Pencahayaan lama adalah salah satu teknik fotografi yang memberikan tekstur lain pada pemandangan, bahkan terkadang rasa realitas yang berbeda, dengan dinamika yang berbeda dari biasanya Dengan pencahayaan lama yang dilakukan dengan baik, dimungkinkan untuk menciptakan karya seni sejati dalam fotografi.

Tetapi, apakah yang dimaksud dengan pencahayaan lama? Pada dasarnya, ini adalah apabila rana terbuka untuk waktu yang lama, dari 1 detik hingga beberapa menit, mengekspos sensor atau film lebih lama daripada biasanya. Fotografer Tim Gilbreath telah mengumpulkan 8 kiat untuk membantu Anda menciptakan foto pencahayaan panjang, yang awalnya diterbitkan di Digital Photography School, silakan baca:

1. Pilih lokasi yang baik

Foto: Tim Gilbreath

Sebelum memotret lanskap Anda, sebaiknya pikirkan dengan hati-hati tentang lingkungan yang ingin Anda potret: laut, jalan yang ramai, dataran berumput, air terjun? Fotografi pencahayaan lama adalah tentang menangkap gerakan dalam satu bingkai. Luangkan waktu untuk memutuskan apa yang ingin Anda tangkap dan gerakan apa yang ingin Anda tonjolkan. Gerak ombak?Latihan yang baik adalah membayangkan pemandangan, pikirkan bagian mana yang akan tetap diam dan mana yang akan ditangkap mengalir.

2. Bersabarlah dan tunggu saat yang tepat

Eksposur yang panjang, dalam premis dasarnya, membutuhkan salah satu dari dua hal agar dapat bekerja dengan baik. situasi cahaya yang sangat redup seperti periode waktu Golden Hour (terlalu pagi atau terlalu siang), atau pengubah ditambahkan ke kamera untuk mengurangi cahaya yang masuk ke lensa, seperti filter kepadatan netral - sebaiknya dengan kemampuan untuk mengurangi jumlah cahaya sebesar 10 poin.

Foto: Tim Gilbreath Foto: Tim Gilbreath

Alasannya, karena jika Anda membiarkan rana terbuka untuk jangka waktu yang lama, maka gambar Anda akan kelebihan cahaya jika Anda membidik dalam cahaya yang 'normal' dan terang. Jadi, Anda perlu mengubah salah satu variabel untuk mengurangi jumlah cahaya.

Salah satu solusinya adalah merencanakan klik Anda untuk pagi-pagi sekali, atau sore/awal malam hari. Semakin gelap di luar, semakin lama Anda bisa membiarkan rana terbuka dan karenanya semakin banyak pergerakan yang bisa Anda tangkap dalam gambar Anda.

3. Memilih lensa yang sempurna

Tentu saja, tidak ada aturan yang baku mengenai lensa mana yang harus Anda gunakan, tetapi secara tradisional, lanskap ditangkap dengan lensa sudut lebar untuk memperluas pandangan dan menerjemahkan kesan keluasan Dapatkah Anda menangkap lanskap dengan lensa standar 50mm? Tentu saja bisa! Tetapi, untuk memaksimalkan kesan ruang terbuka pada pemandangan, pertimbangkan untuk menggunakan lensa yang lebih lebar. Ingatlah, bahwa semakin banyak elemen yang Anda tangkap dalam bingkai, maka akan semakin banyak pergerakan yang terjadi.

Foto: Tim Gilbreath

Tim Gilbreath menggunakan lensa 24mm f/2.8 untuk sebagian besar bidikan lanskapnya. "Meskipun lensa ini tidak sebesar lensa yang digunakan sebagian orang, namun menurut saya, lensa ini memberi saya jalan tengah yang bagus, dengan panjang fokus yang bagus dan distorsi yang sangat kecil, yang biasanya dikaitkan dengan lensa sudut lebar yang memiliki sudut yang lebih besar," kata sang fotografer.

4. Bawalah peralatan yang tepat

Tripod adalah perlengkapan yang tidak ternilai bagi fotografer lanskap mana pun, dan untuk pencahayaan yang lama, tripod adalah suatu keharusan. Pencahayaan selama beberapa detik, yang diperlukan untuk menghasilkan pergerakan dalam gambar, membutuhkan dasar yang stabil untuk kamera. Jumlah pergerakan terkecil pun bisa menyebabkan noda, dan hal ini akan diperkuat jika rana semakin lamaterbuka.

