Phơi sáng lâu là một trong những kỹ thuật chụp ảnh mang lại cho cảnh một loại kết cấu khác. Đôi khi thậm chí một cảm giác thực tế khác, với các động lực khác với bình thường . Với phơi sáng lâu được thực hiện tốt, bạn có thể tạo ra những tác phẩm nghệ thuật đích thực trong nhiếp ảnh.

Nhưng phơi sáng lâu là gì? Về cơ bản, đó là khi màn trập mở trong thời gian dài, có thể từ 1 giây đến vài phút, khiến cảm biến hoặc phim phơi sáng lâu hơn bình thường. Nhiếp ảnh gia Tim Gilbreath đã chia ra 8 mẹo giúp sáng tạo ảnh phơi sáng lâu ban đầu được xuất bản trong Trường Nhiếp ảnh Kỹ thuật số. Hãy xem thử:

1. Chọn địa điểm của bạn một cách cẩn thận

Ảnh: Tim Gilbreath

Trước khi chụp ảnh phong cảnh, bạn nên suy nghĩ cẩn thận về môi trường mà bạn muốn chụp ảnh: biển, con đường đông đúc, đồng bằng cỏ, thác nước? Chụp ảnh phơi sáng lâu là chụp chuyển động chỉ trong một khung hình. Dành thời gian để quyết định xem bạn đang cố chụp cái gì và bạn muốn làm nổi bật chuyển động nào. Sự chuyển động của sóng? Cỏ đung đưa? Những đám mây trôi? Một bài tập tốt là tưởng tượng cảnh, nghĩ phần nào sẽ đứng yên và phần nào sẽ được chụp trôi chảy.

2. Hãy kiên nhẫn và chờ đợi thời điểm thích hợp

Phơi sáng lâu, theo tiền đề cơ bản, yêu cầu một trong hai điều sauđể hoạt động chính xác. Hoặc các tình huống ánh sáng rất mờ , chẳng hạn như khoảng thời gian Giờ vàng (rất sớm hoặc rất muộn trong ngày) hoặc bộ điều chỉnh được thêm vào máy ảnh tĩnh để làm mờ ánh sáng đi qua ống kính , chẳng hạn như bộ lọc mật độ trung tính – tốt nhất là có khả năng giảm lượng ánh sáng đi 10 lần dừng.

Xem thêm: 10 bức ảnh đẹp nhất về World Cup 2022 tại Qatar qua ống kính của các nhiếp ảnh gia người BrazilẢnh: Tim GilbreathẢnh: Tim Gilbreath

Tại sao lại có tất cả những điều này ? Lý do là nếu bạn để cửa trập mở trong thời gian dài, ảnh của bạn sẽ bị phơi sáng quá mức nếu bạn chụp trong điều kiện ánh sáng "bình thường" sáng. Do đó, bạn sẽ cần phải thay đổi một trong các biến để giảm lượng ánh sáng.

Xem thêm: 4 mẹo để thiết lập một kịch bản chụp ảnh với ngân sách

Một giải pháp là lập kế hoạch nhấp chuột của bạn vào sáng sớm hoặc chiều muộn/sớm tối. Bên ngoài càng tối, bạn càng có thể giữ cửa trập mở lâu hơn và do đó, bạn càng có thể chụp được nhiều chuyển động hơn trong ảnh của mình.

3. Chọn ống kính hoàn hảo

Tất nhiên, không có quy tắc cứng nhắc nào về việc bạn cần sử dụng ống kính nào. Tuy nhiên, theo truyền thống, phong cảnh được chụp bằng ống kính góc rộng để phóng to chế độ xem và mang lại cảm giác bao quát . Bạn có thể chụp phong cảnh bằng ống kính 50mm tiêu chuẩn không? Tất nhiên bạn có thể! Nhưng để tối đa hóa cảm giác không gian mở của một cảnh, hãy cân nhắc sử dụng thứ gì đó khác.rộng. Hãy nhớ rằng bạn chụp càng nhiều yếu tố trong khung hình thì khung hình càng chứa nhiều chuyển động.

Ảnh: Tim Gilbreath

Tim Gilbreath sử dụng ống kính 24mm f/2.8 cho hầu hết các bức ảnh phong cảnh của anh ấy. “Mặc dù không rộng như một số người sử dụng, nhưng tôi nghĩ điều này mang lại cho tôi một điểm trung bình tốt, với độ dài tiêu cự tuyệt vời và rất ít hiện tượng biến dạng thường thấy ở các ống kính góc rộng có góc rộng hơn,” nhiếp ảnh gia cho biết.

4. Sử dụng thiết bị phù hợp

Chân máy là thiết bị vô giá đối với bất kỳ nhiếp ảnh gia phong cảnh nào và đối với phơi sáng lâu, đây là thiết bị tuyệt đối phải có. Phơi sáng trong vài giây, cần thiết để tạo ra chuyển động trong ảnh, cần có chân đế ổn định cho máy ảnh. Một lượng chuyển động nhỏ nhất cũng có thể gây ra hiện tượng nhòe và hiện tượng mờ sẽ càng trầm trọng hơn khi cửa trập mở lâu hơn.

