Disa nga fotografët e këtij brezi të fundit kanë filluar tashmë me dixhital dhe nuk kanë pasur mundësinë të jetojnë kënaqësinë dhe përvojën e fotografisë analoge . Unë jam nga brezi që pati fatin të jem i fundit që përfitoi nga vitet e arta të fotografisë filmike.

Kthimi në xhirime me analoge, qoftë edhe vetëm si hobi, më bëri të rijetoja shumë ndjenja dhe qëndrime që i kisha harruar. Vitet e fundit i jam përkushtuar shumë këtij projekti të rizbulimit të fotografisë, duke iu rikthyer xhirimeve në kohën e lirë. Gjithashtu iu ktheva studimit të procesit të zhvillimit dhe e ktheva dhomën e lavanderisë në banesën time në një mini laborator për zhvillimin e filmave PB.

Kam ndarë disa këshilla bazë dhe i vendosa në formë me pyetje për lexuesit e iPhoto Channel që po mendojnë të kërkojnë një përvojë të re fotografike!

1 – Nëse ajo që ka rëndësi është përvoja, çdo aparat fotografik do të bëjë?

Nuk ka rëndësi, kur ajo që ka rëndësi është të jetosh një përvojë me kamerën, nuk ka rëndësi. Dhe në fotografinë analoge kjo është edhe më e fortë, në fund të fundit këto foto nuk do të shiten apo ekspozohen në Luvër. Bota dixhitale na ka infektuar me sëmundjen se pajisja më e mirë është më e shtrenjta dhe ne mendojmë se do të fotografojmë më mirë me kamera më të mira! Nëse kjo tashmë është marrëzi në botën e fotografisë dixhitale, kur flasim për analoge është më shumë marrëzi.

Në fakt, kamera shërben vetëm për të drejtuar filmin dhe për ta fshehur atë nga drita, pasi cilësia e fotografisë lidhet shumë më tepër me cilësinë e lentes dhe emulsionit në film. Megjithatë, kur jemi tashmë të njohur me DSLR-të, ne bëjmë shumë më pak gabime në ekspozime kur përdorim SLR elektronike të së njëjtës markë si ato dixhitale. Për shembull, unë jam një nikonzero (Unë nuk madje nuk e di nëse është shkruar kështu), kështu që unë jam duke kërkuar për një aparat fotografik analog elektronik SLR Nikon. Disa modele, përveçse nuk mund të shohin rezultatin në çast, janë pothuajse identike me ato dixhitale, kryesisht në aspektin e fotometrisë, fokusit, kontrollit të aperturës dhe numrave të shpejtë.

2 – Është për kopjim, mësues?

Po,mmmm! Shkruani të gjitha! Edhe kamerat analoge më të sofistikuara nuk printojnë cilësimet e përdorura në film, domethënë nuk ka EXIF ​​në analog! Shkruani kushtet e dritës ku keni bërë çdo foto, si dhe shpejtësinë, hapjen dhe veçanërisht ISO-në e filmit të përdorur. Në këtë mënyrë do të keni një krahasim kur të merrni fotot në dorë.

3 – Cili është filmi më i mirë për të filluar?

Pa dyshim: më e lira! Një gjë për të cilën shumë njerëz e kanë gabim është se fotografia analoge është e lirë, dhe kjo nuk është e vërtetë! Mesatarisht, ju shpenzoni rreth 45 BRL për blerjen, zhvillimin dhe zmadhimin 10×15 të një filmi - ose edhe dy herë më shumështesë nëse dëshironi të skanoni fotot tuaja për t'i postuar në rrjetet sociale. Tani imagjinoni të shpenzoni atë shumë dhe të shihni se keni ruajtur vetëm 3 ose 4 foto (gjë që nuk është e pazakontë të ndodhë në klikimet e para analoge). Në fillim, harro për Chromos dhe PB, përmbahu edhe tek filmat më të thjeshtë si Fuji's Superia dhe Kodak's Colorplus 200.

4 – Do I duhet të zmadhohen të gjitha fotot në një film?

