10 áhrifamestu myndir allra tíma

 10 áhrifamestu myndir allra tíma

Kenneth Campbell

Með milljónum mynda teknar á hverjum degi getum við auðveldlega villst í hinum víðfeðma heimi mynda. Þess vegna ákvað tímaritið TIME að búa til lista yfir 10 áhrifamestu myndir sem teknar hafa verið. Þeir tóku höndum saman við fræga sýningarstjóra, sagnfræðinga, ljósmyndaritstjóra og ljósmyndara víðsvegar að úr heiminum í þessu verkefni.

Árangurinn sem þeir hafa náð er ekki aðeins safn af frábærum sögulegum myndum, heldur líka ótrúleg mannleg upplifun. „Besta ljósmyndunin er leið til að vitna, leið til að koma einstakri sýn út í stærri heiminn. Skrunaðu niður til að skoða myndasafnið af frægustu myndum okkar tíma.

1. The Terror of War, Nick Ut, 1972

10 áhrifamestu myndir allra tíma

Andlit hliðarskemmda og vinsamlegs elds eru oft óséð. Þetta var ekki raunin fyrir hinn 9 ára gamla Phan Thi Kim Phuc. Þann 8. júní 1972 var Nick Ut ljósmyndari Associated Press fyrir utan Trang Bang, um 40 kílómetra norðvestur af Saigon, þegar suður-víetnamski flugherinn varpaði fyrir mistök farm af napalm á þorpið.

Þegar víetnamski ljósmyndarinn tók myndir af blóðbaðinu sá hann hóp barna og hermanna ásamt öskrandi nakinni stúlku hlaupa yfir veginn í áttina að honum. Ut velti því fyrir sér, hvers vegna á hún engin föt? Hann áttaði sig þá á því að hún hafði orðið fyrir napalm. „Ég fékk mikið vatn ogbirta það - eða verja opinberlega ákvörðun þína um að gera það ekki. Og ríkisstjórnir Evrópu neyddust skyndilega til að opna lokuð landamæri. Innan viku voru lestarfarmar af Sýrlendingum að koma til Þýskalands við lófaklapp, þar sem stríð vælir en virðist ekki skyndilega yfirfullt af tilfinningum sem opnast af mynd af litlu, kyrrlátu formi.

8. Earthrise, William Anders, NASA, 1968

10 áhrifamestu myndir allra tíma

Það er aldrei auðvelt að finna augnablikið í sögunni þegar löm snýst. Þegar kemur að fyrsta sanna skilningi á fegurð, viðkvæmni og einmanaleika heimsins vitum við hins vegar nákvæmlega augnablikið. Það var 24. desember 1968, nákvæmlega 75 klukkustundum, 48 mínútum og 41 sekúndum eftir að Apollo 8 geimfarið fór frá Canaveralhöfða á leiðinni til að verða fyrsta mannaða leiðin sem fer á braut um tunglið.

Geimfararnir Frank Borman, Jim Lovell og Bill Anders fóru á braut um tunglið á aðfangadagskvöld sem hafði verið blóðugt og stríðshrjáð ár fyrir Ameríku. Við upphaf fjórðu brautarinnar af 10 var geimfarið hans að koma út af tunglinu þegar útsýni yfir bláhvítu plánetuna fyllti einn af glugganum. "Guð minn góður! Sjáðu myndina þarna! Hér er jörðin að koma. Vá, þetta er fallegt!” hrópaði Anders. Hann tók mynd — í svarthvítu.Lovell hljóp til að finna litaða dós. „Jæja, ég býst við að við höfum tapað,“ sagði Anders. Lovell leit út um glugga þrjú og fjögur. "Hey, ég skil þetta!" hrópaði hann. Þyngdarlaus Anders hljóp þangað sem Lovell var á floti og skaut Hasselbladinu sínu. "Þú skildir?" spurði Lovell. „Já,“ svaraði Anders.

