رقاصوں کی تصویر کشی کے لیے 4 نکات

 رقاصوں کی تصویر کشی کے لیے 4 نکات

Kenneth Campbell

شان ہو سنگاپور سے تعلق رکھنے والے اسپورٹس فوٹوگرافر ہیں۔ اپنے کیریئر میں تقریباً ایک دہائی کے ساتھ، اس نے پہلے کبھی ڈانس کی تصویر کشی کے بارے میں نہیں سوچا تھا۔ پیٹا پکسل ویب سائٹ کے لیے ایک مضمون میں، وہ بتاتا ہے کہ اس نے اس سیگمنٹ کی شروعات اس وقت کی جب اسے ایک دوست نے ایک ڈانس پروگرام میں آڈیشن کے لیے تصویروں کے لیے اس کی مدد کرنے کے لیے مدعو کیا۔

"مجھے نہیں معلوم تھا کہ کیا کروں۔ لیکن خوش قسمتی سے وہ بہت صابر تھی اور تصاویر ٹھیک نکلیں۔ وہ پروگرام میں داخل ہوئی اور مجھے تصاویر کا سہرا دیا۔ لوگوں نے میرے کام کو دیکھا اور خوش قسمتی کے واقعات کی ایک سیریز کے ذریعے، میں نے جلد ہی اپنے آپ کو پری پروفیشنل اور پروفیشنل ڈانسرز کے ساتھ کام کرتے ہوئے پایا۔"

شان کہتے ہیں کہ ان کا انداز کھیلوں کی فوٹو گرافی میں ان کے پس منظر سے بہت زیادہ متاثر ہے۔ اس کا دعویٰ ہے کہ دو الگ عناصر جو کہ ایک اچھی ڈانس تصویر بناتے ہیں وہ ہیں احساس اور جذبات کا اظہار کرتے ہوئے کسی شخص کی جسمانی صفات کو ظاہر کرنے کی صلاحیت۔

تصویر: شان ہو

ڈانس ڈانس فوٹوگرافی کے ادب میں کمی کو محسوس کرتے ہوئے انٹرنیٹ پر، اس نے چار آسان ٹپس کی ایک فہرست بنانے کا فیصلہ کیا جسے وہ اس سفر کو شروع کرنے میں دلچسپی رکھنے والے کسی بھی فوٹوگرافر کی مدد کے لیے شیئر کرنا اہم سمجھتے ہیں۔

بھی دیکھو: انسٹاگرام پر فالو کرنے کے لیے برازیل کے 10 فوٹو جرنلسٹ

1۔ ایکشن کو منجمد کرنے کے لیے اپنے کیمرہ اور لائٹس کو سیٹ کریں

ایک دھندلی تصویر اچھی تصویر اور اچھی تصویر کے درمیان پتلی لکیر ہے۔ موشن بلر ڈانس فوٹوگرافر اور ایکشن کا دشمن ہو سکتا ہے۔باہر اور اسٹوڈیو میں منجمد ہونے کے لیے دو بالکل مختلف سیٹوں کی ضرورت ہوتی ہے۔

سورج کی روشنی جمنے کے ساتھ، عمل زیادہ براہ راست ہوتا ہے۔ سورج ایک مسلسل ذریعہ ہے اور جس کی ضرورت ہے وہ تیز رفتار شٹر سپیڈ ہے۔ حرکت کو منجمد کرنے کے لیے 1/400s کافی ہے۔ شان درجہ حرارت کو مستقل رکھنے کے لیے نیوٹرل بیٹرز کے ساتھ فلنگ کی ضروریات کو پورا کرتا ہے۔

سٹوڈیو میں چیزیں مختلف ہوتی ہیں۔ اسٹروبس کا استعمال کرتے وقت شٹر کی رفتار کا عمل کو منجمد کرنے پر کوئی اثر نہیں پڑتا ہے۔ فلیش کی رفتار اس بات کا تعین کرتی ہے کہ عمل کیسے منجمد ہو سکتا ہے۔ تکنیکی تفصیلات میں جانے کے بغیر، آپ کو بنیادی طور پر غور کرنے کی ضرورت ہے کہ t0.1 کا وقت جتنا کم ہوگا، کارروائی اتنی ہی بہتر ہوگی۔ شان کے مطابق، 1/2000 کی t0.1 ریٹنگ انسانی حرکت سے وابستہ کسی بھی عمل کو منجمد کرنے کے لیے کافی ہے۔

