8 ráð til að taka langa myndatöku

 8 ráð til að taka langa myndatöku

Kenneth Campbell

Langa lýsingin er ein af ljósmyndatækninni sem gefur umhverfinu annars konar áferð. Stundum jafnvel öðru tilfinningu fyrir raunveruleikanum, með annarri dýnamík en venjulega . Með vel útfærðri langri lýsingu er hægt að búa til sannkölluð listaverk í ljósmyndun.

En hvað er löng lýsing? Í grundvallaratriðum er það þegar lokarinn er opinn í langan tíma, sem getur verið allt frá 1 sekúndu upp í nokkrar mínútur, sem sýnir skynjarann ​​eða filmuna lengur en venjulega. Ljósmyndarinn Tim Gilbreath skildi að 8 ráð til að hjálpa til við að búa til langtímaljósmyndir sem upphaflega voru birtar í Stafræna ljósmyndaskólanum. Skoðaðu það:

Sjá einnig: Hvernig á að taka mynd af tunglinu með farsíma?

1. Veldu staðsetningu þína vandlega

Mynd: Tim Gilbreath

Áður en þú tekur myndir af landslaginu þínu er gott að hugsa vel um umhverfið sem þú vilt mynda: sjóinn, fjölfarinn vegur, slétta gras, foss? Löng ljósmyndun snýst um að fanga hreyfingu innan eins ramma. Eyddu smá tíma í að ákveða hvað þú ert að reyna að fanga og hvaða hreyfingu þú vilt leggja áherslu á. Hreyfing öldunnar? Sveifla grasið? Rennandi skýin? Góð æfing er að ímynda sér vettvanginn, hugsa hvaða hlutar verða kyrrir og hverjir verða teknir flæðandi.

2. Vertu þolinmóður og bíddu eftir rétta augnablikinu

Langar útsetningar, í grunnforsendum þeirra, krefjast annars af tvennuað virka rétt. Eða mjög dauft ljós , eins og Golden Hour tímabil (mjög snemma eða mjög seint á daginn), eða breytingar bætt við kyrrmyndavélina til að deyfa ljósið sem fer inn í gegnum linsuna , eins og hlutlaus þéttleikasía – helst fær um að minnka ljósmagnið um 10 stopp.

Sjá einnig: 5 ókeypis Android myndavélaforritMynd: Tim GilbreathMynd: Tim Gilbreath

Mas hvers vegna allt þetta ? Ástæðan er sú að ef þú skilur lokarann ​​eftir opinn í langan tíma mun það oflýsa myndina þína ef þú tekur myndir í björtu „venjulegu“ ljósi. Þess vegna þarftu að breyta einni af breytunum til að minnka ljósmagnið.

Ein lausn er að skipuleggja smellinn fyrir snemma morguns, eða síðdegis/snemma kvölds. Því dekkra sem það er úti, því lengur muntu geta haldið lokaranum opnum og því meiri hreyfingu muntu geta fanga á myndinni þinni.

3. Veldu hina fullkomnu linsu

Auðvitað eru engar fastar reglur um hvaða linsu þú þarft að nota. En hefðbundið er að landslag er tekið með gleiðhornslinsum til að stækka útsýnið og gefa tilfinningu um útvíkkun . Geturðu tekið landslag með venjulegri 50mm linsu? Auðvitað máttu það! En til að hámarka opna rýmistilfinninguna í senu skaltu íhuga að nota eitthvað annað.breiður. Hafðu í huga að því fleiri atriði sem þú fangar innan rammans, því meiri hreyfing mun hann innihalda.

Mynd: Tim Gilbreath

Tim Gilbreath notar 24mm f/2.8 linsu fyrir flestar landslagsmyndir sínar. „Þótt það sé ekki eins breitt og sumir nota, þá held ég að það sé góður meðalvegur fyrir mig, með mikla brennivídd og mjög lítið af bjögun sem venjulega tengist gleiðhornslinsum með breiðari sjónarhornum,“ segir ljósmyndarinn.