Myndin – fyrsta litríka sýn okkar af plánetunni okkar frá henni – hjálpaði til við að koma umhverfishreyfingunni af stað. Og ekki síður mikilvægt, það hefur hjálpað mönnum að viðurkenna að í köldu og refsandi alheimi gengur okkur bara vel.

9. Sveppir yfir Nagasaki, Lieutenant Charles Levy, 1945

10 áhrifamestu myndir allra tíma

Þremur dögum eftir að kjarnorkusprengja með viðurnefnið Little Boy eyðilagði Hiroshima, Japan, vörpuðu bandarískar hersveitir enn öflugra vopni sem kallað var Fat. Maður í Nagasaki. Sprengingin skaut upp 45.000 feta háa súlu af geislavirku ryki og rusli. „Við sáum þennan stóra strokka fara upp í himininn,“ minntist Charles Levy, undirforingi, sprengjuflugmaðurinn, sem var skotinn niður af 20 kílótonna byssu. „Þetta var fjólublátt, rautt, hvítt, allir litirnir – eitthvað eins og sjóðandi kaffi. Það fannst mér lifandi."

Sjá einnig: Þarf ljósmyndarinn að ábyrgjast þjónustu sína?

Liðsforinginn tók síðan 16 myndir af hræðilegum krafti nýja vopnsins, sem kostaði um 80.000 manns lífið í borginni við Urakami ána. Sex dögum síðar neyddu sprengjurnar tvær Hirohito keisara til að tilkynna umSkilyrðislaus uppgjöf Japans í seinni heimsstyrjöldinni. Yfirvöld ritskoðuð myndir af eyðileggingu sprengjunnar, en mynd Levys - sú eina sem sýnir allan skala sveppaskýsins séð úr lofti - dreifðist víða. Áhrifin mótuðu álit Bandaríkjanna í þágu kjarnorkusprengjunnar, leiddu til þess að þjóðin fagnaði kjarnorkuöldinni og sannaði enn og aftur að sagan er skrifuð af sigurvegurunum.

10. Kossinn, Alfred Eisenstaedt, 1945

10 áhrifamestu myndir allra tíma

Í besta falli fangar ljósmyndun hverful brot sem kristalla von, angist, undrun og lífsgleði. Alfred Eisenstaedt, einn af fyrstu fjórum ljósmyndurunum sem LIFE tímaritið réði, gerði það að markmiði sínu að „finna og fanga augnablik frásagnarinnar“. Hann þurfti ekki að fara langt til þess þegar seinni heimsstyrjöldinni lauk 14. ágúst 1945. Þegar Eisenstaedt tók að sér stemninguna á götum New York borgar, fann Eisenstaedt sig fljótlega í glaðværu lætin á Times Square. Á meðan hann var að leita að viðfangsefnum greip sjómaður fyrir framan hann hjúkrunarfræðing, hallaði henni aftur og kyssti hana.

Ljósmynd Eisenstaedt af þessari ástríðufullu árás eimaði léttir og fyrirheit þessa merka dags í eina stund taumlausrar gleði (þótt sumir myndu halda því fram í dag að það hefði átt að líta á það sem kynferðislegt ofbeldi). Fallega myndin þín er orðinfrægasta og oftast endurgerðasta mynd 20. aldar, og er grunnurinn að sameiginlegu minni okkar um þá umbreytingarstund í heimssögunni. „Fólk segir mér að þegar ég er á himnum,“ sagði Eisenstaedt, „muni þeir eftir þessari mynd.“

Ég hellti því yfir líkama hennar. Hún öskraði: „Of heitt! Of heitt!'“ Ut fór með Kim Phuc á sjúkrahús, þar sem hann komst að því að hún gæti ekki lifað af þriðja stigs brunasár sem þektu 30% af líkama hennar. Svo, með hjálp samstarfsmanna, flutti hann hana á bandaríska aðstöðu til lífsbjargandi meðferðar.

