Французинът Луи Дагер (18 ноември 1787 г. - 10 юли 1851 г.) е изобретател на дагеротипията, първата съвременна форма на фотографията, и поради това е смятан за баща на фотографията. Професионален художник на оперни сцени с интерес към светлинните ефекти, Дагер започва да експериментира с въздействието на светлината върху полупрозрачни картини през 20-те години на XIX век.

Вижте също: Научете се да снимате: как да направите първата си снимка?

Луи Жак Манде Дагер е роден през 1787 г. в малкото градче Кормей-ан-Париж, а семейството му се премества в Орлеан. Въпреки че родителите му не са заможни, те признават артистичния талант на сина си. В резултат на това той успява да замине за Париж и да учи при панорамния художник Пиер Прево. Панорамите са огромни, извити картини, предназначени за използване в театрите.

Луи Дагер често е определян като бащата на съвременната фотография. Музей Карнавале, Историята на Париж / Парижки музеи / публично достояние

През пролетта на 1821 г. Дагер си партнира с Шарл Бутон, за да създаде театър с диорама. Бутон е по-опитен художник, но в крайна сметка се отказва от проекта и Дагер поема цялата отговорност за театъра с диорама.

Първият театър с диорама е построен в Париж, в непосредствена близост до ателието на Дагер. Първата изложба е открита през юли 1822 г. и показва две картини - една от Дагер и една от Бутон. Това ще се превърне в стандарт. Всяка изложба обикновено има две картини, по една от всеки художник. Освен това едната е интериорно изображение, а другата е пейзаж.

Диорамата беше поставена в кръгла зала с диаметър 12 м, която можеше да побере до 350 души. Залата се въртеше, представяйки огромен полупрозрачен екран, боядисан от двете страни. При представянето се използваше специално осветление, за да се направи екранът прозрачен или непрозрачен. Бяха добавени допълнителни панели, за да се създадат рамки с ефекти, които можеха да включват гъста мъгла, ярка слънчева светлина и другиусловия. Всяко представление траеше около 15 минути. След това сцената се завърташе, за да представи второ, напълно различно представление.

Партньорство с Жозеф Нийпс

Луи Жак Манде Дагер (1787 - 1851)

Дагер редовно използва камера обскура като помощно средство за рисуване в перспектива, което го кара да мисли за начини за запазване на изображението неподвижно. През 1826 г. той открива работата на Жозеф Нийпс, който работи върху техника за стабилизиране на изображения, заснети с камера обскура.

През 1832 г. Дагер и Нийпс използват светлочувствителен агент на основата на лавандулово масло. Процесът е успешен: те успяват да получат стабилни изображения за по-малко от осем часа. Процесът е наречен "физиотопия".

Вижте също: Как да възстановим изтрити снимки от кошчето? Супер подробен урок! 2022

Дагеротипия

След смъртта на Ницепс Дагер продължава експериментите си с цел разработване на по-удобен и ефективен метод за фотографиране. В резултат на щастлива случайност той открива, че живачните пари от счупен термометър могат да ускорят развитието на латентно изображение от осем часа до само 30 минути.

Въпреки че за Луи Дагер се говори, че се срамува от фотоапарата, той се снима за този дагеротипен портрет около 1844 г. Музей на изкуствата "Метрополитън", колекция "Гилман", дарение от фондация "Хауърд Гилман", 2005 г. / публично достояние

Дагер представя процеса на дагеротипията пред обществеността на 19 август 1839 г. на заседание на Френската академия на науките в Париж. По-късно същата година Дагер и синът на Нийпс продават правата върху дагеротипията на френското правителство и публикуват брошура, описваща процеса.

Процесът на дагеротипия, фотоапарат и плаки

Дагеротипията е директен позитивен процес, при който се създава изключително детайлно изображение върху меден лист, покрит с тънък слой сребро, без да се използва негатив. Процесът изисква голямо внимание. Сребърната медна плоча първо трябва да се почисти и полира, докато повърхността заприлича на огледало. След това плочата се сенсибилизира в затворена кутия върху йод, докато придобие вид наСлед това плочата, поставена в светлоустойчив държач, се пренася във фотоапарата. След излагане на светлина плочата се проявява на горещ живак, докато се появи изображение. За да се фиксира изображението, плочата се потапя в разтвор на натриев тиосулфат или сол и след това се тонира със златен хлорид.

Дагеротипия от 1837 г., направена в студиото на Луи Дагер

Времето за експониране на ранните дагеротипии варира от 3 до 15 минути, което прави процеса почти непрактичен за портрети. Промените в процеса на сенсибилизация, съчетани с подобрения в лещите на фотоапаратите, скоро намаляват времето за експониране до по-малко от минута.

Въпреки че дагеротипите са единични изображения, те могат да бъдат копирани чрез повторно дагеротипиране на оригинала. копия са били изработвани и чрез литография или гравиране. портрети, базирани на дагеротипи, се появяват в популярни периодични издания и в книги. Джеймс Гордън Бенет , редактор на New York Herald Гравюра, базирана на тази дагеротипия, се появява по-късно в Демократичен преглед .

Смъртта на Дагер

В края на живота си Дагер се завръща в парижкото предградие Брий-сюр-Марн и започва да рисува диорами за църкви. Умира в града на 63-годишна възраст на 10 юли 1851 г.

Наследство

Дагер често е определян като баща на модерната фотография, която има голям принос за съвременната култура.Смятана за демократична медия, фотографията предоставя на средната класа възможността да се сдобие с портрети на достъпни цени.Популярността на дагеротипията намалява в края на 50-те години на XIX в., когато амбротипията, по-бърз и по-евтин фотографски процес, ставаНякои съвременни фотографи са възродили този процес.

Прочетете също: Кой е първият фотоапарат в света?

Източници

• Белис, Мария. "Биография на Луи Дагер, изобретател на фотографията дагеротипия." ThoughtCo, 1 септември 2021 г., thoughtco.com/louis-daguerre-daguerreotype-1991565 .
• "Дагер и изобретяването на фотографията". Niepce Niepce House Музей на фотографията .
• Даниел, Малком. " Дагер (1787-1851) и изобретяването на фотографията ." В Хейлбрун Хронология на историята на изкуството Ню Йорк: Metropolitan Museum of Art.
• Leggat, Roberto." История на фотографията от нейното начало до 20-те години на ХХ век."