Einige der Fotografen dieser neuen Generation haben bereits mit der digitalen Technik begonnen und hatten noch nicht die Gelegenheit, die das Vergnügen und die Erfahrung der analogen Fotografie Ich gehöre zu der Generation, die das Glück hatte, die letzten zu sein, die die goldenen Jahre der Filmfotografie erleben durften.

Die Rückkehr zur analogen Fotografie, wenn auch nur als Hobby, ließ mich viele Gefühle und Einstellungen, die ich vergessen hatte, wieder aufleben. In den letzten Jahren habe ich mich diesem Projekt der Wiederentdeckung der Fotografie gewidmet, indem ich in meiner Freizeit wieder mit Film fotografiert habe. Ich habe mich auch wieder mit dem Entwicklungsprozess beschäftigt und die Waschküche meiner Wohnung in ein Mini-Entwicklungslabor für Schwarzweiß-Filme verwandelt.

Ich habe einige grundlegende Tipps herausgefiltert und sie in Form von Fragen für die Leser des iPhoto Channel formuliert, die sich mit dem Gedanken tragen, eine neue Erfahrung in der Fotografie zu machen!

1 - Wenn nur die Erfahrung zählt, ist dann jede Kamera geeignet?

Kein Schnickschnack, wenn es darum geht, eine Erfahrung zu machen, ist die Kamera gleichgültig. Und in der analogen Fotografie ist das noch stärker, schließlich werden diese Fotos nicht kommerzialisiert oder im Louvre ausgestellt. Die digitale Welt hat uns mit der Krankheit infiziert, dass die beste Ausrüstung die teuerste ist. Wenn dies schon in der Welt der Digitalfotografie Unsinn ist, so ist es bei der analogen Fotografie noch mehr Unsinn.

Die Kamera dient eigentlich nur dazu, den Film laufen zu lassen und ihn vor dem Licht zu verbergen, denn die Qualität des Fotos hängt viel mehr von der Qualität des Objektivs und der Emulsion im Film ab. Wenn wir jedoch bereits mit Spiegelreflexkameras vertraut sind, machen wir viel weniger Fehler bei der Belichtung, wenn wir elektronische Spiegelreflexkameras der gleichen Marke wie unsere digitalen verwenden. Ich bin zum Beispiel Nikonzero (ich weiß nicht einmal, ob man das so schreiben kann), also suche ich eine analoge elektronische Spiegelreflexkamera von Nikon. Einige Modelle sind, abgesehen davon, dass man das Ergebnis nicht sofort sehen kann, fast identisch mit den digitalen, vor allem in Bezug auf Fotometrie, Fokus, Bedienung der Blenden- und Geschwindigkeitsregler.

2 - Ist es zum Kopieren, Lehrer?

Selbst die fortschrittlichsten analogen Kameras drucken die verwendeten Einstellungen nicht auf den Film, daher gibt es bei analogen Kameras kein EXIF! Notieren Sie sich die Lichtverhältnisse, unter denen Sie die einzelnen Fotos gemacht haben, sowie die Geschwindigkeit, die Blende und vor allem den ISO-Wert des verwendeten Films. Auf diese Weise haben Sie einen Vergleich, wenn Sie die Fotos in den Händen halten.

3 - Mit welchem Film fängt man am besten an?

Viele Leute denken, dass analoge Fotografie billig ist, aber das stimmt nicht! Im Durchschnitt geben Sie etwa 45 R$ für den Kauf, die Entwicklung und die Vergrößerung eines 10×15-Films aus - oder sogar das Doppelte, wenn Sie Ihre Fotos einscannen wollen, um sie in sozialen Netzwerken zu posten. Stellen Sie sich vor, Sie geben diesen Betrag aus und sehen, dass Sie nur 3 oder 4 Fotos gespeichert haben (was nicht selten vorkommt)Vergessen Sie anfangs Chromos und PB, selbst bei den einfachsten Filmen wie dem Superia von Fuji und dem Colorplus 200 von Kodak bleiben.

