Деякі з фотографів цього останнього покоління вже починали з цифрової техніки і не мали можливості жити задоволення та досвід від аналогової фотографії Я належу до покоління, якому пощастило бути останнім, хто насолоджувався золотими роками плівкової фотографії.

Повернення до аналогової фотографії, навіть якщо це лише хобі, змусило мене пережити багато почуттів і поглядів, які я забув. В останні кілька років я присвятив себе цьому проекту перевідкриття фотографії, повернувшись до зйомки на плівку у вільний час. Я також повернувся до вивчення процесу проявлення і перетворив пральню моєї квартири на міні-лабораторію для проявлення чорно-білої плівки.

Я виділив кілька основних порад і сформулював їх у вигляді запитань для читачів iPhoto Channel, які думають про новий досвід фотографування!

1 - Якщо важливий досвід, підійде будь-яка камера?

Ніяких надмірностей, коли головне - прожити враження, камера байдужа. А в аналоговій фотографії це відчувається ще сильніше, адже ці фотографії не збираються комерціалізувати або виставляти в Луврі. Цифровий світ заразив нас хворобою, що найкраще обладнання є найдорожчим Якщо це вже є нонсенсом у світі цифрової фотографії, то коли мова йде про аналогову фотографію, це ще більший нонсенс.

Насправді фотоапарат слугує лише для того, щоб запустити плівку і сховати її від світла, оскільки якість фотографії набагато більше залежить від якості об'єктива та емульсії в плівці. Однак, коли ми вже знайомі з дзеркальними фотоапаратами, ми робимо набагато менше помилок в експозиції, коли використовуємо електронні дзеркальні фотоапарати тієї ж марки, що й наші цифрові. Наприклад, я Nikonzero (я навіть не знаю, чи правильно це пишеться), тому я шукаю аналогову електронну дзеркальну камеру від Nikon. Деякі моделі, окрім того, що ви не можете побачити результат миттєво, майже ідентичні цифровим, в основному щодо фотометрії, фокусування, керування діафрагмою та швидким набором.

2 - Це для копіювання, вчителю?

Навіть найсучасніші аналогові камери не друкують на плівці використані налаштування, тому в аналогах немає EXIF! Записуйте умови освітлення, при яких ви робили кожну фотографію, а також швидкість, діафрагму і, головним чином, ISO використаної плівки. Таким чином, у вас буде з чим порівняти, коли ви отримаєте фотографії в руки.

3 - З якого фільму найкраще почати?

Багато хто думає, що аналогова фотографія дешева, але це не так! В середньому ви витрачаєте близько 45 реалів на покупку, проявлення та збільшення плівки 10×15 - або навіть вдвічі більше, якщо ви хочете відсканувати свої фотографії для публікації в соціальних мережах. А тепер уявіть, що ви витратили цю суму і побачили, що зберегли лише 3 або 4 фотографії (що трапляється не так вже й рідко).На початку забудьте про Chromos і PB, використовуйте навіть найпростіші плівки, такі як Superia від Fuji та Colorplus 200 від Kodak.

4 - Чи потрібно збільшувати всі фотографії на плівці?

Один із способів - попросити їх проявити плівку і відсканувати кадри, щоб вам залишилося лише збільшити те, що ви хочете. Інший варіант - дуже стара практика (якою я досі користуюся): попросити їх зробити "фотокопію". Фотокопія - це велика фотографія, зазвичай 30×40, яка містить всі ваші фотографії в мініатюрі в одному збільшенні. Таким чином, ви вже маєте гарне уявлення про те, що вийшло добре, а що - ні, іви витратите набагато менше і зможете вибрати тільки найкращі з них для розширення.

5 - Лише 36?

Цього більш ніж достатньо! Інший тип забруднення цифрової фотографії - це поспіх, з яким люди фотографують. У цьому пориві до зйомки ми наполягаємо на зйомці, навіть якщо знаємо, що зображення не принесе користі. Мені набридло виходити з дому з 8 рулонами плівки і хотіти спробувати, а повертатися з половиною експонованої плівки. Це відбувається тому, що Аналогова фотографія змушує нас більше споглядати, більше рефлексувати; не лише щодо фокусування та фотометрії, але й щодо того, чи варто цю сцену фотографувати.

І я завжди кажу, що одне з найбільших задоволень від аналогової фотографії полягає в тому, що ви кадруєте, аналізуєте і, поміркувавши, вирішуєте "не знімати", тому що це не варто або тому, що ви вже передбачаєте, що експозиція буде виглядати погано.

БОНУС: Мій досвід

Завдяки своїм постам у соціальних мережах, особливо у Facebook, я стала "консультантом" з аналогової фотографії для людей у місті, де я живу (Лондріна/ПР). - і що мене справді вразило, так це те, що вони не мали жодного уявлення про те, як працює цей тип фотографії .

Такі прості речі, як вставляння плівки в камеру, були загадкою для багатьох фотографів, які приходили до мене! Тому мені завжди було цікаво, що спонукало цих людей приходити до мене з цією метою. Без сумніву, я переконався, що цей пошук виходив за рамки того зерна, яке намагається (але не вдається) наслідувати Vsco. Великий пошук цього типу фотографії полягав не в кінцевому результаті, а в тому, щобдосвід, в процесі, в поезії параду!

Обмеження в 36 кадрів, очікування результату і передчуття під час розробки здаються важливішими за саму фотографію.

Тож, як переляк, до мене прийшла ідея створити Youtube-канал, щоб передавати трохи цієї інформації, завжди показуючи цікавинки та проводячи аналогії з цифровими процесами, щоб це було зрозуміло. Глибоко всередині Моя мета - заохотити людей шукати цю форму фотографії щоб поширювати ці знання, віддаючи аналоговій фотографії всю повагу, на яку вона заслуговує, особливо в епоху, коли виробництво зображень настільки знецінене.

Найголовніше - зрозуміти, що аналогова фотографія не краща і не гірша, а інша, і що важливішим за красиве зображення є досвід споглядання столітнього процесу, який певним чином є частиною нашої історії.Лорка каже, що "Коробка з-під взуття врятувала історію сімей".