اب بھی فوٹو گرافی کیا ہے؟
![اب بھی فوٹو گرافی کیا ہے؟](/wp-content/uploads/dicas-de-fotografia/2764/6kkltu46ep.jpg)
فہرست کا خانہ
وقتاً فوقتاً ساکت زندگی کے بارے میں بحثیں ہوتی رہتی ہیں۔ کیا یہ صرف ایک تصویر ہے جس میں بہت سی چیزوں کے ساتھ ایک ساتھ تصویر کھینچی گئی ہے؟ کیا اس میں کوئی سائنس ہے؟ اسے کیسے سمجھیں؟ ہمارے لیے یہ سمجھنے کے لیے کہ ساکن زندگی کیا ہے، اس کے معنی اور اس کی روح کو جاننا ضروری ہے۔
بھی دیکھو: کیا استعمال شدہ کینن 5D مارک II ایک ابتدائی فوٹوگرافر کے لیے بہترین کیمرہ ہے؟اس اصطلاح کا، ایک غیر سمجھوتہ کرنے والے ترجمہ میں، "پرسکون زندگی"، یا محض "سکون" اور " پرسکون"، کیونکہ یہ فعل کے معنی میں سے ایک ہے "ابھی تک"۔ اس کی وجہ یہ ہے کہ اسٹیل لائف، جو کہ اصل میں ایک اشتہاری تصویر تھی – اسی لیے اسے "پروڈکٹ فوٹو" کے نام سے بھی جانا جاتا ہے – کو لامحدود تجاویز میں، ایک خیال کے طور پر گزرنا چاہیے۔ معیار، سکون، سکون، اچھا ذائقہ، سماجی حیثیت، شخصیت، یہاں تک کہ پرانی یادیں، یا ایک لاپرواہ طرز زندگی، جب کہ متن کو تقویت دیتے ہوئے یا تجویز کرتے وقت۔
مستقل زندگی پر غور نہیں کیا جانا چاہیے apriori صرف ایک تجارتی تصویر کے طور پر۔ ہر اسٹیل ایک تجارتی تصویر ہوسکتی ہے، لیکن الٹ کام نہیں کرتا ہے۔ زیادہ تر وقت یہ ایک پیغام لاتا ہے، لیکن ایسے معاملات ہوتے ہیں جن میں یہ کسی مخصوص پیغام کے بغیر صرف کچھ دکھا سکتا ہے اور یہ فوٹو بینکوں میں آسانی سے پایا جاتا ہے – یہ تصوراتی تصویر ہے – جس میں تصویر متنوع مضامین کے مطابق ڈھال سکتی ہے۔ ایک رپورٹ کے طور پر، ایک تاریخ کا متن، یا ایک پریزنٹیشن، جیسے جیبی گھڑیوں کی تصویر۔
![](/wp-content/uploads/dicas-de-fotografia/2764/6kkltu46ep.jpg)
ایک قدرتی رجحان کی پیروی کرتے ہوئے،اب بھی ایک فنکارانہ اظہار کے طور پر تیار ہوا ہے۔ اس سے وہ ایک ساکن زندگی پیدا کر سکتا ہے، زیورات، اوزاروں اور جو بھی تخلیقی صلاحیتوں کا انتخاب کرتی ہے، کا انتظام کر سکتا ہے، اور آج اسے مخصوص گیلریوں میں، آرٹ کے کام (فائن آرٹ) کے طور پر اور اچھی قیمت پر ملنا کوئی تعجب کی بات نہیں ہے۔
پروڈکٹ کی تصویر کے طور پر، اب بھی ہمیشہ سے ناقابل شکست رہی ہے اور فی الحال ایک ایسی سرگرمی کو مقبول بنانے کے لیے بڑے پیمانے پر استعمال کیا جا رہا ہے جو فیشن میں ہے: گیسٹرونومی! یہ یہاں تک کہ پیشہ ور افراد کے ساتھ ایک خاصیت بن گئی ہے یہ شعبہ، جو بارز، ریستوراں اور فاسٹ فوڈ کی بڑی کمپنیوں کے ساتھ پبلسٹی فوٹوز کے ساتھ خود کو قائم کر رہا ہے۔ اور عام سمارٹ فون استعمال کرنے والوں کو بھی انسٹاگرام پر پوسٹ کرنے کے لیے اپنی خوبصورت ڈشز کی تصویر کشی کرنے کی عادت ہوتی ہے، جسے تصویر کے معیار کے لحاظ سے، یہاں تک کہ ساکت سمجھا جا سکتا ہے۔ 5 اسٹوڈیو میں اسٹیلز کی اکثریت کی تصویر کشی کی جاتی ہے۔ کیوں؟ Gary Perweiler کے مطابق، ریاستہائے متحدہ میں اسٹیل کے پوپوں میں سے ایک:
"سٹوڈیو میں میں خدا ہوں۔ ترتیب، ٹکڑوں کی ترتیب، روشنی، تصویر کا موڈ، فریمنگ اور آخر میں پیغام، یہ سب میرے اختیار میں ہے”
