Esposizio luzea eszenari beste ehundura mota bat ematen dion argazkilaritza-tekniketako bat da. Batzuetan ere errealitatearen beste zentzu bat, ohikoa baino dinamika ezberdina duena . Ondo egindako esposizio luze batekin argazkigintzan benetako artelanak sortzea posible da.

Baina zer da esposizio luzea? Funtsean, obturagailua denbora luzez irekita dagoenean, segundo 1etik minutu batzuetara bitartekoa izan daitekeena, sentsorea edo filma ohi baino denbora gehiagoz agerian uzten du. Tim Gilbreath argazkilariak 8 aholku bereizi zituen sortzen laguntzeko. esposizio luzeko argazkiak jatorriz Argazki Digital Eskolan argitaratuak. Begira ezazu:

Ikusi ere: Brasilgo irudi bankua Shutterstock batu da

1. Aukeratu arretaz zure kokapena

Argazkia: Tim Gilbreath

Zure paisaia argazkiak atera baino lehen, ondo pentsatzea komeni da argazkia atera nahi duzun inguruneari buruz: itsasoa, errepide okupatua, lautada bat. belarra, ur-jauzi bat? Esposizio luzeko argazkilaritza fotograma bakarrean mugimendua harrapatzea da. Eman denbora pixka bat zer harrapatu nahi duzun eta zer mugimendu nabarmendu nahi duzun erabakitzen. Olatuen mugimendua? Belar kulunkaria? Hodei jarioak? Ariketa ona da eszena imajinatzea, pentsatzea zein atal geratuko diren geldirik eta zein atzemango diren jarioan.

Ikusi ere: Madonnak, 63 urte ditu, zaleak harritu ditu argazki-iragazkiak erabiliz eta "16 urteko itxura" erabiliz

2. Izan pazientzia eta itxaron une egokia

Esposizio luzeek, ​​oinarrizko premisetan, bi gauza hauetako bat eskatzen dutebehar bezala funtzionatzeko. Edo argi-egoerak oso ilunak , esate baterako, Urrezko Orduko denbora-tarteak (oso goiz edo oso berandu), edo aldagailuak gehitzen zaizkio kamerari lentetik sartzen den argia apaltzeko. , esate baterako, dentsitate neutroko iragazkia ; ahal izanez gero, argi-kantitatea 10 geldialditan murrizteko gai da.

Argazkia: Tim GilbreathArgazkia: Tim Gilbreath

Zergatik hau guztia. ? Arrazoia da obturagailua denbora luzez zabalik uzten baduzu zure irudia gehiegi azalduko dela argi "normal" bizian filmatzen baduzu. Hori dela eta, aldagaietako bat aldatu beharko duzu argi-kantitatea murrizteko.

Konponbide bat zure klika goizean goiz edo arratsaldean/arratsalderako planifikatzea da. Kanpoan zenbat eta ilunagoa egon, orduan eta denbora gehiago edukiko duzu pertsiana irekita eta, beraz, orduan eta mugimendu gehiago jaso ahal izango duzu zure irudian.

3. Aukeratu lente perfektua

Noski, ez dago arau zorrotzik eta azkarrik erabili behar duzun lenteari buruz. Baina, tradizionalki, paisaiak angelu zabaleko lenteekin harrapatzen dira ikuspegia handitzeko eta hedapen sentsazioa transmititzeko . Harrapatu al dezakezu paisaia bat 50 mm-ko lente estandar batekin? Noski ahal duzula! Baina eszena baten espazio irekiaren sentsazioa maximizatzeko, kontuan hartu beste zerbait erabiltzea.zabala. Kontuan izan markoaren barruan zenbat eta elementu gehiago atera, orduan eta mugimendu gehiago edukiko duela.

Argazkia: Tim Gilbreath

Tim Gilbreath-ek 24 mm-ko f/2,8ko lente bat erabiltzen du bere paisaia-argazki gehienetarako. "Batzuek erabiltzen duten bezain zabala ez den arren, uste dut erdibide ona iruditzen zaidala, foku-distantzia handiarekin eta angelu zabalagoko angelu zabaleko objektiboekin lotutako distortsio oso txikiarekin", dio argazkilariak.