Mynd Ut af hráum áhrifum átakanna undirstrikaði að stríðið var að gera meiri skaða en gagn. Það olli einnig umræðum á fréttastofum um birtingu nektarmyndar, sem varð til þess að mörg rit, þar á meðal New York Times, hnektu stefnu sinni. Myndin varð fljótt menningarleg stytting fyrir grimmdarverk Víetnamstríðsins og gekk til liðs við Burning Monk eftir Malcolm Browne og Saigon Execution eftir Eddie Adams sem skilgreina myndir af þeim hrottalegu átökum. Þegar Richard Nixon forseti velti því fyrir sér hvort myndin væri fölsuð sagði Ut: „Ekki þurfti að laga þann hrylling Víetnamstríðsins sem ég skráði. Árið 1973 samþykkti Pulitzer nefndin og veitti honum verðlaunin. Sama ár lauk þátttöku Bandaríkjanna í stríðinu.

2. Burning Monk, Malcolm Browne, 1963

10 áhrifamestu myndir allra tíma

Í júní 1963 gátu flestir Bandaríkjamenn ekki fundið Víetnam á korti. En það var ekki að gleyma þeirri stríðshrjáðu Suðaustur-Asíu þjóð eftir aðAssociated Press Malcolm Browne tók mynd af sjálfsbrennslu Thich Quang Duc á Saigon götu. Browne var varaður við því að eitthvað væri að fara að gerast til að mótmæla meðferð búddista af stjórn Ngo Dinh Diem forseta.

Þegar þangað var komið sá hann tvo munka dæla bensíni yfir sitjandi manninn. „Ég áttaði mig á því augnabliki nákvæmlega hvað var að gerast og byrjaði að taka myndir með nokkurra sekúndna millibili,“ skrifaði hann skömmu síðar. Pulitzer-verðlaunamyndin hans af munkinum sem virðist vera rólegur sem situr í lótusstíl þar sem hann er umlukinn eldi varð fyrsta helgimynda myndin sem spratt upp úr mýri sem myndi brátt leggja leið sína til Ameríku. Píslarvætti Quang Duc varð merki um óstöðugleika þjóðar sinnar og Kennedy forseti sagði síðar: "Engin fréttamynd í sögunni hefur vakið jafn miklar tilfinningar um allan heim og þessi." Mynd Browne neyddi fólk til að efast um tengsl Bandaríkjanna við Diem-stjórnina og leiddi fljótlega til þess að ríkisstjórnin ákvað að blanda sér ekki í valdarán í nóvember sama ár.

3. Hungry Child and Vulture, Kevin Carter, 1993

10 áhrifamestu myndir allra tíma

Kevin Carter þekkti dauðans fnykur. Sem meðlimur í Bang-Bang klúbbnum, kvartett hugrökkra ljósmyndara sem segja frá Suður-Afríku á tímum aðskilnaðarstefnunnar, hefur hann séð meira en sinn skerf af ástarsorg. Árið 1993,hann flaug til Súdan til að mynda hungursneyðina sem herjaði á landið. Hann var örmagna eftir dag af myndatöku í þorpinu Ayod og gekk út í opinn runna. Þar heyrði hann stunur og rakst á rýrt barn sem hafði hrunið á leiðinni á fóðurstöð. Þegar myndin var tekin af barninu lenti bústinn geirfugl skammt frá.

Carter var að sögn ráðlagt að snerta ekki fórnarlömbin vegna veikindanna, svo í stað þess að hjálpa eyddi hann 20 mínútum í að bíða í von um að fuglinn myndi dreifa vængi. Nei. Carter brá verunni og horfði á barnið hélt áfram í átt að miðjunni. Síðan kveikti hann sér í sígarettu, talaði við Guð og grét. The New York Times birti myndina og lesendur voru fúsir til að komast að því hvað varð um barnið - og gagnrýna Carter fyrir að hjálpa ekki viðfangsefni sínu. Ímynd hans varð fljótt sársaukafull dæmigerð í umræðunni um hvenær ljósmyndarar ættu að grípa inn í.

