Oliviero Toscani : l'un des photographes les plus irrévérencieux et les plus controversés de l'histoire

 Oliviero Toscani : l'un des photographes les plus irrévérencieux et les plus controversés de l'histoire

Kenneth Campbell

Le photographe italien Oliviero Toscani est sans aucun doute l'un des photographes les plus controversés, irrévérencieux et provocateurs de l'histoire de la photographie. Sa série de photos pour les campagnes publicitaires de la marque de vêtements Benetton a choqué le monde entier. 95% de ce que nous savons, nous le savons grâce à la photographie... Je me demande donc si les photographes sont assez intelligents, talentueux, éduqués...".Nous sommes assez nombreux pour avoir la responsabilité d'être les témoins de ce qui se passe dans le monde", a interrogé le célèbre photographe.

Une religieuse et un prêtre s'embrassant. Une femme caucasienne, une femme noire et un bébé asiatique enveloppés dans la même couverture. Trois cœurs humains, un avec le mot blanc, un avec le mot noir et un avec le mot jaune. Vous ne connaissez peut-être pas le nom d'Oliviero Toscani, mais vous avez certainement vu ou rencontré certaines de ses images provocantes et controversées.

Le baiser entre un prêtre et une religieuse : la photo controversée d'une publicité de Benetton, en 1991

Toscani a été directeur artistique chez Benetton de 1982 à 2000, et a placé la marque de vêtements italienne parmi les plus connues au monde grâce à ses images percutantes. Chez Benetton, au lieu de montrer ce que nous produisons, nous montrons ce que nous sommes, ce qui compte. Si la mode n'est pas la réalité, qu'est-ce que c'est ? Foutaises La mode, c'est ce que nous produisons, comment nous voyageons, comment nous parlons, comment nous nous éduquons, c'est cela la mode, pas des vêtements stupides", a déclaré le photographe à Vogue.

Ce portrait de l'actrice française anorexique Isabelle Caro a été utilisé pour promouvoir la marque italienne Nolita, en 2007.

Que ce soit en bien ou en mal, Toscani a changé notre façon de voir la publicité grâce au moyen le plus puissant que chacun d'entre nous a à portée de main : un appareil photo. La photographie est le moyen de communication le plus important aujourd'hui. Nous ne nous en rendons peut-être même pas compte, mais tout ce que nous savons, nous le devons à des images. Je suis un témoin de mon temps et je raconte des histoires pour peut-être rendre les choses un peu meilleures", a-t-il déclaré.Toscani.

"Les photographes sont ceux qui ont besoin de Photoshop pour sauver leurs photos médiocres.

Fils de photographe, Toscani est né à Milan en 1942 et vient de fêter ses 80 ans. Pour célébrer sa carrière, nous reproduisons ci-dessous une impressionnante interview que le photographe a accordée au magazine Professional Photography :

Allaitement et différences raciales : pour Oliviero Toscani, nous sommes tous humains

Quel est votre plus grand "échec magnifique" ?

Mon plus grand échec a été d'écouter les gens qui disaient : "Oliviero, ce n'est pas trop ? Il ne faut jamais écouter ces gens, ce genre de médiocrité, trop de quoi ? c'est comme si l'empereur Joseph II disait à Mozart qu'il y avait trop de notes".

Y a-t-il eu une campagne qui, rétrospectivement, était trop provocante ?

Qu'entendez-vous par "trop provocateur" ? Quelle est la limite ? La limite de quoi ? Qui décide de cela ? Qu'est-ce qui est "trop" ? Lorsqu'une image est intéressante, elle est controversée. La controverse appartient à l'art ; la provocation appartient à l'art. J'aimerais que chaque image suscite un intérêt. Comme pour d'autres formes d'art, s'il n'y a pas de provocation, il n'y a pas de raison de le faire.

Revenant sur le thème des "différences" raciales, il a présenté la campagne des cœurs humains dans toute sa similitude entre "blanc", "noir" et "jaune

Comment avez-vous sélectionné les images ?

"J'ai de mauvaises archives.Je n'ai jamais gardé les choses.J'ai perdu beaucoup de travail à cause de cela.C'est un choix - gérer ses archives prend beaucoup de temps et je n'aime pas perdre du temps à regarder en arrière.Donc beaucoup d'images dans le livre proviennent directement de magazines ; des images qui ont été imprimées et utilisées avec la typographie et tout, parce que ces fichiers ont été conservés.C'est approprié, cependant - je ne suis pas le genre de personne qui a besoin d'être aidée.Je déteste cela. Quand une image ne vend rien, elle n'est pas utile".

Un regard différent sur les questions raciales

Que pensez-vous des images de mode aujourd'hui ?