4. Taktu réttan búnað

Þrífóturinn er ómetanlegur búnaður fyrir hvaða landslagsljósmyndara sem er og fyrir langa lýsingu er það algjör nauðsyn. Nokkrar sekúndna lýsingar, sem eru nauðsynlegar til að framkalla hreyfingu innan myndarinnar, þurfa stöðugan grunn fyrir myndavélina. Minnsta hreyfing getur valdið óskýrleika og þoka mun magnast eftir því lengur sem lokarinn er opinn.

Mynd: Tim Gilbreath

Annar nauðsynlegur aukabúnaður fyrir þessar aðstæður er fjarstýring. Það mun hjálpa þér að snerta ekki myndavélina þegar ýtt er á hnappinn. Sama hversu varlega þú smellir getur það valdið því að myndavélin hristist og eyðilagt myndina þína. Fjarmyndataka með lokara dregur úr titringi við smelli í lokara í lágmarki.

5. Notaðu réttar myndavélarstillingar

Í langri lýsingu þúþú þarft að hafa ljósopið eins lokað og hægt er á meðan þú heldur skerpunni. Það verður líka að lækka ISO í lægstu stillingu. Til dæmis mun lægra ISO (eins og ISO 100) skilja eftir minnsta magn af suð í myndinni þinni, sem gefur bestu mögulegu myndgæði. Einnig hafa linsur tilhneigingu til að vera skarpastar við meðalljósop. Með því að nota ljósop eins og f/8, f/11 eða f/16 færðu góða dýptarskerpu í gegnum myndina og gerir um leið skarpari og skýrari mynd en ef þú byrjar með ofurljósopi f. / 22.

Mynd: Tim Gilbreath

Taktu í RAW. Þetta mun fanga eins mikið af gögnum og mögulegt er og gera þér kleift að gera breytingar sem ekki eru eyðileggjandi síðar. Myndataka á RAW sniði fjarlægir einnig þörfina á að klúðra hvítjöfnuninni meðan á tökunum stendur, þar sem hægt er að stilla hana í eftirvinnslu.

Ef þú vilt stilla hvítjöfnunina þegar myndin er tekin, a Það er góð hugmynd að velja "dagsbirtu" forstillinguna (eða sérsniðna hvítjöfnunarstillingu að eigin vali), sem kemur á móti miklum hita sem finnast við sólsetur eða bjartari tónum við sólarupprás.

6. Einbeittu þér að samsetningu þinni

Búnaður og uppsetning í lagi, nú er kominn tími til að semja myndina þína. Hvað ertu að fanga? Hreyfing vatns í sjávarbylgjum? Stilltu samsetningu þína aðleyfðu meira en vatni í rammanum (eða himininn, ef þú ert að mynda ský).

Mynd: Tim Gilbreath

Að hafa kyrrstæða hluti einhvers staðar í senunni mun vekja meiri athygli á hreyfanlegum smáatriðum. Lærðu líka hvernig á að gera skýjaskemmdir.

7. Sjáðu og sjáðu fyrir hreyfingu

Að taka á hreyfingu og reyna að fanga þá hreyfingu felur í sér smá skyggni, skulum við segja. Með því að sjá fyrir þér, ímynda þér lokaniðurstöðuna færðu betri tilfinningu fyrir því hvernig á að ná myndinni.

Mynd: Tim Gilbreath

Að fanga ebb og flæði öldu sem hrynja á strönd, til dæmis, krefst þekkingar hvar bylgjan byrjar og endar. Hugsaðu um niðurstöðuna af þessu í samræmi við geiminn sem bylgjan ferðast. Þannig muntu líka vita í hvaða rými þú getur samið atriðið. Að fylgjast með hreyfingu myndefnisins sem þú ert að mynda mun hjálpa þér að sjá fyrir hvar og hvernig það mun birtast á lokamyndinni. Það er alltaf gott að skipuleggja sig fram í tímann.

