સમય સમય પર સ્થિર જીવન વિશે ચર્ચાઓ થાય છે. શું તે માત્ર એક ફોટો છે જેમાં એક સાથે વસ્તુઓનો સમૂહ છે અને ફોટોગ્રાફ છે? શું તેમાં કોઈ વિજ્ઞાન છે? તેને કેવી રીતે સમજવું? સ્થિર જીવન શું છે તે સમજવા માટે, આપણે તેનો અર્થ અને તેની ભાવના જાણવાની જરૂર છે.

શબ્દનો, એક અવ્યવસ્થિત અનુવાદમાં, "શાંત જીવન", અથવા ફક્ત "શાંતિ" અને "શાંત" હોઈ શકે છે. ”, કારણ કે આ ક્રિયાપદનો એક અર્થ છે “સ્થિર”. આ એટલા માટે છે કારણ કે સ્થિર જીવન, જે મૂળ રૂપે જાહેરાતનો ફોટો હતો –  તેથી શા માટે તેને "ઉત્પાદન ફોટો" તરીકે પણ ઓળખવામાં આવે છે - સુચનોની અનંતતામાં, એક વિચાર તરીકે પસાર થવું આવશ્યક છે ગુણવત્તા, આરામ, શાંતિ, સારો સ્વાદ, સામાજિક દરજ્જો, વ્યક્તિત્વ, નોસ્ટાલ્જીયા અથવા નચિંત જીવનશૈલી, જ્યારે ટેક્સ્ટને મજબૂત બનાવતી વખતે અથવા તો સૂચવતી વખતે પણ.

સ્થિર જીવનને ધ્યાનમાં લેવું જોઈએ નહીં અગ્રતા માત્ર એક વ્યાવસાયિક ફોટો તરીકે. દરેક સ્થિર એક વ્યાવસાયિક ફોટો હોઈ શકે છે, પરંતુ વિપરીત કામ કરતું નથી. મોટાભાગે તે સંદેશ લાવે છે, પરંતુ એવા કિસ્સાઓ છે કે જેમાં તે કોઈ ચોક્કસ સંદેશ વિના માત્ર કંઈક બતાવી શકે છે અને તે ફોટો બેંકોમાં સરળતાથી મળી જાય છે - તે વૈચારિક ફોટો છે - જેમાં છબી વિવિધ વિષયોને અનુરૂપ હોઈ શકે છે. અહેવાલ તરીકે, ક્રોનિકલનો ટેક્સ્ટ અથવા પ્રસ્તુતિ, જેમ કે પોકેટ ઘડિયાળોનો ફોટો.

કુદરતી વલણને અનુસરીને,હજુ પણ કલાત્મક અભિવ્યક્તિ તરીકે વિકાસ પામ્યો છે. આની મદદથી તે સ્થિર જીવન, ઝવેરાત, સાધનો અને જે પણ સર્જનાત્મકતા પસંદ કરે તેની ગોઠવણ કરી શકે છે, અને આજે તેને ચોક્કસ ગેલેરીઓમાં, કલાના કાર્ય (લલિત કલા) તરીકે અને સારી કિંમતે શોધવામાં કોઈ આશ્ચર્ય નથી.

ઉત્પાદન ફોટો તરીકે, તે હજી પણ હંમેશા અજેય રહ્યું છે અને હાલમાં ફેશનમાં છે તે પ્રવૃત્તિને લોકપ્રિય બનાવવા માટે તેનો વ્યાપકપણે ઉપયોગ કરવામાં આવે છે: ગેસ્ટ્રોનોમી! તેમાં પ્રોફેશનલ્સ બહાર ઊભા રહેવાની સાથે એક વિશેષતા પણ બની ગઈ છે. આ ક્ષેત્ર, જે બાર, રેસ્ટોરાં અને મોટી ફાસ્ટ-ફૂડ કંપનીઓ સાથે પ્રચાર ફોટાઓ સાથે પોતાને સ્થાપિત કરી રહ્યું છે. અને સામાન્ય સ્માર્ટફોન વપરાશકર્તાઓને પણ Instagram પર પોસ્ટ કરવા માટે તેમની સુંદર વાનગીઓનો ફોટોગ્રાફ કરવાની આદત હોય છે, જે ફોટાની ગુણવત્તાના આધારે, સ્થિર પણ ગણી શકાય. ઇ-કોમર્સ પણ ઇન્ટરનેટ પર વેચાણ માટેના ઘરેણાં, કપડાં અને વસ્તુઓના ફોટા સાથે સતત વપરાશકર્તા રહ્યો છે.

જો કે તે બહારથી કરી શકાય છે, સ્ટુડિયોમાં મોટાભાગની સ્ટિલ્સ ફોટોગ્રાફ કરવામાં આવી છે. શા માટે? ગેરી પેરવેઇલર અનુસાર, યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાંના એક પોપ:

“સ્ટુડિયોમાં હું ભગવાન છું. સેટિંગ, ટુકડાઓની ગોઠવણી, લાઇટિંગ, ફોટોનો મૂડ, ફ્રેમિંગ અને છેવટે, સંદેશ, તે બધું મારા નિયંત્રણમાં છે”

A ને હજુ પણ અત્યાધુનિક સાધનોની જરૂર નથી. જો કે ત્યાં વિશિષ્ટ કોષ્ટકો છે, જેમાં ફોલ્લીઓ માટે સપોર્ટ છે,મોટાભાગે કાર્ડબોર્ડની શીટને સ્ટીકી ટેપ વડે દિવાલ સાથે જોડવામાં આવે છે, થોડો વળાંક બનાવે છે, અનંત પૃષ્ઠભૂમિની અસર બનાવે છે જ્યાં વર્ટિકલ અને હોરીઝોન્ટલની કોઈ કલ્પના નથી, 45º પર સાઇડ લેમ્પ હોય છે અને રિફ્લેક્ટર ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ હોય છે. . આ સમયે, રસોડામાં સિંકનું કાઉન્ટરટૉપ ઘણું મદદ કરે છે, જેમ તમે જોઈ શકો છો, જ્યારે અંતિમ ફોટો વધુ કામ કરેલ બેકલાઇટ, પાંદડાઓનું વધુ સારું વિતરણ અને વર્ટિકલ કટ (તેને યાદ છે?).

