5 pași pentru o fotografie de cafea aburindă

 5 pași pentru o fotografie de cafea aburindă

Kenneth Campbell

Cafeaua este tovarășul zilnic de dimineață al multor oameni, iar mulți își petrec chiar și noaptea în această companie. Aburul cafelei fierbinți este liniștitor pentru ochi, oferindu-ne calm pentru începutul unei noi zile.

Fotografa rusă Dina Belenko a creat un pas cu pas despre cum să reușești să surprinzi aburul de cafea într-un mod cât se poate de clar. Mai jos vă prezentăm sfaturile, publicate inițial pe 500px:

ECHIPAMENTE

"Echipamentul esențial de care vei avea nevoie include două surse de lumină și un trepied. Poți folosi blițuri, LED-uri sau chiar lumină naturală. Importantă este poziția surselor de lumină. O sursă de lumină ar trebui să fie plasată în spatele scenei pentru a ilumina aburul, care este mai vizibil și mai frumos cu lumina venită din spate. Cealaltă sursă de lumină ar trebui să fie plasată pe lateral pentru a ilumina întreaga scenă și a adăugaun anumit volum.

În principiu, puteți folosi orice echipament pe care îl aveți deja. În cazul meu, este vorba de două blițuri (unul cu snoot și celălalt în interiorul unui stripbox), două pânze negre și un reflector mic.

Pentru recuzită, tot ce ai nevoie este o ceașcă de cafea, apă caldă și câteva elemente suplimentare pentru a face fotografia mai interesantă - cum ar fi biscuiți și ciocolată sau ceva legat de abur și nori, cum ar fi desene steampunk sau scheme de formare a norilor."

  1. Compoziție

"Organizați toate elementele din scena dvs. într-o compoziție simplă, lăsând loc pentru un abur"

  1. Prima lumină

"Setați prima sursă de lumină din spatele scenei în așa fel încât să afecteze în principal punctul de deasupra sticlei. În acest fel, va ilumina aburul care se ridică, dar nu va interfera prea mult cu alte elemente. Dacă folosiți lumină naturală (cum ar fi o fereastră), o puteți folosi ca fundal, precum și lăsând ca aceasta să fie sursa principală de lumină. Dacă folosiți fulgere rapide (ca mine), putețieste posibil să doriți să folosiți un snoot pentru a face ca lumina să curgă mai îngust și să accentuați aburul fără să apară reflexii neatractive în sticlă.

Cum încă nu există abur, puneți un băț de tămâie pe marginea ceștii și faceți câteva fotografii de test. Fumul de la tămâie durează mai mult decât aburul de la cafea, așa că oferă mai mult timp pentru testare."

  1. A doua lumină

"Pentru a adăuga un pic de volum și pentru a face umbre mai netede, setați a doua sursă de lumină în lateral. În cazul meu, este un bliț în interiorul stripbox-ului, situat în partea stângă și ușor în spatele ochelarilor (pentru a face cafeaua să "strălucească" în fotografie). Dacă lucrați cu lumină naturală, folosiți doar un reflector mare pentru asta.

Vezi si: Kodak relansează pelicula clasică Ektachrome și plănuiește să readucă Kodachrome pe piață

După aceea, puteți face ajustări cu pânze negre: eu am folosit una între stripbox și fundal pentru a face fundalul mai întunecat, iar alta între stripbox și cutiile de lemn pentru a întuneca un punct de lumină care ne încurca."

Vezi si: Desenele de lumină în fotografia nud (NSFW)

  1. Fotografiere

"Dacă ochelarii sunt transparenți și lucrați cu blițuri, setați-le la o putere mică pentru a putea prinde unele bule și picături, la fel ca și puterea mică - de la 1/16 la 1/128 - oferă un impuls foarte scurt care va îngheța bulele și aburii în mișcare. De asemenea, în acest caz, viteza obturatorului ar depinde doar de blițurile pe care le folosiți, pentru a seta vitezaa obturatorului de sincronizare și reglați diafragma pentru a obține o imagine bine expusă.

