Louis Daguerre: ඡායාරූපකරණයේ පියා

 Louis Daguerre: ඡායාරූපකරණයේ පියා

Kenneth Campbell

ප්‍රංශ ජාතික Louis Daguerre (නොවැම්බර් 18, 1787 - ජූලි 10, 1851) යනු නවීන ඡායාරූපකරණයේ පළමු ආකාරය වන daguerreotype හි නිර්මාතෘවරයා වන අතර එබැවින් ඡායාරූපකරණයේ පියා ලෙස සැලකේ. ඔපෙරා සඳහා වෘත්තීය දර්ශන චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන අතර ආලෝකකරණ ප්‍රයෝග කෙරෙහි උනන්දුවක් ඇති ඩගුරේ 1820 ගණන්වල පාරභාසක සිතුවම්වල ආලෝකයේ ප්‍රයෝග අත්හදා බැලීමට පටන් ගත්තේය.

බලන්න: ඡායාරූප ශිල්පී ටෙරී රිචඩ්සන් වෝග් සහ අනෙකුත් විලාසිතා සඟරා තහනම් කළේය

Louis Jacques Mandé Daguerre උපත ලැබුවේ 1787 දී Cormeillesen නම් කුඩා නගරයේ ය. - පැරිස් සහ ඔහුගේ පවුලේ අය ඔර්ලියන්ස් වෙත පදිංචියට ගියහ. ඔහුගේ දෙමාපියන් ධනවත් නොවූවත් ඔවුන් තම පුතාගේ කලා කුසලතාව හඳුනා ගත්හ. එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස ඔහුට පැරිසියට ගොස් පියරේ ප්‍රෙවෝස්ට් නම් පරිදර්ශන චිත්‍ර ශිල්පියා සමඟ අධ්‍යයනය කිරීමට හැකි විය. පරිදර්ශන සිනමාහල්වල භාවිතය සඳහා අදහස් කරන ලද විශාල, වක්‍ර සිතුවම් විය.

ලුවී ඩැගුරේ බොහෝ විට නවීන ඡායාරූපකරණයේ පියා ලෙස විස්තර කෙරේ. Musée Carnavalet, Histoire de Paris / Paris Musées / public domain

1821 වසන්තයේ දී, Daguerre, Diorama රඟහලක් නිර්මාණය කිරීමට Charles Bouton සමඟ හවුල් විය. Bouton වඩාත් පළපුරුදු චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වූ නමුත් අවසානයේ එම ව්‍යාපෘතිය අතහැර දැමූ නිසා ඩැගුරේ ඩයොරාමා රඟහලේ සම්පූර්ණ වගකීම භාර ගත්තේය.

පළමු ඩයෝරාමා රඟහල ඩැගුරේගේ චිත්‍රාගාරයට යාබදව පැරිසියේ ඉදිකරන ලදී. පළමු ප්‍රදර්ශනය 1822 ජූලි මාසයේදී විවෘත කරන ලද චිත්‍ර දෙකක් පෙන්වයි, එකක් Daguerre විසින් සහ අනෙක Bouton විසින්. මෙය රටාවක් බවට පත්වනු ඇත. එක් එක් නිරාවරණයසාමාන්‍යයෙන් චිත්‍ර දෙකක් ඇත, එක් චිත්‍ර ශිල්පියෙකු විසින් එකක්. තවද, එකක් අභ්‍යන්තර නිරූපණයක් වන අතර අනෙක භූ දර්ශනයක් වනු ඇත.

