Ο Shaun Ho είναι αθλητικός φωτογράφος από τη Σιγκαπούρη. Με καριέρα που εκτείνεται σχεδόν σε μια δεκαετία, δεν είχε σκεφτεί ποτέ πριν να φωτογραφίσει χορό. Σε ένα άρθρο του για την ιστοσελίδα PetaPixel, λέει ότι ξεκίνησε σε αυτόν τον τομέα όταν κλήθηκε από μια φίλη του να τη βοηθήσει με τις φωτογραφίες για μια οντισιόν σε ένα πρόγραμμα χορού.

"Δεν είχα ιδέα τι να κάνω, αλλά ευτυχώς ήταν πολύ υπομονετική και οι εικόνες βγήκαν καλά. Βγήκε στην εκπομπή και μου απέδωσε τα εύσημα για τις εικόνες. Ο κόσμος είδε τη δουλειά που έκανα και μέσα από μια σειρά τυχερών γεγονότων, σύντομα βρέθηκα να δουλεύω με προεπαγγελματίες και επαγγελματίες χορευτές".

Ο Shaun λέει ότι το στυλ του επηρεάζεται σε μεγάλο βαθμό από το υπόβαθρό του στην αθλητική φωτογραφία. Λέει ότι δύο ξεχωριστά στοιχεία που κάνουν μια καλή φωτογραφία χορού είναι η ικανότητα να δείχνει τα φυσικά χαρακτηριστικά ενός ατόμου και ταυτόχρονα να μεταφέρει συναισθήματα και συγκίνηση.

Παρατηρώντας την έλλειψη βιβλιογραφίας για τη φωτογραφία χορού στο διαδίκτυο, αποφάσισε να δημιουργήσει μια λίστα με τέσσερις απλές συμβουλές που θεωρεί σημαντικό να μοιραστεί για να βοηθήσει κάθε φωτογράφο που ενδιαφέρεται να ξεκινήσει αυτό το ταξίδι.

1. ρυθμίστε τη φωτογραφική μηχανή και τα φώτα σας για να παγώσετε τη δράση

Μια θολή εικόνα είναι η λεπτή γραμμή μεταξύ μιας καλής και μιας εξαιρετικής φωτογραφίας. Το θόλωμα της κίνησης μπορεί να είναι ο εχθρός ενός φωτογράφου χορού και το πάγωμα της δράσης σε εξωτερικούς χώρους και σε στούντιο απαιτεί δύο εντελώς διαφορετικά σύνολα εκτιμήσεων.

Στο παγωμένο φως του ήλιου, η δράση είναι πιο άμεση. Ο ήλιος είναι μια συνεχής πηγή και το μόνο που χρειάζεται είναι μια γρήγορη ταχύτητα κλείστρου. 1/400s είναι αρκετό για να παγώσει την κίνηση. Η Shaun συμπληρώνει τις απαιτήσεις γεμίσματος με ουδέτερες μπαταρίες για να διατηρήσει τη θερμοκρασία σταθερή.

Στο στούντιο, τα πράγματα είναι διαφορετικά.Οι ταχύτητες κλείστρου δεν έχουν καμία επίδραση στο πάγωμα της δράσης όταν χρησιμοποιείτε στροβοσκόπια.Η ταχύτητα του φλας καθορίζει πόσο παγωμένη μπορεί να είναι η δράση.Χωρίς να υπεισέλθουμε στις τεχνικές λεπτομέρειες, το μόνο που πρέπει ουσιαστικά να λάβετε υπόψη είναι ότι όσο μικρότερος είναι ο χρόνος t0.1, τόσο καλύτερο είναι το πάγωμα της δράσης.Σύμφωνα με τον Shaun, μια βαθμολογίαt0.1 του 1/2000 είναι επαρκής για να παγώσει οποιαδήποτε ενέργεια που σχετίζεται με την ανθρώπινη κίνηση.

