Louis Daguerre: faðir ljósmyndarinnar

 Louis Daguerre: faðir ljósmyndarinnar

Kenneth Campbell

Frakkinn Louis Daguerre (18. nóvember 1787 – 10. júlí 1851) fann upp daguerreotype, fyrstu mynd nútímaljósmyndunar, og er því talinn faðir ljósmyndarinnar. Daguerre var faglegur senumálari fyrir óperu með áhuga á lýsingaráhrifum og byrjaði að gera tilraunir með áhrif ljóss í hálfgagnsærum málverkum á 1820.

Louis Jacques Mandé Daguerre fæddist árið 1787 í smábænum Cormeilles-en. -Parisis og fjölskylda hans fluttu til Orléans. Þótt foreldrar hans væru ekki ríkir, viðurkenndu þau listræna hæfileika sonar síns. Fyrir vikið gat hann ferðast til Parísar og stundað nám hjá panorama-málaranum Pierre Prévost. Víðmyndir voru víðfeðm, bogadregin málverk ætluð til notkunar í leikhúsum.

Louis Daguerre er oft lýst sem föður nútímaljósmyndunar. Musée Carnavalet, Histoire de Paris / Paris Musées / almenningseign

Vorið 1821 gekk Daguerre í samstarfi við Charles Bouton um að búa til diorama leikhús. Bouton var reyndari málari en gafst á endanum upp á verkefninu svo Daguerre tók einn ábyrgð á diorama leikhúsinu.

Fyrsta diorama leikhúsið var byggt í París, við hlið vinnustofu Daguerre. Fyrsta sýningin var opnuð í júlí 1822 og sýndu tvö málverk, önnur eftir Daguerre og hin eftir Bouton. Þetta myndi verða mynstur. hverja útsetninguvenjulega myndu vera tvær myndir, eitt eftir hvern listamann. Ennfremur væri önnur framsetning innanhúss og hin væri landslag.

Sjá einnig: 7 síður til að hlaða niður ókeypis myndum, vektorum og táknum

Díorama var sett upp í kringlóttu herbergi sem var 12 metrar í þvermál sem rúmaði allt að 350 manns. Herbergið snerist og sýndi risastóran hálfgagnsæran skjá málaðan á báðar hliðar. Í kynningunni var sérstök lýsing notuð til að gera skjáinn gagnsæjan eða ógagnsæan. Viðbótarspjöldum hefur verið bætt við til að búa til ramma með áhrifum sem geta falið í sér þykka þoku, bjart sólarljós og aðrar aðstæður. Hver sýning tók um 15 mínútur. Sviðinu yrði síðan snúið til að kynna allt aðra aðra sýningu.

Samstarf við Joseph Niépce

Louis Jacques Mandé Daguerre (1787 – 1851)

Daguerre notaði reglulega camera obscura sem hjálp við að mála í samhengi, sem fékk hann til að hugsa um leiðir til að halda myndinni kyrrri. Árið 1826 uppgötvaði hann verk Joseph Niépce, sem var að vinna að tækni til að koma á stöðugleika í myndum sem teknar voru með camera obscura.

Árið 1832 notuðu Daguerre og Niépce ljósnæmt efni byggt á lavenderolíu. Ferlið gekk vel: þeir gátu náð stöðugum myndum á innan við átta klukkustundum. Ferlið var kallað Physautotype.

Sjá einnig: Bestu myndavélarstillingarnar fyrir andlitsmyndatöku

Daguerreotype

Eftir dauða Niépce hélt Daguerre áfram tilraunum sínum með það að markmiði að þróa aðferð til aðþægilegri og áhrifaríkari ljósmyndun. Gleðilegt slys leiddi til þess að hann uppgötvaði að kvikasilfursgufa frá biluðum hitamæli gæti flýtt fyrir þróun duldrar myndar úr átta klukkustundum í aðeins 30 mínútur.

Þó að það hafi verið orðrómur um að Louis Daguerre væri feiminn við myndavél, sat hann niður fyrir þessa daguerreotype andlitsmynd um 1844. Metropolitan Museum of Art, Gilman Collection, gjöf frá Howard Gilman Foundation, 2005 / almenningseign

Daguerre kynnti daguerreotype ferlið fyrir almenningi 19. ágúst 1839, á fundi Frakka Vísindaakademían í París. Seinna sama ár seldu Daguerre og Niépce sonur frönsku ríkisstjórnarinnar réttinn á daguerreotype og gaf út bækling sem lýsir ferlinu.

The Daguerreotype Process, Camera and Plates

The daguerreotype is a direct -jákvætt ferli, skapar mjög nákvæma mynd á koparþynnu sem er húðuð með þunnu lagi af silfri án þess að nota neikvætt. Ferlið krafðist mikillar umönnunar. Silfurhúðaða koparplötuna þurfti fyrst að þrífa og pússa þar til yfirborðið leit út eins og spegill. Síðan var diskurinn næmur í lokuðum kassa yfir joði þar til hann fékk gulbleikt útlit. Platan, sem geymd var í ljósheldum haldara, var síðan færð yfir í myndavélina. Eftir útsetningu fyrir ljósi var platan þróuð yfir heitu kvikasilfri þar tilbirtist mynd. Til að laga myndina var plötunni sökkt í lausn af natríumþíósúlfati eða salti og síðan tónað með gullklóríði.

