5 stappen naar stomende koffiefoto's

 5 stappen naar stomende koffiefoto's

Kenneth Campbell

Koffie is de dagelijkse metgezel van veel mensen in de ochtend en velen brengen zelfs de nacht door in dit gezelschap. De stoom van de hete koffie is rustgevend voor de ogen en geeft ons rust voor het begin van een nieuwe dag.

De Russische fotografe Dina Belenko heeft een stap-voor-stap uitleg gemaakt over hoe je koffiestoom op een heldere manier kunt vastleggen. Hieronder geven we je de tips, oorspronkelijk gepubliceerd op 500px:

Zie ook: 6 compositietips om het hoofdonderwerp van de foto te benadrukken

UITRUSTING

"De essentiële apparatuur die je nodig hebt bestaat uit twee lichtbronnen en een statief. Je kunt flitsen, LED of zelfs natuurlijk licht gebruiken. De positie van je lichtbronnen is van belang. Eén lichtbron moet achter de scène worden geplaatst om de stoom te verlichten, die zichtbaarder en mooier is met licht dat van achteren komt. Je andere lichtbron moet aan de zijkant worden geplaatst om de hele scène te verlichten en toe te voegenenig volume.

In principe kun je alle apparatuur gebruiken die je al hebt. In mijn geval zijn het twee flitsers (een met snoot en de andere in een stripbox), twee zwarte doeken en een kleine reflector.

Voor rekwisieten heb je alleen een koffiekopje, heet water en een paar extra dingen nodig om je foto interessanter te maken - zoals koekjes en chocolaatjes of iets dat met stoom en wolken te maken heeft, zoals steampunkontwerpen of wolkenformatieschema's."

  1. Samenstelling

"Organiseer alle voorwerpen in je scène in een eenvoudige compositie, waarbij je wat ruimte overlaat voor een stoomopwekker".

  1. Eerste licht

"Stel de eerste lichtbron achter de scène zo in dat deze voornamelijk de plek boven het glas beïnvloedt. Op deze manier verlicht het de stoom die opstijgt, maar hindert het niet te veel met andere items. Als je natuurlijk licht gebruikt (zoals een raam), kun je dit als achtergrond gebruiken en dit tevens je belangrijkste lichtbron laten zijn. Als je speedlights gebruikt (zoals ik), kun jeMisschien wil je een snoot gebruiken om het licht nauwer te laten stromen en de stoom te benadrukken zonder dat er onaantrekkelijke highlights in het glas verschijnen.

Omdat er nog geen stoom is, leg je een wierookstokje op de rand van het kopje en maak je een paar testshotjes. De rook van de wierook blijft langer hangen dan de stoom van de koffie, dus het geeft meer tijd om te testen."

  1. Tweede licht

"Om een beetje volume toe te voegen en schaduwen vloeiender te maken, zet je de tweede lichtbron aan de zijkant. In mijn geval is dat een flitser in de stripbox, aan de linkerkant en iets achter de bril (om de koffie te laten "gloeien" in de foto). Als je met natuurlijk licht werkt, gebruik je daarvoor gewoon een grote reflector.

Daarna kun je aanpassingen maken met zwarte doeken: ik gebruikte er een tussen stripbox en achtergrond om de achtergrond donkerder te maken, en een andere tussen stripbox en de houten kisten om een lichtpunt dat in de weg zat donkerder te maken."

  1. fotograferen

"Als je glazen doorzichtig zijn en je werkt met flitsers, stel ze dan in op een laag vermogen zodat je wat bellen en druppels kunt opvangen, want een laag vermogen - van 1/16 tot 1/128 - geeft een zeer korte puls die bewegende bellen en stoom zal bevriezen. In dat geval is de sluitertijd ook alleen afhankelijk van de flitsers die je gebruikt, om de snelheid in te stellen opvan de synchronisatiesluiter en pas het diafragma aan om een goed belichte foto te krijgen.

