5 pasos para fotografiar un café al vapor

 5 pasos para fotografiar un café al vapor

Kenneth Campbell

El café es el compañero matutino diario de muchas personas, y muchas incluso pasan la noche en esta compañía. El vapor del café caliente es relajante para los ojos, y nos da calma para el comienzo de un nuevo día.

La fotógrafa rusa Dina Belenko ha creado un paso a paso sobre cómo conseguir captar el vapor del café de forma nítida. A continuación te traemos los consejos, publicados originalmente en 500px:

EQUIPO

"El equipo esencial que necesitará incluye dos fuentes de luz y un trípode. Puede utilizar flashes, LED o incluso luz natural. Lo importante es la posición de sus fuentes de luz. Una fuente de luz debe colocarse detrás de la escena para iluminar el vapor, que es más visible y hermoso con la luz que viene de atrás. Su otra fuente de luz debe colocarse en el lateral para iluminar toda la escena y añadircierto volumen.

Básicamente, puedes utilizar cualquier equipo que ya tengas. En mi caso, son dos flashes (uno con snoot y el otro dentro de un stripbox), dos paños negros y un pequeño reflector.

Para el atrezzo, todo lo que necesitas es una taza de café, agua caliente y un par de objetos adicionales para hacer la foto más interesante, como galletas y bombones o algo relacionado con el vapor y las nubes, como diseños steampunk o esquemas de formación de nubes".

  1. Composición

"Organiza todos los elementos de tu escena en una composición sencilla, dejando algo de espacio para el vapor"

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  1. Primera luz

"Coloca la primera fuente de luz detrás de la escena de forma que afecte principalmente al punto situado sobre el cristal. De esta forma iluminará el vapor que se eleva, pero no interferirá demasiado con otros elementos. Si utilizas luz natural (como una ventana), puedes utilizarla como fondo además de dejar que ésta sea tu fuente de luz principal. Si utilizas speedlights (como yo), puedespuede utilizar un snoot para hacer que la luz fluya más estrechamente y resaltar el vapor sin que aparezcan reflejos antiestéticos en el cristal.

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Como aún no hay vapor, pon una barrita de incienso en el borde de la taza y haz unos tragos de prueba. El humo del incienso dura más que el vapor del café, así que da más tiempo para probar".

  1. Segunda luz

"Para añadir un poco de volumen y hacer sombras más suaves, coloca la segunda fuente de luz en un lateral. En mi caso, se trata de un flash dentro de la stripbox, situado en el lado izquierdo y ligeramente detrás de las gafas (para que el café "brille" en la foto). Si trabajas con luz natural, basta con que utilices un reflector grande para ello.

Después, puedes hacer ajustes con paños negros: yo utilicé uno entre el stripbox y el fondo para oscurecer el fondo, y otro entre el stripbox y las cajas de madera para oscurecer un punto de luz que se interponía".

  1. Fotografiar

"Si tus gafas son transparentes y trabajas con flashes, ajústalos a una potencia baja para poder captar algunas burbujas y gotas, ya que la potencia baja -de 1/16 a 1/128- proporciona un pulso muy corto que congelará las burbujas y el vapor en movimiento. Además, en ese caso, la velocidad de obturación dependería sólo de los flashes que utilices, para fijar la velocidaddel obturador de sincronización y ajusta el diafragma para obtener una imagen bien expuesta.

Si utilizas luz natural, una velocidad de obturación más alta (en torno a 1/60 o incluso 1\10) dejará un aspecto borroso pero bonito; una obturación más rápida (en torno a 1\400) haría que los remolinos de vapor fueran más prominentes. Elige lo que más te guste.

Pon tu cámara en modo continuo, vierte un poco de agua caliente en un vaso y haz una secuencia de fotos a medida que se acumula el vapor"

  1. Post-proceso

"Ahora puedes elegir la mejor foto y usarla tal cual. O puedes elegir varias fotos y combinarlas. Yo combiné dos nubes de vapor para dos tazas y añadí unos remolinos de vapor por encima.

Ajusta los colores y el contraste. Recuerda no hacer la imagen demasiado nítida; las partículas de vapor de agua son mucho más grandes que las de humo, por lo que con una nitidez excesiva pueden parecer muy ruidosas y poco atractivas".

FOTO FINAL:

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell es un fotógrafo profesional y aspirante a escritor que tiene una pasión de toda la vida por capturar la belleza del mundo a través de su lente. Nacido y criado en un pequeño pueblo conocido por sus paisajes pintorescos, Kenneth desarrolló un profundo aprecio por la fotografía de la naturaleza desde una edad temprana. Con más de una década de experiencia en la industria, ha adquirido un notable conjunto de habilidades y un buen ojo para los detalles.El amor de Kenneth por la fotografía lo llevó a viajar mucho, en busca de entornos nuevos y únicos para fotografiar. Desde extensos paisajes urbanos hasta montañas remotas, ha llevado su cámara a todos los rincones del mundo, siempre esforzándose por capturar la esencia y la emoción de cada lugar. Su trabajo ha aparecido en varias revistas prestigiosas, exhibiciones de arte y plataformas en línea, lo que le valió reconocimiento y elogios dentro de la comunidad fotográfica.Además de su fotografía, Kenneth tiene un fuerte deseo de compartir su conocimiento y experiencia con otras personas apasionadas por esta forma de arte. Su blog, Consejos para la fotografía, sirve como plataforma para ofrecer valiosos consejos, trucos y técnicas para ayudar a los aspirantes a fotógrafos a mejorar sus habilidades y desarrollar su propio estilo único. Ya sea que se trate de composición, iluminación o posprocesamiento, Kenneth se dedica a brindar consejos prácticos y conocimientos que pueden llevar la fotografía de cualquier persona al siguiente nivel.a través de suPublicaciones de blog atractivas e informativas, Kenneth tiene como objetivo inspirar y capacitar a sus lectores para que sigan su propio viaje fotográfico. Con un estilo de escritura amigable y accesible, fomenta el diálogo y la interacción, creando una comunidad de apoyo donde los fotógrafos de todos los niveles pueden aprender y crecer juntos.Cuando no está de viaje o escribiendo, se puede encontrar a Kenneth dirigiendo talleres de fotografía y dando charlas en eventos y conferencias locales. Él cree que la enseñanza es una herramienta poderosa para el crecimiento personal y profesional, lo que le permite conectarse con otras personas que comparten su pasión y brindarles la orientación que necesitan para dar rienda suelta a su creatividad.El objetivo final de Kenneth es continuar explorando el mundo, cámara en mano, mientras inspira a otros a ver la belleza de su entorno y capturarla a través de su propia lente. Tanto si es un principiante que busca orientación como si es un fotógrafo experimentado que busca nuevas ideas, el blog de Kenneth, Consejos para la fotografía, es su recurso de referencia para todo lo relacionado con la fotografía.