A کو اب بھی جدید ترین آلات کی ضرورت نہیں ہے۔ اگرچہ دھبوں کے لیے سپورٹ کے ساتھ خصوصی میزیں موجود ہیں،زیادہ تر وقت گتے کی ایک شیٹ کو چپچپا ٹیپ کے ساتھ دیوار کے ساتھ جوڑنا، ہلکا سا منحنی خطوط بناتا ہے، ایک لامحدود پس منظر کا اثر پیدا کرتا ہے جہاں عمودی اور افقی کا کوئی تصور نہیں ہوتا ہے، جس میں 45º پر ایک سائیڈ لیمپ ہوتا ہے اور ایک عکاس ہوتا ہے۔ . اس وقت، باورچی خانے کے سنک کا کاؤنٹر ٹاپ بہت مدد کرتا ہے، جیسا کہ آپ دیکھ سکتے ہیں، جب کہ آخری تصویر زیادہ کام کرنے والی بیک لائٹ، پتوں کی بہتر تقسیم اور عمودی کٹ (اسے یاد ہے؟) کی وجہ سے تھی۔
![](/wp-content/uploads/dicas-de-fotografia/2764/6kkltu46ep-2.jpg)
سب سے زیادہ استعمال ہونے والے لینز
عام طور پر سوال یہ ہوتے ہیں کہ بہترین لینس کون سی ہے اور کون سی لائٹنگ استعمال کی جائے؟ عینک کا انتخاب کرتے وقت، آپ 50mm سے 100mm تک جا سکتے ہیں۔ "cinquentinha" کافی ورسٹائل ہے اور اچھی طرح سے بیان کردہ تفصیلات اور رنگوں کے ساتھ بہترین تصاویر لیتا ہے۔ اگر تصویر کو فوکس کرنے کے لیے قریب قریب کی ضرورت ہو تو کلوز اپ لینز بہت مدد کرتے ہیں۔ 75mm، 80mm اور 100mm جیسے لینسز بھی اچھی تصویریں بناتے ہیں، ہر ایک کی اپنی اپنی فریمنگ کے ساتھ، حالانکہ اسٹیلز میں رجحان مرکزی چیز کو بند کرنے کا ہوتا ہے، باقی تمام چیزوں کو دھندلا کر دیتا ہے تاکہ ناظرین کی توجہ ہٹانے سے بچ جائے۔ اگر تصویر بہت کھلی ہے تو، کٹس کا استعمال کریں (ان کو دیکھیں، ایک بار...)۔
![](/wp-content/uploads/dicas-de-fotografia/2764/6kkltu46ep-3.jpg)
لائٹنگ
تاپدیپت، ہالوجن، سرد، یا لیڈ، یہ روشنی ہے جو موڈ کو سیٹ کرے گی اور رنگوں سے کھیلے گی۔ لیمپ کی تعداد اور ان کی تقسیم اہم ہے۔ ان کے ساتھ کام کرنے والے فوٹوگرافر ہیں۔روشنی کے چار ذرائع تک، جبکہ دوسرے کم روشنی کے ساتھ بہتر محسوس کرتے ہیں، جو تصویر کو اچھی طرح سے تفصیل سے بیان کرنے کے قابل ہوتے ہیں، "فلیٹ" تصاویر سے گریز کرتے ہیں۔ اگر آپ کھڑکی سے آنے والی قدرتی روشنی کو استعمال کرنا چاہتے ہیں تو سائے کو نرم کرنے کے لیے مخالف سمت میں ایک ریفلیکٹر لگائیں، لیکن کوشش کریں کہ انہیں ختم نہ کریں کیونکہ یہی چیزیں چیزوں کو حجم کا احساس دلاتی ہیں۔ پیشہ ورانہ ظہور ابھی باقی ہے. اس لیے اسے ترتیب دیں تاکہ پس منظر توجہ سے باہر ہو، اس بات پر روشنی ڈالتے ہوئے کہ کیا دکھانا ضروری ہے۔
بھی دیکھو: اینالاگ فوٹو گرافی کے ساتھ شروع کرنے کے لیے 5 نکات![](/wp-content/uploads/dicas-de-fotografia/2764/6kkltu46ep-4.jpg)
پہلے شاٹ سے مطمئن ہونا بہت کم ہوتا ہے: نئے لے آؤٹ تلاش کریں۔ نئی پوزیشنوں کے لیے لائٹس کو منتقل کریں، کیمرے کے ساتھ تصویر اونچی یا نیچے لیں، اختراع کرنے کی کوشش کریں، کیونکہ ہمیشہ ایسا راستہ ہوتا ہے جس کی ابھی تک تلاش نہیں کی گئی ہے۔ مثال کے طور پر، رات کے وقت، باہر، آبجیکٹ کو روشن کرنا اور پس منظر میں تیز روشنیوں سے فائدہ اٹھانا (اگر کوئی ہے تو…) تاکہ انہیں بوکے میں تبدیل کیا جا سکے جو بہت کامیاب ہے۔
آخر میں، پرانا , یا پروڈکٹ کی تصویر، آج ایک بہت بڑا افتتاحی، تصورات اور مخصوص آلات جیسے تپائی، اپروچ ریل، خصوصی میزیں، اینٹی چکاچوند خیمے، جیلیٹن، الیومینیٹر، پس منظر اور بہت ساری چیزیں ہیں، تاکہ نتائج اور بھی بہتر ہوں۔ تاہم یہ سب کچھ کام نہیں کرے گا اگر کوئی ایسی چیز نہ ہو جو شروع میں واپس جاتی ہو، جب انسان نے اپنے غار کی دیواروں کو پینٹ کرنا شروع کیا تھا:تخلیقی صلاحیت۔