Dacă folosiți lumina naturală, o viteză mai mare a obturatorului (în jur de 1/60 sau chiar 1\10) va lăsa un aspect neclar, dar frumos; un obturator mai rapid (în jur de 1\400) va face ca vârtejurile de abur să fie mai proeminente. Alegeți ce vă place cel mai mult.

Setați aparatul foto pe modul continuu, turnați niște apă fierbinte într-un pahar și faceți o secvență foto pe măsură ce se formează aburul"

  1. Post-procesare

"Acum, puteți alege cea mai bună fotografie și să o folosiți așa cum este. Sau puteți alege mai multe fotografii și să le combinați împreună. Eu am combinat doi nori de abur pentru două cești și am adăugat câteva vârtejuri de abur deasupra.

Reglați culorile și contrastul. Nu uitați să nu faceți imaginea prea clară; particulele de vapori de apă sunt mult mai mari decât particulele de fum, așa că, dacă sunt prea clare, pot avea un aspect foarte zgomotos și neatractiv".

FOTO FINAL:

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell este un fotograf profesionist și un scriitor aspirant, care are o pasiune de-a lungul vieții pentru a surprinde frumusețea lumii prin obiectivul său. Născut și crescut într-un oraș mic cunoscut pentru peisajele sale pitorești, Kenneth a dezvoltat o apreciere profundă pentru fotografia naturii încă de la o vârstă fragedă. Cu peste un deceniu de experiență în industrie, el a dobândit un set de abilități remarcabile și un ochi atent pentru detalii.Dragostea lui Kenneth pentru fotografie l-a determinat să călătorească mult, căutând medii noi și unice pentru a fotografia. De la peisaje urbane întinse până la munți îndepărtați, el și-a dus camera în fiecare colț al globului, străduindu-se mereu să surprindă esența și emoția fiecărei locații. Lucrarea sa a fost prezentată în mai multe reviste prestigioase, expoziții de artă și platforme online, câștigându-i recunoaștere și distincții în cadrul comunității fotografice.Pe lângă fotografia sa, Kenneth are o dorință puternică de a-și împărtăși cunoștințele și expertiza cu alții pasionați de forma de artă. Blogul său, Tips for Photography, servește drept platformă pentru a oferi sfaturi valoroase, trucuri și tehnici pentru a-i ajuta pe fotografi aspiranți să-și îmbunătățească abilitățile și să-și dezvolte propriul stil unic. Fie că este vorba de compoziție, iluminare sau post-procesare, Kenneth este dedicat oferirii de sfaturi practice și perspective care pot duce fotografia oricui la nivelul următor.Prin a luipostări captivante și informative pe blog, Kenneth își propune să inspire și să-și împuternicească cititorii să-și urmeze propria călătorie fotografică. Cu un stil de scriere prietenos și abordabil, el încurajează dialogul și interacțiunea, creând o comunitate de susținere în care fotografi de toate nivelurile pot învăța și crește împreună.Când nu este pe drum sau nu scrie, Kenneth poate fi găsit conducând ateliere de fotografie și ținând discursuri la evenimente și conferințe locale. El consideră că predarea este un instrument puternic pentru creșterea personală și profesională, permițându-i să se conecteze cu alții care îi împărtășesc pasiunea și să le ofere îndrumarea de care au nevoie pentru a-și dezlănțui creativitatea.Scopul final al lui Kenneth este să continue să exploreze lumea, cu camera în mână, în timp ce îi inspiră pe ceilalți să vadă frumusețea din jur și să o surprindă prin propriul obiectiv. Fie că ești un începător care caută îndrumări sau un fotograf experimentat care caută idei noi, blogul lui Kenneth, Sfaturi pentru fotografie, este resursa ta de referință pentru toate lucrurile legate de fotografie.