5 hapa për të fotografuar avullin e kafesë

 5 hapa për të fotografuar avullin e kafesë

Kenneth Campbell

Kafja është shoqëruesja e përditshme e mëngjesit të shumë njerëzve. Dhe shumë madje e panë natën në këtë shoqëri. Avulli i kafesë së nxehtë është qetësues për sytë, duke na qetësuar për fillimin e një dite të re.

Fotografja ruse Dina Belenko krijoi një udhëzues hap pas hapi se si të kapni qartë avullin e kafesë. Më poshtë janë këshillat, të postuara fillimisht në 500px:

PAJISJET

“Pajisja thelbësore që ju nevojitet përfshin dy burime drite dhe një trekëmbësh. Mund të përdorni ndezje, LED, apo edhe dritë natyrale. Është pozicioni i burimeve tuaja të dritës që ka rëndësi. Një burim drite duhet vendosur prapa skenës për të ndriçuar avullin, i cili është më i dukshëm dhe më i bukur në dritën e prapme. Burimi tjetër i dritës duhet të vendoset anash për të ndriçuar të gjithë skenën dhe për të shtuar pak volum.

Në thelb, ju mund të përdorni çdo pajisje që keni tashmë. Në rastin tim, janë dy ndezje (njëra me një snoot dhe tjetra brenda një kuti shiriti), dy copa të zeza dhe një reflektor i vogël.

Për rekuizitat, gjithçka që ju nevojitet është një filxhan kafe, pak ujë të nxehtë dhe disa artikuj shtesë për ta bërë fotografinë tuaj më interesante – si biskota dhe çokollata ose diçka që lidhet me avullin dhe retë, si vizatimet steampunk ose skemat e formimit të reve”

  1. Përbërja

“Rregulloni të gjitha objektet në skenën tuaj në një kompozimthjeshtë, duke lënë pak hapësirë ​​që një avull të ngrihet”

  1. Drita e parë

“Përcaktoni të parën burimi i dritës prapa skenës në një mënyrë që ndikon kryesisht në vendndodhjen mbi xhami. Në këtë mënyrë, do të lehtësojë avullin në rritje, por nuk do të ndërhyjë shumë me sendet e tjera. Nëse jeni duke përdorur dritë natyrale (siç është një dritare), mund ta përdorni atë si sfond, si dhe le të jetë burimi juaj kryesor i dritës. Nëse jeni duke përdorur dritat e shpejtësisë (siç jam unë), mund të dëshironi të përdorni një snoot për të bërë që drita të rrjedhë më ngushtë dhe të theksojë avullin pa shfaqur pika jo tërheqëse në xhami.

Meqenëse nuk ka ende avull, vendosni pak temjan në buzë të gotës dhe bëni disa foto testuese. Tymi i temjanit zgjat më shumë se avulli i kafesë, kështu që jep më shumë kohë për testim”

  1. Drita e dytë

“Për të shtuar pak volum dhe për të bërë hijet më të buta, vendosni burimin e dytë të dritës në anën. Në rastin tim, është një blic brenda kutisë së shiritit, e vendosur në anën e majtë dhe pak pas filxhanëve (për ta bërë kafenë të "shkëlqejë" në foto). Nëse jeni duke punuar në dritë natyrale, thjesht përdorni një reflektor të madh për këtë.

Pas kësaj, mund të bëni rregullime me lecka të zeza: Unë përdora një midis kutisë së shiritit dhe sfondi për ta bërë sfondin më të errët dhe një tjetër midis kutisë së shiritit dhe kutive prej druri për të errësuar një pikë drite qëishte shqetësuese”

Shiko gjithashtu: Celulari më i mirë nën 1500 reais

  1. Fotografoja

“Nëse syzet tuaja janë transparente dhe jeni duke punuar me blica, vendosini ato në një fuqi të ulët, në mënyrë që të kapni disa flluska dhe pika, si dhe fuqia e ulët – nga 16/1 deri në 1/128 – ofron një impuls shumë i shkurtër që do të ngrijë flluska dhe avull në lëvizje. Gjithashtu, në këtë rast, shpejtësia e diafragmës do të varet vetëm nga bliciet që përdorni, kështu që vendosni shpejtësinë e diafragmës së sinkronizimit dhe rregulloni aperturën për të marrë një imazh të ekspozuar mirë.

