사진작가 John McIntire는 흑백 인물 사진 을 전문으로 하며 사진을 한 단계 업그레이드하는 데 유용한 7가지 팁을 공유했습니다. "흑백 인물 사진은 아름답고 강력하며 종종 한 가지 주제 이상을 전달하는 것 같습니다."라고 John은 말했습니다. 따라서 사진작가의 팁을 확인하세요.

1. 흑백을 염두에 두고 시작하십시오.

많은 사진작가에게 후반 작업에서 흑백은 실험적인 선택입니다. 오류입니다 . 대신 흑백 초상화를 사고 방식의 일부로 만드십시오. 흑백으로 촬영할지 컬러로 촬영할지 미리 결정하세요. 이미지를 흑백으로 만들려는 의도를 알고 있는 경우 셔터를 누르기 전에 좋은 흑백 이미지의 모든 요소가 제자리에 있는지 확인하기 위한 조치를 취할 수 있습니다. 그러나 컬러 이미지를 캡처하고 있다고 생각하거나 컬러 또는 흑백 중 무엇을 사용할지 확신이 서지 않는다면 이미지에 미치는 영향이 적을 가능성이 큽니다.

알다시피 흑백 인물 사진은 다릅니다. 사진보다 화려하므로 다른 접근 방식이 필요합니다. 예를 들어 최고의 흑백 인물 사진은 많은 색조 대비, 극적인 조명 및 특정 얼굴 표정을 특징으로 하는 경향이 있습니다. 이러한 요소는 수정하기 어렵고 때로는 불가능합니다.이미지가 촬영된 후에 최상의 결과를 얻으려면 미리 계획을 세워야 합니다.

일부 숙련된 사진가는 세상을 흑백으로 "볼" 수 있습니다. 엄청나게 유용한 스킬. 그들은 색 산만함을 제거하고 세상을 회색조로 상상할 수 있습니다. 카메라를 흑백 모드로 전환하고 LCD에서 이미지를 자주 확인하여 흑백 시력을 개선하십시오. 이미지의 다른 영역이 어떻게 최종 파일로 변환되었는지 주의 깊게 관찰하십시오.

뷰파인더가 있는 미러리스 카메라가 있다면 더 좋습니다! 모노크롬 모드로 전환하면 EVF가 흑백으로 바뀌므로 주변 세상을 그레이스케일로 진정으로 볼 수 있습니다. 놀라운 트릭이며 특히 초보자에게 매우 유용할 수 있습니다.

프로 팁: RAW로 촬영했는지 확인하세요. 이렇게 하면 카메라를 흑백 모드로 전환할 때 이미지의 모든 색상 데이터를 유지하고 나중에 편집할 때 훨씬 더 유연하게 사용할 수 있습니다! (또한 마음이 바뀌어 이미지가 컬러에서 더 잘 작동한다고 결정하면 필요한 모든 픽셀 정보를 갖게 됩니다.)

2. 눈을 선명하고 밝게 유지하세요

인물 사진에서 가장 중요한 부분은 무엇인가요? 눈 . 눈은 일반적으로 이미지의 초점입니다.특히 흑백 사진에서 그렇습니다.

색상이 부족하기 때문에 흑백 사진은 그래픽 형식으로 인식되는 경우가 많습니다. 눈은 모든 사람이 인식하는 모양이며 보는 사람의 관심을 즉시 사로잡습니다(전체 그림을 해석하는 데 도움이 됨).

따라서 피사체의 눈에 특별한 주의를 기울이세요. 조명이 잘 들어오는지 확인하고(여기서는 다양한 조명 각도로 실험하는 것이 도움이 될 수 있음) 초점이 맞는지 확인합니다. 카메라가 어떤 형태의 Eye AF를 제공하는 경우, 특히 얕은 피사계 심도로 촬영하는 경향이 있는 경우 시도해 볼 것을 권장합니다. 눈에 초점을 맞추는 것이 핵심이며 위험을 감수하고 싶지 않을 뿐입니다! (카메라가 신뢰할 수 있는 Eye AF를 제공하지 않는 경우 단일 포인트 AF 모드를 사용하여 AF 포인트를 피사체에 가장 가까운 눈 위에 조심스럽게 위치시키십시오.)

눈을 올바르게 포착하기 위한 몇 가지 추가 팁 눈 사진 흑백 인물 사진:

• 눈이 돋보이도록 투명 반사경을 포함해야 합니다.
• 후처리에서 눈을 보정하는 것을 두려워하지 마세요. 많은 디테일이 있는지 확인하세요!
• 조명 조건이 까다롭고 눈에 초점이 맞지 않는 것이 걱정된다면 깊이를 더 깊게 해 보세요.조금 더 여유를 갖습니다.

