是什么让一张照片被认为是有影响力的
"世界需要的是更多有激情的摄影，而不仅仅是一张张技术上正确的照片，"摄影师穆斯-彼得森（Moose Petersen）说。
对于那些喜欢摄影的人来说，仅仅点击一张图片是不够的。 而且，很明显，我说的不是那种用手机拍下眼前的一切的人。 自觉的摄影师 他选择拍摄的内容，寻求一张在每个细节上都能满足他的照片，同时也能给那些观察它的人留下深刻印象。 这就是我们所说的寻找 震撼人心的照片 这个词也许有点势利，但归根结底是对一张好照片的期望：视觉冲击。
在这个搜索过程中，许多人问我们，一张照片要怎样才能属于这个类别，为什么不是每张照片都能产生这种效果？ 技术在多大程度上是一张照片留下深刻印象的决定因素？
See_also: 在家做的5个照明技巧毫无疑问，在构思一张好的照片时，有一整套技术因素是不应该被忽视的，首先是主题的选择、正确的镜头、光圈、适当的速度、最合适的ISO、最合适的滤镜、天气条件，甚至是一天中最合适的时间，以及其他事项。
但是，单单是技术就能使图像引人注目吗？ 每件事都有一个已经确定的成功秘诀吗？ 我们不接受这种说法。
技术方面的价值毋庸置疑，但必须与与摄影师的敏感性有关的主观因素一起考虑。 虽然技术无疑有其价值，但也有某些方面会主观地影响一张好照片，并同样对其成功负责： a 摄影师的敏感性、 这使他充满激情。
那么，我们的分析从以下方面开始 创造性 这就是照片呈现的方式，也许是用一个不寻常的相机角度，展示一个不寻常的框架、构图和照明，往往利用自然界的一个现象，甚至勇敢地无视一个几乎强制性的角度，因为有创意 通常 就是要与众不同。
大自然通常会给我们带来非常有趣的现象，而摄影师要做的就是注意到这些现象。 那么我们有 风格 每个摄影师都有自己的，这是他呈现图像的方式，而且总是出现在他的作品中，即使是转瞬即逝的，也许是把镜头放在不寻常的高度，也许是给模特取景，前景不在焦点上，此外还有其他让他高兴的假象，遵循传统的摄影规则，甚至打破它们。
风格是艺术家的标志，标志着他的个性。 绘画中充满了这样的例子，由于风格，我们可以识别高更、莫奈、雷诺阿。 在雕塑中，阿莱雅迪诺，在音乐中，贝多芬，在摄影中，到目前为止，塞巴斯蒂安-萨尔加多。
大名鼎鼎的人物因其鲜明的风格而在其作品中留下了自己的印记 在某些方面，风格与创造力有着非常密切的联系，而且通常与创造力相混淆。
A 构成 接下来是定义价值和形状，以及颜色，它们在图像中的分布和体积，要么采用传统的框架规范，如三分法，斐波那契关系和鲜为人知的对角线规则，要么停留在绳子的另一端，打破习惯和习俗。
构图突出了整个物体，或只是它的一个细节，以同样的方式与景观合作。 正是通过构图，摄影师传递他的信息。
只有野马，但对品牌的怀旧有多少回忆。 这是有影响的。 A 照明 光线是照片的灵魂，它赋予照片一种情绪：欢快的、平静的、实用的、沉思的、梦幻的、压抑的或煽动性的。 没有光线就没有照片，不管它有多小。 无论是在正午还是在烛光下，它总是存在的，如果使用得好，它可以增加价值，突出物体并确定情绪。
光线是照片的灵魂，是光线给了图像的情绪，由摄影师来确定最终的结果，寻求使其具有影响力。 摄影师正是通过灯光来创造他的照片，为此，他有无数种使用和配置灯光的方法，无论是用正光、侧光、逆光、背光，还是用柔光箱、窥视器、滤光片或彩色胶状物来造型。 依次采用的灯光类型也最终构成了摄影师的风格。
See_also: 制作有影响力的图片的7个摄影技巧O 宗旨 他只是照片的原因，一切都围绕着他，由摄影师决定。 定位它 或 出任 通过这种方式，我们重视它的每一个点的形象，无论是鸟、人、花、产品、风景，还是雕像，就像引导我们等待一个晴朗的早晨，暴雨过后，东方只有一丝光亮。
在我们等待的时候 恰到好处的光线 在我们面前的肖邦，望着大海，为另一部作品寻找灵感，很快就会以剪影的形式出现在我们面前，在初升的日光下，这使他成为我们黎明的原因。
照片：José Américo Mendes 现在，灯光是承诺。 他们对照片还不是那么重要，但他是。 随着一天的醒来，每一秒，我们都以不同的方式拥有他，很快在下午，随着太阳在山后消失，一个非常不同的肖邦将在基座上等待我们......
结论： 正是在这种图像的 "构建 "中，技术和主观因素得到了平衡，在照片的阐述中构成了一条双向的道路，正是通过这种方式，摄影师将确定他希望传递给观察他的照片的人的印象。
如果是正面的，它就会吸引观众，引导他/她分析照片的每一点，最后为自己渴望它。 如果是负面的，这个观众也会拒绝它，因为不理解，所以不接受作者想要表达的东西。 对许多研究人类行为的学者来说，这两种反应与人与人之间的和谐带有关，在 "亲和力 "的概念下，品味和拒绝发生了冲突和协调。 但这是另一个故事？
还有一个细节：不要忘记，在照片中，一切都可以是引人注目的，甚至是它的简单性。 请记住，有时少即是多。
构图和照明与简单性相结合，可以使一张照片引人注目 这种寻找 印象派 它创造了一个绘画流派，也存在于摄影中，虽然有其自身的特点，但与创造力有关，如今的创造力远远超出了简单的拍摄行为，无论是通过后期制作工作，还是通过纳入技术，直到最近被认为与摄影完全不相容，如使用绘画、拼贴、剪贴、剪影、在寻求有影响力的过程中，我们使用面板和其他能够创造不寻常的环境的手段，正是因为它超出了常规。
今天，为了寻找有影响力的作品，人们用最多样化的主题来创作和拍摄面板。 事实上，你不必走远，专业杂志上有很多非常有问题的照片，这些照片在几年前，有常识的人都没有勇气发表，但今天却被当成了艺术、 甚至因为艺术的一个特点一直都是值得商榷的!
事实是，虽然最近才考虑到它们，但在图像背后，一直有一系列的元素，能够颠覆规则，唤醒欲望和厌恶。 我保证，现在当你看一张照片时，你会以不同的方式分析它，最终知道为什么你喜欢或不喜欢它。