4. Hartu ekipamendu egokia

Tripodea ekipamendu eskerga da edozein paisaia argazkilarirentzat, eta esposizio luzeetarako ezinbestekoa da. Irudiaren barruan mugimendua sortzeko beharrezkoak diren hainbat segundoko esposizioek kameraren oinarri egonkor bat behar dute. Mugimendu txikienak lausotzea eragin dezake, eta lausotzea areagotu egingo da, zenbat eta luzeagoa izan obturadoreak irekita.

Argazkia: Tim Gilbreath

Egoera honetarako ezinbesteko beste osagarri bat urruneko obturagailua da. Botoia sakatzean kamera ez ukitzen lagunduko dizu. Ez dio axola zein finki klik egiten duzun, kamera astindu eta argazkia hondatu dezake. Urruneko obturadorearen filmatzeak obturadorearen klik egitean bibrazioa gutxienera murrizten du.

5. Erabili kameraren ezarpen egokiak

Esposizio luzeko egoeranirekiera ahalik eta itxien utzi behar duzu zorroztasuna mantenduz. ISO maila baxuenera jaistea ere beharrezkoa izango da. Adibidez, ISO baxuago batek (adibidez, ISO 100) zarata gutxien utziko du zure irudian, ahalik eta irudi-kalitate onena eskainiz. Gainera, lenteak irekiera ertainetan zorrotzenak izaten dira. F/8, f/11 edo f/16 bezalako diafragmak erabiliz eremu-sakonera ona lortuko duzu irudi osoan zehar, eta, aldi berean, argazki zorrotzagoa eta argiagoa aterako duzu f-ko diafragma muturreko batekin hasten bazara baino. / 22.

Argazkia: Tim Gilbreath

Foto en RAW. Honek ahalik eta datu gehien bilduko ditu, eta suntsitzaileak ez diren aldaketak egin ahal izango dituzu geroago. RAW formatuan grabatzeak, gainera, argazkietan zuri-balantzearekin nahastu beharra kentzen du, postprodukzioan doi daitekeelako.

Argazkiaren unean zuri-balantzea ezarri nahi baduzu, Komeni da "egun-argia" aurrezarpena hautatzea (edo zuk aukeratutako zuri-balantze ezarpen pertsonalizatua), ilunabarrean aurkitzen den muturreko beroari edo ilunabarrean dagoen tonu distiratsuenei kontrako oreka egiten diena.

6. Zure konposizioan zentratu

Ekipamendua eta konfigurazioa ondo, orain zure planoa konposatzeko garaia da. Zer harrapatzen ari zara? Uraren mugimendua ozeanoko olatuetan? Egokitu zure konposizioautzi ura baino gehiago markoan (edo zerua, hodeiak ateratzen ari bazara).

Argazkia: Tim Gilbreath

Objektu estatikoak eszenan nonbait edukitzeak arreta handiagoa ekarriko die detaile hunkigarriei . Hodei-time-lapsea nola egiten den ere ikasi.

7. Bistaratu eta aurreikusi mugimendua

Mugitzen den eszena bat grabatzeak eta mugimendu hori harrapatzen saiatzeak argitasun pixka bat dakar, esango dugu. Ikusitaz, azken emaitza imajinatuz, irudia nola lortu hobeto ulertuko duzu.

Argazkia: Tim Gilbreath

Hondartza batean talka egiten duten olatuen fluxua eta beheraka harrapatzea, adibidez, jakitea eskatzen du.olatua non hasi eta bukatzen den. Pentsa horren emaitza uhinak bidaiatutako espazioaren arabera. Horrela, eszena zein espaziotan konposa dezakezun ere jakingo duzu. Argazkia egiten ari zaren subjektuaren mugimendua behatzeak azken irudian non eta nola agertuko den aurreikusten lagunduko dizu. Beti da ona aldez aurretik planifikatzea.

8. Edertasuna postprodukzioan

Ikasi zure eszena nola nabarmentzen den postprodukzio prozesuarekin. Esposizio luzeko irudia dagoeneko erakargarria izango da berezko propietateengatik bakarrik, baina garrantzitsua da editatzeko denbora hartzea kameran atera duzun edertasuna hobetzeko.

Argazkia: Tim Gilbreath

Tonuak egin daitezke. aldaketak dramatikoagoa egiten du, baita argazkiak apur bat gehiago behar izatea ereargia koloreak areagotzeko. ISO baxuan filmatzen duzun bitartean, ziurrenik ez duzu zarata murrizteari aurre egin beharko. Irudiaren zorroztasuna ere hobeto lan dezakezu.