3. 피사체의 표정에 특별한 주의를 기울이십시오.

위에서 강조했듯이 흑백 인물 사진에서는 눈이 특히 중요합니다. 하지만 중요한 것은 눈만이 아닙니다. 피사체의 표정도 눈에 띄기 때문에 신중하게 피사체를 훈련하고 정확한 순간에 셔터를 작동시키는 것이 중요합니다.

흑백 사진은 너무 여유롭기 때문에 얼굴에 감정이 더 많이 나타납니다. 피사체가 많을수록 이미지가 더 매력적입니다. 이것을 기회로 보시기 바랍니다. 흑백 인물 사진에 많은 감정을 담을 수 있다면 멋진 사진을 찍을 수 있습니다.

대상을 편안하게 만드는 것부터 시작하세요. 목표를 설명하고 일상적인 대화를 나누십시오. 따라서 카메라를 꺼낼 때 처음 몇 분 동안은 피사체가 긴장을 풀도록 하십시오. LCD에서 이미지를 확인하고 피사체를 칭찬하십시오(이미지가 뚜렷하게 보이더라도). 대화를 계속하십시오. 피사체를 즐겁게 만들 수 있는지 확인하세요.

다음으로 특정 얼굴 표정과 감정에 집중하세요. 찾고 있는 표정을 나타내는 일련의 예시 초상화를 가져오는 것이 도움이 될 수 있습니다. 당신은 당신의 주제에 그들을 보여줄 수 있습니다.그래서 그들은 당신의 관심사에 대해 훨씬 더 잘 알 수 있습니다.

셔터 버튼에 손가락을 대고 뷰파인더를 통해 계속 보고 있는지 확인하세요. 기억하세요: 주제의 표현에 약간의 변화가 있어도 차이를 만들 수 있습니다. 올라간 눈썹, 입꼬리 움찔, 눈밑 팔자주름 등을 ​​모두 활용하면 큰 효과를 볼 수 있습니다.

원하는 표정이 잘 나오지 않는다면 간단한 연습 :

단어나 문구 목록을 준비하고 주제가 각각에 대해 반응하도록 요청하세요. 선택한 단어는 사랑 , 슬픔 , 기쁨 , 분노 및 우울 과 같은 단순한 감정일 수 있습니다. 좀 더 다양한 표현을 원하시면 추상적인 단어를 사용해 보세요. cheeseburger , politics , Teletubbies 또는 Hulk smash 과 같은 재미있는 단어를 사용할 수도 있습니다. (피험자가 긴장하거나 긴장한 경우 후자의 접근 방식을 사용하면 쉽게 분위기를 완화할 수 있습니다!)

4. 조명 설정을 신중하게 선택하세요.

흑백 인물 사진은 인공 조명, 자연광 또는 이 둘을 혼합하여 촬영할 수 있습니다. 개인적으로 저는 인공 조명을 사용하는 것을 선호합니다. 그것은 당신에게 더 큰 제어를 제공하고 당신이 많은 드라마를 만들 수 있습니다. 하지만 자연광에서도 멋진 흑백 인물 사진을 얻을 수 있으므로 야외에서 촬영하는 것을 두려워하지 마세요.스튜디오 설정에 액세스할 수 없습니다.

이제 흑백 인물 사진에 조명을 적용할 때 엄격하고 빠른 규칙은 없습니다 . 대비는 일반적으로 양호하므로 분할 및 렘브란트 조명 패턴을 실험해보는 것이 좋습니다. 하지만 부드럽고 낮은 대비의 이미지를 선호하는 경우 덜 극단적인 효과를 위해 조명 각도를 줄이는 것이 좋습니다.

프로 팁 : 빠른 톤 그라데이션이 있는 고대비 인물 사진의 경우 스누트, 간단한 플래시, 작은 소프트박스 또는 한낮의 태양과 같은 밝은 광원을 사용합니다. 음소거된 톤과 보다 미묘한 이미지를 위해 대형 소프트박스나 우산으로 조명을 수정하십시오. 낮은 콘트라스트의 이미지를 원하지만 야외에서 촬영하는 경우에는 피사체가 음영 처리되었는지 확인하거나 하늘이 흐릴 때 밖으로 나가십시오.