تصویر: شان ہو

2۔ فوکس بٹن کا استعمال کریں

شان کا کہنا ہے کہ اسپورٹس فوٹوگرافر کے طور پر اس نے اپنایا ایک اہم خصوصیت کیمرے کے پچھلے حصے پر آٹو فوکس بٹن کو استعمال کرنے کے لیے اپنے کیمرے پر فوکس موڈ سیٹ کرنا تھا۔ اس کی عادت ڈالنے میں تھوڑا سا وقت لگتا ہے، لیکن شٹر ریلیز سے آٹو فوکس کو ڈیکپل کرنے سے آپ شٹر کو چھوڑ سکتے ہیں جب آپ اگلے وقفے کے ساتھ ایکشن دیکھتے ہیں۔

زیادہ تر کیمروں پر پیچھے والا فوٹو بٹن اس کی طرف اشارہ کرتا ہے۔الفاظ "AF-ON"۔ بٹن کے استعمال کا ایک اور پلس پوائنٹ ضرورت پڑنے پر پہلے سے توجہ مرکوز کرنے کی صلاحیت ہے۔ یہ ان حالات کے لیے غیر معمولی طور پر مفید ہے جہاں موضوع گھومتا ہے یا موقع پر چھلانگ لگاتا ہے۔ آپ موضوع پر پہلے سے توجہ مرکوز کرتے ہیں اور وقت پر شٹر چھوڑ دیتے ہیں۔

تصویر: شان ہو

3۔ سیٹ اپ کو سادہ رکھیں

اپنی پہلی ڈانس ریہرسل میں، شان صرف ایک شخص کی تصویر لینے کے لیے پانچ لائٹس لگائے گا۔ اس کا کہنا ہے کہ سیٹ اپ کی پیچیدگی کو دیکھتے ہوئے، اس نے اسسٹنٹ کو رقاصہ سے بات چیت کرنے کے بجائے لائٹس کو ایڈجسٹ کرنے میں زیادہ وقت صرف کیا۔ رقاصہ کے ساتھ دو طرفہ مواصلت کی اس کمی کی وجہ سے ان گنت ضائع شدہ فوٹیج حاصل کی گئیں جنہیں رقاصہ نے بعد میں استعمال نہیں کیا۔

اس کے بعد سے، شان کسی بھی صورت حال میں زیادہ سے زیادہ دو لائٹس کے ساتھ آسان سیٹ اپ پر تیار ہوا ہے۔ . اس نے ہر تصویر سے پہلے ڈانسر سے یہ پوچھنے کے لیے ایک لمحہ بھی پایا کہ وہ کیا توقع رکھتا ہے، جس سے بہت کم محنت کے ساتھ مزید قابل استعمال تصاویر بنانے میں مدد ملتی ہے۔

بھی دیکھو: فیز ون نے اپنا نیا 151 میگا پکسل XF IQ4 کیمرہ سسٹم لانچ کیا۔تصویر: شان ہو

4۔ ڈانسر کا نقطہ نظر لیں

آپ جو تصویر کھینچ رہے ہیں اس کے تکنیکی عناصر کو سمجھنا ہمیشہ فائدہ مند ثابت ہوتا ہے۔ مشہور ڈانس فوٹوگرافر Rachel Neville، Vikki Slovitor اور Deborah Ory سبھی رقص کے پس منظر سے آتے ہیں اور مجھے یقین ہے کہ علم نے ان کی حیرت انگیز تصاویر بنانے کی صلاحیت میں حصہ ڈالا ہے۔

متبادل طور پر، کسی ایسے دوست کو لائیں جو رقص سے واقف ہو۔پوز اور حرکات کا پتہ لگانے میں آپ کی مدد کے لیے ڈانس اسسٹنٹ۔ مشاہدہ کریں کہ آپ کیا کر سکتے ہیں، اصطلاحات سیکھیں اور وقت گزرنے کے ساتھ ساتھ آپ کو یہ بھی معلوم ہو جائے گا کہ کیا اچھا ہے اور کیا نہیں۔

ایک فوٹوگرافر کے طور پر، رقاصہ کی زبان بولنا ایک طویل سفر طے کرتا ہے۔ ایک بار جب آپ کسی عربی کے رویے کو جان لیں اور اعضاء اور لکیروں کے پیچھے کی جمالیات کی تعریف کر سکیں، تو آپ نہ صرف بہتر تصاویر لیں گے، بلکہ آپ کو مزید کام بھی نظر آئے گا۔

تصویر: شان ہوتصویر: شان ہو

شان ہو کے کام کے بارے میں مزید جاننے کے لیے، اس کی ویب سائٹ یا انسٹاگرام ملاحظہ کریں۔

