फोटोग्राफर John McIntire ब्ल्याक एन्ड सेतो पोट्रेट मा विशेषज्ञ हुनुहुन्छ र आफ्नो तस्बिरहरूलाई अर्को स्तरमा लैजानको लागि 7 उत्कृष्ट सुझावहरू साझा गर्नुभएको छ। "ब्ल्याक एन्ड सेतो पोर्ट्रेट फोटोग्राफी सुन्दर, शक्तिशाली छ र प्राय: एक मात्र विषय भन्दा बढी संवाद गर्न देखिन्छ," जोनले भने। त्यसोभए, फोटोग्राफरको सुझावहरू हेर्नुहोस्:

1। मनमा कालो र सेतोसँग सुरु गर्नुहोस्

धेरै फोटोग्राफरहरूको लागि, कालो र सेतो पोस्ट-उत्पादनमा प्रयोगात्मक छनौट हो। यो त्रुटि हो । यसको सट्टा, कालो र सेतो चित्रहरू तपाईंको मानसिकताको भाग बनाउनुहोस्। निर्णय गर्नुहोस् कि तपाइँ कालो र सेतो वा रंगमा शूट गर्ने योजना पहिले नै बनाउनुहुन्छ। यदि तपाईंले छविलाई कालो र सेतो बनाउन चाहानुहुन्छ भन्ने थाहा पाउँदा, तपाईंले शटर थिच्नु अघि राम्रो मोनोक्रोम छविका सबै तत्वहरू ठाउँमा छन् भनी सुनिश्चित गर्न कदमहरू चाल्न सक्नुहुन्छ। तर यदि तपाइँ सोच्नुहुन्छ कि तपाइँ रङ छवि खिच्दै हुनुहुन्छ - वा केवल रङ वा कालो र सेतो प्रयोग गर्ने बारे निश्चित हुनुहुन्न - तपाइँको छविले कम प्रभाव पार्न सक्छ।

तपाईले देख्नुहुन्छ, कालो र सेतो चित्रहरू फरक छन्। फोटोहरू भन्दा रंगीन र त्यसैले फरक दृष्टिकोण चाहिन्छ। उदाहरणका लागि, उत्कृष्ट कालो र सेतो चित्रहरूमा धेरै टोनल कन्ट्रास्ट, नाटकीय प्रकाश, र विशिष्ट अनुहारको अभिव्यक्तिहरू समावेश हुन्छन्। यी तत्वहरू सच्याउन गाह्रो - र कहिलेकाहीं असम्भव छन्तस्बिर लिइसकेपछि, त्यसैले तपाईंले उत्कृष्ट नतिजाहरू चाहनुहुन्छ भने अगाडि यो योजना बनाउनु पर्छ।

केही अनुभवी फोटोग्राफरहरूले संसारलाई कालो र सेतोमा "हेर्न" सक्छन्, जुन एक हो। अविश्वसनीय उपयोगी कौशल। तिनीहरूले रंग व्याकुलता हटाउन र ग्रेस्केलमा संसारको कल्पना गर्न सक्छन्। आफ्नो क्यामेरालाई मोनोक्रोम मोडमा स्विच गरेर र LCD मा बारम्बार आफ्नो छविहरू जाँच गरेर आफ्नो कालो र सेतो दृष्टि सुधार गर्ने प्रयास गर्नुहोस्। राम्ररी अवलोकन गर्नुहोस् कि कसरी छविका विभिन्न क्षेत्रहरूलाई अन्तिम फाइलमा अनुवाद गरिएको थियो।

र यदि तपाईंसँग भ्यूफाइन्डर भएको मिरररहित क्यामेरा छ भने, अझ राम्रो! जब तपाईं मोनोक्रोम मोडमा स्विच गर्नुहुन्छ, EVF कालो र सेतो हुन्छ, त्यसैले तपाईंले आफ्नो वरपरको संसारलाई ग्रेस्केलमा देख्नुहुन्छ। यो एउटा अचम्मको चाल हो र यो धेरै उपयोगी हुन सक्छ, विशेष गरी शुरुवात गर्नेहरूका लागि।

प्रो टिप: तपाईंले RAW मा सुटिङ गर्न निश्चित गर्नुहोस्। यसरी, जब तपाइँ आफ्नो क्यामेरा मोनोक्रोम मोडमा स्विच गर्नुहुन्छ, तपाइँ छविमा सबै रङ डेटा राख्नुहुनेछ र पछि सम्पादन गर्दा धेरै लचिलोपन हुनेछ! (साथै, यदि तपाईंले आफ्नो मन परिवर्तन गर्नुभयो र छविलाई रंगमा राम्रोसँग काम गर्ने निर्णय गर्नुभयो भने, तपाईंसँग आवश्यक पर्ने सबै पिक्सेल जानकारी हुनेछ।)

