Si Shaun Ho ay isang photographer ng sports mula sa Singapore. Sa halos isang dekada sa kanyang karera, hindi niya kailanman naisip na kunan ng larawan ang sayaw. Sa isang artikulo para sa website ng PetaPixel, sinabi niya na nagsimula siya sa segment na ito noong inimbitahan siya ng isang kaibigan na tulungan siya sa mga larawan para sa isang audition sa isang dance program.

“Wala akong ideya kung ano ang gagawin. , ngunit sa kabutihang palad siya ay napakatiyaga at ang mga larawan ay naging maayos. Pumasok siya sa programa at kinilala ako para sa mga larawan. Nakita ng mga tao ang gawaing ginawa ko at sa pamamagitan ng isang serye ng mga mapalad na kaganapan, hindi nagtagal ay natagpuan ko ang aking sarili na nagtatrabaho sa mga pre-propesyonal at propesyonal na mananayaw.”

Sabi ni Shaun, ang kanyang istilo ay labis na naiimpluwensyahan ng kanyang background sa sports photography. Inaangkin niya na ang dalawang natatanging elemento na gumagawa ng isang magandang litrato ng sayaw ay ang kakayahang magpakita ng mga pisikal na katangian ng isang tao habang naghahatid ng damdamin at emosyon.

Napansin ang kakulangan sa literatura sa dance dance photography sa internet, nagpasya siyang gumawa ng listahan ng apat na simpleng tip na itinuturing niyang mahalagang ibahagi para matulungan ang sinumang photographer na interesadong simulan ang paglalakbay na ito.

1. Itakda ang iyong camera at mga ilaw upang i-freeze ang pagkilos

Ang malabong larawan ay ang pinong linya sa pagitan ng isang magandang larawan at isang mahusay. Ang motion blur ay maaaring maging kaaway ng isang dance photographer at ang aksyon ngAng pagyeyelo sa labas at sa isang studio ay nangangailangan ng dalawang ganap na magkakaibang hanay ng mga pagsasaalang-alang.

Sa pagyeyelo ng sikat ng araw, ang aksyon ay mas direkta. Ang araw ay patuloy na pinagmumulan at ang kailangan lang ay isang mabilis na bilis ng shutter. Ang 1/400s ay sapat na upang i-freeze ang paggalaw. Sinasagot ni Shaun ang mga kinakailangan sa pagpuno gamit ang mga neutral na batter para mapanatiling pare-pareho ang temperatura.

Sa studio, iba ang mga bagay. Ang mga bilis ng shutter ay walang epekto sa pagyeyelo ng pagkilos kapag gumagamit ng mga strobe. Tinutukoy ng bilis ng flash kung paano mag-freeze ang pagkilos. Nang hindi pumasok sa mga teknikal na detalye, ang kailangan mo lang isaalang-alang ay ang mas maliit ang oras na t0.1, mas mahusay ang pagkilos na nag-freeze. Ayon kay Shaun, sapat na ang t0.1 na rating na 1/2000 para ma-freeze ang anumang pagkilos na nauugnay sa paggalaw ng tao.

2. Gamitin ang Focus Button

Sinasabi ni Shaun na ang isang makabuluhang katangian na kanyang pinagtibay bilang isang sports photographer ay ang pagtatakda ng focus mode sa kanyang camera upang gamitin ang autofocus button sa likod ng camera. Medyo kailangan itong masanay, ngunit ang pag-decoupling ng autofocus mula sa shutter release ay nagbibigay-daan sa iyong bitawan ang shutter habang nakikita mo ang aksyon sa susunod na agwat.

Ang rear photo button sa karamihan ng mga camera ay ipinapahiwatig ngmga salitang "AF-ON". Ang isa pang plus point ng paggamit ng button ay ang kakayahang mag-pre-focus kapag kinakailangan. Ito ay lubhang kapaki-pakinabang para sa mga sitwasyon kung saan ang paksa ay umiikot o tumatalon sa mismong lugar. Paunang tumutok ka sa paksa at ilalabas ang shutter sa tamang oras.

3. Panatilihing simple ang setup

Sa kanyang unang dance rehearsals, si Shaun ay nagse-set up ng limang ilaw para kunan ng larawan ang isang tao lang. Sinabi niya na dahil sa pagiging kumplikado ng pag-setup, gumugol siya ng mas maraming oras sa pagdidirekta sa katulong na ayusin ang mga ilaw kaysa sa pakikipag-usap sa mananayaw. Ang kakulangan ng two-way na komunikasyon sa mananayaw ay humantong sa pagkuha ng hindi mabilang na nasayang na footage na hindi ginamit ng mananayaw sa ibang pagkakataon.

Mula noon, si Shaun ay nagbago sa mas simpleng mga setup na may maximum na dalawang ilaw sa anumang partikular na sitwasyon . Nakahanap din siya ng ilang sandali upang tanungin ang mananayaw bago ang bawat larawan kung ano ang inaasahan niya, na nakakatulong na lumikha ng mas magagamit na mga larawan nang hindi gaanong pagsisikap.

4. Kunin ang pananaw ng mananayaw

Ang pag-unawa sa mga teknikal na elemento ng iyong kinukunan ng larawan ay palaging may pakinabang. Ang mga sikat na dance photographer na sina Rachel Neville, Vikki Slovitor at Deborah Ory ay lahat ay nagmula sa mga background ng sayaw at naniniwala ako na ang kaalaman ay nag-ambag sa kanilang kakayahang lumikha ng mga kamangha-manghang larawan.

O kaya, magdala ng kaibigang pamilyar sa sayaw.dance assistant para matulungan kang makakita ng mga pose at galaw. Pagmasdan kung ano ang magagawa mo, alamin ang mga terminolohiya at sa paglipas ng panahon malalaman mo rin kung ano ang mabuti at hindi.

Bilang isang photographer, ang pagsasalita ng lengguwahe ng mananayaw ay malayo ang narating. Kapag nalaman mo na ang ugali ng isang arabesque at naa-appreciate mo na ang aesthetic sa likod ng mga paa at linya, hindi ka lang kukuha ng mas magagandang larawan, ngunit makikita mo rin ang mas maraming trabaho na darating sa iyo.

Upang matuto pa tungkol sa trabaho ni Shaun Ho, bisitahin ang kanyang website o Instagram.