Ảnh: Tim Gilbreath

Một phụ kiện cần thiết khác cho tình huống này là nút nhả cửa trập từ xa. Nó sẽ giúp bạn không chạm vào máy ảnh khi nhấn nút. Cho dù bạn nhấp chuột khéo léo đến đâu, nó có thể làm cho máy ảnh bị rung và làm hỏng ảnh của bạn. Chụp màn trập từ xa giúp giảm thiểu độ rung trong khi nhấp vào màn trập.

5. Sử dụng đúng cài đặt máy ảnh

Trong tình huống phơi sáng lâu, bạnbạn cần để khẩu độ khép kín nhất có thể trong khi vẫn duy trì độ sắc nét. Cũng cần phải giảm ISO xuống cài đặt thấp nhất. Ví dụ: ISO thấp hơn (chẳng hạn như ISO 100) sẽ để lại ít nhiễu nhất trong hình ảnh của bạn, mang lại chất lượng hình ảnh tốt nhất có thể. Ngoài ra, ống kính có xu hướng sắc nét nhất ở khẩu độ trung bình. Sử dụng các khẩu độ như f/8, f/11 hoặc f/16, bạn sẽ có được độ sâu trường ảnh tốt trong toàn bộ ảnh, đồng thời tạo ra ảnh sắc nét và rõ ràng hơn so với khi bạn bắt đầu với khẩu độ cực hạn f./ 22.

Ảnh: Tim Gilbreath

Chụp RAW. Điều này sẽ thu thập càng nhiều dữ liệu càng tốt và cho phép bạn thực hiện các chỉnh sửa không phá hủy sau này. Chụp ở định dạng RAW cũng giúp loại bỏ nhu cầu cân bằng trắng trong khi chụp, vì nó có thể được điều chỉnh trong quá trình hậu sản xuất.

Nếu bạn muốn đặt cân bằng trắng tại thời điểm chụp ảnh, hãy sử dụng Bạn nên chọn cài đặt sẵn “ánh sáng ban ngày” (hoặc cài đặt cân bằng trắng tùy chỉnh mà bạn chọn), giúp cân bằng nhiệt độ cực cao khi mặt trời lặn hoặc tông màu sáng hơn khi mặt trời mọc.

6. Tập trung vào bố cục của bạn

Thiết bị và cài đặt ổn, bây giờ là lúc để lập bố cục ảnh của bạn. Bạn đang chụp gì vậy? Sự chuyển động của nước trong sóng biển? Điều chỉnh thành phần của bạn đểcho phép nhiều nước hơn trong khung hình (hoặc bầu trời, trong trường hợp bạn đang chụp ảnh mây).

Ảnh: Tim Gilbreath

Việc có các vật thể tĩnh ở đâu đó trong cảnh sẽ thu hút nhiều sự chú ý hơn đến các chi tiết chuyển động . Ngoài ra, hãy tìm hiểu cách tạo time-lapse trên đám mây.

7. Trực quan hóa và dự đoán chuyển động

Việc quay một cảnh chuyển động và cố gắng ghi lại chuyển động đó cần phải có một chút khả năng thấu thị. Bằng cách trực quan hóa, tưởng tượng kết quả cuối cùng, bạn sẽ hiểu rõ hơn về cách đạt được hình ảnh.

Ảnh: Tim Gilbreath

Ví dụ: ghi lại sự lên xuống của sóng vỗ vào bãi biển, đòi hỏi bí quyết.nơi con sóng bắt đầu và kết thúc. Hãy nghĩ về kết quả của điều này theo không gian mà sóng truyền đi. Bằng cách này, bạn cũng sẽ biết mình có thể lập bố cục cảnh trong không gian nào. Quan sát chuyển động của đối tượng bạn đang chụp sẽ giúp bạn đoán trước được nó sẽ xuất hiện ở đâu và như thế nào trong ảnh cuối cùng. Lên kế hoạch trước luôn là điều tốt.

8. Làm đẹp trong hậu kỳ

Tìm hiểu cách làm cho cảnh của bạn nổi bật với quy trình hậu sản xuất. Một hình ảnh phơi sáng lâu sẽ hấp dẫn chỉ với các thuộc tính vốn có của nó, nhưng điều quan trọng là bạn phải dành thời gian chỉnh sửa để nâng cao vẻ đẹp mà bạn đã chụp được trên máy ảnh.

Ảnh: Tim Gilbreath

Tông màu có thể thay đổi làm cho nó ấn tượng hơn, cũng như ảnh có thể cần nhiều hơn một chútánh sáng để tăng màu sắc. Miễn là bạn chụp ở ISO thấp, có thể bạn sẽ không phải đối mặt với việc giảm nhiễu. Bạn cũng có thể cải thiện độ sắc nét của hình ảnh tốt hơn.