ඩියෝරාමා වේදිකාගත කර ඇත්තේ 350 දෙනෙකුට පමණ නවාතැන් ගත හැකි මීටර් 12 ක විෂ්කම්භයකින් යුත් වටකුරු කාමරයක ය. දෙපස පින්තාරු කරන ලද විශාල විනිවිද පෙනෙන තිරයක් ඉදිරිපත් කරමින් කාමරය කැරකුණා. ඉදිරිපත් කිරීම තිරය විනිවිද පෙනෙන හෝ පාරාන්ධ කිරීමට විශේෂ ආලෝකකරණයක් භාවිතා කළේය. ඝන මීදුම, දීප්තිමත් හිරු එළිය සහ වෙනත් තත්වයන් ඇතුළත් කළ හැකි බලපෑම් සහිත රාමු නිර්මාණය කිරීම සඳහා අමතර පුවරු එකතු කර ඇත. සෑම සංදර්ශනයක්ම විනාඩි 15 ක් පමණ පැවතුනි. පසුව සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් දෙවන සංදර්ශනයක් ඉදිරිපත් කිරීමට වේදිකාව භ්‍රමණය වනු ඇත.

Joseph Niépce සමග හවුල්කාරිත්වය

Louis Jacques Mandé Daguerre (1787 – 1851)

Daguerre නිතරම කැමරා obscura එකක් භාවිතා කළේය. ඉදිරිදර්ශනය තුළ පින්තාරු කිරීමට උපකාර වූ අතර, එය රූපය නිශ්චලව තබා ගැනීමට ක්රම ගැන සිතීමට හේතු විය. 1826 දී ඔහු ඔබ්ස්කියුරා කැමරාවෙන් ලබාගත් ඡායාරූප ස්ථායී කිරීමේ තාක්ෂණයක් මත වැඩ කරමින් සිටි Joseph Niépce ගේ කාර්යය සොයා ගත්තේය.

1832 දී Daguerre සහ Niépce ලැවෙන්ඩර් තෙල් මත පදනම් වූ ඡායාරූප සංවේදී කාරකයක් භාවිතා කළහ. ක්රියාවලිය සාර්ථක විය: පැය අටකට අඩු කාලයකදී ස්ථාවර රූප ලබා ගැනීමට ඔවුන්ට හැකි විය. මෙම ක්‍රියාවලිය Physautotype ලෙස හැදින්විය.

Daguerreotype

Niépce ගේ මරණයෙන් පසුව, Daguerre ඔහුගේ අත්හදා බැලීම් දිගටම කරගෙන ගියේ ක්‍රමයක් සංවර්ධනය කිරීමේ අරමුණ ඇතිවය.වඩාත් පහසු සහ ඵලදායී ඡායාරූපකරණය. බිඳුණු උෂ්ණත්වමානයකින් රසදිය වාෂ්ප පැය අටේ සිට මිනිත්තු 30 දක්වා ගුප්ත රූපයක් වර්ධනය කිරීම වේගවත් කළ හැකි බව ඔහුගේ සොයාගැනීම සතුටුදායක අනතුරක ප්‍රතිඵලයක් විය.

ලුවී ඩැගුරේ කැමරාව ගැන ලැජ්ජාශීලී බව කටකතා පැතිර ගියද ඔහු වාඩි විය. මෙම daguerreotype portrait සඳහා 1844 පමණ. Metropolitan Museum of Art, Gilman Collection, Howard Gilman Foundation වෙතින් තෑග්ගක්, 2005 / public domain

Daguerre විසින් 1839 අගෝස්තු 19 වන දින ප්‍රංශයේ රැස්වීමකදී ඩැගුරියෝටයිප් ක්‍රියාවලිය මහජනතාවට හඳුන්වා දෙන ලදී. පැරිසියේ විද්‍යා ඇකඩමිය. එම වසරේ අගභාගයේදී, Daguerre සහ Niépce ගේ පුත්‍රයා විසින් daguerreotype හි අයිතිය ප්‍රංශ රජයට විකුණා, ක්‍රියාවලිය විස්තර කරන පොත් පිංචක් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී.

