Met miljoenen foto's die elke dag worden gemaakt, kunnen we gemakkelijk verdwalen in de enorme wereld van beelden. Daarom besloot TIME magazine een lijst te maken van de 10 meest invloedrijke foto's die ooit zijn gemaakt. Voor deze taak werkten ze samen met curatoren, historici, fotoredacteuren en beroemde fotografen van over de hele wereld.

Het resultaat dat ze hebben bereikt is niet alleen een verzameling prachtige historische foto's, maar ook ongelooflijke menselijke ervaringen. "De beste fotografie is een manier van getuigen, een manier om een unieke kijk in de grotere wereld te brengen." Scroll naar beneden om de fotogalerij met de beroemdste beelden van onze tijd te bekijken.

1. De terreur van de oorlog, Nick Ut, 1972

10 meest invloedrijke foto's aller tijden

De gezichten van nevenschade en vriendelijk vuur blijven meestal ongezien. Dit was niet het geval voor de 9-jarige Phan Thi Kim Phuc. Op 8 juni 1972 bevond fotograaf Nick Ut van Associated Press zich buiten Trang Bang, ongeveer 40 kilometer ten noordwesten van Saigon, toen de Zuid-Vietnamese luchtmacht per ongeluk een napalmlading op het dorp dropte.

Terwijl de Vietnamese fotograaf foto's maakte van het bloedbad, zag hij een groep kinderen en soldaten samen met een schreeuwend naakt meisje over de weg naar hem toe rennen.Ut vroeg zich af, waarom heeft ze geen kleren aan? Toen realiseerde hij zich dat ze was geraakt door napalm. "Ik nam veel water en goot het op haar lichaam.Ze schreeuwde, 'Te heet! Te heet!'Ut nam Kim Phuc mee naar de gevangenis.Een ziekenhuis, waar hij ontdekte dat ze de derdegraads brandwonden, die 30% van haar lichaam bedekten, misschien niet zou overleven. Dus, met de hulp van collega's, bracht hij haar over naar een Amerikaanse faciliteit voor een behandeling die haar leven redde.

Ut's foto van de rauwe impact van het conflict benadrukte dat de oorlog meer kwaad dan goed deed. Het leidde ook tot discussies in redacties over het publiceren van een foto met naaktheid, waardoor veel publicaties, waaronder de New York Times, hun beleid herriepen. De foto werd al snel een cultureel steno voor de wreedheden van de Vietnamoorlog en sloot zich aan bij Malcolm Browne's Burning Monk en SaigonExecution van Eddie Adams als bepalende beelden van dat wrede conflict. Toen president Richard Nixon zich afvroeg of de foto nep was, zei Ut: "De gruwel van de Vietnamoorlog die door mij was vastgelegd, hoefde niet te worden gerepareerd." In 1973 was het Pulitzer comité het met hem eens en kende hem de prijs toe. Datzelfde jaar eindigde de betrokkenheid van Amerika bij de oorlog.

2. monnik in brand, Malcolm Browne, 1963

10 meest invloedrijke foto's aller tijden

In juni 1963 konden de meeste Amerikanen Vietnam niet op de kaart vinden. Maar er was geen ontkomen aan om die door oorlog verscheurde Zuidoost-Aziatische natie te vergeten nadat Associated Press fotograaf Malcolm Browne het beeld vastlegde van Thich Quang Duc die zichzelf in brand stak in een straat in Saigon. Browne was gewaarschuwd dat er iets zou gebeuren om te protesteren tegen de behandeling van boeddhisten door het regimevan president Ngo Dinh Diem.

Daar zag hij twee monniken die de zittende man met benzine overgoten. "Ik realiseerde me op dat moment precies wat er gebeurde en begon een paar seconden na elkaar foto's te maken," schreef hij kort daarna. Zijn met de Pulitzer Prize bekroonde foto van de schijnbaar serene monnik die in lotusstijl zit terwijl hij wordt overspoeld door vlammen werd het eerste iconische beeld dat voortkwam uitQuang Duc's martelaarsdaad werd een teken van de wispelturigheid van zijn land en president Kennedy zei later: "Geen nieuwsfoto in de geschiedenis heeft zoveel emotie losgemaakt in de hele wereld als dit. Browne's foto dwong mensen om vraagtekens te zetten bij Amerika's associatie met Diem's regering en resulteerde al snel in de beslissing van de regering om Diem niet te steunen.in een staatsgreep in november van dat jaar.

