Долгата експозиција е една од техниките за фотографирање што и дава на сцената друг вид текстура. Понекогаш дури и различно чувство за реалност, со различна динамика од вообичаената . Со добро изведена долга експозиција е можно да се создадат вистински уметнички дела во фотографијата.

Но, што е долга експозиција? Во основа, тоа е кога блендата е отворена долг временски период, кој може да се движи од 1 секунда до неколку минути, изложувајќи го сензорот или филмот подолго од вообичаеното. Фотографот Тим ​​Гилбреат издвоил 8 совети за помош при создавањето фотографии со долга експозиција првично објавени во Школата за дигитална фотографија. Проверете:

1. Внимателно изберете ја вашата локација

Фото: Тим Гилбреат

Пред да го фотографирате вашиот пејзаж, добро е внимателно да размислите за околината што сакате да ја фотографирате: море, прометниот пат, рамнина трева, водопад? Фотографијата со долга експозиција е за снимање на движења во само една рамка. Поминете малку време одлучувајќи што се обидувате да доловите и кое движење сакате да го истакнете. Движењето на брановите? Тревата што се ниша? Облаците што течат? Добра вежба е да се замисли сцената, да се размислува кои делови ќе останат неподвижни, а кои ќе бидат доловени како течат.

2. Бидете трпеливи и почекајте го вистинскиот момент

Долгите изложувања, во нивната основна премиса, бараат една од двете работида функционира правилно. Или ситуации со многу слаба светлина , како што се временските периоди на Златниот час (многу рано или многу доцна во денот), или модификатори додадени во фотоапаратот за да се намали светлината што влегува низ објективот , како што е филтер за неутрална густина – по можност способен да го намали количеството светлина за 10 застанувања.

Фотографија: Тим ГилбреатФотографија: Тим Гилбреат

Мас зошто сето ова ? Причината е што ако ја оставите блендата отворена долги временски периоди, таа ќе ја преекспонира вашата слика ако снимате на силна „нормална“ светлина. Затоа, ќе треба да промените една од променливите за да ја намалите количината на светлина.

Едно решение е да го планирате вашиот клик за рано наутро или доцна попладне/рано навечер. Колку е потемно надвор, толку подолго ќе можете да го држите блендата отворена и затоа ќе можете да снимите повеќе движења на вашата слика.

3. Изберете го совршениот објектив

Се разбира, не постојат строги правила за тоа кој објектив треба да го користите. Но, традиционално, пејзажите се снимаат со широкоаголни леќи за да се зголеми погледот и да се пренесе чувство на експанзивност . Можете ли да снимите пејзаж со стандардна леќа од 50 mm? Секако дека можеш! Но, за да го максимизирате чувството за отворен простор на сцената, размислете да користите нешто друго.широк. Имајте на ум дека колку повеќе елементи снимате во кадарот, толку повеќе движења ќе содржи.

Фото: Тим Гилбреат

Тим Гилбреат користи објектив од 24 мм f/2,8 за повеќето негови снимки од пејзаж. „Иако не е толку широк како што користат некои луѓе, мислам дека ми е добра средина, со голема фокусна должина и многу малку од изобличувањето кое традиционално се поврзува со широкоаголните леќи со пошироки агли“, вели фотографот.

4. Земете ја соодветната опрема

Стативот е непроценливо парче опрема за секој фотограф на пејзажи, а за долги експозиции е апсолутно задолжително. Експозицијата од неколку секунди, кои се неопходни за да се произведе движење во сликата, бара стабилна основа за камерата. Најмало движење може да предизвика замаглување, а заматувањето ќе се засилува колку подолго блендата е отворена.

Фото: Тим Гилбреат

Друг суштински додаток за оваа ситуација е далечинското ослободување на блендата. Ќе ви помогне да не ја допирате камерата при притискање на копчето. Без разлика колку деликатно ќе кликнете, тоа може да направи камерата да се тресе и да ја уништи вашата снимка. Далечинското фотографирање ги намалува вибрациите при кликнување на блендата на минимум.

5. Користете ги правилните поставки на камерата

Во ситуација со долга експозиција виетреба да ја оставите решетката што е можно позатворена додека ја одржувате острината. Исто така, ќе биде неопходно да се намали ISO на најниската поставка. На пример, помал ISO (како што е ISO 100) ќе остави најмалку шум на вашата слика, обезбедувајќи најдобар можен квалитет на сликата. Исто така, леќите имаат тенденција да бидат најостри при средни отвори. Користејќи решетки како f/8, f/11 или f/16, ќе добиете добра длабочина на поле низ целата слика, а во исто време ќе направите поостра и појасна фотографија отколку ако започнете со екстремна решетка од f./ 22.

Фотографија: Тим Гилбреат

Снимајте во RAW. Ова ќе собере што е можно повеќе податоци и ќе ви овозможи подоцна да правите недеструктивни уредувања. Снимањето во RAW формат, исто така, ја отстранува потребата да се меша со балансот на белата боја за време на кадрите, бидејќи може да се прилагоди во постпродукција.

Ако сакате да го поставите балансот на белата боја во моментот на фотографирањето, Добра идеја е да ја изберете претходно поставената „дневна светлина“ (или приспособена поставка за балансот на белата боја по ваш избор), која ја балансира екстремната топлина која се наоѓа на зајдисонце или посветлите тонови при изгрејсонце.

6. Фокусирајте се на вашата композиција

Опремата и поставувањето во ред, сега е време да ја составите вашата снимка. Што снимате? Движењето на водата во океанските бранови? Прилагодете го вашиот состав надозволете повеќе од вода во кадарот (или небото, во случај да фотографирате облаци).

Фото: Тим Гилбреат

Имањето статични предмети некаде во сцената ќе донесе повеќе внимание на подвижните детали . Научете и како да направите време-лапс на облак.

Исто така види: Дали користениот Canon 5D Mark II е најдобриот фотоапарат за фотограф почетник?

7. Визуелизирајте и предвидете го движењето

Снимањето подвижна сцена и обидот да се долови тоа движење вклучува малку јасновидство, да речеме. Со визуелизирање, замислување на крајниот резултат, ќе добиете подобро чувство за тоа како да ја постигнете сликата.

Фото: Тим Гилбреат

Фотографирање на одливот и протокот на брановите што се удираат на плажа, на пример, бара know-how.каде започнува и завршува бранот. Размислете за резултатот од ова според просторот што го патува бранот. На овој начин ќе знаете и во кој простор можете да ја составите сцената. Набљудувањето на движењето на субјектот што го фотографирате ќе ви помогне да предвидите каде и како ќе се појави на конечната слика. Секогаш е добро да се планира однапред.

Исто така види: Новиот филм ја раскажува приказната за контроверзниот фотограф Роберт Мејплторп

8. Убавина во постпродукција

Научете како да ја издвоите вашата сцена со процесот на постпродукција. Сликата со долга експозиција веќе ќе биде привлечна само поради нејзините вродени својства, но важно е да одвоите време за уредување за да ја подобрите убавината што веќе сте ја снимиле на камерата.

Фотографија: Тим Гилбреат

Тонови можат промената ја прави подраматична, а на фотографијата можеби ќе и треба малку повеќесветлина за зајакнување на боите. Сè додека снимате со низок ISO, веројатно нема да мора да се занимавате со намалување на шумот. Можете да работите и на острината на сликата подобро.