"Le monde de la mode est devenu un monde de marketing. Il ne s'agit plus que de produits, sans signification sociopolitique. Il s'agit uniquement de vendre des produits. Les magazines de mode sont ennuyeux, les mannequins sont tristes, personne ne rit. Le monde de la mode est un endroit triste à vivre.

Les femmes sont bien plus intelligentes que ces magazines. Si une jeune femme regarde un magazine et se dit : "Je ne serai jamais comme ça", elle souffrira de complexes. Le monde de la mode est très discriminatoire. Il est très triste que les magazines encouragent l'anorexie, la discrimination, les complexes et l'isolement des femmes qui regardent les photos dans les magazines".

Quelle est votre approche de la photographie ?

"Les gens disent que la photographie me passionne. D'une certaine manière, la photographie ne me dérange pas. Mon père était photographe, ma sœur aussi. Les gens aiment la photographie comme ils aiment courir. Je ne cours pas. Quand je cours, c'est pour aller quelque part. Je ne photographie pas pour le plaisir de photographier.

Photographe Oliviero Toscani

En fait, je trouve que la photographie est une technologie très limitée et démodée. J'utilise donc la photographie pour exprimer ce que je vois, de la manière dont je le vois. L'attirail de l'appareil photo ne m'intéresse pas. Je peux le manipuler facilement, j'ai une bonne éducation en la matière.

Aucun appareil photo ne me fait peur, mais il me dérange parce qu'il constitue un filtre entre moi et la réalité. Mais j'en ai besoin pour enregistrer ce que je vois, de la manière dont je le vois. Mais j'essaie de ne pas mettre mon appareil photo devant mes yeux - j'essaie de le mettre derrière ma tête, si cela a un sens."

Comment aimeriez-vous que l'on se souvienne de vous ?

"J'appartiens à une génération qui a eu beaucoup de chance, j'ai vécu des moments intéressants.

Voir également: L'art des choses à travers la photographie : Naked for what (NSFW)

Je me considère comme la personne la plus privilégiée et la plus chanceuse que j'ai rencontrée dans ma vie. Je n'ai pas honte de le dire. Certaines personnes luttent pour survivre physiquement et mentalement, alors que j'ai une famille nombreuse et en bonne santé. J'ai 80 ans et je suis en bonne santé ; tout fonctionne. Nous devrions regarder autour de nous et ne pas trop nous plaindre.

L'uniforme ensanglanté d'un soldat tué pendant la guerre civile en Bosnie, une autre campagne brutale du publicitaire de Benetton.

J'ai aussi la chance de ne pas être paresseux.Il y a une inertie de nos jours, causée par toute la technologie.Les gens se laissent emporter par la technologie et ne choisissent plus de perdre du temps à imaginer.L'imagination n'a rien à voir avec la technologie.C'est l'imagination qui entre dans l'image.Les gens utilisent la technologie et Photoshop pour combler ce qui leur manque de talent.Les gens sont incroyablement...Beaucoup de jeunes viennent me voir pour me montrer leur portfolio et je leur dis : "D'accord, très bien.

Mais c'est trop tôt pour que la plupart d'entre eux se dérangent. Il n'est arrivé qu'une seule fois que quelqu'un vienne à 5 heures du matin, c'est une preuve d'engagement.

"95% de ce que nous savons, nous le savons grâce à la photographie.Nous devons en être conscients.Nous connaissons la réalité à travers les images.Je me demande donc si les photographes sont assez intelligents, talentueux, éduqués pour avoir la responsabilité d'être les témoins de ce qui se passe dans le monde."

Prenez-vous votre retraite ?

"La retraite de quoi ? J'ai été privilégié, je mourrai en travaillant. Le travail est mon hobby. Je fais d'autres choses, j'élève des chevaux, je produis du vin. Tout cela relève d'une certaine mentalité, d'une curiosité de la vie".

Qu'est-ce qui vous dérange ?

Je n'ai jamais aimé le mot "tir", je dis "tir".

Cela semble tellement stupide, "shooter". Cette façon américaine de considérer la photographie. Ils aiment shooter, pourquoi shooter ?

Je ne comprends pas, ce ne sont pas des photographes, ce sont des tireurs d'élite. C'est un point sur lequel j'insiste beaucoup, je ne prends jamais de photo,

Je fais des photos. Vous savez qui fait des photos ? Les mauvais photographes.

Les tireurs sont ceux qui ont besoin de Photoshop pour sauver leurs photos médiocres.Il y a des réalisateurs de films - et des tireurs.Il y a des photographes - et des tireurs.Je suis sérieux.Il y a des tireurs et des tireurs.Vous n'avez pas besoin de penser beaucoup pour tirer.Pour tirer, vous devez penser".