3. Hongerig kind en gier, Kevin Carter, 1993

10 meest invloedrijke foto's aller tijden

Kevin Carter kende de stank van de dood. Als lid van de Bang-Bang Club, een kwartet moedige fotografen die het Zuid-Afrika uit het apartheidstijdperk vastlegden, zag hij meer dan zijn portie hartzeer. In 1993 vloog hij naar Soedan om de hongersnood te fotograferen die dat land teisterde. Uitgeput na een dag foto's maken in het dorp Ayod, ging hij de open wildernis in. Daar hoorde hij gekreun en vond zichzelfmet een uitgemergeld kind dat was flauwgevallen op weg naar een voedingscentrum. Terwijl ze een foto van het kind nam, landde er een mollige gier vlakbij.

Zie ook: Voicemaker: AI-tool maakt van teksten professionele vertellingen

Carter zou geadviseerd zijn om de slachtoffers niet aan te raken vanwege de ziekte, dus in plaats van te helpen, bleef hij 20 minuten wachten in de hoop dat de vogel zijn vleugels zou spreiden. Nee. Carter joeg het beest weg en keek toe hoe het kind verder naar het centrum liep. Hij stak toen een sigaret op, sprak tot God en huilde. De New York Times publiceerde de foto en de lezers waren bezorgdom uit te zoeken wat er met het kind was gebeurd - en om Carter te bekritiseren omdat hij zijn onderwerp niet had geholpen. Zijn foto werd al snel een pijnlijke casestudy in het debat over wanneer fotografen moeten ingrijpen.

Latere onderzoeken leken uit te wijzen dat het kind het overleefde, maar 14 jaar later overleed aan malariakoorts.Carter won een Pulitzer voor zijn beeld, maar de duisternis van die heldere dag verliet hem nooit.In juli 1994 beroofde hij zich van het leven en schreef: "Ik word achtervolgd door levendige herinneringen aan moord, lijken, woede en pijn."Zijn beeld werd al snel een pijnlijke herinnering aan zijn leven.Een casestudy in het debat over wanneer fotografen moeten ingrijpen. Latere onderzoeken leken uit te wijzen dat het kind het overleefde, maar 14 jaar later stierf aan malariakoorts.

Carter won een Pulitzer voor zijn foto, maar de duisternis van die heldere dag verliet hem nooit. In juli 1994 beroofde hij zich van het leven en schreef: "Ik word achtervolgd door levendige herinneringen aan moord, lijken, woede en pijn. Zijn foto werd al snel een pijnlijke casestudy in het debat over wanneer fotografen moeten ingrijpen.Het kind overleefde, maar stierf 14 jaar later aan malariakoorts. Carter won een Pulitzer Prize voor zijn beeld, maar de duisternis van die heldere dag verliet hem nooit. In juli 1994 beroofde hij zichzelf van het leven en schreef: "Ik word achtervolgd door levendige herinneringen aan moord, lijken, woede en pijn.

Lunch op de top van een wolkenkrabber, 1932

10 meest invloedrijke foto's aller tijden

Het is de meest gevaarlijke en vermakelijke lunchpauze die ooit is vastgelegd: 11 mannen die nonchalant eten, kletsen en roken alsof ze zich niet op 840 voet boven Manhattan bevinden met niets anders dan een dunne balk die hen in de lucht houdt. Dat comfort is echt; de mannen behoren tot de bouwvakkers die het Rockefeller Center hebben helpen bouwen. Maar de foto, genomen op de 69e verdieping van het iconischeRCA-gebouw (nu GE Building), werd opgevoerd als onderdeel van een promotiecampagne voor het enorme wolkenkrabbercomplex.

Hoewel de fotograaf en de identiteit van de meeste personen een mysterie blijven - de fotografen Charles C. Ebbets, Thomas Kelley en William Leftwich waren die dag allemaal aanwezig en het is niet bekend wie van hen de foto heeft gemaakt - is er geen smid in New York City die de foto niet ziet als een embleem van zijn gedurfde stam. Op deze manier zijn ze niet alleen.Met hun neus voor zowel gevaar alsLunch Atop a Skyscraper symboliseerde de Amerikaanse veerkracht en ambitie in een tijd waarin beide hard nodig waren.

Sindsdien is het een iconisch embleem geworden van de stad waarin het werd genomen, en bevestigt het de romantische overtuiging dat New York een plek is die niet bang is om projecten aan te pakken die minder brutale steden zouden intimideren. En zoals alle symbolen in een stad die is gebouwd op drukte, heeft Lunch Atop a Skyscraper zijn eigen economie gegenereerd. Het is de meest gereproduceerde afbeelding van het fotoagentschap Corbis. En veel gelukrondlopen op Times Square zonder dat iemand het verkoopt op een mok, magneet of T-shirt. het romantische geloof bevestigen dat New York een plek is die niet bang is om projecten aan te pakken die minder brutale steden zouden koesteren.

