Shaun Ho és un fotògraf esportiu de Singapur. Amb gairebé una dècada en la seva carrera, mai abans havia pensat a fotografiar la dansa. En un article per a la web de PetaPixel, diu que va començar en aquest segment quan va ser convidat per un amic per ajudar-la amb les fotos per a una audició en un programa de ball.

“No tenia ni idea de què fer. , però per sort va tenir molta paciència i les fotos van sortir bé. Va entrar al programa i em va acreditar per les imatges. La gent va veure la feina que vaig fer i, a través d'una sèrie d'esdeveniments afortunats, aviat em vaig trobar treballant amb ballarins pre-professionals i professionals.”

Shaun diu que el seu estil està molt influenciat per la seva formació en fotografia esportiva. Afirma que dos elements diferents que fan una bona fotografia de dansa són la capacitat de mostrar els atributs físics d'una persona alhora que transmet sentiments i emocions.

Notant una mancança en la literatura sobre fotografia de dansa de dansa. a Internet, va decidir crear una llista de quatre consells senzills que considera important compartir per ajudar qualsevol fotògraf interessat a començar aquest viatge.

1. Configureu la càmera i els llums per congelar l'acció

Una imatge borrosa és la línia fina entre una bona foto i una de fantàstica. El desenfocament de moviment pot ser l'enemic d'un fotògraf de dansa i l'acció dela congelació a l'aire lliure i en un estudi requereix dos conjunts de consideracions completament diferents.

Amb la congelació de la llum solar, l'acció és més directa. El sol és una font contínua i només cal una velocitat d'obturació ràpida. 1/400 s és suficient per congelar el moviment. Shaun complementa els requisits d'ompliment amb arrebossats neutres per mantenir la temperatura constant.

A l'estudi, les coses són diferents. Les velocitats d'obturació no tenen cap impacte en la congelació de l'acció quan s'utilitzen estroboscòpiques. La velocitat del flaix determina com es pot congelar l'acció. Sense entrar en els detalls tècnics, l'únic que cal tenir en compte essencialment és que com més petit sigui el temps t0.1, millor es congela l'acció. Segons Shaun, una puntuació t0,1 d'1/2000 és suficient per congelar qualsevol acció associada amb el moviment humà.

2. Utilitza el botó d'enfocament

Shaun diu que un tret important que va adoptar com a fotògraf esportiu va ser configurar el mode d'enfocament a la seva càmera per utilitzar el botó d'enfocament automàtic de la part posterior de la càmera. Això requereix una mica d'habituació, però desacoblar l'enfocament automàtic de l'obturador us permet alliberar l'obturador a mesura que veieu l'acció amb el següent interval.

El botó de fotografia posterior de la majoria de càmeres s'indica amb elparaules "AF-ON". Un altre avantatge d'utilitzar el botó és la capacitat de preenfocar quan sigui necessari. Això és excepcionalment útil per a situacions en què el subjecte gira o salta sobre el lloc. Enfoqueu prèviament el tema i deixeu anar l'obturador just a temps.

3. Manteniu la configuració senzilla

En els seus primers assajos de ball, en Shaun va posar cinc llums per fotografiar només una persona. Diu que donada la complexitat de la configuració, va passar més temps dirigint l'assistent per ajustar les llums que comunicant-se amb el ballarí. Aquesta manca de comunicació bidireccional amb el ballarí va provocar la captura d'innombrables imatges desaprofitades que el ballarí no va utilitzar més tard.

Des de llavors, Shaun ha evolucionat cap a configuracions més senzilles amb un màxim de dues llums en qualsevol situació determinada. . També va trobar un moment per preguntar al ballarí abans de cada foto què esperava, ajudant a crear imatges més utilitzables amb molt menys esforç.

4. Pren la perspectiva del ballarí

Entendre els elements tècnics del que estàs fotografiant sempre val la pena. Les famoses fotògrafes de dansa Rachel Neville, Vikki Slovitor i Deborah Ory provenen de la dansa i crec que el coneixement ha contribuït a la seva capacitat per crear imatges sorprenents.

Com a alternativa, porteu un amic familiaritzat amb la dansa.assistent de dansa per ajudar-vos a detectar posicions i moviments. Observa el que pots, aprèn la terminologia i amb el temps també sabràs què és bo i què no.

Com a fotògraf, parlar l'idioma del ballarí és molt important. Un cop conegueu l'actitud d'un arabesc i pugueu apreciar l'estètica que hi ha darrere de les extremitats i les línies, no només fareu millors fotos, sinó que també veureu més treballs al vostre camí.

Per obtenir més informació sobre el treball de Shaun Ho, visiteu el seu lloc web o Instagram.