Фотограф Джон Макінтайр спеціалізується на чорно-білі портрети "Чорно-біла портретна фотографія красива, потужна і часто здається, що вона передає більше, ніж просто об'єкт", - каже Джон, тож ознайомтеся з порадами фотографа:

1. почніть з чорно-білих кольорів

Для багатьох фотографів чорно-біла фотографія є експериментальним вибором на етапі постпродакшну. Це помилка Замість цього зробіть чорно-білий портрет частиною свого мислення. Заздалегідь вирішіть, чи плануєте ви знімати в чорно-білому або кольоровому варіанті. Якщо ви створюєте зображення, знаючи, що хочете, щоб воно було чорно-білим, ви можете вжити заходів, щоб переконатися, що всі елементи хорошого монохромного зображення на місці, перш ніж натиснути на спуск затвора. Але якщо ви думаєте, щознімає кольорове зображення - або просто не впевнений, чи варто використовувати кольорове або чорно-біле зображення - ваше зображення, швидше за все, матиме менший вплив.

Чорно-білі портрети відрізняються від кольорових фотографій і, відповідно, вимагають іншого підходу. Наприклад, найкращі чорно-білі портрети, як правило, містять багато тонального контрасту, драматичного освітлення і специфічного виразу обличчя. Ці елементи важко, а іноді неможливо, виправити після того, як зображення зроблено, саме тому вам слідпланувати з заздалегідь якщо хочете отримати найкращі результати.

Деякі досвідчені фотографи можуть "бачити" світ у чорно-білому кольорі, що є неймовірно корисною навичкою. Вони можуть усунути кольорові відволікаючі фактори та уявити світ у відтінках сірого. Спробуйте покращити своє чорно-біле бачення, переключивши камеру в монохромний режим і часто перевіряючи зображення на РК-дисплеї. Уважно подивіться на те, як різні ділянки знімка булиперекладено у фінальний файл.

А якщо у вас бездзеркальна камера з видошукачем, то ще краще! Коли ви перемикаєтесь у монохромний режим, видошукач стає чорно-білим, і ви можете по-справжньому бачити світ навколо себе у відтінках сірого. Це дивовижний трюк, який може бути дуже корисним, особливо для початківців.

Порада від професіонала: обов'язково знімайте у форматі RAW. Таким чином, коли ви перемкнете камеру в монохромний режим, ви збережете всі кольорові дані зображення і матимете набагато більше можливостей для подальшого редагування! (До того ж, якщо ви передумаєте і вирішите, що зображення краще виглядає в кольорі, ви матимете всю необхідну інформацію про пікселі).

2. тримати очі гострими і добре освітленими

Що є найважливішою частиною портрета? Очі. Очі зазвичай є фокусною точкою зображення, і це особливо актуально для чорно-білих фотографій.

Через відсутність кольору чорно-білі фотографії часто сприймаються як графічні фігури. Очі - це фігури, які всі впізнають і які одразу привертають увагу глядачів (і допомагають їм інтерпретувати загальну картину).

Тому зверніть особливу увагу на очі об'єкта зйомки. Переконайтеся, що вони добре освітлені (тут може бути корисно поекспериментувати з різними кутами освітлення), і переконайтеся, що вони у фокусі. Якщо ваша камера пропонує якусь форму автофокусування по очах, я рекомендую вам спробувати її, особливо якщо ви часто знімаєте з малою глибиною різкості. Фокусування на очах - це(Якщо ваша камера не забезпечує надійного автофокусування по очах, спробуйте скористатися одноточковим режимом автофокусування, щоб обережно розташувати точку автофокусування над оком, найближчим до об'єкта зйомки).

Кілька додаткових порад про те, як правильно зняти очі на чорно-білій портретній фотографії:

• Не забудьте додати прозорий рефлектор, щоб виділити очі.
• Не бійтеся збільшувати очі під час постобробки. Переконайтеся, що в них багато деталей!
• Якщо ви працюєте в складних умовах освітлення і хвилюєтеся, що очі не будуть у фокусі, спробуйте поглибити глибину різкості, щоб отримати трохи більше свободи дій.

