Kai kurie šios naujausios kartos fotografai jau pradėjo dirbti su skaitmeniniais fotoaparatais ir neturėjo galimybės gyventi analoginės fotografijos malonumas ir patirtis Esu iš kartos, kuriai pasisekė paskutinei mėgautis auksiniais juostinės fotografijos metais.

Grįžimas prie analoginės fotografijos, net jei tai buvo tik hobis, privertė mane iš naujo išgyventi daugybę jausmų ir požiūrių, kuriuos buvau pamiršęs. Per pastaruosius kelerius metus atsidaviau šiam fotografijos atradimo iš naujo projektui ir laisvalaikiu grįžau prie fotografavimo su juosta. Taip pat grįžau studijuoti ryškinimo proceso ir savo buto skalbyklą pavertžiau mini nespalvotų juostų ryškinimo laboratorija.

Antonio Neto nuotrauka

Atskyriau keletą pagrindinių patarimų ir pateikiau juos klausimų forma "iPhoto Channel" skaitytojams, kurie galvoja apie naują fotografavimo patirtį!

1 - Jei svarbiausia yra patirtis, ar tinka bet koks fotoaparatas?

Jokių įmantrybių, kai svarbiausia išgyventi patirtį, fotoaparatas yra abejingas. Analoginėje fotografijoje tai dar stipriau, juk šios nuotraukos nebus reklamuojamos ar eksponuojamos Luvre. Skaitmeninis pasaulis užkrėtė mus liga, kad geriausia įranga yra brangiausia. Jei skaitmeninės fotografijos pasaulyje tai jau yra nesąmonė, tai analoginės fotografijos atveju tai dar didesnė nesąmonė.

Antonio Neto nuotrauka

Iš tikrųjų fotoaparatas skirtas tik paleisti juostą ir paslėpti ją nuo šviesos, nes nuotraukos kokybė daug labiau priklauso nuo objektyvo ir juostos emulsijos kokybės. Tačiau, kai jau esame susipažinę su DSLR, darome daug mažiau ekspozicijos klaidų, kai naudojame to paties prekės ženklo elektroninius veidrodinius fotoaparatus, kaip ir mūsų skaitmeniniai. Pavyzdžiui, esu Nikonzero (net nežinau, ar taip rašoma), todėl ieškau analoginio elektroninio Nikon veidrodinio fotoaparato. Kai kurie modeliai, išskyrus tai, kad iš karto nematote rezultato, yra beveik identiški skaitmeniniams, daugiausia dėl fotometrijos, fokusavimo, diafragmos ir greičio rinkiklių valdymo.

2 - Ar jis skirtas kopijuoti, mokytojau?

Net sudėtingiausiuose analoginiuose fotoaparatuose ant juostelės nespausdinami naudoti nustatymai, todėl analoginiuose fotoaparatuose nėra EXIF! Užsirašykite šviesos sąlygas, kuriomis fotografavote kiekvieną nuotrauką, taip pat naudojamos juostelės greitį, diafragmą ir daugiausia ISO. Taip galėsite palyginti nuotraukas, kai jas paimsite į rankas.

Antonio Neto nuotrauka

3 - Nuo kokio filmo geriausia pradėti?

Daugelis žmonių mano, kad analoginė fotografija yra pigi, bet tai netiesa! 10×15 juostos pirkimui, ryškinimui ir didinimui vidutiniškai išleidžiate apie 45 R$, o jei norite nuskenuoti nuotraukas ir paskelbti jas socialiniuose tinkluose - net dvigubai daugiau. Dabar įsivaizduokite, kad išleidžiate tokią sumą ir matote, kad išsaugojote tik 3 ar 4 nuotraukas (taip nutinka neretai).Pradžioje pamirškite "Chromos" ir PB, likti net su paprasčiausiomis juostomis, tokiomis kaip "Fuji" "Superia" ir "Kodak" "Colorplus 200".

