4 tips til fotografering af dansere

 4 tips til fotografering af dansere

Kenneth Campbell

Shaun Ho er sportsfotograf fra Singapore. Med en karriere, der strækker sig over næsten et årti, havde han aldrig tænkt på at fotografere dans før. I en artikel til hjemmesiden PetaPixel fortæller han, at han startede i dette segment, da han blev inviteret af en ven til at hjælpe hende med fotos til en audition i et danseprogram.

"Jeg anede ikke, hvad jeg skulle gøre, men heldigvis var hun meget tålmodig, og billederne blev gode. Hun kom med i showet og krediterede mig for billederne. Folk så det arbejde, jeg lavede, og gennem en række heldige begivenheder kom jeg snart til at arbejde med præprofessionelle og professionelle dansere."

Shaun siger, at hans stil er stærkt påvirket af hans baggrund inden for sportsfotografering. Han siger, at to forskellige elementer, der gør god dansefotografering, er evnen til at vise en persons fysiske egenskaber og samtidig formidle følelser.

Foto: Shaun Ho

Da han bemærkede, at der manglede litteratur om dansefotografering på internettet, besluttede han at lave en liste med fire enkle tips, som han synes er vigtige at dele for at hjælpe enhver fotograf, der er interesseret i at starte denne rejse.

1. indstil kamera og lys til at fastfryse handlingen

Et uskarpt billede er den hårfine grænse mellem et godt og et fremragende foto. Bevægelsessløring kan være dansefotografens fjende, og at fryse action udendørs og i et studie kræver to helt forskellige sæt af overvejelser.

I iskoldt sollys er handlingen mere direkte. Solen er en kontinuerlig kilde, og alt, hvad der kræves, er en hurtig lukkertid. 1/400s er nok til at fryse bevægelsen. Shaun supplerer fyldkravene med neutrale batterier for at holde temperaturen konstant.

I studiet er tingene anderledes.lukkerhastigheder har ingen indflydelse på frysningen af handlingen, når du bruger strober.blitzens hastighed bestemmer, hvor frysende handlingen kan være.uden at gå ind i de tekniske detaljer er alt, hvad du i det væsentlige skal tage i betragtning, at jo kortere tid t0.1, jo bedre er frysningen af handlingen.ifølge Shaun, en ratingt0.1 på 1/2000 er tilstrækkelig til at fryse enhver handling, der er forbundet med menneskelig bevægelse.

Foto: Shaun Ho

Brug fokusknappen

Shaun siger, at en vigtig funktion, han tog i brug som sportsfotograf, var at indstille fokusfunktionen på sit kamera til at bruge autofokusknappen på bagsiden af kameraet. Det kræver lidt tilvænning, men ved at afkoble autofokus fra udløseren kan du udløse, når du ser handlingen med den næste rækkevidde.

Den bageste fotoknap på de fleste kameraer er angivet med ordene "AF-ON". Et andet plus ved at bruge knappen er muligheden for at forfokusere, når det er nødvendigt. Dette er usædvanligt nyttigt i situationer, hvor motivet drejer eller hopper på stedet. Du forfokuserer på personen og udløser lukkeren, når tiden er inde.

Foto: Shaun Ho

3. Hold det enkelt

I sine tidlige danseprøver satte Shaun fem lys op for at fotografere bare én person. Han fortæller, at han på grund af opsætningens kompleksitet brugte mere tid på at instruere sin assistent i at justere lyset end på at kommunikere med danseren. Denne mangel på tovejskommunikation med danseren førte til, at han tog utallige spildte billeder, som danseren ikke brugte senere.

Shaun har siden udviklet sig til enklere indstillinger med maksimalt to lys i en given situation. Han har også fundet tid til at spørge danseren før hvert billede, hvad han eller hun forventer, hvilket hjælper med at skabe mere brugbare billeder med meget mindre indsats.

Foto: Shaun Ho

4. Tag danserens perspektiv

Det kan altid betale sig at forstå de tekniske elementer i det, man fotograferer. De berømte dansefotografer Rachel Neville, Vikki Slovitor og Deborah Ory har alle en dansebaggrund, og jeg tror, at denne viden har bidraget til deres evne til at skabe fantastiske billeder.

Alternativt kan du tage en ven, der kender til dans, med som assistent for at hjælpe dig med at få øje på stillinger og bevægelser. Se, hvad du kan, lær terminologien, og med tiden vil du også vide, hvad der er godt, og hvad der ikke er.

Som fotograf kommer man langt ved at tale danserens sprog. Når du kender en arabesks attitude og kan værdsætte æstetikken bag lemmer og linjer, vil du ikke kun tage bedre billeder, men du vil også se mere arbejde komme din vej.

Se også: Instagram-fotos X reality-fotos: Kvinder viser chokerende før- og efterbilleder af filtre Foto: Shaun Ho Foto: Shaun Ho

Hvis du vil vide mere om Shaun Ho's arbejde, kan du besøge hans hjemmeside eller Instagram.

Se også: Sony ZVE10: nyt kamera til vloggere og videoskabere

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell er en professionel fotograf og håbefuld forfatter, der har en livslang passion for at fange verdens skønhed gennem sit objektiv. Født og opvokset i en lille by kendt for sine maleriske landskaber, udviklede Kenneth en dyb forståelse for naturfotografering fra en tidlig alder. Med mere end ti års erfaring i branchen har han opnået en bemærkelsesværdig færdighed og et skarpt øje for detaljer.Kenneths kærlighed til fotografering fik ham til at rejse meget og opsøgte nye og unikke miljøer at fotografere. Fra vidtstrakte bylandskaber til fjerntliggende bjerge har han taget sit kamera med til alle hjørner af kloden, og han har altid stræbt efter at fange essensen og følelserne på hvert sted. Hans arbejde er blevet vist i flere prestigefyldte magasiner, kunstudstillinger og online platforme, hvilket har givet ham anerkendelse og anerkendelser inden for fotografisamfundet.Udover sit fotografi har Kenneth et stærkt ønske om at dele sin viden og ekspertise med andre, der brænder for kunstformen. Hans blog, Tips til fotografering, fungerer som en platform til at tilbyde værdifulde råd, tricks og teknikker til at hjælpe håbefulde fotografer med at forbedre deres færdigheder og udvikle deres egen unikke stil. Uanset om det er komposition, belysning eller efterbehandling, er Kenneth dedikeret til at give praktiske tips og indsigt, der kan tage enhvers fotografering til næste niveau.Gennem hansengagerende og informative blogindlæg, sigter Kenneth efter at inspirere og styrke sine læsere til at forfølge deres egen fotografiske rejse. Med en venlig og imødekommende skrivestil opmuntrer han til dialog og interaktion, hvilket skaber et støttende fællesskab, hvor fotografer på alle niveauer kan lære og vokse sammen.Når han ikke er på farten eller skriver, kan Kenneth findes som leder af fotoworkshops og holder foredrag ved lokale arrangementer og konferencer. Han mener, at undervisning er et kraftfuldt værktøj til personlig og professionel vækst, der giver ham mulighed for at forbinde sig med andre, der deler hans passion, og give dem den vejledning, de har brug for for at frigøre deres kreativitet.Kenneths ultimative mål er at fortsætte med at udforske verden med kamera i hånden, mens han inspirerer andre til at se skønheden i deres omgivelser og fange den gennem deres egen linse. Uanset om du er nybegynder, der søger vejledning eller en erfaren fotograf, der leder efter nye ideer, er Kenneths blog, Tips til fotografering, din go-to-ressource til alt, hvad fotografering angår.