3. зверніть особливу увагу на виразність вашої теми

Як я підкреслював вище, очі особливо важливі в чорно-білих портретах - але це не єдина риса обличчя, яка має значення. Вираз обличчя також виділяється, тому дуже важливо ретельно підготувати об'єкт зйомки і натиснути на спуск затвора в потрібний момент.

Оскільки чорно-білі фотографії настільки стримані, що чим більше емоцій з'являється на обличчі об'єкта зйомки, тим привабливішим буде зображення. Я закликаю вас розглядати це як можливість; якщо ви зможете включити багато емоцій у свої чорно-білі портрети, ви будете на шляху до створення чудових фотографій.

Почніть з того, щоб об'єкт зйомки почувався комфортно: поясніть свої цілі та заведіть невимушену розмову. Потім, коли ви візьмете в руки камеру, використовуйте перші кілька хвилин, щоб допомогти об'єкту зйомки розслабитися. Перевірте зображення на РК-дисплеї та зробіть комплімент об'єкту зйомки (навіть якщо зображення здаються скутими). Продовжуйте розмову, спробуйте зробити так, щоб об'єкт зйомки отримував задоволення.

Далі зосередьтеся на конкретних виразах обличчя та емоціях. Може допомогти набір прикладів портретів, на яких зображені вирази, які ви шукаєте. Ви можете показати їх своєму об'єкту (просто завантажте їх на телефон і прокрутіть у потрібний момент), щоб він отримав набагато краще уявлення про ваші інтереси.

Переконайтеся, що ви постійно дивитеся у видошукач, тримаючи палець на кнопці спуску затвора. Пам'ятайте: навіть невеликі зміни у виразі обличчя об'єкта зйомки можуть мати велике значення. Такі речі, як піднята брова, посмикування в куточку рота і лінії посмішки під очима, можуть бути використані з великим ефектом.

Якщо ви не отримуєте потрібних виразів, спробуйте виконати цю просту вправу:

Підготуйте список слів або фраз і попросіть досліджуваного відреагувати на кожне з них. Вибрані вами слова можуть виражати прості емоції, наприклад любов , смуток , радість , гнів e меланхолія Для більш різноманітних виразів спробуйте абстрактні слова. Ви навіть можете використовувати кумедні слова, наприклад чізбургер , політика , Телепузики або Розгром Халка (Якщо у вас є напружений або нервовий об'єкт, останній підхід може легко полегшити настрій!)

4. ретельно обирайте конфігурацію освітлення

Чорно-білі портрети можна знімати при штучному, природному або комбінованому освітленні. Особисто я віддаю перевагу штучному світлу, воно дає більше контролю і дозволяє створити більше драматизму. Але ви також можете отримати чудові чорно-білі портрети при природному освітленні, тому не бійтеся знімати на вулиці, якщо у вас немає доступу до студійного обладнання.

Тепер, коли справа доходить до освітлення чорно-білих портретів, немає жорстких і жорстких правил Контрастність, як правило, хороша, тому я рекомендую вам поекспериментувати з розщепленими і рембрандтівськими схемами освітлення, але якщо ви віддаєте перевагу більш м'яким, низькоконтрастним зображенням, подумайте про зменшення кута освітлення для отримання менш екстремального ефекту.

Порада від професіонала: Для висококонтрастних портретів з швидкими градаціями тону використовуйте сильне джерело світла, наприклад, снуд, простий спалах, невеликий софтбокс або полуденне сонце. Для м'яких тонів і більш витончених зображень змініть світло за допомогою великого софтбоксу або парасольки. А якщо ви хочете отримати низькоконтрастні зображення, але знімаєте на відкритому повітрі, переконайтеся, що об'єкт зйомкизаштриховано або виходьте на вулицю, коли небо затягнуте хмарами.

Зрештою, все залежить від особистих уподобань. Якщо ви не впевнені, що вам подобається, пошукайте чорно-білі портрети в інтернеті. Знайдіть десять найкращих фотографій, які вам подобаються, і подивіться, чи зможете ви розкласти їх по поличках. А потім спробуйте використати ці прийоми освітлення у своїх власних зображеннях!

