Herë pas here lindin diskutime për natyrën e qetë. A është thjesht një foto me një mori gjërash së bashku dhe të fotografuara? A ka ndonjë shkencë në të? Si ta kuptojmë? Në mënyrë që ne të kuptojmë se çfarë është jeta e qetë, është e nevojshme të dimë kuptimin dhe frymën e saj.

Termi, në një përkthim pa kompromis, mund të nënkuptojë "jetë të qetë", ose thjesht "qetësi" dhe " qetësi”, meqë ky është një nga kuptimet e foljes “të qetësosh”. Kjo për shkak se natyra e qetë, e cila fillimisht ishte një foto reklamuese –  prandaj njihet edhe si “foto produkti” – duhet të kalojë, në një pafundësi sugjerimesh, si një ide ​​cilësia, rehatia, qetësia, shija e mirë, statusi social, personaliteti, madje edhe nostalgjia, ose një mënyrë jetese e shkujdesur, duke përforcuar apo edhe sugjeruar një tekst.

Futa e qetë nuk duhet marrë parasysh apriori si thjesht një foto komerciale. Çdo foto mund të jetë një foto komerciale, por e kundërta nuk funksionon. Shumicën e herëve sjell një mesazh, por ka raste kur thjesht mund të tregojë diçka, pa një mesazh specifik dhe gjendet lehtësisht në bankat e fotografive - kjo është foto konceptuale - në të cilën imazhi mund të përshtatet me subjekte të ndryshme. si një raport, teksti i një kronike ose një prezantim, si p.sh. një foto e orëve të xhepit.

Ndjekja e një tendence natyrore,ende ka evoluar edhe si shprehje artistike. Me këtë ai mund të prodhojë një natyrë të qetë, një renditje bizhuterish, veglash dhe çfarëdo krijimtarie që zgjedh, dhe sot nuk është çudi ta gjesh atë në galeri të caktuara, si një vepër arti (artit të bukur) dhe me një çmim të mirë. 1>

Si foto produkti, ajo ka qenë gjithmonë e pamposhtur dhe aktualisht po përdoret gjerësisht për të popullarizuar një aktivitet që është në modë: gastronomia! Madje është bërë një specialitet me profesionistë që dallohen në sektori, i cili po krijohet përkrah bareve, restoranteve dhe kompanive të mëdha të ushqimit të shpejtë, me foto publicitare. Dhe edhe përdoruesit e zakonshëm të smartfonëve kanë zakon të fotografojnë pjatat e tyre të bukura për t'i postuar në Instagram, të cilat, në varësi të cilësisë së fotografisë, madje mund të konsiderohen të palëvizshme. E-commerce ka qenë gjithashtu një përdorues i vazhdueshëm, me foto të bizhuterive, rrobave dhe objekteve për shitje në internet.

Megjithëse mund të bëhet jashtë, Shumica dërrmuese e fotove janë fotografuar në studio. Pse? Sipas Gary Perweiler, një nga Papët e ende në Shtetet e Bashkuara:

“Në studio unë jam Zoti. Vendosja, rregullimi i pjesëve, ndriçimi, disponimi i fotos, inkuadrimi dhe, së fundi, mesazhi, gjithçka është nën kontrollin tim”

A ende nuk kërkon pajisje të sofistikuara. Edhe pse ka tavolina të veçanta, me mbështetëse për pika,në shumicën e rasteve një fletë kartoni e ngjitur në mur me shirit ngjitës, duke bërë një kthesë të lehtë, duke krijuar efektin e një sfondi të pafund ku nuk ka nocionin vertikale dhe horizontale, me një llambë anësore në 45º dhe një reflektor është mjaft. . Në këto momente, tavani i lavamanit të kuzhinës ndihmon shumë, siç mund ta shihni, ndërsa fotoja përfundimtare ishte për shkak të një ndriçimi më të punuar, shpërndarjes më të mirë të gjetheve dhe një prerje vertikale (e mbani mend?).

Lentet më të përdorura

Zakonisht pyetjet janë se cila është lentet më të mira dhe çfarë ndriçimi duhet përdorur? Kur zgjidhni një lente, mund të kaloni nga 50 mm në 100 mm. "Cinquentinha" është mjaft i gjithanshëm dhe nxjerr fotografi të shkëlqyera me detaje dhe ngjyra të përcaktuara mirë. Nëse nevojitet një përafrim më i afërt për të fokusuar imazhin, lentet nga afër ndihmojnë shumë. Lentet si 75mm, 80mm dhe 100mm bëjnë gjithashtu fotografi të mira, secila me kornizën e vet, megjithëse tendenca në fotot është të mbyllen në objektin kryesor, duke turbulluar gjithçka tjetër për të mos shpërqendruar vëmendjen e shikuesit. Nëse fotografia është shumë e hapur, përdorni prerjet (shikoni ato, edhe një herë...).

Ndriçimi

Inkandeshente, halogjene, ftohtë, ose led, është drita që do të krijojë humorin dhe do të luajë me ngjyrat. Numri i llambave dhe shpërndarja e tyre është e rëndësishme. Ka fotografë që punojnë me tëderi në katër burime drite, ndërsa të tjerët ndjehen më mirë me një dritë më të ulët, të aftë për të detajuar mirë imazhin, duke shmangur fotot "të sheshta". Nëse keni ndërmend të përdorni dritën natyrale nga një dritare, vendosni një reflektor në anën e kundërt për të zbutur hijet, por përpiquni të mos i eliminoni ato sepse ato janë ato që do t'i japin objekteve një ndjenjë vëllimi. Pamja profesionale nuk do të vijë ende, llogaria e pozicionimit të tyre. Pra, rregullojeni atë në mënyrë që sfondi të jetë jashtë fokusit, duke theksuar atë që është e rëndësishme për të treguar.

Është e rrallë që një fotografi të jetë e kënaqur me fotografinë e parë: kërkoni për paraqitje të reja , lëvizni dritat për pozicione të reja, nxirreni foton me kamerën lart ose më poshtë, përpiquni të bëni risi, pasi ka gjithmonë një mënyrë që ende nuk është eksploruar. Xhironi, për shembull, gjatë natës, jashtë, duke ndriçuar objektin dhe duke përfituar nga dritat e larta në sfond (nëse ka...) për t'i transformuar ato në bokeh që është kaq i suksesshëm.

Më në fund, e vjetra ende , ose foto produkti, sot ka një hapje të madhe, duke gjeneruar koncepte dhe pajisje specifike si trekëmbëshe, shina afrimi, tavolina speciale, tenda kundër shkëlqimit, xhelatina, ndriçues, sfonde dhe shumë gjëra, në mënyrë që rezultatet të jenë edhe më të mira. E gjithë kjo, megjithatë, nuk do të funksionojë nëse nuk ka diçka që shkon prapa në fillim, kur njeriu filloi të pikturojë muret e shpellës së tij:kreativiteti.