5. tank Man, Jeff Widener, 1989

10 meest invloedrijke foto's aller tijden

Op de ochtend van 5 juni 1989 zat fotograaf Jeff Widener op een balkon op de zesde verdieping van het Beijing Hotel. Het was de dag na het bloedbad op het Plein van de Hemelse Vrede, toen Chinese troepen pro-democratische demonstranten op het plein aanvielen, en Associated Press stuurde Widener om de nasleep te documenteren. Terwijl hij bebloede slachtoffers fotografeerde, voorbijgangers inWidener stelde zijn lens op net op het moment dat een man met boodschappentassen voor de oorlogsmachines stapte, met zijn armen zwaaide en weigerde te bewegen.

De tanks probeerden om de man heen te gaan, maar hij week uit en klom snel bovenop een van de tanks.Widener veronderstelde dat de man gedood zou worden, maar de tanks hielden hun vuur in.Uiteindelijk werd de man afgevoerd, maar niet voordat Widener zijn unieke verzetsdaad onsterfelijk maakte.Anderen legden de scène ook vast, maar Widener's beeld werd uitgezonden via de AP-kabel en verscheen op deTientallen jaren nadat Tank Man een wereldwijde held werd, blijft hij ongeïdentificeerd. De anonimiteit maakt de foto nog universeler, een symbool van verzet tegen onrechtvaardige regimes overal ter wereld.

6. Vallende man, Richard Drew, 2001

10 meest invloedrijke foto's aller tijden

De meest bekeken beelden van 9/11 zijn van vliegtuigen en torens, niet van mensen.Falling Man is anders.De foto, genomen door Richard Drew in de momenten na de aanslagen van 11 september 2001, is de kenmerkende ontsnapping van één man uit de instortende gebouwen, een symbool van individualiteit tegen de achtergrond van gezichtsloze wolkenkrabbers.Op een dag van massale tragedie is Falling Man een van de enige beeldenop grote schaal gezien waarin iemand sterft.

De foto werd gepubliceerd in kranten in de VS in de dagen na de aanslagen, maar de reactie van lezers dwong het tot tijdelijke obscuriteit. Het kan een moeilijk beeld zijn om te verwerken, de man die de iconische torens perfect doorklieft terwijl hij zichzelf als een pijl richting de aarde lanceert. De identiteit van de vallende man is nog steeds onbekend, maar er wordt aangenomen dat hij een medewerker van een restaurant was.Windows on the World, die zich bovenin de noordelijke toren bevond.

7. De Syrische jongen, Nilüfer Demir, 2015

10 meest invloedrijke foto's aller tijden

De oorlog in Syrië woedde al meer dan vier jaar toen de ouders van Alan Kurdi het driejarige jongetje en zijn vijfjarige broertje op een opblaasboot zetten en vertrokken van de Turkse kust naar het Griekse eiland Kos, slechts drie kilometer verderop. Minuten later sloeg de boot om door een golf en de moeder en haar twee kinderen verdronken.Een paar uur later, op het strand bij de kustplaats Bodrum, werd NiluferDemir, van Dogan News Agency, vond Alan, met zijn gezicht opzij gedraaid en zijn billen omhoog alsof hij sliep. "Er was niets meer voor hem te doen. Er was niets meer om hem weer tot leven te brengen," zei ze. Dus hief Demir haar camera op. "Ik dacht, dit is de enige manier om de schreeuw van zijn stille lichaam uit te drukken."

Het resultaat werd de bepalende foto van een oorlog die, toen Demir op de ontspanknop drukte, naar schatting 220.000 mensen het leven kostte. De foto werd niet genomen in Syrië, een land dat de wereld liever negeert, maar aan de poorten van Europa, waar de vluchtelingen naartoe gingen. Het kind, gekleed om te reizen, stond tussen de ene wereld en de andere: de golven hadden alle bruine stof weggespoeld...Het was een ervaring die de Koerden voor zichzelf zochten, door zich aan te sluiten bij een migratie die zowel door aspiratie als wanhoop werd gevoed. De familie was al aan bloedvergieten ontsnapt door de landgrens naar Turkije over te steken; de zeereis was op zoek naar een beter leven, een leven dat nu niet meer mogelijk was.zou het - in ieder geval voor een paar maanden - veel toegankelijker maken voor de honderdduizenden die achter hen aan reizen.

De foto van Demir verspreidde zich binnen enkele uren via de sociale media en werd met elke share krachtiger. Nieuwsorganisaties werden gedwongen om de foto te publiceren - of om hun beslissing om dat niet te doen publiekelijk te verdedigen. En Europese regeringen werden plotseling gedwongen om gesloten grenzen te openen. Binnen een week arriveerden treinen vol Syriërs in Duitsland omapplaus, terwijl een oorlog jammerde, maar leek niet plotseling overspoeld met emoties ontsloten door een beeld van een kleine, stille vorm.