2. आफ्नो आँखा तीखो र राम्रोसँग उज्यालो राख्नुहोस्

पोर्ट्रेटको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण भाग के हो? आँखा । आँखा सामान्यतया छविको केन्द्र बिन्दु हो, र त्यो होकालो र सेतोमा विशेष गरी सत्य।

रङको कमीको कारणले गर्दा, कालो र सेतो फोटोहरूलाई प्रायः ग्राफिक रूपहरूका रूपमा लिइन्छ। आँखाहरू आकारहरू हुन् जसलाई सबैले चिन्ने र तुरुन्तै तपाईंको दर्शकहरूको ध्यान खिच्छन् (र उनीहरूलाई समग्र चित्रको व्याख्या गर्न मद्दत गर्नुहोस्)।

त्यसैले आफ्नो विषयको आँखामा विशेष ध्यान दिनुहोस्। तिनीहरू राम्ररी प्रज्वलित छन् भनी सुनिश्चित गर्नुहोस् (यहाँ विभिन्न प्रकाश कोणहरूसँग प्रयोग गर्न उपयोगी हुन सक्छ) र तिनीहरू फोकसमा छन् भनी सुनिश्चित गर्नुहोस्। यदि तपाइँको क्यामेराले आँखा AF को केहि रूप प्रदान गर्दछ भने, म तपाइँलाई यो प्रयास गर्न प्रोत्साहन दिन्छु, विशेष गरी यदि तपाइँ फिल्डको उथलो गहिराईमा शूट गर्न चाहानुहुन्छ। आँखामा ध्यान केन्द्रित गर्नु कुञ्जी हो, र तपाईं यसलाई जोखिम लिन चाहनुहुन्न! (यदि तपाईंको क्यामेराले भरपर्दो आँखा AF प्रस्ताव गर्दैन भने, तपाईंको विषयको नजिकको आँखामा AF पोइन्टलाई ध्यानपूर्वक राख्नको लागि एकल-बिन्दु AF मोड प्रयोग गर्ने प्रयास गर्नुहोस्।)

आँखालाई सही रूपमा भित्र ल्याउनका लागि केही थप सुझावहरू आँखाको फोटोग्राफी कालो र सेतो पोर्ट्रेट:

• आँखालाई फरक देखाउन मद्दतको लागि स्पष्ट रिफ्लेक्टर समावेश गर्न निश्चित हुनुहोस्।
• पोस्ट-प्रोसेसिङमा आँखा बढाउन नडराउनुहोस्। धेरै विवरणहरू उपस्थित छन् भनी सुनिश्चित गर्नुहोस्!
• यदि तपाईं कठिन प्रकाश अवस्थाहरूमा काम गर्दै हुनुहुन्छ र तपाईं आफ्नो आँखा फोकसमा नभएकोमा चिन्तित हुनुहुन्छ भने, गहिराइलाई गहिरो बनाउने प्रयास गर्नुहोस्।अलिकति बढी छुट पाउनको लागि फिल्ड।

3। तपाईंको विषयको अभिव्यक्तिमा विशेष ध्यान दिनुहोस्

मैले माथि जोड दिएझैं, आँखाहरू विशेष गरी कालो र सेतो चित्रहरूमा महत्त्वपूर्ण छन् - तर तिनीहरू मात्र अनुहारको विशेषता होइनन् जुन महत्त्वपूर्ण छ। विषयको अभिव्यक्ति पनि फरक छ, त्यसैले यो आवश्यक छ कि तपाईंले आफ्नो विषयलाई सावधानीपूर्वक तालिम दिनुहोस् र ठीक समयमा शटर फायर गर्नुहोस्।

किनकि कालो र सेतो तस्बिरहरू धेरै आरामदायी छन्, अनुहारमा थप भावनाहरू देखाइन्छ। तपाईंको विषय, छवि अधिक आकर्षक हुनेछ। म तपाईंलाई यो अवसरको रूपमा हेर्न प्रोत्साहन गर्छु; यदि तपाईंले आफ्नो कालो र सेतो चित्रहरूमा धेरै भावनाहरू प्याक गर्न सक्नुहुन्छ भने, तपाईं अद्भुत फोटोहरू खिच्ने बाटोमा हुनुहुन्छ।