Lihat juga: Foto pasangan: 9 kiat penting untuk melakukan gladi resik Foto: Tim Gilbreath

Aksesori penting lainnya untuk situasi ini adalah pelepas rana jarak jauh, yang akan mencegah Anda menyentuh kamera saat menekan tombol. Betapapun lembutnya Anda mengeklik, hal ini bisa menyebabkan goyangan kamera dan merusak bidikan Anda. Memotret dengan pelepas rana jarak jauh akan mengurangi getaran selama mengeklik rana hingga seminimal mungkin.

5. Gunakan pengaturan kamera yang benar

Dalam situasi pencahayaan lama, Anda harus membiarkan aperture tertutup serapat mungkin sambil mempertahankan ketajaman. Anda juga perlu mengurangi ISO ke pengaturan terendah. Contohnya, ISO yang lebih rendah (misalnya ISO 100) akan menyisakan noise sesedikit mungkin pada gambar, sehingga menghasilkan kualitas gambar yang terbaik. Selain itu, lensa cenderung lebih tajam pada bukaan diafragma sedang.Dengan menggunakan aperture seperti f/8, f/11 atau f/16, Anda akan mendapatkan depth of field yang bagus di seluruh gambar, dan pada saat yang sama, menghasilkan foto yang lebih tajam dan jernih daripada jika Anda memulai dengan aperture ekstrem f/22.

Foto: Tim Gilbreath

Bidik dalam format RAW. Ini akan menangkap data sebanyak mungkin, dan memungkinkan Anda melakukan penyuntingan yang tidak merusak di kemudian hari. Pemotretan dalam format RAW juga meniadakan keharusan untuk mengutak-atik white balance selama pemotretan, karena ini bisa disesuaikan pada pasca-produksi.

Jika Anda ingin menetapkan white balance pada saat pemotretan, sebaiknya memilih preset "daylight" (atau pengaturan white balance khusus pilihan Anda), yang mengimbangi panas ekstrem yang ditemukan pada saat matahari terbenam, atau nada warna yang lebih terang saat matahari terbit.

6. Fokus pada komposisi Anda

Peralatan dan pengaturan sudah siap, sekarang saatnya menyusun bidikan Anda. Apa yang akan Anda tangkap? Pergerakan air di ombak laut? Sesuaikan komposisi Anda agar lebih banyak air yang masuk ke dalam bingkai (atau langit, seandainya Anda memotret awan).

Foto: Tim Gilbreath

Memiliki objek statis di suatu tempat dalam pemandangan akan membawa lebih banyak perhatian pada detail yang bergerak. Pelajari juga cara melakukan selang waktu awan.

7. Memvisualisasikan dan mengantisipasi gerakan

Memotret pemandangan yang bergerak dan mencoba menangkap gerakan itu, melibatkan sedikit kewaskitaan, bisa dikatakan, melalui visualisasi, dengan membayangkan hasil akhirnya, Anda akan mendapatkan gambaran yang lebih baik mengenai cara mendapatkan gambarnya.

Foto: Tim Gilbreath

Contohnya, memotret pasang surut ombak yang memecah di pantai, Anda harus mengetahui di mana ombak itu mulai dan berakhir. Pikirkan tentang hasil pemotretan menurut ruang yang dilalui ombak tersebut. Dengan cara ini, Anda juga akan mengetahui, pada ruang mana Anda bisa menyusun pemandangannya. Mengamati pergerakan subjek yang Anda potret, akan membantu Anda mengantisipasi, di mana dan bagaimana subjek itu akan muncul pada foto akhir. Sebaiknya Anda membuat perencanaan yang matang.terlebih dahulu.

8. Keindahan dalam pasca-produksi

Pelajari cara menyoroti pemandangan dengan proses pasca-produksi. Gambar pencahayaan lama sudah akan menarik dengan sifat bawaannya saja, tetapi penting untuk menyisihkan waktu penyuntingan untuk menyempurnakan keindahan yang sudah Anda tangkap dalam kamera.

Foto: Tim Gilbreath

Nada warna bisa menjadi lebih dramatis, sama seperti foto yang mungkin memerlukan lebih banyak cahaya untuk meningkatkan warnanya. Selama Anda membidik pada ISO rendah, Anda mungkin tidak perlu berurusan dengan pengurangan noise. Anda juga bisa menajamkan gambar dengan lebih baik.

Lihat juga: Foto-foto mengungkapkan lokasi seri Chernobyl