Sådan fotograferer du på grimme steder

 Sådan fotograferer du på grimme steder

Kenneth Campbell

Hvor mange gange er du ikke stødt på "sådan blev billederne taget"-indlæg, og som regel virker stedet ikke særlig befordrende for kompositionen? At fotografere på grimme steder er ikke ligefrem en stor udfordring, når man ved, hvad man kan gøre for at forbedre sit billede.

Vi kan definere "grimme steder" som steder uden dekoration, produktion, hvor farverne ikke passer sammen, med mærkelige genstande, det vil sige uden komposition, men for en fotografs kreative øjne er alt muligt. En video i samarbejde mellem Youtube-kanalerne Mango Street og fotografen Jessica Kobeissi viser, hvordan man producerer et foto på et grimt sted. Inspireret af fotografernes idé organiserede vi femtips, der kan hjælpe dig, når du står i en sådan situation.

1) Vinkler

Det virker måske indlysende, men den vinkel, du fotograferer fra, gør hele forskellen. Det er meget nemt at fotografere på et grimt sted med objektivet lukket på modellens ansigt og efterlade baggrunden helt sløret, men ideen er at udfordre dine fotografiske færdigheder. At udforske vinkler i et miljø, der ikke virker befordrende for fotografering, vil være den bedste vej ud for din produktion. Se på eksemplet nedenfor:

Fotografen Rachel Gulotta, modellen og de grimme omgivelser til at tage billedet.

Rachel Gulottas fotoresultater Resultat af fotos af Jessica Kobeissi

2) Modellens tøj

Farverne på modellens tøj i videoen er neutrale, hvilket hjælper med at kombinere kompositionen med stedet. Hvid, sort, beige og grå er farver, der kan hjælpe med at neutralisere, så det er interessant at tage en joker, som det sker i det andet øjeblik af videoen, hvor modellen bærer en beige frakke, der ender med at fungere som et "tilbehør", når man udvikler positurerne.

Endnu en grim scene, som fotograferne har fanget Rachel Gulottas fotoresultater Resultat af fotos af Jessica Kobeissi

3) Kreativitet

Se også: 13 film baseret på sande historier

At studere stillinger, vinkler, farver og forstå dit kamera vil hjælpe dig, når det er tid til at skabe, og forhindre dig i at lukke din linse på modellen. Kreativitet går ud over tekniske studier, analyser andre fotografers kompositioner, hvad var deres løsning?

4) Modellen

Se også: 5 fotokonkurrencer, du skal deltage i i 2022

I videoen (se nedenfor) kan man se modellens udvikling, mængden af positurer udviklet under testen og harmonien skabt med fotograferne. Se det ikke som en stor udfordring at fotografere mennesker, der ikke er modeller. Tværtimod, studer emnet og hjælp hende på tidspunktet for at skabe de positurer, du ønsker. Det er gyldigt altid at have i hænderne nogle ideer om, hvad du forestiller dig for detproduktion, vis modellen, hvordan du vil have den.

5) Studér, studér, studér

Vi vil altid slå fast, at studier er den bedste løsning. Jo mere du studerer og forstår om fotografering, jo mere ressourcestærk vil du være, når det kommer til handling. Studer komposition, ISO, blænde, farver, positurer; studer alt, hvad du mener, vil være nødvendigt for din bagage, og når den er fuld, vil du få lyst til at finde en ny taske og fylde den med mere indhold. For at komme ind fragå på opdagelse i fotografiets verden og tjek vores bøger og onlinetips.

Se dette link for andre indlæg med tips til fotografering på grimme steder.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell er en professionel fotograf og håbefuld forfatter, der har en livslang passion for at fange verdens skønhed gennem sit objektiv. Født og opvokset i en lille by kendt for sine maleriske landskaber, udviklede Kenneth en dyb forståelse for naturfotografering fra en tidlig alder. Med mere end ti års erfaring i branchen har han opnået en bemærkelsesværdig færdighed og et skarpt øje for detaljer.Kenneths kærlighed til fotografering fik ham til at rejse meget og opsøgte nye og unikke miljøer at fotografere. Fra vidtstrakte bylandskaber til fjerntliggende bjerge har han taget sit kamera med til alle hjørner af kloden, og han har altid stræbt efter at fange essensen og følelserne på hvert sted. Hans arbejde er blevet vist i flere prestigefyldte magasiner, kunstudstillinger og online platforme, hvilket har givet ham anerkendelse og anerkendelser inden for fotografisamfundet.Udover sit fotografi har Kenneth et stærkt ønske om at dele sin viden og ekspertise med andre, der brænder for kunstformen. Hans blog, Tips til fotografering, fungerer som en platform til at tilbyde værdifulde råd, tricks og teknikker til at hjælpe håbefulde fotografer med at forbedre deres færdigheder og udvikle deres egen unikke stil. Uanset om det er komposition, belysning eller efterbehandling, er Kenneth dedikeret til at give praktiske tips og indsigt, der kan tage enhvers fotografering til næste niveau.Gennem hansengagerende og informative blogindlæg, sigter Kenneth efter at inspirere og styrke sine læsere til at forfølge deres egen fotografiske rejse. Med en venlig og imødekommende skrivestil opmuntrer han til dialog og interaktion, hvilket skaber et støttende fællesskab, hvor fotografer på alle niveauer kan lære og vokse sammen.Når han ikke er på farten eller skriver, kan Kenneth findes som leder af fotoworkshops og holder foredrag ved lokale arrangementer og konferencer. Han mener, at undervisning er et kraftfuldt værktøj til personlig og professionel vækst, der giver ham mulighed for at forbinde sig med andre, der deler hans passion, og give dem den vejledning, de har brug for for at frigøre deres kreativitet.Kenneths ultimative mål er at fortsætte med at udforske verden med kamera i hånden, mens han inspirerer andre til at se skønheden i deres omgivelser og fange den gennem deres egen linse. Uanset om du er nybegynder, der søger vejledning eller en erfaren fotograf, der leder efter nye ideer, er Kenneths blog, Tips til fotografering, din go-to-ressource til alt, hvad fotografering angår.