Quantes vegades t'has trobat amb publicacions de "com es van fer les fotos" i, en general, el lloc no sembla molt propici per a la composició? Fotografiar en llocs lletjos no és precisament un gran repte quan saps què es pot fer per millorar la teva foto.

Podem definir "llocs lletjos" com aquells sense decoració, producció, on els colors no coincideixen. , amb objectes estranys, és a dir, sense composició, però als ulls creatius d'un fotògraf tot és possible. Un vídeo en col·laboració entre els canals de YouTube Mango Street i la fotògrafa Jessica Kobeissi mostra com fer una foto en un lloc lleig. Inspirats per la idea dels fotògrafs, hem organitzat cinc consells que us poden ajudar davant d'aquesta situació.

1) Angles

Això pot semblar obvi. però l'angle amb el qual fotografies marcarà la diferència. És molt fàcil disparar en una ubicació lletja amb la lent tancada a la cara de la model i deixant el fons desenfocat, però la idea és desafiar les teves habilitats fotogràfiques. Explorar angles en un entorn que no sembla propici per al rodatge serà el millor resultat per a la vostra producció. Vegeu l'exemple següent:

Vegeu també: Google Arts & Cultura: l'aplicació de Google troba personatges en obres d'art que s'assemblen a tuLa fotògrafa Rachel Gulotta, la model i el paisatge lleig per fer la foto.

Resultat de les fotos de Rachel Gulotta Resultat de les fotos de Jessica Kobeissi

2) La roba de la model

Els colors de la roba de la modelEl model del vídeo és neutre, cosa que ajuda a fer coincidir la composició amb la ubicació. El blanc, el negre, el beix i el gris són colors que poden ajudar a la neutralització, per això és interessant portar una peça de bromista, com passa en el segon moment del vídeo on la model porta un abric beix que acaba servint d'"accessori" quan desenvolupant les posicions.

Una altra escena lletja a la qual van fer clic els fotògrafs Resultat de la foto de Rachel Gulotta Resultat de la foto de Jessica Kobeissi

3) Creativitat

Treballar la teva creativitat és el clau per sortir d'aquesta emboscada. Estudiar posicions, angles, colors i entendre la teva càmera t'ajudarà a l'hora de crear, evitant que tanquis la lent del model. La creativitat va més enllà dels estudis tècnics, analitza les composicions d'altres fotògrafs, quina va ser la solució que va trobar?

4) El model

Al vídeo (veure més avall) es nota el desenvolupament del model, el nombre de posicions desenvolupades durant l'assaig i l'harmonia creada amb els fotògrafs. No veieu fotografiar a no models com un gran repte. Al contrari, estudia el tema i ajuda-la a l'hora de crear les postures que vulguis. Val la pena tenir sempre a mà algunes idees del que t'imagines per a aquella producció, mostra el model com el vols.

5) Estudia, estudia, estudia

Ens sempre colpejaremclau que estudiar és la millor opció. Com més estudieu i entengueu sobre la fotografia, més recursos tindreu a l'hora d'acció. Estudiar composició, ISO, diafragma, colors, postures; estudia tot el que creguis que necessitarà per al teu equipatge i, quan estigui ple, voldràs trobar una maleta nova i omplir-la de més contingut. Per entrar directament al món de la fotografia, consulta els nostres llibres i consells en línia.

Consulteu aquest enllaç per veure altres publicacions amb consells per fotografiar en llocs lletjos.

Vegeu també: Sabíeu que podeu imprimir fotos a les fulles dels arbres?