Daguerreotype ක්‍රියාවලිය, කැමරා සහ තහඩු

Daguerreotype යනු සෘජු ය. ධනාත්මක ක්‍රියාවලිය, සෘණ භාවිතයෙන් තොරව තුනී රිදී තට්ටුවකින් ආලේප කරන ලද තඹ තීරු මත ඉතා සවිස්තරාත්මක රූපයක් නිර්මාණය කිරීම. මෙම ක්රියාවලිය බොහෝ සැලකිල්ලක් අවශ්ය විය. රිදී ආලේපිත තඹ තහඩුව මුලින්ම පිරිසිදු කර මතුපිට කැඩපතක් මෙන් පෙනෙන තෙක් ඔප දැමිය යුතුය. ඉන්පසුව, තහඩුව කහ-රෝස පෙනුමක් ලබා ගන්නා තෙක් අයඩින් මත වසා දැමූ පෙට්ටියක සංවේදී කර ඇත. සැහැල්ලු රඳවනයක තබා ඇති තහඩුව පසුව කැමරාවට මාරු කරන ලදී. ආලෝකයට නිරාවරණය වීමෙන් පසුව, තහඩුව උණුසුම් රසදිය මත සංවර්ධනය කරන ලදීරූපයක් දිස්වේ. රූපය නිවැරදි කිරීම සඳහා, තහඩුව සෝඩියම් තයෝසල්ෆේට් හෝ ලුණු ද්‍රාවණයක ගිල්වා පසුව රන් ක්ලෝරයිඩ් සමඟ ටෝන් කරන ලදී.

1837 සිට ලුවී ඩැගුරේගේ චිත්‍රාගාරයේ සාදන ලද ඩැගුරියෝටයිප්

මුල් ඩැගුරියෝටයිප් සඳහා නිරාවරණය වන වේලාවන් පරාසයක පවතී. මිනිත්තු 3 සිට 15 දක්වා, මෙම ක්‍රියාවලිය පෝට්රේට් සඳහා පාහේ ප්‍රායෝගික නොවේ. සංවේදීකරණ ක්‍රියාවලියේ වෙනස් කිරීම්, ඡායාරූප කාච වැඩිදියුණු කිරීම සමඟ එක්ව, ඉක්මනින් නිරාවරණ කාලය මිනිත්තුවකට වඩා අඩු කිරීමට හැකි විය.

ඩැගුරියෝටයිප් අද්විතීය රූප වුවත්, ඒවා මුල් පිටපත නැවත-ඩැගුරියෝටයිප් කිරීමෙන් පිටපත් කළ හැක. පිටපත් ද ලිතෝග්රැෆි හෝ කැටයම් මගින් නිෂ්පාදනය කරන ලදී. ජනප්‍රිය වාර සඟරාවල සහ පොත්වල ඩැගුරෝටයිප් මත පදනම් වූ ඡායාරූප පළ විය. නිව් යෝර්ක් හෙරල්ඩ් හි සංස්කාරක ජේම්ස් ගෝර්ඩන් බෙනට් බ්‍රැඩිගේ චිත්‍රාගාරයේදී ඔහුගේ ඩැගුරෝටයිප් සඳහා පෙනී සිටියේය. මෙම daguerreotype මත පදනම් වූ කැටයමක් පසුව Democratic Review හි පළ විය.

Death of Daguerre

ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානයේ, Daguerre පැරිසියේ උප නගරයක් වන Bry- වෙත ආපසු ගියේය. sur-Marne සහ පල්ලි සඳහා ඩයෝරාමා පින්තාරු කිරීම නැවත ආරම්භ කරන ලදී. ඔහු 1851 ජූලි 10 වන දින වයස අවුරුදු 63 දී නගරයේදී මිය ගියේය.