Sjá einnig: Að leikstýra fólki: ljósmyndari kennir hvernig á að gera hvern sem er afslappaður fyrir framan linsuna

Eftirfarandi rannsóknir virtust leiða í ljós að barnið lifði af, en lést 14 árum síðar úr malaríusótt. Carter vann Pulitzer fyrir ímynd sína, en myrkrið á þessum bjarta degi yfirgaf hann aldrei. Í júlí 1994 svipti hann sig lífi og skrifaði: "Ég er reimt af lifandi minningum um morð, lík, reiði og sársauka." Ímynd hans varð fljótt sársaukafull dæmisögu íumræðu um hvenær ljósmyndarar ættu að grípa inn í. Síðari rannsóknir virtust leiða í ljós að barnið lifði af, en lést 14 árum síðar úr malaríusótt.

Carter vann Pulitzer fyrir ímynd sína, en myrkrið á þessum bjarta degi yfirgaf hann aldrei. Í júlí 1994 svipti hann sig lífi og skrifaði: "Ég er reimt af lifandi minningum um morð, lík, reiði og sársauka." Ímynd hans varð fljótt sársaukafull dæmigerð í umræðunni um hvenær ljósmyndarar ættu að grípa inn í. Síðari rannsóknir virtust leiða í ljós að barnið lifði af, en lést 14 árum síðar úr malaríusótt. Carter vann Pulitzer fyrir ímynd sína, en myrkrið á þessum bjarta degi yfirgaf hann aldrei. Í júlí 1994 svipti hann sig lífi og skrifaði: „Ég er reimt af lifandi minningum um morð, lík, reiði og sársauka“.

4. Hádegisverður ofan á skýjakljúfi, 1932

10 áhrifamestu myndir allra tíma

Þetta er hættulegasta og skemmtilegasta hádegishlé sem tekið hefur verið: 11 karlmenn borðandi, töluðu og reyktu af frjálsum vilja eins og þeir væru ekki í 840 feta hæð. fyrir ofan Manhattan með ekkert nema þunnan geisla sem heldur þeim á lofti. Þessi þægindi eru raunveruleg; mennirnir eru meðal byggingaverkamanna sem aðstoðuðu við byggingu Rockefeller Center. En myndin, tekin á 69. hæð í helgimynda RCA byggingunni (nú GEBuilding), var sett á svið sem hluti af kynningarherferð fyrir risastóra skýjakljúfasamstæðuna.

Þó að ljósmyndari og auðkenni flestra myndefnis séu ráðgáta - ljósmyndararnir Charles C. Ebbets, Thomas Kelley og William Leftwich voru allir viðstaddir þennan dag og ekki er vitað hver þeirra tók - er enginn járnsmiður í New York borg sem lítur ekki á myndina sem merki djörfs ættbálks síns. Þannig eru þeir ekki einir. Með því að snúa nefinu að bæði hættunni og kreppunni, kom Lunch Atop a Skyscraper til að tákna seiglu og metnað Bandaríkjamanna á þeim tíma þegar beggja var sárlega þörf.

Síðan hefur hún orðið að helgimynda merki borgarinnar sem hún var tekin í, sem staðfestir þá rómantísku trú að New York sé staður sem er óhræddur við að takast á við verkefni sem myndu hræða óhugnanlegri borgir. Og eins og öll tákn í borg byggð á ólgusjó, þá skapaði Hádegisverður ofan á skýjakljúfi sitt eigið hagkerfi. Þetta er mest endurgerð mynd Corbis-ljósmyndastofunnar. Og gangi þér vel að ganga um Times Square án þess að einhver selji þér á krús, segul eða stuttermabol. sem staðfestir þá rómantísku trú að New York sé staður sem er óhræddur við að takast á við verkefni sem myndu kúga óþverra borgir.

