Često mislimo da velike, najbolje ili čak najljepše stvari moraju biti posljedično teške i komplicirane, ali često su toliko jednostavne da nas ostavljaju u nedoumici i pitamo se: je li to doista sve?

Postoji izraz koji kaže: "Jednostavnost je vrhunska sofisticiranost". Vjerujem, međutim, da je jednostavnost sofisticirana samo u kombinaciji sa znanjem, zdravim razumom i dobrim ukusom. Upamtite: biti jednostavan razlikuje se od običnog.

Izvrsne fotografije nastajale su i nastaju na jednostavan način, jer ako razmišljamo tehnički, nastaju pomoću fotoaparata, kombinirajući ISO, brzinu i otvor blende. Tako jednostavno! Ne, nije tako jednostavno, ali u isto vrijeme ni toliko komplicirano. Pa gdje je tajna? U ravnoteži!

Ako krenemo od početka, vidjet ćemo da ako ne izbalansiramo ulaz svjetla u kameru, nećemo imati kvalitetu slike. Na primjer, ako dopustimo da previše svjetla uđe u senzor kamere, jasni dijelovi slike postaju ono što nazivamo ispuhanim, gube detalji i volumen, pore nestaju na koži, stvarajući aspekt koji nazivam "pasto". U bijeloj odjeći gube se tekstura, volumeni i šavovi, ostavljajući sliku s izgledom bijelog zida i amaterskog rada. Pogrešna ekspozicija uzrokuje čak i gubitak oštrine. Ako pustimo malo svjetla da uđe u senzor kamere,volumeni i teksture gube se u crnoj boji, pramenovi kose, trepavice i obrve izgledaju kao mrlje, a čak i ako povučemo crne u Photoshopu, ono što ćemo imati su samo mutne mrlje ili šumovi.

Da biste počeli ispravno raditi, potrebno je uravnotežiti ISO, brzinu i dijafragmu. Za to postoji fotometar (različit od "eyemetra" ili "ahometra") koji je iznimno jednostavan i temeljan uređaj, ali nažalost većina fotografa zanemaruje i ne shvaća da je kontrola svjetla jedan od čimbenika koji razlikuju profesionalca od fotografa amater.

Fotografije koje ostavljam u ovoj kolumni za mene su prva i najveća percepcija jednostavnosti. U trenutku kada sam pomislio: je li to sve? Dobio sam koncept kampanje i svjetlosne reference. Fotografije su trebale biti ispuhane, s puno šuma, svijetlih tonova i isprane. Tako sam ispravno fotometrirao scenu, ispuhao je dovoljno, a da nisam dopustio da se detalji kože, tekstura i šavovi izgube. Zatim sam povećao kontrast, uklonio zasićenost i ton boje i tako postigao željeni rezultat. Naglašeni šum slika nastao je talkom (da, jednostavno dječjim puderom), bačenim u vjetar, pa tako i na kameru koja je postala potpuno bijela. Na nekim sam slikama koristio kontinuirano svjetlo izvan prozora kako bih pojačaokontrasti.

Cijela kampanja je fotografirana u JPEG (ludo zar ne? Ne!). Možda se mnogima tako čini, ali ja sam već u samoj kameri pronašao konačni rezultat s izuzetno korektnom datotekom, zašto RAW? Fotografije koje ovdje prikazujem iste su kao izvorne datoteke. Na nekim slikama dotjerani su samo detalji na ostavljenoj cipeli, eliminirane su i neke ogrebotine na zidovima, a na ostalima je jednostavno sve bilo spremno u istom trenutku klika.

Ne snimam u RAW formatu. U mojim fotografijama postprodukcija se svodi na razine, boje (c/b), žigosanje i oštrinu, a sve u sklopu principa “manje je više”. Ne kadrira se ponovno, niti se projicirana sjena mijenja.

Osoba odgovorna za sliku je fotograf jer nema postprodukcije koja sprema loše napravljenu fotografiju ili mijenja točke gledišta, pogleda ili trenutka klika.

Velika je razlika jednostavno ono što oči svakoga mogu vidjeti, um ravnoteža i srce osjetiti!