Louis Daguerre: bapak fotografi

 Louis Daguerre: bapak fotografi

Kenneth Campbell

Louis Daguerre dari Prancis (18 November 1787 - 10 Juli 1851) adalah penemu daguerreotype, bentuk fotografi modern pertama, dan oleh karena itu, ia dianggap sebagai bapak fotografi. Seorang pelukis pemandangan profesional untuk opera yang memiliki ketertarikan pada efek pencahayaan, Daguerre mulai bereksperimen dengan efek cahaya pada lukisan yang tembus cahaya pada tahun 1820-an.

Louis Jacques Mandé Daguerre lahir pada tahun 1787 di kota kecil Cormeilles-en-Parisis, dan keluarganya pindah ke Orléans. Meskipun orang tuanya bukan orang kaya, mereka mengakui bakat artistik putra mereka. Sebagai hasilnya, ia dapat melakukan perjalanan ke Paris dan belajar dengan pelukis panorama, Pierre Prévost. Panorama adalah lukisan melengkung yang sangat luas yang dimaksudkan untuk digunakan di teater.

Louis Daguerre sering digambarkan sebagai bapak fotografi modern. Musée Carnavalet, Histoire de Paris / Paris Musées / domain publik

Pada musim semi tahun 1821, Daguerre bermitra dengan Charles Bouton untuk membuat teater diorama. Bouton adalah seorang pelukis yang lebih berpengalaman, tetapi akhirnya menyerah pada proyek tersebut, sehingga Daguerre bertanggung jawab penuh atas teater diorama tersebut.

Teater diorama pertama dibangun di Paris, di sebelah studio Daguerre. Pameran pertama dibuka pada bulan Juli 1822 dengan menampilkan dua lukisan, satu oleh Daguerre dan satu oleh Bouton. Hal ini kemudian menjadi standar. Setiap pameran biasanya menampilkan dua lukisan, satu dari setiap seniman, satu lukisan interior dan satu lagi lanskap.

Diorama dipentaskan di sebuah ruangan bundar berdiameter 12 meter yang dapat menampung hingga 350 orang. Ruangan itu berputar, menampilkan layar tembus pandang besar yang dicat di kedua sisinya. Presentasi menggunakan pencahayaan khusus untuk membuat layar menjadi transparan atau buram. Panel-panel tambahan ditambahkan untuk membuat bingkai dengan efek yang dapat mencakup kabut tebal, sinar matahari yang cerah, dan efek-efek lainnya.Setiap pertunjukan berlangsung sekitar 15 menit, kemudian panggung akan diputar untuk menampilkan pertunjukan kedua yang sama sekali berbeda.

Kemitraan dengan Joseph Niépce

Louis Jacques Mandé Daguerre (1787 - 1851)

Daguerre secara teratur menggunakan kamera obscura sebagai bantuan untuk melukis dalam perspektif, yang menuntunnya untuk memikirkan cara agar gambar tetap diam. Pada tahun 1826, ia menemukan karya Joseph Niépce, yang sedang mengerjakan teknik untuk menstabilkan gambar yang ditangkap dengan kamera obscura.

Pada tahun 1832, Daguerre dan Niépce menggunakan zat fotosensitif yang berbahan dasar minyak lavender, dan berhasil mendapatkan gambar yang stabil dalam waktu kurang dari delapan jam, dan proses ini dinamakan Physautotype.

Daguerreotype

Setelah kematian Niépce, Daguerre melanjutkan eksperimennya dengan tujuan mengembangkan metode fotografi yang lebih nyaman dan efektif. Kecelakaan yang membahagiakan menghasilkan penemuannya bahwa uap merkuri dari termometer yang rusak dapat mempercepat pengembangan gambar laten dari delapan jam menjadi hanya 30 menit.

Meskipun Louis Daguerre dikabarkan pemalu di depan kamera, ia duduk untuk potret daguerreotype ini sekitar tahun 1844. Metropolitan Museum of Art, Koleksi Gilman, hadiah dari Howard Gilman Foundation, 2005 / domain publik

Daguerre mempresentasikan proses daguerreotype kepada publik pada tanggal 19 Agustus 1839 pada pertemuan Akademi Ilmu Pengetahuan Prancis di Paris. Kemudian pada tahun yang sama, putra Daguerre dan Niépce menjual hak atas daguerreotype kepada pemerintah Prancis dan menerbitkan sebuah buklet yang menjelaskan proses tersebut.

Proses Daguerreotype, Kamera dan Pelat

Daguerreotype adalah proses positif langsung, menciptakan gambar yang sangat detail pada lembaran tembaga yang dilapisi dengan lapisan tipis perak tanpa menggunakan negatif. Proses ini membutuhkan kehati-hatian yang tinggi. Lempengan tembaga perak pertama-tama harus dibersihkan dan dipoles hingga permukaannya terlihat seperti cermin. Lempengan tersebut kemudian disensitisasi di dalam kotak tertutup di atas yodium hingga tampak sepertiSetelah terpapar cahaya, pelat dipegang dalam dudukan kedap cahaya, kemudian dipindahkan ke kamera. Setelah terkena cahaya, pelat dikembangkan di atas air raksa panas sampai muncul gambar. Untuk memperbaiki gambar, pelat dicelupkan ke dalam larutan natrium tiosulfat atau garam, kemudian dikuatkan dengan klorida emas.

