10 најутицајнијих фотографија свих времена

 10 најутицајнијих фотографија свих времена

Kenneth Campbell

Са милионима фотографија снимљених сваког дана, лако се можемо изгубити у огромном свету слика. Због тога је магазин ТИМЕ одлучио да направи листу 10 најутицајнијих фотографија икада снимљених. Удружили су се са познатим кустосима, историчарима, уредницима фотографија и фотографима из целог света на овом задатку.

Резултат који су постигли није само збирка врхунских историјских фотографија, већ и невероватна људска искуства. „Најбоља фотографија је начин сведочења, начин доношења јединствене визије у шири свет. Померите се надоле да бисте погледали галерију фотографија најпознатијих слика нашег времена.

1. Тхе Террор оф Вар, Ницк Ут, 1972

10 најутицајнијих слика свих времена

Лице колатералне штете и пријатељске ватре често се не виде. Ово није био случај са 9-годишњим Пхан Тхи Ким Пхуц. Фотограф Асошиејтед преса Ник Ут био је 8. јуна 1972. испред Транг Банга, око 40 километара северозападно од Сајгона, када су ваздухопловне снаге Јужног Вијетнама грешком бациле товар напалма на село.

Док је вијетнамски фотограф снимао покољ, видео је групу деце и војника заједно са голом девојком која је вриштала како трче преко пута према њему. Питала се зашто она нема одећу? Тада је схватио да ју је погодио напалм. „Имам пуно воде иобјавите – или јавно браните своју одлуку да то не учините. И европске владе су изненада биле принуђене да отворе затворене границе. У року од недељу дана, возови Сиријаца стизали су у Немачку на аплауз, док рат јечи, али не изгледа да је изненада преплављен емоцијама откључаним сликом мале, мирне форме.

8. Еартхрисе, Виллиам Андерс, НАСА, 1968

10 најутицајнијих фотографија свих времена

Никада није лако одредити тренутак у историји када се шарка окреће. Међутим, када је реч о првом истинском разумевању лепоте, крхкости и усамљености нашег света, знамо тачан тренутак. Било је то 24. децембра 1968. године, тачно 75 сати, 48 минута и 41 секунду након што је летелица Аполо 8 полетела са Кејп Канаверала на путу да постане прва мисија са људском посадом која је кружила око Месеца.

Астронаути Френк Борман, Џим Ловел и Бил Андерс ушли су у лунарну орбиту на Бадње вече, године која је за Америку била крвава, ратом разорена. На почетку четврте од 10 орбита, његова летелица је излазила са далеке стране Месеца када је поглед на плаво-белу планету испунио један од прозора на прозору. "О Боже! Погледај ту фотографију! Ево Земље долази. Вау, ово је прелепо!” Андерс је узвикнуо. Сликао је - црно-бело.Ловелл је отрчао да пронађе конзерву у боји. "Па, претпостављам да смо изгубили", рекао је Андерс. Ловелл је погледао кроз прозоре три и четири. "Хеј, имам ово!" узвикнуо је. Андерс без тежине јурнуо је тамо где је Ловел лебдео и испалио свој Хасселблад. "Сте разумели?" упитао је Ловел. „Да“, одговорио је Андерс.

Слика – наш први шарени поглед на нашу планету са ње – помогла је да се покрене еколошки покрет. И, што је једнако важно, помогло је људским бићима да препознају да нам у хладном и кажњавајућем космосу добро иде.

9. Печурка изнад Нагасакија, поручник Чарлс Леви, 1945

10 најутицајнијих фотографија свих времена

Три дана након што је атомска бомба под надимком Мали дечак уништила Хирошиму у Јапану, америчке снаге су бациле још моћније оружје названо Дебели Човек у Нагасакију. Експлозија је подигла стуб радиоактивне прашине и крхотина висок 45.000 стопа. „Видели смо како се ова велика перјаница уздиже у небо“, присећа се поручник Чарлс Леви, бомбардер, који је оборен ударцем пиштоља од 20 килотона. „Била је љубичаста, црвена, бела, свих боја – нешто као кључала кафа. Осећало се живо.”

Официр је затим снимио 16 фотографија страшне снаге новог оружја, које је однело животе око 80.000 људи у граду на реци Ураками. Шест дана касније, две бомбе су приморале цара Хирохита да објавиБезусловна предаја Јапана у Другом светском рату. Власти су цензурисале фотографије разарања бомбе, али Левијева слика — једина која приказује пуну скалу облака печурака виђеног из ваздуха — кружила је нашироко. Ефекат је обликовао америчко мишљење у корист нуклеарне бомбе, наводећи нацију да слави атомско доба и још једном доказавши да историју пишу победници.