आफ्नो विषयलाई सहज महसुस गरेर सुरु गर्नुहोस्; आफ्नो लक्ष्यहरू व्याख्या गर्नुहोस् र आकस्मिक कुराकानी गर्नुहोस्। त्यसोभए जब तपाइँ आफ्नो क्यामेरा बाहिर निकाल्नुहुन्छ, तपाइँको विषयलाई आराम गर्न मद्दत गर्नको लागि पहिलो केहि मिनेटहरू प्रयोग गर्नुहोस्। तपाईंको LCD मा छविहरू जाँच गर्नुहोस् र विषयको प्रशंसा गर्नुहोस् (तस्बिरहरू कडा देखिन्छ भने पनि)। कुराकानी जारी राख्नुहोस्। हेर्नुहोस् यदि तपाइँ आफ्नो विषयलाई रमाइलो बनाउन सक्नुहुन्छ।

अर्को, विशिष्ट अनुहारको भाव र भावनाहरूमा ध्यान दिनुहोस्। तपाईंले खोजिरहनु भएको अभिव्यक्तिहरू प्रस्तुत गर्ने उदाहरण पोट्रेटहरूको सेट ल्याउन मद्दत गर्न सक्छ। तपाईं तिनीहरूलाई आफ्नो विषय देखाउन सक्नुहुन्छ (केवल तिनीहरूलाई आफ्नो फोनमा पप गर्नुहोस् र सही समय हुँदा तिनीहरू मार्फत स्क्रोल गर्नुहोस्)त्यसैले तिनीहरूसँग तपाईंको रुचिहरूको धेरै राम्रो विचार छ।

तपाईँ सटर बटनमा आफ्नो औंलाले निरन्तर भ्यूफाइन्डर मार्फत हेर्दै हुनुहुन्छ भन्ने सुनिश्चित गर्नुहोस्। सम्झनुहोस्: तपाईंको विषयको शब्दमा साना परिवर्तनहरूले पनि फरक पार्न सक्छ। उठेको भौं, मुखको कुनामा चकचके, र आँखा मुनि मुस्कान रेखाहरू जस्ता चीजहरू सबैलाई ठूलो प्रभाव पार्न प्रयोग गर्न सकिन्छ।

यदि तपाईंले चाहनुभएको अभिव्यक्तिहरू प्राप्त गरिरहनुभएको छैन भने, यो सरल अभ्यास प्रयास गर्नुहोस्। :

शब्द वा वाक्यांशहरूको सूची तयार गर्नुहोस् र आफ्नो विषयलाई प्रत्येकमा प्रतिक्रिया दिन सोध्नुहोस्। तपाईंले रोज्नुभएका शब्दहरू प्रेम , उदासी , आनंद , रिस र उदासीन जस्ता साधारण भावनाहरू हुन सक्छन्। थप विविध अभिव्यक्तिहरूको लागि, अमूर्त शब्दहरू प्रयास गर्नुहोस्। तपाईं हास्यास्पद शब्दहरू पनि प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ, जस्तै चीजबर्गर , राजनीति , टेलिट्यूबी वा Hulk smash । (यदि तपाईसँग तनावपूर्ण वा नर्भस विषय छ भने, पछिल्लो दृष्टिकोणले सजिलै मुडलाई हल्का बनाउन सक्छ!)

4। ध्यानपूर्वक आफ्नो प्रकाश सेटिङ छनोट गर्नुहोस्

कालो र सेतो चित्रहरू कृत्रिम प्रकाश, प्राकृतिक प्रकाश, वा दुईको मिश्रणबाट खिच्न सकिन्छ। व्यक्तिगत रूपमा, म कृत्रिम प्रकाश प्रयोग गर्न रुचाउँछु; यसले तपाईंलाई ठूलो नियन्त्रण दिन्छ र तपाईंलाई धेरै नाटक सिर्जना गर्न अनुमति दिन्छ। तर तपाईं प्राकृतिक प्रकाशमा उत्कृष्ट कालो र सेतो चित्रहरू पनि प्राप्त गर्न सक्नुहुन्छ, त्यसैले बाहिर शूट गर्न नडराउनुहोस् यदिस्टुडियो सेटअपमा पहुँच छैन।

अब, जब यो कालो र सेतो चित्रहरू प्रकाश गर्ने कुरा आउँछ, त्यहाँ कुनै कडा र छिटो नियमहरू छैनन् । कन्ट्रास्ट सामान्यतया राम्रो हुन्छ, त्यसैले म तपाईंलाई स्प्लिट र रेम्ब्रान्ड प्रकाश ढाँचाहरू प्रयोग गर्न प्रोत्साहन दिन्छु, तर यदि तपाईं नरम, कम-कन्ट्रास्ट छविहरू चाहनुहुन्छ भने, कम चरम प्रभावको लागि प्रकाश कोण घटाउन विचार गर्नुहोस्।