Quels sont vos projets pour l'avenir ?

Voir également: DallE 2 : comment générer des images à partir d'un texte

"Il y a beaucoup de concepts que j'aimerais encore exprimer.Mon projet sur la race humaine est toujours en cours.J'ai beaucoup de projets en cours.Je fais aussi une émission de télévision sur la photographie.C'est encore un peu tôt,mais le concept est que 95% de ce que nous savons,nous le savons par la photographie.Nous devons en être conscients.Nous connaissons la réalité par les images.Je demande donc aux photographes de ne pas se contenter de la photographie.Sont-ils assez intelligents, assez talentueux, assez éduqués pour avoir la responsabilité d'être les témoins de ce qui se passe dans le monde ? Je ne pense pas que les "tireurs" soient talentueux. Les photographes sont pour la plupart ignorants. La plupart d'entre eux ne sont même pas allés à l'école".

"Nous avons peut-être évolué un peu, mais nous ne sommes pas encore civilisés.

Vous étiez à Paris lors des attentats de 2015, qu'avez-vous vécu ?

"Je travaillais à environ un kilomètre de l'endroit où s'est produit l'un des attentats.J'étais dans un restaurant et j'attendais un taxi quand j'ai entendu les sirènes et vu 40 policiers courir.Le bruit des sirènes était si fort.Le taxi est arrivé et le chauffeur m'a dit qu'il y avait des tirs et qu'il ne passerait pas dans une certaine zone.C'est alors que j'ai réalisé ce qui se passait.Les nouvelles mentent pour le faire savoir.Les gens couraient le lendemain.Les gens disent que c'est une guerre, mais ce n'est pas le cas.C'est un cancer social.Nous ne sommes pas encore civilisés.Il nous a fallu des siècles pour en arriver là.Il n'y a pas si longtemps, nous avions des armes à feu.Nous avons peut-être évolué un peu, mais nous ne sommes pas encore civilisés."

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell est un photographe professionnel et un écrivain en herbe passionné depuis toujours par la capture de la beauté du monde à travers son objectif. Né et élevé dans une petite ville connue pour ses paysages pittoresques, Kenneth a développé une profonde appréciation pour la photographie de la nature dès son plus jeune âge. Avec plus d'une décennie d'expérience dans l'industrie, il a acquis un ensemble de compétences remarquables et un sens aigu du détail.L'amour de Kenneth pour la photographie l'a amené à beaucoup voyager, à la recherche d'environnements nouveaux et uniques à photographier. Des paysages urbains tentaculaires aux montagnes reculées, il a emmené son appareil photo aux quatre coins du globe, s'efforçant toujours de capturer l'essence et l'émotion de chaque lieu. Son travail a été présenté dans plusieurs magazines prestigieux, expositions d'art et plateformes en ligne, ce qui lui a valu une reconnaissance et des distinctions au sein de la communauté photographique.En plus de sa photographie, Kenneth a un fort désir de partager ses connaissances et son expertise avec d'autres passionnés par cette forme d'art. Son blog, Tips for Photography, sert de plate-forme pour offrir de précieux conseils, astuces et techniques pour aider les photographes en herbe à améliorer leurs compétences et à développer leur propre style unique. Qu'il s'agisse de composition, d'éclairage ou de post-traitement, Kenneth se consacre à fournir des conseils pratiques et des idées qui peuvent faire passer la photographie de n'importe qui au niveau supérieur.A travers sonarticles de blog engageants et informatifs, Kenneth vise à inspirer et à donner à ses lecteurs les moyens de poursuivre leur propre voyage photographique. Avec un style d'écriture convivial et accessible, il encourage le dialogue et l'interaction, créant une communauté de soutien où les photographes de tous niveaux peuvent apprendre et grandir ensemble.Lorsqu'il n'est pas sur la route ou qu'il n'écrit pas, Kenneth anime des ateliers de photographie et donne des conférences lors d'événements et de conférences locaux. Il croit que l'enseignement est un puissant outil de croissance personnelle et professionnelle, lui permettant de se connecter avec d'autres personnes qui partagent sa passion et de leur fournir les conseils dont ils ont besoin pour libérer leur créativité.Le but ultime de Kenneth est de continuer à explorer le monde, appareil photo à la main, tout en inspirant les autres à voir la beauté de leur environnement et à la capturer à travers leur propre objectif. Que vous soyez un débutant à la recherche de conseils ou un photographe expérimenté à la recherche de nouvelles idées, le blog de Kenneth, Tips for Photography, est votre ressource incontournable pour tout ce qui concerne la photographie.