Als je natuurlijk licht gebruikt, zorgt een hogere sluitertijd (rond 1/60 of zelfs 1:10) voor een onscherpe maar mooie look; een snellere sluitertijd (rond 1:400) maakt de stoomwervelingen prominenter. Kies wat je het mooist vindt.

Stel je camera in op de continue modus, giet wat heet water in een glas en maak een fotosequentie terwijl de stoom zich opbouwt".

  1. Post-process

"Nu kun je de beste foto kiezen en hem gebruiken zoals hij is. Of je kunt meerdere foto's kiezen en ze combineren. Ik combineerde twee stoomwolken voor twee kopjes en voegde er wat stoomwervelingen aan toe.

Zie ook: Digitale compactcamera's van begin jaren 2000 zijn terug

Pas de kleuren en het contrast aan. Vergeet niet om je afbeelding niet te scherp te maken; waterdampdeeltjes zijn veel groter dan rookdeeltjes, dus met te veel scherpte kunnen ze er erg ruw en onaantrekkelijk uitzien".

EINDFOTO:

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell is een professionele fotograaf en aspirant-schrijver met een levenslange passie voor het vastleggen van de schoonheid van de wereld door zijn lens. Geboren en getogen in een klein stadje dat bekend staat om zijn schilderachtige landschappen, ontwikkelde Kenneth al op jonge leeftijd een diepe waardering voor natuurfotografie. Met meer dan tien jaar ervaring in de branche heeft hij een opmerkelijke vaardigheden en een scherp oog voor detail opgedaan.Kenneths liefde voor fotografie bracht hem ertoe veel te reizen, op zoek naar nieuwe en unieke omgevingen om te fotograferen. Van uitgestrekte stadsgezichten tot afgelegen bergen, hij heeft zijn camera naar alle uithoeken van de wereld gebracht, waarbij hij er altijd naar streeft om de essentie en emotie van elke locatie vast te leggen. Zijn werk is te zien geweest in verschillende prestigieuze tijdschriften, kunsttentoonstellingen en online platforms, wat hem erkenning en onderscheidingen opleverde binnen de fotografiegemeenschap.Naast zijn fotografie heeft Kenneth een sterk verlangen om zijn kennis en expertise te delen met anderen die gepassioneerd zijn door de kunstvorm. Zijn blog, Tips for Photography, dient als een platform om waardevol advies, trucs en technieken te bieden om aspirant-fotografen te helpen hun vaardigheden te verbeteren en hun eigen unieke stijl te ontwikkelen. Of het nu gaat om compositie, belichting of nabewerking, Kenneth is toegewijd aan het geven van praktische tips en inzichten die ieders fotografie naar een hoger niveau kunnen tillen.Door zijnboeiende en informatieve blogposts, wil Kenneth zijn lezers inspireren en in staat stellen hun eigen fotografische reis voort te zetten. Met een vriendelijke en toegankelijke schrijfstijl moedigt hij dialoog en interactie aan, waardoor een ondersteunende gemeenschap ontstaat waar fotografen van alle niveaus kunnen leren en samen kunnen groeien.Als hij niet onderweg is of aan het schrijven is, is Kenneth te vinden bij het leiden van fotografieworkshops en het geven van lezingen op lokale evenementen en conferenties. Hij gelooft dat lesgeven een krachtig hulpmiddel is voor persoonlijke en professionele groei, waardoor hij in contact kan komen met anderen die zijn passie delen en hen de begeleiding kan bieden die ze nodig hebben om hun creativiteit de vrije loop te laten.Het uiteindelijke doel van Kenneth is om de wereld te blijven verkennen, met de camera in de hand, terwijl hij anderen inspireert om de schoonheid in hun omgeving te zien en vast te leggen door hun eigen lens. Of je nu een beginner bent die begeleiding zoekt of een ervaren fotograaf die op zoek is naar nieuwe ideeën, Kenneth's blog, Tips for Photography, is je bron voor alles wat met fotografie te maken heeft.