Legacy

Daguerre බොහෝ විට විස්තර කරනු ලබන්නේ නූතන ඡායාරූපකරණයේ පියා ලෙසයි, එය සමකාලීන සංස්කෘතියට විශාල දායකත්වයක් සපයයි. ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී මාධ්‍යයක් ලෙස සැලකෙන ඡායාරූපකරණය මධ්‍යම පන්තියට අවස්ථාව සලසා දුන්නේයදැරිය හැකි මිලකට ඡායාරූප ලබා ගන්න. 1850 ගණන්වල අග භාගයේදී වේගවත් හා ලාභදායී ඡායාරූපකරණ ක්‍රියාවලියක් වන ඇම්බ්‍රොටයිප් ලබා ගැනීමත් සමඟ ඩැගුරෝටයිප් හි ජනප්‍රියතාවය හීන විය. සමහර සමකාලීන ඡායාරූප ශිල්පීන් ක්‍රියාවලිය නැවත පණ ගන්වා ඇත.

මෙයද කියවන්න: ලොව ප්‍රථම කැමරාව කුමක්ද?

බලන්න: ලන්ඩනයේ ප්‍රදර්ශනය සමඟ නර්තන ඡායාරූප තරඟය සඳහා නොමිලේ ඇතුළත් කිරීම්

මූලාශ්‍ර

  • Bellis, Maria . "Daguerreotype ඡායාරූපකරණයේ නව නිපැයුම්කරු Louis Daguerre ගේ චරිතාපදානය." ThoughtCo, සැප්තැම්බර් 1, 2021, thoughtco.com/louis-daguerre-daguerreotype-1991565 .
  • “ඩාගුරේ සහ ඡායාරූපකරණයේ සොයාගැනීම”. Niepce Niepce House Photography Museum .
  • Daniel, Malcom. "Daguerre (1787-1851) සහ ඡායාරූපකරණයේ සොයාගැනීම." Heilbrunn Timeline of Art History හි . නිව් යෝර්ක්: මෙට්‍රොපොලිටන් කලා කෞතුකාගාරය.
  • ලෙගට්, රොබර්ටෝ. ” ඡායාරූපකරණයේ ආරම්භයේ සිට 1920 ගණන් දක්වා වූ ඉතිහාසයක්.”

