Fotografía de alimentos: 4 grandes erros que cometen os fotógrafos

 Fotografía de alimentos: 4 grandes erros que cometen os fotógrafos

Kenneth Campbell

A fotografía de alimentos é un deses xéneros que poden parecer relativamente sinxelos. Polo menos así me sentín, ata que comecei a fotografar comida. Hai moito que aprender e, por suposto, moitos erros que cometen os fotógrafos gastronómicos mesmo despois da fase inicial. Neste vídeo, Scott Choucino comenta catro grandes erros que cometen os fotógrafos gastronómicos cando están empezando, pero que adoitan ocorrer durante as últimas etapas da súa carreira.

Ver tamén: Luisa Dörr: fotografía de iPhone e portadas de revistas

1. A DIRECCIÓN DA LUZ

É importante acertar á hora de determinar a dirección da luz (oh, iso rima). Non hai unha resposta correcta ou incorrecta, pero debes ter en conta que cada tipo de iluminación que elixas contará unha historia diferente. No mundo occidental, lemos de esquerda a dereita, e esa dirección parécenos natural cando miramos calquera outra cousa. Entón, para facilitar a vista a foto, queres que a luz veña do lado esquerdo da imaxe. Por outra banda, se queres algo de emoción, humor e drama, podes manter a mesma configuración pero simplemente cambia a dirección da luz cara á dereita desde a esquerda. Por exemplo, isto sería perfecto para imaxes de Halloween.

2. NON NIVELES A CÁMARA

Ao facer fotos de alimentos, asegúrate de que a cámara estea perfectamente nivelada. Isto non só se aplica á liña do horizonte, pero preste atención a que o arco ea popa tamén están perfectamente niveladas. Isto é algo que se pode corrixir na publicación, pero non sempre se ve ben, polo que é mellor facelo ben na cámara. Usa un nivel de burro para axudarche.

3. BAIXA PROFUNDIDADE DE CAMPO

Compraches esa lente súper rápida e, por suposto, queres usar a súa enorme apertura, non? Ben... A pouca (baixa) profundidade de campo ten o seu lugar na fotografía con certeza. Pero ao facer fotos de alimentos, non queres disparar completamente en panorámico (f/1,8 ou f/2,8). Scott di que f/5.6 a f/8 é o "punto ideal" para as tomas de comida, pero moitas veces incluso baixa a lente moito máis (f/11 ou f/16). Ao fotografiar comida, ninguén se preocupa polo bokeh mantecoso. É máis importante ver a manteiga real ou calquera alimento na escena.

Ver tamén: Joker: a evolución do personaxe a través da fotografía

4. SACAR UNHA FOTOS POR QUE É FERMOSA

Por último, un erro que sempre cometín ao facer fotos da comida para o meu propio blog. Intento facelos relativamente bonitos, atopar ou facer boa luz e disparar! Pero está ben, son un pouco preguiceiro e non teño tempo libre suficiente para gastar nese blog. Non obstante, se estás esforzándote por converterte nun fotógrafo profesional de alimentos, non queres facer unha foto só porque teña un bo aspecto. En vez diso, deberías disparar con intención, pensar na túa composición e pensar no que queres mostrar e enfatizar.

Consulte a continuación para ver ovídeo onde explico un pouco máis sobre estes erros (o vídeo está en inglés, pero podes activar os subtítulos en portugués):

Consulta este enlace para ver outros artigos sobre fotografía de alimentos que publicamos recentemente aquí no Canle iPhoto.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell é un fotógrafo profesional e aspirante a escritor que ten unha paixón de por vida por capturar a beleza do mundo a través da súa lente. Nacido e criado nunha pequena cidade coñecida polas súas paisaxes pintorescas, Kenneth desenvolveu un profundo aprecio pola fotografía da natureza dende pequeno. Con máis dunha década de experiencia na industria, gañou un conxunto de habilidades notables e un gran ollo para os detalles.O amor de Kenneth pola fotografía levouno a viaxar moito, buscando ambientes novos e únicos para fotografar. Desde paisaxes urbanas en expansión ata montañas remotas, levou a súa cámara a todos os recunchos do globo, sempre esforzándose por capturar a esencia e a emoción de cada lugar. O seu traballo apareceu en varias prestixiosas revistas, exposicións de arte e plataformas en liña, o que lle valeu recoñecemento e recoñecementos dentro da comunidade fotográfica.Ademais da súa fotografía, Kenneth ten un forte desexo de compartir o seu coñecemento e experiencia con outros apaixonados pola arte. O seu blog, Tips for Photography, serve como unha plataforma para ofrecer consellos, trucos e técnicas valiosos para axudar aos aspirantes a fotógrafos a mellorar as súas habilidades e desenvolver o seu propio estilo único. Xa se trate de composición, iluminación ou posprocesamento, Kenneth dedícase a proporcionar consellos prácticos e coñecementos que poden levar a fotografía de calquera ao seguinte nivel.A través da súapublicacións de blog atractivas e informativas, Kenneth pretende inspirar e capacitar aos seus lectores para que realicen a súa propia viaxe fotográfica. Cun estilo de escritura amigable e accesible, fomenta o diálogo e a interacción, creando unha comunidade solidaria onde fotógrafos de todos os niveis poden aprender e crecer xuntos.Cando non está de viaxe nin escribe, pódese atopar a Kenneth dirixindo obradoiros de fotografía e dando charlas en eventos e conferencias locais. Considera que a docencia é unha poderosa ferramenta de crecemento persoal e profesional, que lle permite conectar con outros que comparten a súa paixón e proporcionarlles a orientación que necesitan para liberar a súa creatividade.O obxectivo final de Kenneth é seguir explorando o mundo, cámara en man, ao tempo que inspira aos demais a ver a beleza da súa contorna e capturala coa súa propia lente. Tanto se es un principiante que busca orientación como se es un fotógrafo experimentado que busca novas ideas, o blog de Kenneth, Consellos para a fotografía, é o teu recurso para todo o que se refire á fotografía.