Francouz Louis Daguerre (18. listopadu 1787 - 10. července 1851) byl vynálezcem daguerrotypie, první moderní formy fotografie, a je proto považován za otce fotografie. Daguerre, profesionální malíř operních scén se zájmem o světelné efekty, začal ve 20. letech 19. století experimentovat s účinky světla na průsvitné obrazy.

Louis Jacques Mandé Daguerre se narodil v roce 1787 v městečku Cormeilles-en-Parisis a jeho rodina se přestěhovala do Orléansu. Přestože jeho rodiče nebyli bohatí, rozpoznali synovo umělecké nadání. Díky tomu mohl odjet do Paříže a studovat u malíře panoramat Pierra Prévosta. Panoramata byla rozlehlá, zakřivená plátna určená pro použití v divadlech.

Viz_také: Baladické fotografie byly inspirovány Caravaggiovými obrazy. Louis Daguerre je často označován za otce moderní fotografie. Musée Carnavalet, Histoire de Paris / Paris Musées / public domain

Na jaře 1821 Daguerre spolupracoval s Charlesem Boutonem na vytvoření dioramatického divadla. Bouton byl zkušenější malíř, ale nakonec se projektu vzdal, a tak Daguerre převzal za dioramatické divadlo výhradní odpovědnost.

První dioramatické divadlo bylo postaveno v Paříži vedle Daguerrova ateliéru. První výstava byla otevřena v červenci 1822 a představovala dva obrazy, jeden od Daguerra a jeden od Boutona. To se stalo standardem. Na každé výstavě byly obvykle dva obrazy, od každého umělce jeden. Navíc jeden představoval interiér a druhý krajinu.

Dioráma bylo vystaveno v kruhové místnosti o průměru 12 m, která pojme až 350 osob. Místnost se otáčela a představovala obrovské průsvitné plátno natřené z obou stran. Při prezentaci se používalo speciální osvětlení, které plátno činilo průhledným nebo neprůhledným. Byly přidány další panely, které vytvářely rámy s efekty, jež mohly zahrnovat hustou mlhu, jasné sluneční světlo a další efekty.Každé představení trvalo asi 15 minut. Poté se jeviště střídalo, aby bylo uvedeno druhé, zcela odlišné představení.

Partnerství s Josephem Niépcem

Louis Jacques Mandé Daguerre (1787 - 1851)

Daguerre pravidelně používal kameru obscuru jako pomůcku pro malování v perspektivě, což ho vedlo k přemýšlení o způsobech, jak udržet obraz v klidu. V roce 1826 objevil práci Josepha Niépce, který pracoval na technice stabilizace obrazu pořízeného kamerou obscurou.

V roce 1832 použili Daguerre a Niépce světlocitlivou látku na bázi levandulového oleje. Proces byl úspěšný: podařilo se jim získat stabilní snímky za méně než osm hodin. Proces byl nazván fysautotyp.

Daguerrotypie

Po Niépceho smrti Daguerre pokračoval ve svých pokusech s cílem vyvinout pohodlnější a účinnější metodu fotografování. Šťastnou náhodou zjistil, že rtuťové páry z rozbitého teploměru mohou urychlit vyvolání latentního obrazu z osmi hodin na pouhých 30 minut.

Ačkoli se o Louisi Daguerrovi říkalo, že se stydí před fotoaparátem, pro tento daguerrotypický portrét usedl kolem roku 1844. Metropolitní muzeum umění, Gilmanova sbírka, dar Nadace Howarda Gilmana, 2005 / public domain

Daguerre představil proces daguerrotypie veřejnosti 19. srpna 1839 na zasedání Francouzské akademie věd v Paříži. Později téhož roku Daguerre a Niépceův syn prodali práva na daguerrotypii francouzské vládě a vydali brožuru popisující tento proces.

Proces daguerrotypie, fotoaparát a desky

Daguerrotypie je přímý pozitivní proces, při kterém se vytváří velmi detailní obraz na měděném plechu pokrytém tenkou vrstvou stříbra bez použití negativu. Tento proces vyžadoval velkou péči. Stříbrná měděná deska se musela nejprve vyčistit a vyleštit, dokud povrch nevypadal jako zrcadlo. Deska se pak v uzavřeném boxu nad jódem senzibilizovala, dokud nenabyla podoby negativu.Po expozici světlem se deska vyvolávala na horké rtuti, dokud se neobjevil obraz. Pro fixaci obrazu se deska ponořila do roztoku thiosíranu sodného nebo soli a poté se tónovala chloridem zlatým.

Daguerrotypie z roku 1837 zhotovená v ateliéru Louise Daguerra

Expoziční časy prvních daguerrotypií se pohybovaly od 3 do 15 minut, takže pro portréty byl tento proces téměř nepraktický. Úpravy v procesu senzibilizace spolu se zdokonalením objektivů fotoaparátů brzy zkrátily expoziční časy na méně než minutu.

Přestože daguerrotypie jsou jednotlivé snímky, lze je kopírovat opětovným zhotovením originálu. Kopie se vyráběly také litografií nebo rytím. Portréty podle daguerrotypií se objevovaly v populárních periodikách a v knihách. James Gordon Bennett , redaktor časopisu the New York Herald Rytina podle této daguerrotypie se později objevila v časopise Demokratická recenze .

Daguerrova smrt

Na sklonku života se Daguerre vrátil na pařížské předměstí Bry-sur-Marne a věnoval se malování dioramat pro kostely. 10. července 1851 v tomto městě ve věku 63 let zemřel.

Viz_také: Zemřel Paul Goresh, fotograf, který portrétoval Johna Lennona před jeho smrtí

Odkaz

Daguerre je často označován za otce moderní fotografie, která je významným přínosem pro soudobou kulturu.Fotografie byla považována za demokratické médium a poskytla střední třídě možnost pořídit si cenově dostupné portréty.Obliba daguerrotypie poklesla koncem 50. let 19. století, kdy se začala používat ambrotypie, rychlejší a levnější fotografický proces.Někteří současní fotografové tento proces oživili.

Přečtěte si také: Jaký byl první fotoaparát na světě?

Zdroje

• Bellis, Maria. "Biography of Louis Daguerre, inventor of daguerreotype photography." ThoughtCo, 1. září 2021, thoughtco.com/louis-daguerre-daguerreotype-1991565 .
• "Daguerre a vynález fotografie". Niepce Niepce House Photography Museum .
• Daniel, Malcom. " Daguerre (1787-1851) a vynález fotografie ." In Heilbrunn Časová osa dějin umění New York: Metropolitní muzeum umění.
• Leggat, Roberto." Dějiny fotografie od jejích počátků do 20. let 20. století."