Kenneth Campbell

කෙනත් කැම්බල් යනු වෘත්තීය ඡායාරූප ශිල්පියෙක් සහ ඔහුගේ කාචයෙන් ලෝකයේ සුන්දරත්වය ග්‍රහණය කර ගැනීමට ජීවිත කාලය පුරාම ආශාවක් ඇති ලේඛකයෙකි. මනරම් භූ දර්ශන සඳහා ප්‍රසිද්ධ කුඩා නගරයක ඉපදී හැදී වැඩුණු කෙනත් කුඩා කල සිටම සොබාදහමේ ඡායාරූපකරණය කෙරෙහි ගැඹුරු ඇගයීමක් ඇති කළේය. කර්මාන්තයේ දශකයකට වැඩි පළපුරුද්දක් ඇති ඔහු කැපී පෙනෙන කුසලතා කට්ටලයක් සහ විස්තර සඳහා තියුණු ඇසක් ලබා ඇත.ඡායාරූපකරණය සඳහා වූ කෙනත්ගේ ඇල්ම නිසා ඔහු ඡායාරූප ගැනීමට නව සහ අද්විතීය පරිසරයන් සොයා පුළුල් ලෙස සංචාරය කිරීමට හේතු විය. පුළුල් නගර දර්ශනවල සිට ඈත කඳුකරය දක්වා, ඔහු සිය කැමරාව ලෝකයේ සෑම අස්සක් මුල්ලක් නෑරම ගෙන ගොස් ඇති අතර, සෑම විටම සෑම ස්ථානයකම සාරය සහ හැඟීම් ග්‍රහණය කර ගැනීමට උත්සාහ කරයි. ඔහුගේ කෘති කීර්තිමත් සඟරා කිහිපයක, චිත්‍ර ප්‍රදර්ශනවල සහ මාර්ගගත වේදිකාවල ප්‍රදර්ශනය කර ඇති අතර, ඡායාරූප ප්‍රජාව තුළ ඔහුට පිළිගැනීමක් සහ ප්‍රශංසාවක් ලබා ඇත.කෙනත්ට තම ඡායාරූපකරණයට අමතරව ඔහුගේ දැනුම සහ ප්‍රවීණත්වය කලා මාධ්‍යයට ලැදි අන් අය සමඟ බෙදා ගැනීමට දැඩි ආශාවක් ඇත. ඔහුගේ බ්ලොගය, ඡායාරූපකරණය සඳහා ඉඟි, අභිලාෂකාමී ඡායාරූප ශිල්පීන්ට ඔවුන්ගේ කුසලතා වැඩි දියුණු කිරීමට සහ ඔවුන්ටම ආවේණික වූ ශෛලියක් වර්ධනය කිරීමට උපකාරී වන වටිනා උපදෙස්, උපක්‍රම සහ ශිල්පීය ක්‍රම පිරිනැමීමේ වේදිකාවක් ලෙස සේවය කරයි. එය සංයුතිය, ආලෝකය හෝ පසු-සැකසුම වේවා, ඕනෑම කෙනෙකුගේ ඡායාරූපකරණය ඊළඟ මට්ටමට ගෙන යා හැකි ප්‍රායෝගික ඉඟි සහ තීක්ෂ්ණ බුද්ධිය සැපයීමට කෙනත් කැපවී සිටී.ඔහු හරහාසිත් ඇදගන්නාසුළු සහ තොරතුරු සහිත බ්ලොග් සටහන්, කෙනත් අරමුණු කරන්නේ ඔහුගේ පාඨකයන්ට ඔවුන්ගේම ඡායාරූප ගමනක් යාමට පෙළඹවීම සහ බලගැන්වීමයි. මිත්‍රශීලී සහ ප්‍රවේශ විය හැකි ලේඛන විලාසයක් සමඟින්, ඔහු සංවාද සහ අන්තර්ක්‍රියා දිරිමත් කරයි, සියලු මට්ටම්වල ඡායාරූප ශිල්පීන්ට එකට ඉගෙනීමට සහ එකට වර්ධනය විය හැකි උපකාරක ප්‍රජාවක් නිර්මාණය කරයි.ඔහු පාරේ හෝ ලිවීමේ නැති විට, කෙනත් ප්‍රමුඛ ඡායාරූප වැඩමුළු සහ ප්‍රාදේශීය සිදුවීම් සහ සම්මන්ත්‍රණවල කතා පැවැත්වීම සොයාගත හැකිය. ඉගැන්වීම පුද්ගලික සහ වෘත්තීය වර්ධනය සඳහා ප්‍රබල මෙවලමක් බව ඔහු විශ්වාස කරයි, ඔහුගේ ආශාව බෙදා ගන්නා අන් අය සමඟ සම්බන්ධ වීමට සහ ඔවුන්ගේ නිර්මාණශීලිත්වය මුදා හැරීමට අවශ්‍ය මග පෙන්වීම ලබා දීමට ඔහුට ඉඩ සලසයි.කෙනත්ගේ අවසාන ඉලක්කය වන්නේ ලෝකය ගවේෂණය කිරීම, කැමරාව අතේ තබාගෙන, අන් අයට ඔවුන්ගේ වටපිටාවේ ඇති සුන්දරත්වය දැකීමට සහ එය ඔවුන්ගේම කාචයෙන් ග්‍රහණය කර ගැනීමට පෙළඹවීමයි. ඔබ මඟ පෙන්වීමක් සොයන ආධුනිකයෙක් හෝ නව අදහස් සොයන පළපුරුදු ඡායාරූප ශිල්පියෙක් වුවද, කෙනත්ගේ බ්ලොගය, ඡායාරූපකරණය සඳහා ඉඟි, සියලු දේ ඡායාරූපකරණය සඳහා ඔබට අවශ්‍ය සම්පතයි.