10. Пољубац, Алфред Ајзенштад, 1945

10 најутицајнијих фотографија свих времена

У свом најбољем издању, фотографија бележи пролазне фрагменте који кристалишу наду, бол, чуђење и радост живота. Алфред Еисенстаедт, један од прва четири фотографа које је ангажовао магазин ЛИФЕ, ставио је за своју мисију да „пронађе и ухвати тренутак нарације“. За то није морао да иде далеко када се 14. августа 1945. завршио Други светски рат. Ухвативши расположење на улицама Њујорка, Ајзенштад се убрзо нашао у веселој вреви на Тајмс скверу. Док је тражио субјекте, морнар испред њега зграбио је медицинску сестру, наслонио је на леђа и пољубио.

Ајзенштадова фотографија тог страсног напада дестилирала је олакшање и обећање тог значајног дана у један тренутак необуздане радости (иако би неки данас тврдили да је то требало посматрати као случај сексуалног напада). Твоја лепа слика је посталанајпознатија и најчешће репродукована слика 20. века и чини основу нашег колективног сећања на тај трансформативни тренутак у светској историји. „Људи ми кажу да ће се сећати ове слике када будем у рају“, рекао је Ајзенштадт.

Излио сам је на њено тело. Вриштала је: 'Превруће! Превруће!'“ Ут је одвео Ким Фук у болницу, где је сазнао да можда неће преживети опекотине трећег степена које су покриле 30% њеног тела. Тако ју је, уз помоћ колега, пребацио у америчку установу на спасоносно лечење.

Утова фотографија сировог утицаја сукоба је подвукла да рат доноси више штете него користи. То је такође изазвало дебате у редакцијама о објављивању голишаве фотографије, што је навело многе публикације, укључујући Њујорк Тајмс, да пониште своју политику. Фотографија је брзо постала културолошка скраћеница за злочине рата у Вијетнаму и придружила се филму Бурнинг Монк Малколма Брауна и Саигон Еедиеја Адамса као дефинишући слике тог бруталног сукоба. Када се председник Ричард Никсон запитао да ли је фотографија лажна, Ут је прокоментарисао: „Ужас рата у Вијетнаму који сам снимио није требало поправљати“. Године 1973. Пулицеров комитет се сложио и доделио му награду. Исте године је окончано учешће Америке у рату.

2. Бурнинг Монк, Малцолм Бровне, 1963

10 најутицајнијих фотографија свих времена

У јуну 1963. већина Американаца није могла да пронађе Вијетнам на мапи. Али није се заборавила та ратом разорена нација југоисточне Азије наконАссоциатед Пресс Малцолм Бровне снимио је слику самозапаљења Тхицх Куанг Дуца на улици у Сајгону. Браун је упозорен да ће се десити нешто у знак протеста због третмана будиста од стране режима председника Нго Динх Диема.

Када је тамо, видео је два монаха како поливају седећег човека бензином. „У том тренутку сам схватио шта се тачно дешава и почео сам да сликам у размаку од неколико секунди“, написао је недуго затим. Његова Пулицеровом наградом награђена фотографија наизглед спокојног монаха који седи у стилу лотоса док је захваћен пламеном постала је прва култна слика која је изашла из мочваре која ће ускоро стићи до Америке. Мученички чин Кванга Дука постао је знак нестабилности његове нације, а председник Кенеди је касније прокоментарисао: „Ниједна новинска слика у историји није изазвала толико емоција широм света као ова. Браунова фотографија натерала је људе да доведу у питање повезаност САД са Дијемовом владом и убрзо је резултирала одлуком владе да се не меша у државни удар у новембру те године.

3. Гладно дете и лешинар, Кевин Картер, 1993

10 најутицајнијих слика свих времена

Кевин Картер је познавао смрад смрти. Као члан Банг-Банг Цлуба, квартета храбрих фотографа који бележе Јужну Африку из ере апартхејда, видео је више од свог дела сломљеног срца. Године 1993.одлетео је у Судан да фотографише глад која је опустошила ту земљу. Исцрпљен након целодневног сликања у селу Ајод, изашао је у отворени жбун. Тамо је чуо стењање и наишао на изнемогло дете које се срушило на путу до центра за исхрану. Приликом фотографисања детета, у близини је слетео дебељушкасти суп.

Наводно је Картеру саветовано да не дира жртве због болести, па је уместо да помогне, провео 20 минута чекајући у нади да ће птица раширити крила. Не. Картер је преплашио створење и посматрао како дете наставља ка центру. Затим је запалио цигарету, разговарао са Богом и заплакао. Њујорк тајмс је објавио фотографију, а читаоци су били жељни да сазнају шта се десило са дететом — и да критикују Картера што није помогао својој теми. Његова слика је брзо постала болна студија случаја у дебати о томе када би фотографи требало да уђу.