5. Tank Man, Jeff Widener, 1989

10 áhrifamestu myndir allra tíma

Að morgni 5. júní,1989, ljósmyndarinn Jeff Widener sat á svölum á sjöttu hæð í Beijing hótelinu. Það var daginn eftir fjöldamorðin á Torgi hins himneska friðar, þegar kínverskir hermenn réðust á lýðræðissinnaða mótmælendur sem tjölduðu á torginu og Associated Press sendi Widener til að skjalfesta eftirleikinn. Þegar hann myndaði blóðug fórnarlömb, vegfarendur á reiðhjólum og einstaka útbrunna rútu, byrjaði súla af skriðdrekum að streyma út af torginu. Widener stillti linsunni í rétta átt þegar maður með innkaupapoka steig fram fyrir stríðsvélarnar, veifaði handleggjunum og neitaði að hreyfa sig.

Tankarnir reyndu að fara í kringum manninn, en hann bakkaði. klifraði hratt ofan á einn þeirra. Widener gerði ráð fyrir að maðurinn yrði drepinn, en eldur var í tankunum. Að lokum var maðurinn tekinn á brott, en ekki áður en Widener gerði einstaka mótspyrnu sína ódauðlega. Aðrir náðu einnig atriðinu, en mynd Wideners var útvarpað í gegnum AP vír og birtist á forsíðum um allan heim. Áratugum eftir að Tank Man varð alþjóðleg hetja er hann enn óþekktur. Nafnleynd gerir ljósmyndun enn almennari, tákn um andstöðu við óréttláta stjórnarhætti alls staðar.

6. Falling Man, Richard Drew, 2001

10 áhrifamestu myndir allra tíma

Mest skoðuðu myndirnar frá 11September er fyrir flugvélar og turna, ekki fólk. Falling Man er öðruvísi. Myndin, sem Richard Drew tók á augnablikum eftir árásirnar 11. september 2001, er einstakur flótti eins manns frá hrunnum byggingum, tákn um einstaklingseinkenni á bakgrunni andlitslausra skýjakljúfa. Á degi fjöldahörmunga er Falling Man ein af einu víðsýnu myndunum sem sýnir einhvern deyja.

Myndin var birt í dagblöðum víðsvegar um Bandaríkin dagana eftir árásirnar, en viðbrögð lesenda neyddu hana til tímabundinnar óskýrs. Það getur verið erfið mynd í vinnslu, maðurinn skar fullkomlega hina helgimynduðu turna í tvennt þegar hann hleypur í átt að jörðinni eins og ör. Enn er ekki vitað hver hann er, en hann er talinn hafa verið starfsmaður veitingastaðarins Windows on the World sem var staðsettur efst í norðurturninum.

7. Sýrlenski drengurinn, Nilüfer Demir, 2015

10 áhrifamestu myndir allra tíma

Stríðið í Sýrlandi hafði staðið yfir í meira en fjögur ár þegar foreldrar Alan Kurdi ólu upp 3 ára drenginn og bróðir hans 5 ára á gúmmíbát og sigldi frá tyrknesku ströndinni til grísku eyjunnar Kos., í aðeins þriggja kílómetra fjarlægð. Mínútum síðar hvolfdi öldu skipinu og móðirin og tvö börn drukknuðu. Nokkrum klukkustundum síðar, á ströndinni nálægt strandborginni Bodrum, Nilufer Demir hjá Dogan fréttastofunni.fann Alan, með andlitið snúið til hliðar og botninn upp eins og hann væri sofandi. „Það var ekkert annað að gera fyrir hann. Það var ekkert eftir til að koma honum aftur til lífsins,“ sagði hún. Svo lyfti Demir myndavélinni. „Ég hugsaði, þetta er eina leiðin til að tjá öskrið í þögla líkama hans.“