સૌથી વધુ ઉપયોગમાં લેવાતા લેન્સ

સામાન્ય રીતે પ્રશ્નો એ થાય છે કે શ્રેષ્ઠ લેન્સ કયો છે અને કઈ લાઇટિંગનો ઉપયોગ કરવો? લેન્સ પસંદ કરતી વખતે, તમે 50mm થી 100mm સુધી જઈ શકો છો. "સિન્ક્વેન્ટિન્હા" તદ્દન સર્વતોમુખી છે અને સારી રીતે વ્યાખ્યાયિત વિગતો અને રંગો સાથે ઉત્તમ ચિત્રો લે છે. જો ઇમેજ પર ફોકસ કરવા માટે નજીકના અંદાજની જરૂર હોય, તો ક્લોઝ-અપ લેન્સ ઘણી મદદ કરે છે. 75mm, 80mm અને 100mm જેવા લેન્સ પણ સારા ચિત્રો બનાવે છે, દરેક તેની પોતાની ફ્રેમિંગ સાથે, જોકે સ્ટિલ્સમાં વલણ મુખ્ય ઑબ્જેક્ટ પર બંધ થવાનું હોય છે, બાકીનું બધું ઝાંખું કરે છે જેથી દર્શકનું ધ્યાન ભટકાય નહીં. જો ફોટો ખૂબ ખુલ્લો હોય, તો કટનો ઉપયોગ કરો (તેમને જુઓ, વધુ એક વાર...).

લાઇટિંગ

અગ્નિથી પ્રકાશિત, હેલોજન, ઠંડા, અથવા દોરી, તે પ્રકાશ છે જે મૂડ સેટ કરશે અને રંગો સાથે રમશે. લેમ્પ્સની સંખ્યા અને તેનું વિતરણ મહત્વપૂર્ણ છે. સાથે કામ કરનારા ફોટોગ્રાફરો છેચાર પ્રકાશ સ્ત્રોતો સુધી, જ્યારે અન્ય લોકો "ફ્લેટ" ફોટાને ટાળીને, ઇમેજને સારી રીતે વિગત આપવા માટે સક્ષમ, ઓછા પ્રકાશ સાથે વધુ સારું અનુભવે છે. જો તમે બારીમાંથી કુદરતી પ્રકાશનો ઉપયોગ કરવાનો ઇરાદો ધરાવો છો, તો પડછાયાઓને હળવા કરવા માટે સામેની બાજુએ પરાવર્તક મૂકો, પરંતુ તેને દૂર કરવાનો પ્રયાસ કરશો નહીં કારણ કે તે વસ્તુઓને વોલ્યુમની અનુભૂતિ આપશે. વ્યાવસાયિક દેખાવ આવવાનો બાકી છે.તેમની સ્થિતિનો હિસાબ. તેથી તેને એવી રીતે ગોઠવો કે જે બતાવવાનું મહત્વનું છે તે હાઇલાઇટ કરીને, પૃષ્ઠભૂમિ ધ્યાનની બહાર હોય.

પ્રથમ શૉટથી સંતુષ્ટ થવું એ દુર્લભ છે: નવા લેઆઉટ માટે જુઓ , નવી પોઝિશન માટે લાઇટ્સ ખસેડો, કેમેરાથી ઉંચો કે નીચો ફોટો લો, નવીનતા લાવવાનો પ્રયાસ કરો, કારણ કે હંમેશા એવી રીત હોય છે જેની શોધ કરવામાં આવી નથી. શૂટ કરો, ઉદાહરણ તરીકે, રાત્રે, બહાર, ઑબ્જેક્ટને પ્રકાશિત કરવા અને પૃષ્ઠભૂમિમાં ઊંચી લાઇટનો લાભ લઈને (જો કોઈ હોય તો...) તેને બોકેહમાં પરિવર્તિત કરવા માટે જે ખૂબ સફળ છે.

છેવટે, જૂની હજુ પણ , અથવા પ્રોડક્ટ ફોટો, આજે એક વિશાળ ઉદઘાટન, વિભાવનાઓ અને વિશિષ્ટ સાધનો જેમ કે ટ્રાઇપોડ્સ, એપ્રોચ રેલ્સ, વિશિષ્ટ કોષ્ટકો, એન્ટિ-ગ્લાર ટેન્ટ્સ, જિલેટીન, ઇલ્યુમિનેટર્સ, બેકગ્રાઉન્ડ અને ઘણી બધી સામગ્રી છે, જેથી પરિણામો વધુ સારા હોય. જો કે, આ બધું કામ કરશે નહીં, જો ત્યાં એવી કોઈ વસ્તુ ન હોય જે શરૂઆતથી પાછું જાય, જ્યારે માણસે તેની ગુફાની દિવાલોને રંગવાનું શરૂ કર્યું:સર્જનાત્મકતા.