Наредна истраживања су показала да је дете преживело, али је умрло 14 година касније од маларијске грознице. Картер је добио Пулицера за свој имиџ, али га тама тог светлог дана никада није напустила. У јулу 1994. одузео је себи живот, написавши: „Прогоне ме жива сећања на убиство, мртва тела, бес и бол“. Његова слика је брзо постала болна студија случаја удебата о томе када фотографи треба да интервенишу. Касније истраживање је показало да је дете преживело, али је умрло 14 година касније од маларијске грознице.

Картер је добио Пулицера за свој имиџ, али га тама тог светлог дана никада није напустила. У јулу 1994. одузео је себи живот, написавши: „Прогоне ме жива сећања на убиство, мртва тела, бес и бол“. Његова слика је брзо постала болна студија случаја у дебати о томе када би фотографи требало да уђу. Касније истраживање је показало да је дете преживело, али је умрло 14 година касније од маларијске грознице. Картер је добио Пулицера за свој имиџ, али га тама тог светлог дана никада није напустила. У јулу 1994. одузео је себи живот, пишући: „Прогоне ме жива сећања на убиства, лешеве, бес и бол“.

4. Ручак на врху небодера, 1932

10 најутицајнијих фотографија свих времена

Ово је најопаснија и најзабавнија пауза за ручак икада снимљена: 11 мушкараца опуштено једу, разговарају и пуше као да нису на 840 стопа изнад Менхетна са само танком гредом која их држи у висини. Та удобност је стварна; мушкарци су међу грађевинским радницима који су помогли изградњу Рокфелер центра. Али фотографија, снимљена на 69. спрату култне зграде РЦА (сада ГЕЗграда), постављена је као део промотивне кампање за масивни комплекс небодера.

Иако су фотограф и идентитет већине субјеката остали мистерија – тог дана су били присутни фотографи Чарлс Ц. Ебетс, Томас Кели и Вилијам Лефтвич, а непознато је ко је од њих то снимио – постоји ниједан ковач у Њујорку који не види фотографију као амблем свог смелог племена. На тај начин нису сами. Окретањем носа и опасности и депресији, Ручак на врху небодера је постао симбол америчке отпорности и амбиције у време када су обоје били очајнички потребни.

Такође видети: 10 фотографа које треба пратити на ТикТок-у

Отада је постао иконски амблем града у који је узет, потврђујући романтично уверење да је Њујорк место које се не плаши да преузме пројекте који би застрашили мање дрске градове. И као сви симболи у граду изграђеном на превирању, Ручак на врху небодера је створио сопствену економију. То је најрепродукованија слика фотографске агенције Цорбис. И срећно у шетњи Тајмс сквером, а да вам неко не прода шољу, магнет или мајицу. потврђујући романтично уверење да је Њујорк место које се не плаши да се ухвати у коштац са пројектима који би подстакли мање дрске градове.

5. Тенк Ман, Јефф Виденер, 1989

10 најутицајнијих фотографија свих времена

Ујутро 5. јуна,1989, фотограф Џеф Виденер седео је на балкону шестог спрата хотела Пекинг. Био је то дан након масакра на Тргу Тјенанмен, када су кинеске трупе напале продемократске демонстранте који су камповали на тргу, а Асошиејтед прес је послао Виденера да документује последице. Док је фотографисао окрвављене жртве, пролазнике на бициклима и понеки изгорели аутобус, колона тенкова је почела да се слива са трга. Виденер је подесио сочиво баш у тренутку када је човек који је носио торбе за куповину иступио испред ратних машина, машући рукама и одбијајући да се помери.

Тенкови су покушали да заобиђу човека, али је он устукнуо. брзо се попевши на један од њих. Виденер је претпоставио да ће човек бити убијен, али тенкови су задржали ватру. На крају, човек је одведен, али не пре него што је Виденер овековечио свој јединствени чин отпора. Други су такође забележили сцену, али Виденерова слика је емитована преко АП жице и појавила се на насловним странама широм света. Деценијама након што је Танк Ман постао глобални херој, он остаје неидентификован. Анонимност чини фотографију још универзалнијом, симболом отпора неправедним режимима свуда.

Такође видети: 4 култна ратна фотографа

6. Фаллинг Ман, Рицхард Древ, 2001

10 најутицајнијих фотографија свих времена

Најгледаније слике од 11Септембар је за авионе и куле, а не за људе. Фаллинг Ман је другачији. Фотографија, коју је снимио Ричард Дру у тренуцима након напада 11. септембра 2001. године, представља препознатљив бекство једног човека из зграда које се руше, симбол индивидуалности на позадини безличних небодера. На дан масовне трагедије, Фаллинг Ман је једна од јединих широко прегледаних слика која приказује некога како умире.

