Aika ajoin nousee esiin keskustelua asetelmasta. Onko se vain valokuva, jossa on joukko asioita koottu yhteen ja kuvattu? Onko siinä jotain tiedettä? Miten voimme ymmärtää sitä? Jotta ymmärtäisimme, mitä asetelma on, on tarpeen tuntea sen merkitys ja henki.

Tinkimättömässä käännöksessä termi voi tarkoittaa "asetelmaa" tai yksinkertaisesti "rauhallisuutta" ja "tyyneyttä", sillä tämä on yksi "to still" -verbin merkityksistä, koska asetelma, joka oli alun perin mainoskuva - Siksi sitä kutsutaan myös "tuotekuvaksi" - - on kuljettava läpi äärettömän määrän ehdotuksia, kuten ajatus laadusta, mukavuudesta, rauhallisuudesta, hyvästä mausta, sosiaalisesta asemasta, persoonallisuudesta, jopa nostalgiasta tai huolettomasta elämäntyypistä, ja samalla vahvistettava tai jopa ehdotettava tekstiä.

Asetelmia ei pitäisi pitää a priori Jokainen still-kuva voi olla kaupallinen valokuva, mutta päinvastoin se ei toimi. Useimmiten se tuo viestin, mutta on tapauksia, joissa se voi vain näyttää jotain, ilman erityistä viestiä, ja se löytyy helposti kuvapankeista - se on käsitteellinen valokuva - jossa kuva voidaan sovittaa useisiin aiheisiin, kuten reportaasiin, kronikan tekstiin taiesittely, kuten kuva taskukelloista.

Luonnollisen suuntauksen mukaisesti tislaaja on kehittynyt myös taiteellisena ilmaisuna. Sillä voidaan valmistaa asetelma, korujen, työkalujen ja minkä tahansa luovuuden valitsema asetelma, eikä nykyään ole enää yllätys löytää sitä tietyistä gallerioista, taideteoksena (fine art) ja hyvään hintaan.

Still-valokuvaus on aina ollut lyömätön tuotekuvana, ja nyt sitä käytetään muodikkaan toiminnan popularisoimiseen: gastronomia! Siitä on tullut jopa erikoisala, jossa alan ammattilaiset ovat erottuneet edukseen ja asettuneet julkisuuskuvineen baareihin, ravintoloihin ja suuriin pikaruokayrityksiin. Jopa tavallisilla älypuhelinten käyttäjillä on tapana kuvata kauniita ruokiaan Instagramiin, ja kuvan laadusta riippuen sitä voidaan pitää jopa still-kuvana. Myös sähköinen kaupankäynti on ollut vakiokäyttäjä, ja internetissä on myytävänä kuvia koruista, vaatteista ja esineistä.

Vaikka se voidaan tehdä ulkona, valtaosa still-kuvista kuvataan studiossa. Miksi? Gary Perweilerin, yhden Yhdysvaltojen still-valokuvauksen paavin, mukaan:

"Studiossa minä olen Jumala. Asetelma, kappaleiden sijoittelu, valaistus, otoksen tunnelma, kehystys ja viime kädessä viesti ovat kaikki minun hallinnassani." "Minä olen Jumala."

Still ei vaadi hienostuneita laitteita. Vaikka on olemassa erikoispöytiä, joissa on tukipisteitä, useimmiten riittää pahviarkki, joka on kiinnitetty seinään kumiteipillä ja joka on hieman kaareva ja luo äärettömän taustan vaikutelman, jossa sinulla ei ole käsitystä pystysuorasta ja vaakasuorasta, 45º:n kulmassa olevalla sivulampulla ja heijastimella. Tällaisina aikoina keittiön tiskialtaan työtasoauttaa paljon, kuten voidaan nähdä, kun taas lopullinen kuva jätettiin enemmän työskennellyt taustavalo, parempi jakelu lehdet ja pystysuora leikkaus (muistatko hänet?).

Käytetyimmät objektiivit

Yleensä kysymykset ovat, mikä on paras objektiivi ja mitä valaistusta kannattaa käyttää? Kun valitset objektiivia, voit valita 50mm:stä aina 100mm:iin asti. 50mm on erittäin monipuolinen ja sillä saa hienoja kuvia, joissa on hyvin erottuvat yksityiskohdat ja värit. Jos haluat päästä lähemmäs ja tarkentaa, lähikuvausobjektiivit auttavat paljon. 75mm:n, 80mm:n ja 100mm:n kaltaiset objektiivit tekevät myös hyviä kuvia, jokainen niistäsen puitteiden kanssa, vaikka still-kuvauksessa on tapana keskittyä pääkohteeseen ja häivyttää kaikki muu, jotta katsojan huomio ei häiriinny. Jos kuva on liian avoin, turvaudu rajaukseen (katso niitä uudelleen...).

Valaistus

Hehkulamppu, halogeeni, kylmävalo tai led, valo luo tunnelman ja leikittelee väreillä. Lamppujen määrä ja niiden jakautuminen on tärkeää. Jotkut valokuvaajat työskentelevät jopa neljällä valonlähteellä, kun taas toiset tuntevat olonsa paremmaksi matalammalla valolla, joka kykenee erottelemaan kuvan hyvin ja välttämään "litteitä" kuvia. Jos aiot käyttää ikkunasta tulevaa luonnonvaloa, aseta vastakkaiselle puolelle sokaisulaite pehmentämään varjoja, mutta yritä olla poistamatta niitä, koska ne antavat esineille tilavuuden tunteen. Ammattimainen ilme johtuu niiden sijoittelusta, joten sijoita ne niin, että tausta hämärtyy ja korostaa sitä, mikä on tärkeää näyttää.

On harvinaista, että asetelma tyydyttää ensimmäisellä otolla: etsi uusia asetteluja, siirrä valot uusiin asentoihin, ota kuva kameran kanssa korkeammalta tai matalammalta, yritä innovoida, koska aina on olemassa jokin muoto, jota ei ole vielä tutkittu. Ota kuva esimerkiksi yöllä, ulkona, valaise kohde ja hyödynnä taustan korkeat valot (jos niitä on...) muuttaaksesi ne bokehiksi, joka tekee niin paljon...menestys.

Lyhyesti sanottuna, vanha still- tai tuotekuvaus on nykyään valtava aukko, joka tuottaa käsitteitä ja erityislaitteita, kuten jalustoja, lähestymiskiskiskoja, erikoispöytiä, heijastamattomia telttoja, gelatiinia, valaisimia, taustoja ja paljon muuta, jotta tulokset olisivat parempia ja parempia. Kaikki tämä ei kuitenkaan toimi, jos on jotain, joka tulee alusta alkaen, kun ihminen alkoimaalata luolansa seinät: luovuus.