5. довіряйте світлу, а не фотошопу

Якщо ви хочете створити чудові чорно-білі портретні зображення, важливо покладатися на свої навички освітлення, не в Photoshop (або будь-яка інша програма постобробки). Ви можете використовувати освітлення для:

• Створюйте драму
• Додайте ефект високої контрастності
• Наголосіть на головному питанні
• Залиште фон чорним
• Набагато більше!

І хоча вносити невеликі корективи в постобробці цілком нормально (і я, звичайно, заохочую вас робити повне редагування кожного зображення!), не варто розглядати програмне забезпечення для редагування як швидке вирішення проблеми. Якщо ви надто далеко відсунете повзунки налаштувань, результати часто виглядатимуть нереалістично (навіть якщо ви цього не усвідомлюєте в той момент).

Наприклад, якщо ви хочете отримати висококонтрастне зображення, не збільште повзунок "Контрастність" до +100. Замість цього оберіть контрастне освітлення, а якщо вам потрібне посилення редагування, спробуйте обережно відрегулювати повзунки. Ви також можете спробувати техніку "ухиляння і спалювання". Просто пам'ятайте, що потрібно зберігати речі. тонкий .

Висновок: Хоча ви можете вносити корективи під час редагування, прагніть внести найбільші зміни в налаштування освітлення!

6. не намагайтеся зберегти погані зображення в чорно-білому варіанті

Ця порада коротка, але дуже важлива: якщо ви редагуєте зображення, яке, на вашу думку, не є ідеальним, і вам цікаво, чи можна зробити його чорно-білим, відповідь, швидше за все, буде "ні".

Фотографи люблять "рятувати" зображення за допомогою чорно-білого перетворення, але чорно-біла обробка зазвичай підкреслює ті недоліки, які змусили вас сумніватися в зображенні в першу чергу. І взагалі, погана фотографія - це погана фотографія, незалежно від кольорової гами (або її відсутності).

Немає нічого поганого в швидкому перетворенні, щоб побачити, наскільки монохромним виглядає зображення. Але переконайтеся, що ви оцінюєте зображення за допомогою догляд І якщо кадр не здається правильним, просто відмовтеся від нього.

7. знати, чому чорно-біле працює, а чому не працює

Деякі об'єкти практично благають, щоб їх сфотографували в чорно-білому кольорі, деякі - в кольорі, а інші... не такі очевидні.

Наскільки це можливо, ви повинні спробувати зрозуміти, що змушує об'єкт працювати в чорно-білому кольорі. Я рекомендую вам знайти кілька чорно-білих портретів, якими ви дійсно захоплюєтеся, а потім скласти список того, що вам подобається в кожному зображенні. Таким чином, коли ви будете працювати з новим об'єктом і/або обстановкою, ви зможете миттєво дізнатися, чи будуть зображення виглядати краще в чорно-білому варіанті.Ось деякі функції, які, як правило, чудово виглядають у чорно-білому виконанні:

• Важкі тіні
• Сильне освітлення
• Інтенсивні та серйозні вирази обличчя
• Чиста геометрія
• Стандарти

З іншого боку, якщо ви фотографуєте об'єкт з яскравими, насиченими тонами, де кольори здаються важливою частиною сцени, можливо, має сенс зберегти колір:

Іноді навіть досвідченим фотографам важко вирішити, як краще виглядає об'єкт або сцена - в чорно-білому чи кольоровому варіанті, тому, якщо таке трапляється з вами, намагайтеся не надто засмучуватися. У таких випадках не бійтеся експериментувати! Зробіть кілька навмисних кольорових знімків, а потім подумки переключіться на чорно-білий режим і зробіть ще кілька. Зробіть необхідні перетворення в постобробці.і витратьте трохи часу на пошуки між двома наборами фотографій.

Під час перегляду запитуйте себе: чим відрізняються набори зображень? Що працює, а що ні? Що мені подобається, а що ні? І подивіться, чи зможете ви визначити, в якому варіанті - кольоровому чи чорно-білому - сцена вийшла кращою.