Фотографија је објављена у новинама широм САД неколико дана након напада, али је реакција читалаца привремено затајила. Може бити тешко обрадити слику, човек савршено дели иконске куле док јури ка земљи као стрела. Идентитет Фаллинг Мана је још увек непознат, али се верује да је био запосленик ресторана Виндовс он тхе Ворлд, који се налазио на врху северне куле.

7. Сиријски дечак, Нилуфер Демир, 2015

10 најутицајнијих фотографија свих времена

Рат у Сирији је трајао више од четири године када су родитељи Алана Курдија подигли трогодишњег дечака и његов брат од пет година на чамцу на надувавање и отпловио од турске обале до грчког острва Кос, удаљеног само три километра. Неколико минута касније, талас је преврнуо брод, а мајка и двоје деце су се удавили. Неколико сати касније, на плажи у близини приморског града Бодрума, Нилуфер Демир из новинске агенције Доганпронашао Алана, са лицем окренутим на једну страну и доњицом нагоре као да спава. „Није било шта друго да се уради за њега. Није остало ништа да га врати у живот“, рекла је она. Тада је Демир подигао камеру. „Мислио сам да је ово једини начин да се изрази врисак његовог тихог тела.“

Настала слика постала је одлучујућа фотографија текућег рата који је, када је Демир притиснуо дугме затварача, убио око 220.000 људи . Снимљен је не у Сирији, земљи коју је свет волео да игнорише, већ на вратима Европе, камо су ишле њене избеглице. Обучено за путовања, дете се налазило између једног света и другог: таласи су спрали сваку смеђу прашину од креде која би га могла поставити на место које је страно западном искуству. Било је то искуство које су Курди сами себи тражили, придруживши се миграцији коју су подстицале и тежња и очај. Породица је већ избегла крвопролиће прешавши копнену границу у Турску; путовање морем је било у потрази за бољим животом, животом који ће сада постати – барем на неколико месеци – много доступнији стотинама хиљада који су путовали иза њих.

Демирова слика проширила се друштвеним мрежама у року од неколико сати, изграђујући снагу са сваком уделом. Новинске организације су биле принуђене да

Kenneth Campbell

Кенет Кембел је професионални фотограф и писац који има доживотну страст за снимањем лепоте света кроз свој објектив. Рођен и одрастао у малом граду познатом по својим живописним пејзажима, Кенет је од раног детињства развио дубоко поштовање за фотографију природе. Са више од деценије искуства у индустрији, стекао је изузетан скуп вештина и оштро око за детаље.Кенетова љубав према фотографији навела га је да много путује, тражећи нова и јединствена окружења за фотографисање. Од пространих градских пејзажа до удаљених планина, понео је своју камеру у сваки кутак света, увек настојећи да ухвати суштину и емоцију сваке локације. Његов рад је представљен у неколико престижних часописа, уметничких изложби и онлајн платформи, чиме је добио признање и признања у фотографској заједници.Поред своје фотографије, Кенет има снажну жељу да подели своје знање и стручност са другима који су страствени у овој уметничкој форми. Његов блог, Типс фор Пхотограпхи, служи као платформа за пружање вредних савета, трикова и техника које ће помоћи будућим фотографима да унапреде своје вештине и развију свој јединствени стил. Било да се ради о композицији, осветљењу или накнадној обради, Кенет је посвећен пружању практичних савета и увида који могу да подигну нечију фотографију на виши ниво.Преко његовогангажовани и информативни постови на блогу, Кенет има за циљ да инспирише и оснажи своје читаоце да крену на сопствено фотографско путовање. Са пријатељским и приступачним стилом писања, он подстиче дијалог и интеракцију, стварајући заједницу подршке у којој фотографи свих нивоа могу да уче и расту заједно.Када није на путу или пише, Кенет се може наћи како води фотографске радионице и држи говоре на локалним догађајима и конференцијама. Он верује да је подучавање моћно средство за лични и професионални развој, омогућавајући му да се повеже са другима који деле његову страст и да им пружи смернице које су им потребне да ослободе своју креативност.Кенетов крајњи циљ је да настави да истражује свет, с камером у руци, док инспирише друге да виде лепоту у свом окружењу и ухвате је кроз сопствени објектив. Било да сте почетник који тражи смернице или искусан фотограф који тражи нове идеје, Кенетов блог, Савети за фотографију, ваш је извор за све ствари фотографије.