Antonio Neto nuotrauka

4 - Ar reikia padidinti visas filme esančias nuotraukas?

Vienas būdas - paprašyti, kad jie išryškintų kino juostą ir nuskenuotų kadrus, todėl jums tereikės padidinti tik tai, ko norite. Kitas būdas - labai sena praktika (kurią aš vis dar taikau): paprašyti, kad jie padarytų "fotokopiją". Fotokopija - tai didelė nuotrauka, paprastai 30×40, kurioje visos jūsų nuotraukos yra miniatiūrinės, vienoje padidintoje kopijoje. Taip jau turėsite gerą supratimą, kas buvo gerai, o kas ne, irišleisite daug mažiau ir galėsite pasirinkti tik geriausius, kuriuos reikia padidinti.

Antonio Neto nuotrauka

5 - Tik 36?

Tai daugiau nei pakankamai! Kitas skaitmeninio užterštumo tipas - skubėjimas, su kuriuo žmonės fotografuoja. Dėl šio impulso fotografuoti primygtinai reikalaujame fotografuoti, net jei žinome, kad vaizdas nieko gero neduos. Man nusibodo išeiti iš namų su 8 ritinėliais juostos ir norėti fotografuoti, o grįžti tik su puse eksponuotos juostos. Taip yra todėl, kad Analoginė fotografija verčia mus daugiau mąstyti ir apmąstyti; ne tik dėl fokusavimo ir fotometrijos, bet ir dėl to, ar verta tą sceną fotografuoti.

Taip pat žr: Kaip fotografuoti baltame fone Antonio Neto nuotrauka

Visada sakau, kad vienas didžiausių analoginės fotografijos malonumų yra tas, kad kadruoji, analizuoji ir apmąstęs nusprendi "nefotografuoti", nes fotografuoti neverta arba jau numanai, kad ekspozicija nebus gera.

BONUSAS: Mano patirtis

Dėl savo įrašų socialiniuose tinkluose, ypač "Facebook", galiausiai tapau analoginės fotografijos "konsultantu" žmonėms mieste, kuriame gyvenu (Londrina/PR). - ir mane sužavėjo tai, kad jie neturėjo jokio supratimo, kaip veikia tokio tipo fotografija. .

Tokie paprasti dalykai kaip juostos įdėjimas į fotoaparatą daugeliui pas mane atėjusių fotografų buvo paslaptis! Todėl man visada buvo įdomu, kas skatino šiuos žmones ateiti pas mane šiuo tikslu. Be jokios abejonės, įsitikinau, kad šios paieškos peržengė grūdėtumo ribas, kurias Vsco bando (bet nesugeba) imituoti. Didžioji šios rūšies fotografijos paieška buvo ne galutiniame rezultate, opatirti, procese, parado poezijoje!

Atrodo, kad 36 kadrų apribojimas, laukimas, kol pamatysite rezultatą, ir lūkestis kuriant nuotrauką yra svarbesni nei galutinė nuotrauka.

Taip pat žr: JC fotografas - vienas geriausių "Reuters" fotografų

Taigi, kaip išgąstis, man kilo mintis sukurti "Youtube" kanalą, kad galėčiau perduoti šiek tiek šios informacijos, visada rodydamas įdomybes ir darydamas analogijas su skaitmeniniu procesu, kad jis būtų lengvai suprantamas. Giliai viduje mano tikslas - paskatinti žmones ieškoti šios fotografijos formos. siekdami skleisti šias žinias ir suteikti analoginei fotografijai pagarbą, kurios ji nusipelno, ypač šiais laikais, kai vaizdų gamyba taip nuvertinama.

Svarbiausia suprasti, kad analoginė fotografija nėra nei geresnė, nei blogesnė, bet kitokia, o svarbiau už gražų vaizdą yra patirti šimtmetį skaičiuojančio proceso, kuris tam tikra prasme yra mūsų istorijos dalis, kontempliaciją.Lorca sako, kad "batų dėžė išgelbėjo šeimų istoriją".