Χρησιμοποιήστε το κουμπί εστίασης

Ο Shaun λέει ότι ένα σημαντικό χαρακτηριστικό που υιοθέτησε ως αθλητικός φωτογράφος ήταν να ρυθμίσει τη λειτουργία εστίασης στη μηχανή του ώστε να χρησιμοποιεί το κουμπί αυτόματης εστίασης στο πίσω μέρος της μηχανής. Αυτό χρειάζεται λίγη εξοικείωση, αλλά η αποσύνδεση της αυτόματης εστίασης από την απελευθέρωση του κλείστρου σας επιτρέπει να απελευθερώνετε το κλείστρο καθώς βλέπετε τη δράση με το επόμενο εύρος.

Το πίσω κουμπί φωτογραφίας στις περισσότερες φωτογραφικές μηχανές υποδεικνύεται από τις λέξεις "AF-ON". Ένα άλλο πλεονέκτημα της χρήσης του κουμπιού είναι η δυνατότητα προ-εστίασης όταν είναι απαραίτητο. Αυτό είναι εξαιρετικά χρήσιμο για καταστάσεις όπου το θέμα γυρίζει ή πηδάει στη θέση του. Προ-εστίαζετε στο άτομο και απελευθερώνετε το κλείστρο όταν είναι η κατάλληλη στιγμή.

3. κρατήστε τη διαμόρφωση απλή

Στις πρώτες του πρόβες χορού, ο Shaun έστηνε πέντε φώτα για να φωτογραφίσει μόνο ένα άτομο. Ο ίδιος διηγείται ότι, δεδομένης της πολυπλοκότητας της εγκατάστασης, ξόδευε περισσότερο χρόνο καθοδηγώντας τον βοηθό του να ρυθμίσει τα φώτα παρά επικοινωνώντας με τον χορευτή. Αυτή η έλλειψη αμφίδρομης επικοινωνίας με τον χορευτή οδήγησε στη λήψη αμέτρητων άσκοπων εικόνων που ο χορευτής δεν χρησιμοποίησε αργότερα.

Από τότε ο Shaun έχει εξελιχθεί σε απλούστερες ρυθμίσεις με το πολύ δύο φώτα σε κάθε περίπτωση. Έχει επίσης βρει το χρόνο να ρωτάει τον χορευτή πριν από κάθε λήψη τι περιμένει, βοηθώντας έτσι να δημιουργεί πιο χρηστικές εικόνες με πολύ λιγότερη προσπάθεια.

4. πάρτε την προοπτική του χορευτή

Η κατανόηση των τεχνικών στοιχείων αυτού που φωτογραφίζετε αξίζει πάντα τον κόπο. Οι διάσημες φωτογράφοι χορού Rachel Neville, Vikki Slovitor και Deborah Ory έχουν όλοι χορευτικό υπόβαθρο και πιστεύω ότι αυτή η γνώση έχει συμβάλει στην ικανότητά τους να δημιουργούν καταπληκτικές εικόνες.

Εναλλακτικά, πάρτε ως βοηθό έναν φίλο που γνωρίζει το χορό για να σας βοηθήσει να εντοπίσετε πόζες και κινήσεις. Παρακολουθήστε ό,τι μπορείτε, μάθετε την ορολογία και με την πάροδο του χρόνου θα ξέρετε επίσης τι είναι καλό και τι όχι.

Ως φωτογράφος, το να μιλάτε τη γλώσσα του χορευτή έχει μεγάλη σημασία. Όταν γνωρίζετε τη στάση ενός αραμπέσκ και μπορείτε να εκτιμήσετε την αισθητική που κρύβεται πίσω από τα άκρα και τις γραμμές, όχι μόνο θα βγάζετε καλύτερες φωτογραφίες, αλλά θα βλέπετε και περισσότερες δουλειές να έρχονται προς το μέρος σας.

Για να μάθετε περισσότερα για τη δουλειά του Shaun Ho, επισκεφθείτε την ιστοσελίδα του ή το Instagram.