결국 개인 취향의 문제. 무엇을 좋아하는지 잘 모르겠다면 온라인에서 흑백 초상화를 찾아보세요. 눈에 띄는 상위 10개 사진을 찾아 조명을 분해할 수 있는지 확인하세요. 따라서 이러한 조명 기술을 자신의 이미지에 적용해 보십시오!

5. Photoshop이 아닌 조명에 의존

멋진 흑백 인물 사진을 만들고 싶다면 Photoshop이 아닌 조명 기술을 신뢰하는 것이 중요합니다.(또는 다른 후처리 프로그램에서). 조명을 사용하여 다음을 수행할 수 있습니다.

• 드라마 만들기
• 고대비 효과 추가
• 주제 강조
• 배경을 검은색으로 만들기
• 훨씬 더!

후처리에서 약간의 조정을 하는 것은 괜찮지만 모든 이미지를 완전히 편집하는 것이 좋습니다! 편집 소프트웨어를 빠른 수정으로 참조하십시오. 조정 슬라이더를 너무 많이 밀면 결과가 사실적으로 보이지 않는 경우가 많습니다(당시에는 깨닫지 못하더라도).

예를 들어 고대비 이미지를 원하는 경우 대비 슬라이더를 +100으로 늘리지 마세요. 대신 대비되는 조명을 선택하고 편집 향상이 필요한 경우 슬라이더를 신중하게 조정하십시오. 닷지 앤 번 기술을 시도할 수도 있습니다. 미묘하게 유지하는 것을 잊지 마십시오.

결론: 편집하는 동안 조정을 적용할 수 있지만 조명 설정을 가장 크게 변경하도록 노력하십시오!

6. 좋지 않은 이미지를 흑백으로 저장하려고 하지 마세요

이 팁은 빠르고 중요합니다. 흑백으로 작업하면 대답은 "아니오"일 것입니다.

사진작가흑백 변환으로 이미지를 "저장"하는 것을 좋아하지만 흑백 처리는 처음부터 이미지에 의문을 갖게 만드는 결함을 강조하는 경우가 많습니다. 일반적으로 나쁜 사진은 색 구성표(또는 부족함)에 관계없이 나쁜 사진입니다.

이미지가 흑백으로 어떻게 보이는지 확인하기 위해 빠른 변환을 수행하는 것은 잘못된 것이 아닙니다. 그러나 이미지를 신중하게 판단해야 합니다. 샷이 제대로 보이지 않으면 그냥 거절하세요.

7. 흑백이 작동하는 이유와 작동하지 않는 이유 알아보기

일부 피사체는 실제로 흑백으로 사진을 찍어달라고 간청합니다. 일부 주제는 색상에 적합합니다. 그리고 다른 것들은... 그렇게 명확하지 않습니다.

가능한 한 피사체를 흑백으로 만드는 요소를 이해하려고 노력해야 합니다. 정말 존경하는 흑백 인물 사진을 몇 장 찾은 다음 각 이미지에서 마음에 드는 부분을 목록으로 만드시기 바랍니다. 이렇게 하면 새로운 피사체 및/또는 설정으로 작업할 때 이미지가 흑백 또는 컬러 중 더 나은지 즉시 알 수 있으며 필요한 조정을 할 수 있습니다. 다음은 흑백에서 멋지게 보이는 몇 가지 특징입니다.

• 짙은 그림자
• 밝은 조명
• 강렬하고 진지한 표정
• 선명 기하학
• 패턴

다른반면에 밝고 대담한 색조로 피사체를 촬영하는 경우(색상이 장면의 중요한 부분처럼 보이는 경우) 색상을 고수하는 것이 더 합리적일 수 있습니다. 그런데:

때때로 노련한 사진작가조차도 피사체나 장면이 흑백 또는 컬러 중 어느 쪽이 더 잘 보이는지 결정하는 데 어려움을 겪습니다. 따라서 이런 일이 발생하더라도 너무 좌절하지 마십시오. 그러한 경우 실험을 두려워하지 마십시오! 의도적으로 컬러 사진을 몇 장 찍고 마음 속으로 B&W로 전환하고 몇 장 더 촬영합니다. 후처리에서 필요한 변환을 수행하고 두 사진 세트 사이를 살펴보며 시간을 보내십시오.

보면서 자문해 보십시오. 이미지 세트의 차이점은 무엇입니까? 무엇이 작동합니까? 뭐야? 내가 좋아하는 것? 내가 싫어하는 것? 그리고 장면이 컬러 또는 흑백에서 더 잘 작동하는지 확인할 수 있는지 확인하십시오.