Shaun Ho jest fotografem sportowym z Singapuru. Z karierą trwającą prawie dekadę, nigdy wcześniej nie myślał o fotografowaniu tańca. W artykule na stronie PetaPixel opowiada, że zaczął w tym segmencie, gdy został zaproszony przez przyjaciółkę, aby pomóc jej w zrobieniu zdjęć na przesłuchanie do programu tanecznego.

"Nie miałem pojęcia, co robić, ale na szczęście była bardzo cierpliwa i zdjęcia wyszły dobrze. Wystąpiła w programie i przypisała mi autorstwo zdjęć. Ludzie zobaczyli moją pracę i dzięki serii szczęśliwych wydarzeń wkrótce zacząłem pracować z profesjonalnymi i profesjonalnymi tancerzami".

Shaun twierdzi, że na jego styl duży wpływ ma jego doświadczenie w fotografii sportowej. Mówi, że dwa wyraźne elementy, które tworzą dobrą fotografię tańca, to umiejętność pokazania fizycznych atrybutów osoby przy jednoczesnym przekazaniu uczuć i emocji.

Zauważając brak literatury na temat fotografii tańca w Internecie, postanowił stworzyć listę czterech prostych wskazówek, którymi jego zdaniem warto się podzielić, aby pomóc każdemu fotografowi, który jest zainteresowany rozpoczęciem tej podróży.

1. ustawienie kamery i świateł w celu zatrzymania akcji

Rozmycie obrazu to cienka granica między dobrym a doskonałym zdjęciem. Rozmycie ruchu może być wrogiem fotografa tańca, a zatrzymanie akcji w plenerze i w studiu wymaga dwóch zupełnie różnych zestawów rozważań.

W mroźnym słońcu akcja jest bardziej bezpośrednia. Słońce jest ciągłym źródłem, a wszystko, czego potrzeba, to krótki czas otwarcia migawki. 1/400 s wystarczy, aby zamrozić ruch. Shaun uzupełnia wymagania dotyczące wypełnienia neutralnymi bateriami, aby utrzymać stałą temperaturę.

W studiu sytuacja wygląda inaczej. Czas otwarcia migawki nie ma wpływu na zamrożenie akcji podczas korzystania ze stroboskopów. Szybkość lampy błyskowej określa, jak zamrożona może być akcja. Bez wchodzenia w szczegóły techniczne, wszystko, co zasadniczo należy wziąć pod uwagę, to fakt, że im krótszy czas t0.1, tym lepsze zamrożenie akcji.t0.1 wynoszący 1/2000 jest wystarczający do zamrożenia wszelkich działań związanych z ruchem człowieka.

Użyj przycisku ustawiania ostrości

Shaun mówi, że ważną funkcją, którą przyjął jako fotograf sportowy, było ustawienie trybu ostrości w aparacie, aby używać przycisku autofokusa z tyłu aparatu. Wymaga to trochę przyzwyczajenia, ale odłączenie autofokusa od spustu migawki pozwala zwolnić migawkę, gdy widzisz akcję z następnym zakresem.

Tylny przycisk fotografowania w większości aparatów jest oznaczony napisem "AF-ON". Kolejną zaletą korzystania z tego przycisku jest możliwość wstępnego ustawienia ostrości w razie potrzeby. Jest to wyjątkowo przydatne w sytuacjach, w których obiekt obraca się lub podskakuje w miejscu. Ustawiasz wstępnie ostrość na osobę i zwalniasz migawkę w odpowiednim momencie.

3. prosta konfiguracja

Podczas swoich wczesnych prób tanecznych Shaun ustawiał pięć świateł, aby sfotografować tylko jedną osobę. Opowiada, że biorąc pod uwagę złożoność konfiguracji, spędzał więcej czasu na kierowaniu swoim asystentem, aby dostosował światła, niż na komunikowaniu się z tancerzem. Ten brak dwukierunkowej komunikacji z tancerzem doprowadził do uchwycenia niezliczonych zmarnowanych zdjęć, których tancerz później nie wykorzystał.

Od tego czasu Shaun ewoluował w kierunku prostszych ustawień z maksymalnie dwoma lampami w danej sytuacji. Znalazł również czas, aby zapytać tancerza przed każdym ujęciem, czego oczekuje, pomagając tworzyć bardziej użyteczne obrazy przy znacznie mniejszym wysiłku.

4. przyjąć perspektywę tancerza

Zrozumienie technicznych elementów tego, co fotografujesz, jest zawsze warte zachodu. Znani fotografowie tańca Rachel Neville, Vikki Slovitor i Deborah Ory mają doświadczenie w tańcu i wierzę, że ta wiedza przyczyniła się do ich zdolności do tworzenia niesamowitych zdjęć.

Alternatywnie, weź przyjaciela, który jest zaznajomiony z tańcem jako asystenta, który pomoże ci dostrzec pozy i ruchy. Obserwuj, co możesz, naucz się terminologii, a z czasem będziesz wiedział, co jest dobre, a co nie.

Jako fotograf, mówienie językiem tancerza jest bardzo ważne. Gdy poznasz postawę arabeski i docenisz estetykę kryjącą się za kończynami i liniami, nie tylko zrobisz lepsze zdjęcia, ale także zobaczysz więcej zleceń na swojej drodze.

Aby dowiedzieć się więcej o pracach Shauna Ho, odwiedź jego stronę internetową lub Instagram.