Француз Луї Дагер (18 листопада 1787 - 10 липня 1851) був винахідником дагеротипу, першої сучасної форми фотографії, і тому вважається батьком фотографії. Професійний художник оперних сцен, який цікавився світловими ефектами, Дагер почав експериментувати з впливом світла на напівпрозорі полотна у 1820-х роках.

Луї Жак Манде Дагер народився 1787 року в маленькому містечку Кормей-ан-Париж, а його сім'я переїхала до Орлеана. Хоча його батьки не були заможними, вони розпізнали художній талант сина. Завдяки цьому він зміг поїхати до Парижа і навчатися у художника-панорамника П'єра Прево. Панорами - це були великі, вигнуті картини, призначені для використання в театрах.

Луї Дагера часто називають батьком сучасної фотографії. Музей Карнавале, Histoire de Paris / Паризькі музеї / суспільне надбання

Навесні 1821 року Дагер об'єднався з Шарлем Бутоном, щоб створити діорамний театр. Бутон був більш досвідченим художником, але врешті-решт відмовився від проекту, тож Дагер взяв на себе одноосібну відповідальність за створення діорамного театру.

Перший театр-діорама був побудований у Парижі, поруч зі студією Дагера. Перша виставка відкрилася в липні 1822 року, де були представлені дві картини - Дагера і Бутона. Це стало стандартом. На кожній виставці зазвичай виставляли по дві картини, по одній від кожного художника. Крім того, одна з них представляла інтер'єр, а інша - пейзаж.

Діорама була розміщена в круглому приміщенні діаметром 12 метрів, яке вміщало до 350 осіб. Приміщення оберталося, представляючи величезний напівпрозорий екран, пофарбований з обох боків. У презентації використовувалося спеціальне освітлення, щоб зробити екран прозорим або непрозорим. Додаткові панелі були додані, щоб створити кадри з ефектами, які могли включати густий туман, яскраве сонячне світло та інші ефекти.Кожна вистава тривала близько 15 хвилин, а потім сцена змінювалася, щоб представити другу, зовсім іншу виставу.

Партнерство з Жозефом Ньєпсом

Луї Жак Манде Дагер (1787 - 1851)

Дагер регулярно використовував камеру-обскуру як допоміжний засіб для малювання в перспективі, що змусило його замислитися над тим, як утримати зображення нерухомим. 1826 року він відкрив для себе роботу Жозефа Ньєпса, який працював над технікою стабілізації зображень, отриманих за допомогою камери-обскури.

У 1832 році Дагер і Ньєпс використали світлочутливу речовину на основі лавандової олії. Процес був успішним: вони змогли отримати стабільні зображення менш ніж за вісім годин. Процес отримав назву фізотипія.

Дагеротип

Після смерті Ньєпса Дагер продовжив свої експерименти з метою розробки більш зручного та ефективного методу фотографії. Щаслива випадковість привела його до відкриття, що пари ртуті з розбитого термометра можуть прискорити проявлення прихованого зображення з восьми годин до всього лише 30 хвилин.

Хоча Луї Дагер, за чутками, соромився камери, він зробив цей дагеротипний портрет близько 1844 року. Метрополітен-музей, колекція Гілмана, подарунок Фонду Говарда Гілмана, 2005 р. / суспільне надбання

Дагер представив процес створення дагеротипів громадськості 19 серпня 1839 року на засіданні Французької академії наук у Парижі. Того ж року Дагер і син Ньєпса продали права на дагеротипи французькому уряду та опублікували брошуру з описом процесу створення дагеротипів.

Процес дагеротипування, камера та пластини

Дагеротипія - це прямий позитивний процес, що створює високодеталізоване зображення на мідному аркуші, вкритому тонким шаром срібла, без використання негативу. Процес вимагав великої обережності. Срібну мідну пластину спочатку потрібно було очистити і відполірувати, щоб поверхня стала схожою на дзеркало. Потім пластину сенсибілізували в закритому ящику над йодом, доки вона не набувала виглядуПотім пластину, утримувану в світлонепроникному тримачі, переносили в камеру. Після експозиції на світло пластину проявляли на гарячій ртуті до появи зображення. Для закріплення зображення пластину занурювали в розчин тіосульфату натрію або солі, а потім тонували хлористим золотом.

Дивіться також: Урок фотокомпозиції з елементами будівель Дагеротип 1837 року, зроблений у майстерні Луї Дагера

Час експозиції для ранніх дагеротипів коливався від 3 до 15 хвилин, що робило цей процес майже непрактичним для портретів. Модифікації процесу сенсибілізації разом із вдосконаленням об'єктивів камер скоротили час експозиції до менш ніж хвилини.

Хоча дагеротипи є одиничними зображеннями, їх можна копіювати, повторно дагеротипуючи оригінал. Копії також виготовляли за допомогою літографії або гравіювання. Портрети на основі дагеротипів з'являлися в популярних періодичних виданнях і в книгах. Джеймс Гордон Беннетт, редактор журналу "The New York Times". Нью-Йорк Геральд Гравюра на основі цього дагеротипу згодом з'явилася в Демократичний огляд .

Смерть Даґера

Наприкінці життя Дагер повернувся до паризького передмістя Брі-сюр-Марн і почав малювати діорами для церков. 10 липня 1851 року він помер у цьому місті у віці 63 років.

Дивіться також: 13 фільмів, заснованих на реальних історіях

Спадщина

Дагера часто називають батьком сучасної фотографії, який зробив значний внесок у сучасну культуру. Вважаючись демократичним засобом, фотографія надала середньому класу можливість отримувати доступні портрети. Популярність дагеротипу знизилася наприкінці 1850-х років, коли амбротип, швидший і дешевший фотографічний процес, став популярнішимДеякі сучасні фотографи відродили цей процес.

Читайте також: Якою була перша у світі камера?

Джерела

• Белліс, Марія. "Біографія Луї Дагера, винахідника дагеротипної фотографії." ThoughtCo, 1 вересня 2021 р., thoughtco.com/louis-daguerre-daguerreotype-1991565 .
• "Дагер і винахід фотографії". Будинок-музей фотографії Нєпце Нєпце .
• Даніель, Малком. "Дагер (1787-1851) і винахід фотографії". Хронологія історії мистецтв у Гайльбрунне Нью-Йорк: Метрополітен-музей.
• Легат, Роберто." Історія фотографії від її витоків до 1920-х років".