प्रो टिप : द्रुत टोनल ग्रेडेसनको साथ उच्च-कन्ट्रास्ट पोर्ट्रेटहरूका लागि, स्नुट, साधारण फ्ल्यास, सानो सफ्टबक्स, वा दिउँसो सूर्य जस्ता उज्यालो प्रकाश स्रोत प्रयोग गर्नुहोस्। म्यूट टोनहरू र थप सूक्ष्म छविहरूको लागि, ठूलो सफ्टबक्स वा छाताको साथ आफ्नो प्रकाश परिमार्जन गर्नुहोस्। र यदि तपाईं कम कन्ट्रास्ट छविहरू चाहनुहुन्छ तर बाहिर सुटिङ गर्दै हुनुहुन्छ भने, तपाईंको विषय छायाँ भएको सुनिश्चित गर्नुहोस् वा आकाश बादल भएको बेला बाहिर जानुहोस्।

दिनको अन्त्यमा, यो सबै एक हो व्यक्तिगत प्राथमिकताको कुरा। यदि तपाइँ तपाइँलाई मनपर्ने कुरा निश्चित हुनुहुन्न भने, कालो र सेतो चित्रहरू अनलाइन हेर्नुहोस्। शीर्ष दस तस्बिरहरू फेला पार्नुहोस् जुन तपाइँको लागि फरक छ र हेर्नुहोस् कि तपाइँ प्रकाश डिकन्स्ट्रक्ट गर्न सक्नुहुन्छ। त्यसैले यी प्रकाश प्रविधिहरू आफ्नै छविहरूमा प्रयास गर्नुहोस्!

5. प्रकाशमा भर पर्नुहोस्, फोटोशपमा होइन

यदि तपाईं उत्कृष्ट कालो र सेतो पोर्ट्रेट छविहरू सिर्जना गर्न चाहनुहुन्छ भने, तपाईंको प्रकाश कौशलमा विश्वास गर्नु महत्त्वपूर्ण छ, होइन फोटोशप(वा कुनै अन्य पोस्ट-प्रोसेसिङ कार्यक्रममा)। तपाईं निम्नका लागि प्रकाश प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ:

• नाटक सिर्जना गर्नुहोस्
• उच्च कन्ट्रास्ट प्रभाव थप्नुहोस्
• मुख्य विषयलाई जोड दिनुहोस्
• पृष्ठभूमि कालो बनाउनुहोस् <12
• अझ धेरै!

र पोस्ट-प्रोसेसिङमा सानो समायोजन गर्न ठीक छ (र म निश्चित रूपमा तपाइँलाई प्रत्येक छविको पूर्ण सम्पादन गर्न प्रोत्साहित गर्दछु!), तपाइँले गर्नु हुँदैन। द्रुत समाधानको रूपमा सम्पादन सफ्टवेयर हेर्नुहोस्। यदि तपाईंले समायोजन स्लाइडरहरूलाई धेरै टाढा धकेल्नुभयो भने, नतिजाहरू प्रायः यथार्थवादी देखिने छैनन् (यद्यपि तपाईंले त्यस समयमा यो महसुस गर्नुहुन्न भने)।

उदाहरणका लागि, यदि तपाईं उच्च कन्ट्रास्ट छवि चाहनुहुन्छ भने, कन्ट्रास्ट स्लाइडरलाई +१०० मा नबढाउनुहोस्। यसको सट्टा विपरित प्रकाश छान्नुहोस्, र यदि तपाईंलाई सम्पादन बूस्ट चाहिन्छ भने, स्लाइडरहरूलाई ध्यानपूर्वक समायोजन गर्ने प्रयास गर्नुहोस्। तपाईं डज र बर्न प्रविधि पनि प्रयास गर्न सक्नुहुन्छ। चीजहरू सूक्ष्म राख्न सम्झनुहोस्।

तलको रेखा: सम्पादन गर्दा तपाईंले ट्वीकहरू लागू गर्न सक्नुहुन्छ, तपाईंको प्रकाश सेटअपको साथमा सबैभन्दा ठूलो परिवर्तनहरू गर्न प्रयास गर्नुहोस्!