4 - Muss ich alle Fotos in einem Film vergrößern?

Eine Möglichkeit ist, den Filmstreifen entwickeln zu lassen und die Bilder einzuscannen, so dass Sie nur das vergrößern müssen, was Sie wollen. Eine andere Möglichkeit ist eine sehr alte Praxis (die ich immer noch anwende): Bitten Sie sie, eine "Fotokopie" anzufertigen. Eine Fotokopie ist ein großes Foto, in der Regel 30×40, das alle Ihre Fotos im Kleinformat in einer einzigen Vergrößerung enthält. Auf diese Weise haben Sie bereits eine gute Vorstellung davon, was gut war und was nicht, undSie werden viel weniger ausgeben und können nur die besten Exemplare für die Vergrößerung auswählen.

5 - Nur 36?

Das ist mehr als genug! Eine weitere Art der Verschmutzung durch die Digitaltechnik ist die Eile, mit der die Menschen fotografieren. In diesem Drang zum Schießen bestehen wir darauf, zu schießen, obwohl wir wissen, dass das Bild nicht gut sein wird. Ich bin es leid, mit 8 Rollen Film nach Hause zu gehen, aber mit nur der Hälfte eines belichteten Films zurückzukommen. Das liegt daran Die analoge Fotografie lässt uns mehr nachdenken, mehr reflektieren; nicht nur in Bezug auf Schärfe und Fotometrie, sondern auch darauf, ob es sich lohnt, diese Szene zu fotografieren.

Und ich sage immer, dass eines der größten Vergnügen an der analogen Fotografie darin besteht, dass man das Bild auswählt, analysiert und nach reiflicher Überlegung beschließt, nicht zu fotografieren", weil es sich nicht lohnt oder weil man bereits ahnt, dass die Belichtung nicht gut aussehen wird.

BONUS: Meine Erfahrung

Durch meine Beiträge in den sozialen Netzwerken, insbesondere auf Facebook, wurde ich schließlich zum "Berater" für analoge Fotografie für die Menschen in der Stadt, in der ich lebe (Londrina/PR). - Und was mich wirklich beeindruckt hat, war, dass sie keine Ahnung hatten, wie diese Art der Fotografie funktioniert. .

Einfache Dinge wie das Einlegen des Films in die Kamera waren für viele Fotografen, die zu mir kamen, ein Rätsel! Ich habe mich also immer gefragt, was diese Leute dazu brachte, zu mir zu kommen. Zweifellos war ich davon überzeugt, dass diese Suche über das Korn hinausging, das Vsco zu imitieren versucht (aber scheitert). Die große Suche nach dieser Art von Fotografie lag nicht im Endergebnis, sondern in dererleben Sie dabei die Poesie der Parade!

Die Begrenzung auf 36 Bilder, das Warten auf das Ergebnis und die Vorfreude auf die Entwicklung scheinen wichtiger zu sein als das Foto am Ende.

So kam mir die Idee, einen Youtube-Kanal zu gründen, um ein wenig von diesen Informationen weiterzugeben, indem ich immer wieder Kuriositäten zeige und Analogien zum digitalen Prozess herstelle, damit es einfach zu verstehen ist. Tief im Inneren mein Ziel ist es, die Menschen zu ermutigen, diese Form der Fotografie zu suchen um dieses Wissen zu verbreiten und der analogen Fotografie den Respekt zu erweisen, den sie verdient, insbesondere in einer Zeit, in der die Produktion von Bildern so sehr abgewertet wird.

Das Wichtigste ist, zu verstehen, dass die analoge Fotografie weder besser noch schlechter ist, sondern anders, und wichtiger als ein schönes Bild ist die Erfahrung, ein hundertjähriges Verfahren zu betrachten, das in gewisser Weise Teil unserer Geschichte ist.Lorca sagt, dass "der Schuhkarton die Geschichte von Familien gerettet hat".