5 kiat untuk memulai fotografi analog

 5 kiat untuk memulai fotografi analog

Kenneth Campbell

Beberapa fotografer dari generasi terbaru ini telah memulai dengan digital dan belum memiliki kesempatan untuk hidup kesenangan dan pengalaman fotografi analog Saya berasal dari generasi yang cukup beruntung untuk menjadi orang terakhir yang menikmati tahun-tahun keemasan fotografi film.

Kembali ke fotografi analog, meskipun hanya sebagai hobi, membuat saya menghidupkan kembali banyak perasaan dan sikap yang sudah saya lupakan. Dalam beberapa tahun terakhir, saya mendedikasikan diri saya untuk proyek menemukan kembali fotografi, kembali memotret dengan film di waktu senggang saya. Saya juga kembali mempelajari proses pengembangan dan mengubah ruang cuci di apartemen saya menjadi laboratorium pengembangan film B&W mini.

Foto: Antonio Neto

Saya sudah memisahkan sebagian saran dasar dan menuangkannya dalam bentuk pertanyaan bagi para pembaca iPhoto Channel yang sedang berpikir untuk mengejar pengalaman fotografi baru!

1 - Jika yang terpenting adalah pengalaman, kamera apa pun bisa digunakan?

Lihat juga: Apa kamera semi profesional terbaik untuk fotografer pemula?

Tanpa embel-embel, ketika yang penting adalah menghayati pengalaman, kamera tidak peduli. Dan dalam fotografi analog, hal ini bahkan lebih kuat lagi, lagipula foto-foto ini tidak akan dikomersilkan atau dipamerkan di Louvre. Dunia digital telah menjangkiti kita dengan penyakit bahwa peralatan terbaik adalah yang paling mahal Jika hal ini sudah tidak masuk akal dalam dunia fotografi digital, maka dalam fotografi analog, hal ini lebih tidak masuk akal lagi.

Foto: Antonio Neto

Sebenarnya kamera hanya berfungsi untuk menjalankan film dan menyembunyikannya dari cahaya, karena kualitas foto jauh lebih terkait dengan kualitas lensa dan emulsi dalam film. Namun demikian, ketika kita sudah terbiasa dengan DSLR, kita membuat jauh lebih sedikit kesalahan dalam eksposur ketika kita menggunakan SLR elektronik dengan merek yang sama dengan yang digital. Sebagai contoh, saya Nikonzero (saya bahkan tidak tahu bagaimana Anda mengejanya), jadi saya mencari kamera SLR elektronik analog dari Nikon. Beberapa model, terlepas dari fakta bahwa Anda tidak dapat melihat hasilnya secara instan, hampir sama dengan kamera digital, terutama dalam kaitannya dengan fotometri, fokus, perintah pada bukaan diafragma dan dial kecepatan.

2 - Apakah ini untuk disalin, guru?

Bahkan kamera analog yang paling canggih sekalipun tidak mencetak pada film pengaturan yang digunakan, jadi tidak ada EXIF pada analog! Catatlah kondisi cahaya di mana Anda mengambil setiap foto, serta kecepatan, bukaan, dan terutama ISO film yang digunakan. Dengan cara ini, Anda akan memiliki perbandingan saat Anda mendapatkan foto-foto tersebut di tangan Anda.

Foto: Antonio Neto

3 - Film apa yang terbaik untuk memulai?

Satu hal yang banyak orang pikirkan adalah fotografi analog itu murah, dan itu tidak benar! Rata-rata Anda menghabiskan sekitar R$ 45 untuk membeli, mengembangkan, dan memperbesar film 10×15 - atau bahkan dua kali lipatnya jika Anda ingin memindai foto untuk diposting di jejaring sosial. Sekarang bayangkan menghabiskan uang sebanyak itu dan ternyata Anda hanya menyimpan 3 atau 4 foto saja (dan ini jarang terjadi).Pada awalnya, lupakan Chromos dan PB, tetap menggunakan film yang paling sederhana sekalipun, seperti Superia dari Fuji dan Colorplus 200 dari Kodak.

Foto: Antonio Neto

4 - Apakah saya perlu memperbesar semua foto dalam film?

Salah satu caranya adalah dengan meminta mereka mengembangkan strip film dan memindai bingkainya, sehingga Anda hanya perlu memperbesar apa yang Anda inginkan. Pilihan lainnya adalah praktik yang sangat lama (yang masih saya lakukan): minta mereka membuat "fotokopi". Fotokopi adalah foto berukuran besar, biasanya 30 × 40, yang berisi semua foto Anda dalam bentuk mini dalam satu kali pembesaran. Dengan cara ini, Anda sudah memiliki gambaran tentang apa yang bagus atau tidak, danAnda akan menghabiskan lebih sedikit uang dan dapat memilih hanya yang terbaik untuk diperbesar.

Foto: Antonio Neto

5 - Hanya 36?

Itu sudah lebih dari cukup! Jenis kontaminasi digital lainnya adalah ketergesaan orang dalam memotret. Dalam dorongan untuk membidik, kita bersikeras untuk memotret, meskipun kita tahu bahwa gambarnya tidak akan ada gunanya. Saya sudah lelah meninggalkan rumah dengan membawa 8 gulungan film dan ingin sekali memotretnya, tetapi kembali dengan hanya setengah dari satu film yang terpapar, ini karena Fotografi analog membuat kita lebih banyak merenung, merefleksikan diri; tidak hanya terkait dengan fokus dan fotometri, tetapi juga apakah pemandangan itu layak untuk difoto.

