रतिमा कशी दिसते हे पाहण्यासाठी झटपट रूपांतरण करण्यात काहीच गैर नाही. परंतु आपण प्रतिमेचा काळजीपूर्वक न्याय केल्याची खात्री करा. आणि जर शॉट बरोबर दिसत नसेल तर तो नाकारा.

7. कृष्णधवल का कार्य करते - आणि कार्य करत नाही - ते जाणून घ्या

काही विषय व्यावहारिकपणे कृष्णधवल फोटो काढण्याची विनंती करतात. काही विषय स्वतःला रंग देतात. आणि इतर… इतके स्पष्ट नाहीत.

शक्य तितके, तुम्ही समजून घेण्याचा प्रयत्न केला पाहिजे की विषय कशामुळे काळ्या आणि पांढर्या रंगात टिकतो. मी तुम्हाला काही काळे आणि पांढरे पोर्ट्रेट शोधण्यासाठी प्रोत्साहित करतो ज्यांचे तुम्हाला खरोखर कौतुक वाटते, नंतर प्रत्येक प्रतिमेबद्दल तुम्हाला काय आवडते याची सूची बनवा. अशा प्रकारे, जेव्हा तुम्ही नवीन विषयावर आणि/किंवा सेटअपसह काम करत असाल, तेव्हा तुम्हाला लगेच कळेल की प्रतिमा काळ्या आणि पांढर्‍या किंवा रंगात चांगल्या दिसल्या आहेत की नाही आणि आवश्यक ते समायोजन करू शकता. येथे काही वैशिष्ट्ये आहेत जी काळ्या आणि पांढर्या रंगात छान दिसतात:

• जड सावल्या
• चमकदार प्रकाश
• तीव्र आणि गंभीर अभिव्यक्ती
• स्पष्ट भूमिती
• नमुने

दुसरीकडेदुसरीकडे, जर तुम्ही उजळ, ठळक रंगछटांसह एखादा विषय शूट करत असाल - जिथे रंग दृश्याचा एक महत्त्वाचा भाग वाटतात - तर रंगाला चिकटून राहणे अधिक अर्थपूर्ण असू शकते. तसे:

कधीकधी अनुभवी छायाचित्रकारही एखादा विषय किंवा दृश्य काळ्या आणि पांढऱ्या किंवा रंगात चांगले दिसावेत हे ठरवण्यासाठी संघर्ष करतात. त्यामुळे तुमच्या बाबतीत असे घडल्यास, जास्त निराश न होण्याचा प्रयत्न करा. अशा परिस्थितीत, प्रयोग करण्यास घाबरू नका! काही मुद्दाम रंगीत शॉट्स घ्या, नंतर B&W वर मानसिक स्विच करा आणि आणखी काही शूट करा. पोस्ट-प्रोसेसिंगमध्ये कोणतीही आवश्यक रूपांतरणे करा आणि फोटोंच्या दोन संचांमध्ये पाहण्यात थोडा वेळ घालवा.

जसे तुम्ही पाहता, स्वतःला विचारा: प्रतिमांच्या संचामध्ये काय वेगळे आहे? काय काम करते? काय नाही? माला काय आवडतं? मला काय आवडत नाही? आणि दृश्य रंगात किंवा काळ्या आणि पांढर्‍या रंगात चांगले काम केले आहे की नाही हे तुम्ही सांगू शकता का ते पहा.