Kenneth Campbell

کینتھ کیمبل ایک پیشہ ور فوٹوگرافر اور خواہشمند مصنف ہیں جن کو اپنی عینک کے ذریعے دنیا کی خوبصورتی کو کھینچنے کا تاحیات جنون ہے۔ ایک چھوٹے سے شہر میں پیدا ہوا اور اس کی پرورش اس کے دلکش مناظر کے لیے مشہور تھی، کینتھ نے ابتدائی عمر سے ہی فطرت کی فوٹو گرافی کے لیے گہری تعریف پیدا کی۔ صنعت میں ایک دہائی سے زیادہ کے تجربے کے ساتھ، اس نے ایک قابل ذکر مہارت حاصل کی ہے اور تفصیل پر گہری نظر رکھی ہے۔فوٹو گرافی کے لیے کینتھ کی محبت نے انھیں تصویر کشی کے لیے نئے اور منفرد ماحول کی تلاش میں بڑے پیمانے پر سفر کرنے پر مجبور کیا۔ وسیع و عریض شہر کے مناظر سے لے کر دور دراز پہاڑوں تک، اس نے اپنے کیمرے کو دنیا کے ہر کونے تک لے جایا ہے، ہمیشہ ہر مقام کے جوہر اور جذبات کو قید کرنے کی کوشش کرتا ہے۔ اس کے کام کو کئی نامور میگزینز، آرٹ ایگزیبیشنز اور آن لائن پلیٹ فارمز میں نمایاں کیا گیا ہے، جس سے اسے فوٹوگرافی کمیونٹی میں پہچان اور تعریفیں ملی ہیں۔اپنی فوٹو گرافی کے علاوہ، کینتھ کی شدید خواہش ہے کہ وہ اپنے علم اور مہارت کو دوسروں کے ساتھ بانٹیں جو آرٹ فارم کے بارے میں پرجوش ہیں۔ اس کا بلاگ، ٹپس فار فوٹوگرافی، قیمتی مشورے، چالوں اور تکنیکوں کو پیش کرنے کے لیے ایک پلیٹ فارم کے طور پر کام کرتا ہے تاکہ خواہشمند فوٹوگرافروں کو ان کی مہارتوں کو بہتر بنانے اور ان کا اپنا منفرد انداز تیار کرنے میں مدد ملے۔ چاہے وہ کمپوزیشن ہو، لائٹنگ ہو، یا پوسٹ پروسیسنگ، کینیتھ ایسی عملی تجاویز اور بصیرت فراہم کرنے کے لیے وقف ہے جو کسی کی فوٹو گرافی کو اگلے درجے تک لے جا سکتے ہیں۔اس کے ذریعےدلکش اور معلوماتی بلاگ پوسٹس، کینتھ کا مقصد اپنے قارئین کو ان کے فوٹو گرافی کے سفر کو آگے بڑھانے کے لیے حوصلہ افزائی اور بااختیار بنانا ہے۔ ایک دوستانہ اور قابل رسائی تحریری انداز کے ساتھ، وہ مکالمے اور بات چیت کی حوصلہ افزائی کرتا ہے، ایک معاون کمیونٹی بناتا ہے جہاں ہر سطح کے فوٹوگرافر سیکھ سکتے ہیں اور ایک ساتھ بڑھ سکتے ہیں۔جب وہ سڑک پر نہیں ہوتا یا لکھتا نہیں ہوتا ہے، کینتھ کو فوٹو گرافی کی ورکشاپس کی قیادت کرتے ہوئے اور مقامی تقریبات اور کانفرنسوں میں گفتگو کرتے ہوئے پایا جا سکتا ہے۔ اس کا ماننا ہے کہ تدریس ذاتی اور پیشہ ورانہ ترقی کے لیے ایک طاقتور ذریعہ ہے، جس سے وہ دوسرے لوگوں کے ساتھ رابطہ قائم کر سکتا ہے جو اس کے جذبے کا اشتراک کرتے ہیں اور انہیں وہ رہنمائی فراہم کرتے ہیں جس کی انہیں اپنی تخلیقی صلاحیتوں کو اجاگر کرنے کی ضرورت ہوتی ہے۔کینیتھ کا حتمی مقصد دنیا کی تلاش جاری رکھنا ہے، ہاتھ میں کیمرہ ہے، جبکہ دوسروں کو اپنے اردگرد کی خوبصورتی کو دیکھنے اور اسے اپنے لینز سے کیپچر کرنے کی ترغیب دینا ہے۔ چاہے آپ رہنمائی کے متلاشی ابتدائی ہوں یا نئے آئیڈیاز کی تلاش میں تجربہ کار فوٹوگرافر ہوں، کینیتھ کا بلاگ، ٹپس فار فوٹوگرافی، ہر چیز کی فوٹو گرافی کے لیے آپ کے لیے جانے والا وسیلہ ہے۔