8. Fegurð í eftirvinnslu

Lærðu hvernig á að láta atriðið þitt skera sig úr með eftirvinnsluferlinu. Löng lýsingarmynd mun nú þegar vera aðlaðandi fyrir eðlislæga eiginleika hennar eingöngu, en það er mikilvægt að gefa sér tíma til að breyta til að auka fegurðina sem þú hefur þegar náð á myndavélinni.

Mynd: Tim Gilbreath

Tónar geta breytingar gera hana dramatískari, auk þess sem myndin gæti þurft aðeins meiraljós til að auka liti. Svo lengi sem þú tekur myndir á lágu ISO þarftu líklega ekki að takast á við suðminnkun. Einnig er hægt að vinna betur í skerpu myndarinnar.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell er atvinnuljósmyndari og upprennandi rithöfundur sem hefur ævilanga ástríðu fyrir því að fanga fegurð heimsins með linsunni sinni. Kenneth er fæddur og uppalinn í litlum bæ sem er þekktur fyrir fallegt landslag og þróaði með sér djúpt þakklæti fyrir náttúruljósmyndun frá unga aldri. Með yfir áratug af reynslu í greininni hefur hann öðlast ótrúlega hæfileika og næmt auga fyrir smáatriðum.Ást Kenneths á ljósmyndun varð til þess að hann ferðaðist mikið og leitaði að nýju og einstöku umhverfi til að mynda. Frá víðáttumiklu borgarlandslagi til fjarlægra fjalla, hefur hann farið með myndavélina sína til allra heimshorna, alltaf leitast við að fanga kjarna og tilfinningar hvers staðar. Verk hans hafa verið sýnd í nokkrum virtum tímaritum, myndlistarsýningum og netpöllum, sem aflað honum viðurkenningar og viðurkenninga innan ljósmyndasamfélagsins.Auk ljósmyndunar sinnar hefur Kenneth mikla löngun til að deila þekkingu sinni og sérfræðiþekkingu með öðrum sem hafa brennandi áhuga á listforminu. Bloggið hans, Tips for Photography, þjónar sem vettvangur til að bjóða upp á dýrmæt ráð, brellur og tækni til að hjálpa upprennandi ljósmyndurum að bæta færni sína og þróa sinn eigin einstaka stíl. Hvort sem það er samsetning, lýsing eða eftirvinnsla, Kenneth leggur metnað sinn í að koma með hagnýt ráð og innsýn sem getur tekið ljósmyndun hvers og eins á næsta stig.Í gegnum hansgrípandi og upplýsandi bloggfærslur, Kenneth miðar að því að hvetja og styrkja lesendur sína til að stunda sína eigin ljósmyndaferð. Með vinalegum og aðgengilegum ritstíl hvetur hann til samræðna og samskipta, skapar stuðningssamfélag þar sem ljósmyndarar á öllum stigum geta lært og vaxið saman.Þegar hann er ekki á leiðinni eða skrifar má finna Kenneth sem leiðir ljósmyndasmiðjur og heldur fyrirlestra á staðbundnum viðburðum og ráðstefnum. Hann telur að kennsla sé öflugt tæki til persónulegs og faglegs þroska, sem gerir honum kleift að tengjast öðrum sem deila ástríðu hans og veita þeim þá leiðsögn sem þeir þurfa til að gefa sköpunargáfu sinni lausan tauminn.Endanlegt markmið Kenneths er að halda áfram að kanna heiminn, með myndavél í hendi, á sama tíma og hvetja aðra til að sjá fegurðina í umhverfi sínu og fanga hana með eigin linsu. Hvort sem þú ert byrjandi að leita að leiðsögn eða reyndur ljósmyndari að leita að nýjum hugmyndum, þá er bloggið hans Kenneths, Ábendingar um ljósmyndun, aðaluppistaðan fyrir allt sem tengist ljósmyndun.