Foto: Antonio Neto

Dan yang selalu saya katakan adalah bahwa salah satu kesenangan terbesar dari fotografi analog adalah Anda membingkai, menganalisis dan, setelah merefleksikannya, memutuskan untuk "tidak memotret" karena tidak bermanfaat atau karena Anda sudah memperkirakan bahwa eksposurnya tidak akan terlihat bagus.

BONUS: Pengalaman saya

Berkat unggahan saya di jejaring sosial, khususnya Facebook, saya akhirnya menjadi "konsultan" fotografi analog bagi orang-orang di kota tempat saya tinggal (Londrina/PR). - dan yang membuat saya sangat terkesan adalah bahwa mereka tidak tahu bagaimana cara kerja fotografi jenis ini .

Hal-hal sederhana seperti memasukkan film ke dalam kamera merupakan misteri bagi banyak fotografer yang datang kepada saya! Jadi saya selalu bertanya-tanya apa yang mendorong mereka untuk datang kepada saya untuk tujuan ini. Tanpa ragu, saya menjadi yakin bahwa pencarian ini melampaui butir-butir yang dicoba (tetapi gagal) ditiru oleh Vsco. Pencarian hebat untuk jenis fotografi ini bukan pada hasil akhir, tetapi padapengalaman, dalam prosesnya, dalam puisi parade!

Batasan 36 bingkai, penantian untuk melihat hasilnya, dan antisipasi pada saat pengembangan, tampaknya lebih penting daripada hasil fotonya pada akhirnya.

Jadi, sebagai sebuah ketakutan, muncullah ide untuk membuat saluran Youtube untuk menyampaikan sedikit informasi ini, selalu menunjukkan keingintahuan dan membuat analogi pada proses digital agar mudah dipahami. Jauh di dalam hati Tujuan saya adalah mendorong orang untuk mencari bentuk fotografi ini untuk menyebarkan pengetahuan ini, memberikan fotografi analog semua penghormatan yang layak diterimanya, khususnya di era di mana produksi gambar begitu direndahkan.

Yang paling penting adalah memahami bahwa fotografi analog tidak lebih baik atau lebih buruk, tetapi berbeda, dan yang lebih relevan daripada gambar yang indah adalah pengalaman merenungkan proses seratus tahun yang dengan cara tertentu merupakan bagian dari sejarah kita. JermanLorca mengatakan bahwa "Kotak Sepatu telah menyelamatkan sejarah keluarga".

Lihat juga: 5 kiat untuk memulai fotografi analog

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell adalah seorang fotografer profesional dan calon penulis yang memiliki hasrat seumur hidup untuk mengabadikan keindahan dunia melalui lensanya. Lahir dan dibesarkan di kota kecil yang terkenal dengan lanskapnya yang indah, Kenneth mengembangkan apresiasi yang mendalam terhadap fotografi alam sejak usia dini. Dengan pengalaman lebih dari satu dekade di industri ini, dia telah memperoleh keahlian yang luar biasa dan perhatian yang tajam terhadap detail.Kecintaan Kenneth pada fotografi membuatnya sering bepergian, mencari lingkungan baru dan unik untuk difoto. Dari pemandangan kota yang luas hingga pegunungan terpencil, dia telah membawa kameranya ke setiap sudut dunia, selalu berusaha menangkap esensi dan emosi dari setiap lokasi. Karyanya telah ditampilkan di beberapa majalah bergengsi, pameran seni, dan platform online, membuatnya mendapatkan pengakuan dan penghargaan dalam komunitas fotografi.Selain fotografinya, Kenneth memiliki keinginan yang kuat untuk berbagi pengetahuan dan keahliannya dengan orang lain yang sangat menyukai bentuk seni. Blognya, Tip untuk Fotografi, berfungsi sebagai platform untuk menawarkan saran, trik, dan teknik berharga untuk membantu calon fotografer meningkatkan keterampilan mereka dan mengembangkan gaya unik mereka sendiri. Baik itu komposisi, pencahayaan, atau pasca-pemrosesan, Kenneth berdedikasi untuk memberikan kiat dan wawasan praktis yang dapat meningkatkan fotografi siapa pun.Melalui miliknyaposting blog yang menarik dan informatif, Kenneth bertujuan untuk menginspirasi dan memberdayakan pembacanya untuk mengejar perjalanan fotografi mereka sendiri. Dengan gaya penulisan yang ramah dan mudah didekati, dia mendorong dialog dan interaksi, menciptakan komunitas yang mendukung tempat fotografer dari semua tingkatan dapat belajar dan tumbuh bersama.Ketika dia tidak sedang dalam perjalanan atau menulis, Kenneth dapat ditemukan memimpin lokakarya fotografi dan memberikan ceramah di acara dan konferensi lokal. Dia percaya bahwa mengajar adalah alat yang ampuh untuk pertumbuhan pribadi dan profesional, yang memungkinkan dia untuk terhubung dengan orang lain yang memiliki minat yang sama dan memberi mereka bimbingan yang mereka butuhkan untuk melepaskan kreativitas mereka.Tujuan utama Kenneth adalah terus menjelajahi dunia, dengan kamera di tangan, sambil menginspirasi orang lain untuk melihat keindahan di sekitar mereka dan mengabadikannya melalui lensa mereka sendiri. Apakah Anda seorang pemula yang mencari panduan atau seorang fotografer berpengalaman yang mencari ide-ide baru, blog Kenneth, Tip untuk Fotografi, adalah sumber referensi Anda untuk semua hal tentang fotografi.