Nëse po përdorni dritë natyrale, nëse përdorni një shpejtësi më të lartë të diafragmës (rreth 1/60 apo edhe 1/10) do të duket e paqartë, por e bukur; grila më e shpejtë (rreth 1\400) do t'i bënte më të theksuara rrotullimet e avullit. Zgjidhni atë që ju pëlqen më shumë.

Vendosni kamerën në modalitetin e vazhdueshëm, derdhni pak ujë të nxehtë në një filxhan dhe bëni një hov fotografish ndërsa avulli ngrihet”

Shiko gjithashtu: Cili është ndryshimi midis numrit f dhe numrit T në hapjen e lenteve?
  1. Past-process

“Tani, ju mund të zgjidhni foton më të mirë dhe ta përdorni atë ashtu siç është. Ose mund të zgjidhni disa foto dhe t'i kombinoni ato së bashku. Kombinova dy re me avull për dy gota dhe shtova disa rrotullime me avull sipër.

Rregulloni ngjyrat dhe kontrastin. Mos harroni të mos e bëni imazhin tuaj super të mprehtë; grimcat e avullit të ujit janë shumëmë të mëdha se grimcat e tymit, kështu që me mprehje të tepërt ato mund të duken shumë të zhurmshme dhe jo tërheqëse”

FOTO FINAL:

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell është një fotograf profesionist dhe shkrimtar aspirues, i cili ka një pasion të përjetshëm për të kapur bukurinë e botës përmes lenteve të tij. I lindur dhe i rritur në një qytet të vogël të njohur për peizazhet e tij piktoreske, Kenneth zhvilloi një vlerësim të thellë për fotografinë e natyrës që në moshë të re. Me mbi një dekadë përvojë në industri, ai ka fituar një grup të jashtëzakonshëm aftësish dhe një sy të mprehtë për detajet.Dashuria e Kenneth për fotografinë e bëri atë të udhëtonte shumë, duke kërkuar mjedise të reja dhe unike për të fotografuar. Nga peizazhet e mëdha të qytetit deri te malet e largëta, ai e ka çuar kamerën e tij në çdo cep të globit, duke u përpjekur gjithmonë të kapë thelbin dhe emocionin e çdo vendi. Puna e tij është paraqitur në disa revista prestigjioze, ekspozita arti dhe platforma online, duke i dhënë atij njohje dhe vlerësime brenda komunitetit të fotografisë.Përveç fotografisë së tij, Kenneth ka një dëshirë të fortë për të ndarë njohuritë dhe ekspertizën e tij me të tjerët që janë të apasionuar pas formës së artit. Blogu i tij, Këshilla për Fotografinë, shërben si një platformë për të ofruar këshilla, truke dhe teknika të vlefshme për të ndihmuar fotografët aspirantë të përmirësojnë aftësitë e tyre dhe të zhvillojnë stilin e tyre unik. Qoftë kompozimi, ndriçimi apo pas-përpunimi, Kenneth është i përkushtuar për të ofruar këshilla dhe njohuri praktike që mund ta çojnë fotografinë e kujtdo në një nivel tjetër.Përmes tijpostime tërheqëse dhe informuese në blog, Kenneth synon të frymëzojë dhe fuqizojë lexuesit e tij për të ndjekur udhëtimin e tyre fotografik. Me një stil shkrimi miqësor dhe të arritshëm, ai inkurajon dialogun dhe ndërveprimin, duke krijuar një komunitet mbështetës ku fotografët e të gjitha niveleve mund të mësojnë dhe të rriten së bashku.Kur ai nuk është në rrugë ose nuk shkruan, Kenneth mund të gjendet duke udhëhequr seminare fotografike dhe duke mbajtur fjalime në ngjarje dhe konferenca lokale. Ai beson se mësimdhënia është një mjet i fuqishëm për rritjen personale dhe profesionale, duke e lejuar atë të lidhet me të tjerët që ndajnë pasionin e tij dhe t'u sigurojë atyre udhëzimet që u nevojiten për të shpalosur kreativitetin e tyre.Qëllimi përfundimtar i Kenneth është të vazhdojë të eksplorojë botën, me kamerën në dorë, ndërsa të frymëzojë të tjerët të shohin bukurinë në mjedisin e tyre dhe ta kapin atë përmes lenteve të tyre. Pavarësisht nëse jeni një fillestar që kërkon udhëzime ose një fotograf me përvojë që kërkon ide të reja, blogu i Kenneth, Këshilla për fotografinë, është burimi juaj i preferuar për të gjitha gjërat e fotografisë.