Myndin sem varð til varð að lýsandi ljósmynd af yfirstandandi stríði sem, þegar Demir ýtti á afsmellarann, drap um 220.000 manns . Hún var ekki tekin í Sýrlandi, landi sem heimurinn vildi helst hunsa, heldur við hlið Evrópu, þangað sem flóttamenn stefndu. Klæddur til ferðalaga var barnið á milli heims og annars: öldurnar höfðu skolað burt öllu krítarbrúnu ryki sem gæti hafa komið því á stað sem var framandi fyrir vestræna reynslu. Þetta var upplifun sem Kúrdar sóttust eftir sjálfum sér og tóku þátt í fólksflutningum sem knúin var áfram af bæði von og örvæntingu. Fjölskyldan hafði þegar sloppið við blóðsúthellingar með því að fara yfir landamærin til Tyrklands; sjóferðin var í leit að betra lífi, sem yrði nú – að minnsta kosti í nokkra mánuði – miklu aðgengilegra fyrir hundruð þúsunda sem ferðuðust á bak við þá.

Ímynd Demirs dreifðist um samfélagsnetin. fjölmiðlar á nokkrum klukkustundum, byggja upp kraft með hverri hlutdeild. Fréttasamtök neyddust til þess

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell er atvinnuljósmyndari og upprennandi rithöfundur sem hefur ævilanga ástríðu fyrir því að fanga fegurð heimsins með linsunni sinni. Kenneth er fæddur og uppalinn í litlum bæ sem er þekktur fyrir fallegt landslag og þróaði með sér djúpt þakklæti fyrir náttúruljósmyndun frá unga aldri. Með yfir áratug af reynslu í greininni hefur hann öðlast ótrúlega hæfileika og næmt auga fyrir smáatriðum.Ást Kenneths á ljósmyndun varð til þess að hann ferðaðist mikið og leitaði að nýju og einstöku umhverfi til að mynda. Frá víðáttumiklu borgarlandslagi til fjarlægra fjalla, hefur hann farið með myndavélina sína til allra heimshorna, alltaf leitast við að fanga kjarna og tilfinningar hvers staðar. Verk hans hafa verið sýnd í nokkrum virtum tímaritum, myndlistarsýningum og netpöllum, sem aflað honum viðurkenningar og viðurkenninga innan ljósmyndasamfélagsins.Auk ljósmyndunar sinnar hefur Kenneth mikla löngun til að deila þekkingu sinni og sérfræðiþekkingu með öðrum sem hafa brennandi áhuga á listforminu. Bloggið hans, Tips for Photography, þjónar sem vettvangur til að bjóða upp á dýrmæt ráð, brellur og tækni til að hjálpa upprennandi ljósmyndurum að bæta færni sína og þróa sinn eigin einstaka stíl. Hvort sem það er samsetning, lýsing eða eftirvinnsla, Kenneth leggur metnað sinn í að koma með hagnýt ráð og innsýn sem getur tekið ljósmyndun hvers og eins á næsta stig.Í gegnum hansgrípandi og upplýsandi bloggfærslur, Kenneth miðar að því að hvetja og styrkja lesendur sína til að stunda sína eigin ljósmyndaferð. Með vinalegum og aðgengilegum ritstíl hvetur hann til samræðna og samskipta, skapar stuðningssamfélag þar sem ljósmyndarar á öllum stigum geta lært og vaxið saman.Þegar hann er ekki á leiðinni eða skrifar má finna Kenneth sem leiðir ljósmyndasmiðjur og heldur fyrirlestra á staðbundnum viðburðum og ráðstefnum. Hann telur að kennsla sé öflugt tæki til persónulegs og faglegs þroska, sem gerir honum kleift að tengjast öðrum sem deila ástríðu hans og veita þeim þá leiðsögn sem þeir þurfa til að gefa sköpunargáfu sinni lausan tauminn.Endanlegt markmið Kenneths er að halda áfram að kanna heiminn, með myndavél í hendi, á sama tíma og hvetja aðra til að sjá fegurðina í umhverfi sínu og fanga hana með eigin linsu. Hvort sem þú ert byrjandi að leita að leiðsögn eða reyndur ljósmyndari að leita að nýjum hugmyndum, þá er bloggið hans Kenneths, Ábendingar um ljósmyndun, aðaluppistaðan fyrir allt sem tengist ljósmyndun.