6। कालो र सेतोको साथ खराब छविहरू बचत गर्ने प्रयास नगर्नुहोस्

यो टिप छिटो तर महत्त्वपूर्ण छ: यदि तपाइँ कुनै छवि सम्पादन गर्दै हुनुहुन्छ जुन तपाइँलाई बराबर छ जस्तो लाग्दैन र तपाइँ सोच्दै हुनुहुन्छ कि यो गर्न सकिन्छ। कालो र सेतोमा काम गर्नुहोस्, यसको उत्तर सम्भवतः "होइन" हो।

फोटोग्राफरहरूकालो र सेतो रूपान्तरणको साथ छविहरू "बचत" गर्न मनपर्छ, तर कालो र सेतो उपचारले प्रायः त्रुटिहरूलाई जोड दिन्छ जसले तपाईंलाई छविलाई पहिलो स्थानमा प्रश्न गर्यो। र सामान्यतया भन्नुपर्दा, रङ योजना (वा यसको अभाव) को बाहेक खराब फोटो खराब तस्बिर हो।

मोनोक्रोममा छवि कस्तो देखिन्छ भनेर हेर्न द्रुत रूपान्तरण गर्नमा केही गलत छैन। तर निश्चित गर्नुहोस् कि तपाईंले छविलाई सावधानीपूर्वक न्याय गर्नुहुन्छ। र यदि शट ठीक देखिएन भने, यसलाई अस्वीकार गर्नुहोस्।

7. जान्नुहोस् किन कालो र सेतोले काम गर्छ - र गर्दैन - काम गर्दछ

केही विषयहरू व्यावहारिक रूपमा कालो र सेतोमा फोटो खिच्न आग्रह गर्छन्। केही विषयहरूले आफूलाई रंगमा उधारो दिन्छन्। र अन्य... त्यति स्पष्ट छैनन्।

सम्भव भएसम्म, तपाईंले विषयलाई श्याम र सेतोमा के काम गर्छ भनेर बुझ्ने प्रयास गर्नुपर्छ। म तपाईंलाई केही कालो र सेतो चित्रहरू फेला पार्न प्रोत्साहित गर्छु जुन तपाईंले साँच्चै प्रशंसा गर्नुहुन्छ, त्यसपछि तपाईंलाई प्रत्येक छविको बारेमा मनपर्ने सूची बनाउनुहोस्। यस तरिकाले, जब तपाइँ नयाँ विषय र/वा सेटअपको साथ काम गर्दै हुनुहुन्छ, तपाइँ तुरुन्तै थाहा पाउनुहुनेछ कि छविहरू कालो र सेतो वा रङमा राम्रो देखिन्छन्, र कुनै पनि आवश्यक समायोजन गर्न सक्नुहुन्छ। यहाँ केही विशेषताहरू छन् जुन कालो र सेतोमा उत्कृष्ट देखिन्छन्:

• भारी छायाँ
• उज्ज्वल प्रकाश
• तीव्र र गम्भीर अभिव्यक्ति
• स्पष्ट ज्यामिति
• ढाँचाहरू

अर्कोमाअर्कोतर्फ, यदि तपाइँ उज्यालो, बोल्ड रंगहरू - जहाँ रङहरू दृश्यको एक महत्त्वपूर्ण भाग जस्तो देखिन्छ - एक विषय शूट गर्दै हुनुहुन्छ भने - यसले रङमा टाँस्नु थप अर्थपूर्ण हुन सक्छ। खैर:

कहिलेकाहीँ अनुभवी फोटोग्राफरहरूले पनि विषय वा दृश्य कालो र सेतो वा रंगमा राम्रो देखिन्छ कि भनेर निर्णय गर्न संघर्ष गर्छन्। त्यसोभए यदि तपाइँसँग यो हुन्छ भने, धेरै निराश नहुनुहोस्। यस्तो अवस्थामा, प्रयोग गर्न नडराउनुहोस्! केहि जानाजानी रंग शटहरू लिनुहोस्, त्यसपछि B&W मा मानसिक स्विच गर्नुहोस् र केहि थप शूट गर्नुहोस्। पोस्ट-प्रोसेसिङमा कुनै पनि आवश्यक रूपान्तरण गर्नुहोस् र फोटोहरूको दुई सेटहरू बीचमा हेर्दै केही समय खर्च गर्नुहोस्।

तपाईंले हेर्नुहुन्छ, आफैलाई सोध्नुहोस्: छविहरूको सेटमा के फरक छ? के काम गर्छ? के छैन? मलाई के मन पर्छ? मलाई के मन पर्दैन? र हेर्नुहोस् कि दृश्यले रंग वा कालो र सेतोमा राम्रो काम गर्यो कि भनेर बताउन सक्नुहुन्छ।