Jo, nuk e bën! Një rrugëdalje është të kërkoni vetëm zhvillimin e shiritit të filmit dhe skanimin e kornizave. Në këtë mënyrë ju mund të zmadhoni vetëm atë që dëshironi. Një tjetër mundësi është një praktikë shumë e vjetër (të cilën unë ende e bëj): kërkoni të bëni një "kopje". Prerja e përafërt është një foto e madhe, zakonisht 30x40, që përmban të gjitha fotot tuaja të vogla me një zmadhim të vetëm. Në këtë mënyrë, ju tashmë mund të keni një ide të mirë se çfarë ishte e dobishme ose jo, dhe do të shpenzoni shumë më pak, duke qenë në gjendje të zgjidhni vetëm më të mirat për t'u zgjeruar.

5 – Pra 36 ?

Është më se e mjaftueshme! Një tjetër lloj kontaminimi dixhital është nxitimi me të cilin njerëzit bëjnë fotografi. Në këtë impuls për shkrepje, ne insistuam të bënim fotografi, edhe pse e dimë se ai imazh nuk do të funksionojë. U lodha duke u larguar nga shtëpia me 8 rrotulla filmi për të ulur gishtin, por u ktheva me vetëm gjysmën e 1 filmit të ekspozuar. Kjo ndodh sepse fotografia analoge na bën të mendojmë më shumë, të reflektojmë më shumë; jo vetëm në aspektin e fokusit dhefotometria, por edhe nëse ajo skenë ia vlen të fotografohet.

Dhe ajo që them gjithmonë është se një nga kënaqësitë më të mëdha të fotografisë analoge është inkuadrimi, analizimi dhe, pas reflektimit, vendosja " për të mos fotografuar” sepse nuk ia vlente ose sepse mund të parashikoja që ekspozita nuk do të ishte e lezetshme.

BONUS: Përvoja ime

Për shkak të postimet e mia në rrjetet sociale, kryesisht në Facebook, përfundova duke u bërë një "konsulent" për fotografinë analoge për njerëzit në qytetin ku jetoj (Londrina/PR). Një gjë që më befasoi shumë ishte numri i fotografëve (disa tashmë mjaft të njohur në rajon) që erdhën tek unë duke bërë pyetje në lidhje me fotografinë analoge – dhe ajo që më bëri vërtet përshtypje ishte se ata nuk e kishin idenë se si ky lloj veprat fotografike të fotografisë .

Gjëra të thjeshta si vendosja e filmit në kamerë ishin një mister për shumë fotografë që erdhën tek unë! Kështu që gjithmonë pyesja veten se çfarë i shtynte këta njerëz të vinin tek unë për këtë qëllim. Pa dyshim, isha i bindur se ky kërkim shkoi përtej kokrrës që Vsco përpiqet (por nuk arrin) të imitojë. Kërkimi i madh për këtë lloj fotografie nuk ishte në rezultatin përfundimtar, por në përvojën, në proces, në poezinë e paradës!

Kufizimi i 36 kornizave, pritja për të parë rezultatin, dhe pritja në kohën e shpalljes duket të jetë më e madhee rëndësishme se fotografia në fund të ditës.

Pra, si një tronditje, më lindi ideja për të krijuar një kanal në YouTube për të përcjellë pak nga ky informacion, duke treguar gjithmonë kuriozitete dhe duke bërë analogji me procesi dixhital në mënyrë që të jetë i kuptueshëm. Thellësisht, qëllimi im është të inkurajoj njerëzit që të kërkojnë këtë mënyrë fotografimi në mënyrë që të përhapin këtë njohuri, duke i dhënë fotografisë analoge gjithë respektin që meriton, veçanërisht në një epokë ku prodhimi i imazhit është kaq i nënvlerësuar.

Shpresoj se ju kanë pëlqyer këshillat! Për ata që janë më kureshtarë, ju rekomandoj kanalin tim në Youtube Câmara Velha ku flas vetëm për këtë temë. Gjëja më e rëndësishme është të kuptoni se fotografia analoge nuk është më e mirë apo më e keqe, por e ndryshme. Dhe më e rëndësishme se një imazh i bukur është përvoja e soditjes së një procesi njëqindvjeçar që, në një farë mënyre, është pjesë e gjithë historisë sonë. Gjerman Lorka thotë se "Kutia e këpucëve shpëtoi historinë e familjeve".