Sebuah daguerreotype dari tahun 1837 yang dibuat di studio Louis Daguerre

Waktu pencahayaan untuk daguerreotypes awal berkisar antara 3 hingga 15 menit, membuat prosesnya nyaris tidak praktis untuk potret wajah. Modifikasi dalam proses sensitivitas, ditambah dengan perbaikan pada lensa kamera, segera mengurangi waktu pencahayaan menjadi kurang dari satu menit.

Meskipun daguerreotypes adalah gambar tunggal, namun dapat disalin dengan membuat ulang daguerreotypes yang asli. Salinan juga diproduksi dengan litografi atau ukiran. Potret berdasarkan daguerreotypes muncul di majalah populer dan di buku-buku. James Gordon Bennett, editor dari New York Herald Ukiran yang didasarkan pada daguerreotype ini kemudian muncul di Tinjauan Demokratis .

Lihat juga: Kecerdasan buatan memungkinkan Anda memperbaiki foto buram secara online secara gratis

Kematian Daguerre

Menjelang akhir hayatnya, Daguerre kembali ke pinggiran kota Paris, Bry-sur-Marne, dan mulai melukis diorama untuk gereja-gereja. Dia meninggal di kota tersebut pada usia 63 tahun pada 10 Juli 1851.

Lihat juga: Apakah foto tersebut hitam-putih atau berwarna?

Warisan

Daguerre sering digambarkan sebagai bapak fotografi modern, sebuah kontribusi besar bagi budaya kontemporer, dianggap sebagai media yang demokratis, fotografi memberikan kesempatan kepada kelas menengah untuk mendapatkan potret yang terjangkau, popularitas daguerreotype menurun pada akhir tahun 1850-an ketika ambrotype, proses fotografi yang lebih cepat dan lebih murah, menjadiBeberapa fotografer kontemporer telah menghidupkan kembali proses ini.

Baca juga: Apa kamera pertama di dunia?

Sumber

  • Bellis, Maria. "Biografi Louis Daguerre, penemu fotografi daguerreotype." ThoughtCo, 1 September 2021, thoughtco.com/louis-daguerre-daguerreotype-1991565.
  • "Daguerre dan penemuan fotografi". Museum Fotografi Rumah Niepce Niepce .
  • Daniel, Malcom. " Daguerre (1787-1851) dan penemuan fotografi ." Dalam Garis Waktu Sejarah Seni Heilbrunn New York: Metropolitan Museum of Art.
  • Leggat, Roberto." Sejarah fotografi dari awal kemunculannya hingga tahun 1920-an."

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell adalah seorang fotografer profesional dan calon penulis yang memiliki hasrat seumur hidup untuk mengabadikan keindahan dunia melalui lensanya. Lahir dan dibesarkan di kota kecil yang terkenal dengan lanskapnya yang indah, Kenneth mengembangkan apresiasi yang mendalam terhadap fotografi alam sejak usia dini. Dengan pengalaman lebih dari satu dekade di industri ini, dia telah memperoleh keahlian yang luar biasa dan perhatian yang tajam terhadap detail.Kecintaan Kenneth pada fotografi membuatnya sering bepergian, mencari lingkungan baru dan unik untuk difoto. Dari pemandangan kota yang luas hingga pegunungan terpencil, dia telah membawa kameranya ke setiap sudut dunia, selalu berusaha menangkap esensi dan emosi dari setiap lokasi. Karyanya telah ditampilkan di beberapa majalah bergengsi, pameran seni, dan platform online, membuatnya mendapatkan pengakuan dan penghargaan dalam komunitas fotografi.Selain fotografinya, Kenneth memiliki keinginan yang kuat untuk berbagi pengetahuan dan keahliannya dengan orang lain yang sangat menyukai bentuk seni. Blognya, Tip untuk Fotografi, berfungsi sebagai platform untuk menawarkan saran, trik, dan teknik berharga untuk membantu calon fotografer meningkatkan keterampilan mereka dan mengembangkan gaya unik mereka sendiri. Baik itu komposisi, pencahayaan, atau pasca-pemrosesan, Kenneth berdedikasi untuk memberikan kiat dan wawasan praktis yang dapat meningkatkan fotografi siapa pun.Melalui miliknyaposting blog yang menarik dan informatif, Kenneth bertujuan untuk menginspirasi dan memberdayakan pembacanya untuk mengejar perjalanan fotografi mereka sendiri. Dengan gaya penulisan yang ramah dan mudah didekati, dia mendorong dialog dan interaksi, menciptakan komunitas yang mendukung tempat fotografer dari semua tingkatan dapat belajar dan tumbuh bersama.Ketika dia tidak sedang dalam perjalanan atau menulis, Kenneth dapat ditemukan memimpin lokakarya fotografi dan memberikan ceramah di acara dan konferensi lokal. Dia percaya bahwa mengajar adalah alat yang ampuh untuk pertumbuhan pribadi dan profesional, yang memungkinkan dia untuk terhubung dengan orang lain yang memiliki minat yang sama dan memberi mereka bimbingan yang mereka butuhkan untuk melepaskan kreativitas mereka.Tujuan utama Kenneth adalah terus menjelajahi dunia, dengan kamera di tangan, sambil menginspirasi orang lain untuk melihat keindahan di sekitar mereka dan mengabadikannya melalui lensa mereka sendiri. Apakah Anda seorang pemula yang mencari panduan atau seorang fotografer berpengalaman yang mencari ide-ide baru, blog Kenneth, Tip untuk Fotografi, adalah sumber referensi Anda untuk semua hal tentang fotografi.