Algúns dos fotógrafos desta última xeración xa comezaron co dixital e non tiveron a oportunidade de vivir o pracer e a experiencia da fotografía analóxica . Son da xeración que tivo a sorte de ser a última en aproveitar os anos dourados da fotografía cinematográfica.

Volver a rodar con analóxico, aínda que só fose como pasatempo, fíxome revivir moitos sentimentos e actitudes que esquecera. Nestes últimos anos dediqueime moito a este proxecto de redescubrir a fotografía, volvendo a rodar no meu tempo libre. Tamén volvín a estudar o proceso de desenvolvemento e convertín a lavandería do meu apartamento nun mini laboratorio para o desenvolvemento de películas PB.

Separei algúns consellos básicos e puxenos no formulario. de preguntas para os lectores de iPhoto Channel que están pensando en buscar unha nova experiencia fotográfica!

1 – Se o que conta é a experiencia, calquera cámara servirá?

Sen lujos, cando o que importa é vivir unha experiencia coa cámara, non importa. E na fotografía analóxica isto é aínda máis forte, despois de todas estas fotos non se venderán nin se exhibirán no Louvre. O mundo dixital contaxiounos a enfermidade de que o mellor equipo é o máis caro , e pensamos que fotografaremos mellor con mellores cámaras. Se isto xa é unha merda no mundo da fotografía dixital, cando se fala de analóxica é máis unha merda

En realidade, a cámara só serve para correr a película e ocultala da luz, xa que a calidade da fotografía está moito máis relacionada coa calidade da lente e coa emulsión sobre o película. Porén, cando xa estamos familiarizados coas réflex digitales, cometemos moitos menos erros nas exposicións cando usamos cámaras réflex electrónicas da mesma marca que as nosas dixitais. Por exemplo, son un nikonzero (non nin sequera sei se así se escribe), así que busco unha cámara analóxica SLR electrónica de Nikon. Algúns modelos, ademais de non poder ver o resultado ao instante, son case idénticos aos dixitais, principalmente en termos de fotometría, enfoque, control da apertura e marcación rápida.

2 – É para copiar, profesor?

Simmmm! Escríbeo todo! Incluso as cámaras analóxicas máis sofisticadas non imprimen a configuración utilizada na película, é dicir, non hai EXIF ​​​​en analóxico. Anota as condicións de luz onde tomaches cada foto, así como a velocidade, a apertura e, sobre todo, o ISO da película utilizada. Así terás unha comparación cando teñas as fotos na man.

3 – Cal é a mellor película para comezar?

Sen dúbida: o máis barato! Unha cousa na que moita xente está equivocada é que a fotografía analóxica é barata, e iso non é certo! De media, gasta uns 45 BRL na compra, desenvolvemento e ampliación de 10×15 dunha película, ou mesmo o dobre.Ademais, se queres escanear as túas fotos para publicalas nas redes sociais. Agora imaxinade gastar esa cantidade e ver que gardastes só 3 ou 4 fotos (o que non é raro que pase nos primeiros clics analóxicos). Ao principio, esquécese de Chromos e PB, quede ata as películas máis sinxelas como Superia de Fuji e Colorplus 200 de Kodak.

4 – Do I necesitas ampliar todas as fotos dunha película?

Non, non! Unha saída é pedir só desenvolver a tira de película e escanear os fotogramas. Deste xeito, só podes ampliar o que queiras. Outra opción é unha práctica moi antiga (que aínda fago): pedir que se faga unha “copia”. O corte aproximado é unha foto grande, normalmente 30 x 40, que contén todas as túas fotos en miniatura cun só aumento. Deste xeito, xa podes ter unha boa idea do que foi útil ou non, e gastarás moito menos, podendo escoller só os mellores para ampliar.

5 – Só 36 ?

É máis que suficiente! Outro tipo de contaminación dixital é a présa coa que a xente saca fotos. Neste impulso de tomas, insistimos en facer fotos, aínda que sabemos que esa imaxe non funcionará. Canseime de saír de casa con 8 rolos de película para sentar o dedo, pero volver coa metade de 1 película ao descuberto. Isto débese a que a fotografía analóxica fainos contemplar máis, reflexionar máis; non só en termos de enfoque efotometría, pero tamén se esa escena merece a pena fotografar.

E o que sempre digo é que un dos maiores praceres da fotografía analóxica é encadrar, analizar e, despois de reflexionar, decidir “ non fotografar” porque non valeu a pena ou porque xa preveía que a exposición non ía ser chula.

BONIFICACIÓN: A miña experiencia

Debido a as miñas publicacións nas redes sociais, principalmente en Facebook, acabei converténdome nun “consultor” de fotografía analóxica para a xente da cidade onde vivo (Londrina/PR). Unha cousa que me sorprendeu moito foi a cantidade de fotógrafos (algúns xa bastante recoñecidos na comarca) que se achegaron a min facéndome preguntas relacionadas coa fotografía analóxica – e o que realmente me impresionou foi que non tiñan nin idea de como era este tipo de fotografías. traballos de fotografía de fotografía .

Cousas sinxelas como poñer unha película na cámara eran un misterio para moitos fotógrafos que acudiron a min! Así que sempre me preguntei que era o que impulsaba a esta xente a vir a min con ese fin. Sen dúbida, estaba convencido de que esta procura ía máis alá do gran que Vsco tenta (pero non consegue) imitar. A gran busca deste tipo de fotografías non estivo no resultado final, senón na experiencia, no proceso, na poesía do desfile!

A limitación de 36 fotogramas, a espera para ver o resultado, a gran busca deste tipo de fotografías non estivo no resultado final, senón na experiencia, no proceso, na poesía do desfile! e a expectativa no momento da revelación parece ser máisimportante que a fotografía ao final do día.

Así que, como sorpresa, xurdínme a idea de montar unha canle de YouTube para transmitir un pouco desta información, sempre mostrando curiosidades e facendo analoxías con o proceso dixital para que sexa de sinxela comprensión. No fondo, o meu obxectivo é animar á xente a buscar esta forma de fotografar para difundir este coñecemento, dándolle á fotografía analóxica todo o respecto que merece, especialmente nunha época na que a produción de imaxes está tan infravalorada .

Espero que vos gustasen os consellos! Para os que teñan máis curiosidade, recoméndolles a miña canle de Youtube Câmara Velha onde falo só deste tema. O máis importante é entender que a fotografía analóxica non é mellor nin peor, senón diferente. E máis relevante que unha fermosa imaxe é a experiencia de contemplar un proceso centenario que, en certo modo, forma parte de toda a nosa historia. German Lorca di que “A caixa de zapatos salvou a historia das familias”.