Daguerreotype frá 1837 gerð í vinnustofu Louis Daguerre

Lýsingartími fyrir snemma daguerreotypes var á bilinu frá 3 til 15 mínútum, sem gerir ferlið nánast óhagkvæmt fyrir portrettmyndir. Breytingar á næmingarferlinu, ásamt endurbótum á ljósmyndalinsum, lækkuðu fljótlega lýsingartímann í innan við eina mínútu.

Þó daguerreotype séu einstakar myndir er hægt að afrita þær með því að endurgera daguerreotyping frumritið. Afrit voru einnig framleidd með steinþrykk eða leturgröftu. Svipmyndir byggðar á daguerreotype birtust í vinsælum tímaritum og í bókum. James Gordon Bennett, ritstjóri New York Herald , stillti sér upp fyrir daguerreotype í vinnustofu Brady. Leturgröftur byggður á þessari daguerreotype birtist síðar í Democratic Review .

Death of Daguerre

Í lok lífs síns sneri Daguerre aftur til Parísarúthverfisins Bry- sur-Marne og byrjaði aftur að mála dioramas fyrir kirkjur. Hann lést í borginni 63 ára að aldri 10. júlí 1851.

Legacy

Daguerre er oft lýst sem föður nútímaljósmyndunar, sem er frábært framlag til samtímamenningar. Ljósmyndin var talin lýðræðislegur miðill og gaf miðstéttinni tækifæri til þessfáðu andlitsmyndir á viðráðanlegu verði. Vinsældir daguerreotype dvínuðu seint á 1850 þegar ambrotype, hraðari og ódýrari ljósmyndaferli, varð fáanleg. Sumir samtímaljósmyndarar endurlífguðu ferlið.

Lestu einnig: Hver var fyrsta myndavél í heimi?

Heimildir

  • Bellis, Maria . „Ævisaga Louis Daguerre, uppfinningamanns daguerreotype ljósmyndunar. ThoughtCo, 1. september 2021, thoughtco.com/louis-daguerre-daguerreotype-1991565.
  • „Daguerre og uppfinning ljósmyndunar“. Niepce Niepce House Photography Museum .
  • Daniel, Malcom. Daguerre (1787-1851) og uppfinning ljósmyndarinnar. Í Heilbrunn Timeline of Art History . New York: Metropolitan Museum of Art.
  • Leggat, Roberto. ” Saga ljósmyndunar frá upphafi til 1920.“

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell er atvinnuljósmyndari og upprennandi rithöfundur sem hefur ævilanga ástríðu fyrir því að fanga fegurð heimsins með linsunni sinni. Kenneth er fæddur og uppalinn í litlum bæ sem er þekktur fyrir fallegt landslag og þróaði með sér djúpt þakklæti fyrir náttúruljósmyndun frá unga aldri. Með yfir áratug af reynslu í greininni hefur hann öðlast ótrúlega hæfileika og næmt auga fyrir smáatriðum.Ást Kenneths á ljósmyndun varð til þess að hann ferðaðist mikið og leitaði að nýju og einstöku umhverfi til að mynda. Frá víðáttumiklu borgarlandslagi til fjarlægra fjalla, hefur hann farið með myndavélina sína til allra heimshorna, alltaf leitast við að fanga kjarna og tilfinningar hvers staðar. Verk hans hafa verið sýnd í nokkrum virtum tímaritum, myndlistarsýningum og netpöllum, sem aflað honum viðurkenningar og viðurkenninga innan ljósmyndasamfélagsins.Auk ljósmyndunar sinnar hefur Kenneth mikla löngun til að deila þekkingu sinni og sérfræðiþekkingu með öðrum sem hafa brennandi áhuga á listforminu. Bloggið hans, Tips for Photography, þjónar sem vettvangur til að bjóða upp á dýrmæt ráð, brellur og tækni til að hjálpa upprennandi ljósmyndurum að bæta færni sína og þróa sinn eigin einstaka stíl. Hvort sem það er samsetning, lýsing eða eftirvinnsla, Kenneth leggur metnað sinn í að koma með hagnýt ráð og innsýn sem getur tekið ljósmyndun hvers og eins á næsta stig.Í gegnum hansgrípandi og upplýsandi bloggfærslur, Kenneth miðar að því að hvetja og styrkja lesendur sína til að stunda sína eigin ljósmyndaferð. Með vinalegum og aðgengilegum ritstíl hvetur hann til samræðna og samskipta, skapar stuðningssamfélag þar sem ljósmyndarar á öllum stigum geta lært og vaxið saman.Þegar hann er ekki á leiðinni eða skrifar má finna Kenneth sem leiðir ljósmyndasmiðjur og heldur fyrirlestra á staðbundnum viðburðum og ráðstefnum. Hann telur að kennsla sé öflugt tæki til persónulegs og faglegs þroska, sem gerir honum kleift að tengjast öðrum sem deila ástríðu hans og veita þeim þá leiðsögn sem þeir þurfa til að gefa sköpunargáfu sinni lausan tauminn.Endanlegt markmið Kenneths er að halda áfram að kanna heiminn, með myndavél í hendi, á sama tíma og hvetja aðra til að sjá fegurðina í umhverfi sínu og fanga hana með eigin linsu. Hvort sem þú ert byrjandi að leita að leiðsögn eða reyndur ljósmyndari að leita að nýjum hugmyndum, þá er bloggið hans Kenneths, Ábendingar um ljósmyndun, aðaluppistaðan fyrir allt sem tengist ljósmyndun.