4 совета по фотографированию танцоров

 4 совета по фотографированию танцоров

Kenneth Campbell

Шон Хо - спортивный фотограф из Сингапура. Его карьера насчитывает почти десять лет, но он никогда раньше не думал о съемке танцев. В статье для PetaPixel он рассказывает, что начал работать в этом сегменте, когда его пригласила подруга помочь ей с фотографиями для прослушивания в танцевальной программе.

"Я понятия не имела, что делать, но, к счастью, она была очень терпелива, и фотографии получились хорошо. Она попала на шоу и сделала мне зачет за эти снимки. Люди увидели мою работу, и благодаря ряду удачных событий я вскоре обнаружила, что работаю с предпрофессиональными и профессиональными танцорами".

Шон говорит, что на его стиль в значительной степени повлиял опыт работы в спортивной фотографии. Он говорит, что два отличительных элемента, которые делают хорошую танцевальную фотографию, - это способность показать физические атрибуты человека и одновременно передать чувства и эмоции.

Фото: Шон Хо

Заметив недостаток литературы по танцевальной фотографии в интернете, он решил составить список из четырех простых советов, которыми, по его мнению, важно поделиться, чтобы помочь любому фотографу, желающему начать этот путь.

1. настройте камеру и освещение так, чтобы заморозить действие

Размытое изображение - это тонкая грань между хорошей и отличной фотографией. Размытость движения может стать врагом танцевального фотографа, а заморозка действия на улице и в студии требует двух совершенно разных подходов.

Смотрите также: Фотограф выигрывает фотоаппарат и находит фотографии, сделанные более 20 лет назад

При морозном солнечном свете действие более прямолинейно. Солнце - постоянный источник, и все, что нужно, - это быстрая выдержка. 1/400 с достаточно, чтобы заморозить движение. Shaun дополняет требования по заполнению нейтральными баттерами, чтобы поддерживать постоянную температуру.

В студии все по-другому. Выдержка не влияет на замораживание действия при использовании стробоскопов. Скорость вспышки определяет, насколько замораживающим может быть действие. Не вдаваясь в технические детали, все, что вам нужно принять во внимание, это то, что чем короче время t0.1, тем лучше замораживание действия. По словам Шона, оценкаt0.1 в 1/2000 достаточно для того, чтобы заморозить любое действие, связанное с движением человека.

Фото: Шон Хо

Используйте кнопку фокусировки

Шон говорит, что важной особенностью, которую он перенял как спортивный фотограф, была установка режима фокусировки на его камере для использования кнопки автофокуса на задней панели камеры. К этому нужно немного привыкнуть, но отсоединение автофокуса от спуска затвора позволяет вам спускать затвор, когда вы видите действие на следующем расстоянии.

Задняя кнопка фотосъемки на большинстве камер обозначается надписью "AF-ON". Еще один плюс использования этой кнопки - возможность предварительной фокусировки при необходимости. Это исключительно полезно в ситуациях, когда объект съемки поворачивается или прыгает на месте. Вы предварительно фокусируетесь на человеке и спускаете затвор в нужный момент.

Смотрите также: Луи Дагер: отец фотографии Фото: Шон Хо

3. будьте проще

На первых танцевальных репетициях Шон устанавливал пять осветительных приборов, чтобы сфотографировать только одного человека. Он вспоминает, что, учитывая сложность установки, он тратил больше времени, направляя своего ассистента на настройку света, чем на общение с танцором. Отсутствие двусторонней связи с танцором привело к тому, что он сделал бесчисленное количество бесполезных снимков, которые танцор впоследствии не использовал.

С тех пор Шон перешел на более простые настройки, используя максимум два света в любой ситуации. Он также нашел время, чтобы спросить танцора перед каждой съемкой, чего он или она ожидает, что помогает создавать более пригодные для использования изображения с гораздо меньшими усилиями.

Фото: Шон Хо

4. принять точку зрения танцора

Знаменитые танцевальные фотографы Рейчел Невилл, Викки Словитор и Дебора Ори имеют танцевальное образование, и я считаю, что эти знания способствовали их способности создавать удивительные снимки.

В качестве альтернативы возьмите в помощники друга, знакомого с танцами, который поможет вам заметить позы и движения. Смотрите то, что можете, изучайте терминологию, и со временем вы поймете, что хорошо, а что нет.

Как фотограф, владея языком танцовщицы, вы пройдете долгий путь. Как только вы узнаете отношение арабеска и сможете оценить эстетику, скрывающуюся за конечностями и линиями, вы не только сделаете лучшие фотографии, но и увидите больше работы на своем пути.

Фото: Шон Хо Фото: Шон Хо

Чтобы узнать больше о работах Шона Хо, посетите его веб-сайт или Instagram.

Kenneth Campbell

Кеннет Кэмпбелл — профессиональный фотограф и начинающий писатель, всю жизнь страстно желающий запечатлеть красоту мира через свой объектив. Родившийся и выросший в маленьком городке, известном своими живописными пейзажами, Кеннет с раннего возраста пристрастился к фотографии природы. Имея более чем десятилетний опыт работы в отрасли, он приобрел замечательный набор навыков и острый взгляд на детали.Любовь Кеннета к фотографии побудила его много путешествовать в поисках новых и уникальных мест для фотографирования. От раскинувшихся городских пейзажей до отдаленных гор, он возил камеру в каждый уголок земного шара, всегда стремясь запечатлеть сущность и эмоции каждого места. Его работы были представлены в нескольких престижных журналах, на художественных выставках и онлайн-платформах, что принесло ему признание и признание в сообществе фотографов.В дополнение к своей фотографии, Кеннет очень хочет поделиться своими знаниями и опытом с другими людьми, увлеченными этим видом искусства. Его блог Tips for Photography служит платформой для предоставления ценных советов, приемов и приемов, помогающих начинающим фотографам улучшать свои навыки и развивать свой собственный уникальный стиль. Будь то композиция, освещение или постобработка, Кеннет посвятил себя предоставлению практических советов и идей, которые могут поднять любую фотографию на новый уровень.Через егоувлекательные и информативные сообщения в блоге, Кеннет стремится вдохновить и дать возможность своим читателям продолжить свое собственное фотографическое путешествие. Благодаря дружелюбному и доступному стилю письма он поощряет диалог и взаимодействие, создавая поддерживающее сообщество, где фотографы всех уровней могут учиться и расти вместе.Когда он не в дороге и не пишет, Кеннета можно найти ведущим мастер-классов по фотографии и выступающим на местных мероприятиях и конференциях. Он считает, что преподавание — это мощный инструмент личного и профессионального роста, позволяющий ему общаться с другими людьми, разделяющими его страсть, и давать им рекомендации, необходимые для раскрытия их творческих способностей.Конечная цель Кеннета — продолжать исследовать мир с камерой в руках, вдохновляя других на то, чтобы видеть красоту в своем окружении и запечатлевать ее через собственный объектив. Независимо от того, являетесь ли вы новичком, ищущим рекомендации, или опытным фотографом, ищущим новые идеи, блог Кеннета «Советы по фотографии» — это ваш ресурс по всем вопросам, связанным с фотографией.