Aardopkomst, William Anders, NASA, 1968

10 meest invloedrijke foto's aller tijden

Het is nooit gemakkelijk om het moment aan te wijzen waarop een scharnier in de geschiedenis wordt omgedraaid.Als het gaat om het eerste echte begrip van de schoonheid, kwetsbaarheid en eenzaamheid van onze wereld, weten we echter het precieze moment.Het was op 24 december 1968, precies 75 uur, 48 minuten en 41 seconden nadat het Apollo 8-ruimteschip was opgestegen vanaf Cape Canaveral op weg om de eerste missie te wordenbemande baan om de maan.

Astronauten Frank Borman, Jim Lovell en Bill Anders kwamen in een baan om de maan op kerstavond van wat een bloedig, door oorlog verscheurd jaar voor Amerika was geweest. Aan het begin van de vierde van 10 omlopen kwam hun ruimteschip uit de verre kant van de maan toen een visioen van de blauwwitte planeet een van de luikvensters vulde. "Oh mijn God, kijk naar die foto daar, hier is de Aardedie eraan komt.Wow, dat is mooi!" riep Anders uit.Hij nam een foto - in zwart-wit.Lovell rende naar een gekleurd blikje."Nou, ik denk dat we het gemist hebben," zei Anders.Lovell keek uit ramen drie en vier."Hé, ik heb het hier!" riep hij uit.Een gewichtloze Anders schoot naar de plek waar Lovell zweefde en vuurde zijn Hasselblad af."Begrijp je het?" vroeg Lovell."Ja," antwoordde hij.Anders.

Het beeld - ons eerste kleurrijke beeld van onze planeet - hielp de milieubeweging in gang te zetten. En, net zo belangrijk, het hielp de mens te erkennen dat we het prima doen in een koude en straffende kosmos.

Paddenstoel boven Nagasaki, luitenant Charles Levy, 1945

10 meest invloedrijke foto's aller tijden

Drie dagen nadat een atoombom met de bijnaam Little Boy Hiroshima in Japan had verwoest, lieten de Amerikaanse strijdkrachten een nog krachtiger wapen met de bijnaam Fat Man op Nagasaki vallen. De explosie veroorzaakte een kolom van stof en radioactieve brokstukken op een hoogte van 45.000 voet. "We zagen deze grote pluim de lucht in gaan," herinnert luitenant Charles Levy, de bommenwerper'svan 20 kiloton. "Het was paars, rood, wit, elke kleur - zoiets als kokende koffie. Het zag er levend uit."

Zie ook: Hoe de achtergrond van een foto vervagen?

De officier nam toen 16 foto's van de verschrikkelijke kracht van het nieuwe wapen, dat het leven eiste van zo'n 80.000 mensen in de stad aan de Urakami-rivier. Zes dagen later dwongen de twee bommen keizer Hirohito om de onvoorwaardelijke overgave van Japan in de Tweede Wereldoorlog aan te kondigen. Autoriteiten censureerden foto's van de verwoesting van de bom, maar Levy's foto - de enige die de volledige omvang van de wolkvormigeHet effect vormde de Amerikaanse opinie ten gunste van de atoombom, waardoor de natie het atoomtijdperk vierde en opnieuw bewees dat de geschiedenis wordt geschreven door de winnaars.

10. de kus, Alfred Eisenstaedt, 1945

10 meest invloedrijke foto's aller tijden

In het beste geval legt fotografie vluchtige fragmenten vast die de hoop, angst, verwondering en vreugde van het leven kristalliseren. Alfred Eisenstaedt, een van de eerste vier fotografen die door het tijdschrift LIFE werd ingehuurd, maakte het tot zijn missie om "het moment van het verhaal te vinden en vast te leggen". Hij hoefde er niet ver voor te gaan toen de Tweede Wereldoorlog op 14 augustus 1945 eindigde.Eisenstaedt nam de sfeer op in de straten van New York City en bevond zich al snel in de vrolijke drukte van Times Square. Terwijl hij op zoek ging naar onderwerpen, greep een matroos voor hem een verpleegster vast, leunde haar achterover en kuste haar.

Eisenstaedts foto van die hartstochtelijke aanval distilleerde de opluchting en belofte van die gedenkwaardige dag in één enkel moment van ongebreidelde vreugde (hoewel sommigen vandaag de dag zouden beweren dat het gezien moet worden als een geval van aanranding). Zijn prachtige beeld werd het beroemdste en vaakst gereproduceerde beeld van de 20e eeuw en vormt de basis van onze collectieve herinnering aan dat moment"Mensen vertellen me dat als ik in de hemel ben," zei Eisenstaedt, "ze zich deze foto zullen herinneren.