5 tips om te begjinnen mei analoge fotografy

 5 tips om te begjinnen mei analoge fotografy

Kenneth Campbell

Guon fan de fotografen fan dizze lêste generaasje binne al begûn mei digitaal en hawwe net de kâns hân om it wille en ûnderfining fan analoge fotografy te libjen . Ik kom fan 'e generaasje dy't it gelok hie om de lêste te wêzen dy't profitearre fan 'e gouden jierren fan filmfotografy.

Werom nei sjitten mei analooch, al wie it mar in hobby, makke my in protte gefoelens en hâldingen dy't ik fergetten hie opnij belibje. De lêste jierren haw ik mysels in protte wijd oan dit projekt fan it opnij ûntdekken fan fotografy, werom nei it sjitten fan film yn myn frije tiid. Ik gie ek werom nei it bestudearjen fan it ûntwikkelingsproses en makke de waskromte yn myn appartemint yn in mini-laboratoarium foar it ûntwikkeljen fan PB-films.

Foto: Antonio Neto

Ik skieden wat basistips en sette se yn 'e foarm fan fragen foar de iPhoto Channel-lêzers dy't tinke oer it sykjen nei in nije fotografyske ûnderfining!

1 - As wat telt is de ûnderfining, sil elke kamera dwaan?

Gjin franje, as it wichtich is om in ûnderfining mei de kamera te libjen, makket it neat út. En yn analoge fotografy is dat noch sterker, nei al dizze foto's wurde net ferkocht of útstald yn it Louvre. De digitale wrâld hat ús besmet mei de sykte dat de bêste apparatuer de djoerste is , en wy tinke dat wy better fotografearje sille mei bettere kamera's! As dit al rommel is yn 'e wrâld fan digitale fotografy, as it oer analoge praat is it mear bult

Foto: Antonio Neto

Eins tsjinnet de kamera allinich om de film út te fieren en te ferbergjen foar ljocht, om't de kwaliteit fan 'e foto folle mear relatearre is oan de kwaliteit fan' e lens en de emulsie op 'e film. As wy lykwols al bekend binne mei DSLR's, meitsje wy folle minder flaters yn eksposysje as wy elektroanyske SLR's fan itselde merk brûke as ús digitale. Ik bin bygelyks in nikonzero (ik doch ' t sels witte oft dat is hoe't it is stavere), dus ik bin op syk nei ien Nikon elektroanyske SLR analoge kamera. Guon modellen, útsein dat se it resultaat net direkt sjen kinne, binne hast identyk oan de digitale, benammen op it mêd fan fotometry, fokus, kontrôle fan it diafragma en fluchtoetsen.

2 – It's foar kopiearjen, juf?

Jammmm! Skriuw it allegear op! Sels de meast ferfine analoge kamera's drukke de ynstellingen net op 'e film, dat is, d'r is gjin EXIF ​​yn analoog! Skriuw ljochtomstannichheden op wêr't jo elke foto makke hawwe, lykas de snelheid, diafragma en benammen de ISO fan 'e brûkte film. Op dy manier krije jo in ferliking as jo de foto's yn 'e hân krije.

Foto: Antonio Neto

3 – Hokker is de bêste film om mei te begjinnen?

Sûnder twifel: de goedkeapste! Ien ding dat in protte minsken ferkeard binne is dat analoge fotografy goedkeap is, en dat is net wier! Gemiddeld besteegje jo sa'n 45 BRL oan de oankeap, ûntwikkeling en 10×15 fergrutting fan in film - of sels twa kear safolletafoeging as jo jo foto's wolle scannen om op sosjale netwurken te pleatsen. Stel jo no foar dat jo dat bedrach útjaan en sjogge dat jo mar 3 of 4 foto's bewarre hawwe (wat net ûngewoan is yn 'e earste analoge klikken). Yn it begjin, ferjit Chromos en PB, hâld jo oan sels de ienfâldichste films lykas Fuji's Superia en Kodak's Colorplus 200.

Sjoch ek: Hoe kinne jo RAW-foto's omsette yn JPEG?Foto: Antonio Neto

4 – Do I moatte jo alle foto's op in film grutter meitsje?

Nee, net! Ien útwei is om allinich te freegjen om de filmstrip te ûntwikkeljen en de frames te scannen. Op dy manier kinne jo allinich ynzoome op wat jo wolle. In oare opsje is in hiel âlde praktyk (wat ik noch doch): freegje om in "kopy" te meitsjen. De rûge besuniging is in grutte foto, meastentiids 30x40, dy't al jo miniatuerfoto's yn ien fergrutting befettet. Op dizze manier kinne jo al in goed idee hawwe fan wat nuttich wie of net, en jo sille folle minder útjaan, allinich de bêste kinne kieze om te fergrutsjen.

Foto: Antonio Neto

5 – Só 36 ?

It is mear as genôch! In oar type digitale fersmoarging is de drokte wêrmei't minsken foto's meitsje. Yn dizze ympuls foar opnamen stiene wy ​​oan op it meitsjen fan foto's, ek al witte wy dat it byld net sil wurkje. Ik waard wurch fan it ferlitten fan hûs mei 8 rollen film om myn finger te sitten, mar kom werom mei mar de helte fan 1 film bleatsteld. Dit is om't analoge fotografy ús mear makket, mear reflektearje; net allinnich yn termen fan fokus enfotometry, mar ek as dy sêne it fotografearjen wurdich is.

Foto: Antonio Neto

En wat ik altyd sis is dat ien fan 'e grutste wille fan analoge fotografy is it framen, analysearjen en, nei reflektearjen, besluten " net te fotografearjen” om't it it net wurdich wie of om't ik al foarsjen koe dat de eksposysje net cool wurde soe.

BONUS: Myn ûnderfining

Dr. myn berjochten op sosjale netwurken, benammen op Facebook, Ik úteinlik wurden in "konsultant" op analoge fotografy foar minsken yn 'e stêd dêr't ik wenje (Londrina / PR). Ien ding dat my in protte fernuvere wie it oantal fotografen (guon al frij ferneamd yn 'e regio) dy't nei my kamen om fragen te stellen yn ferbân mei analoge fotografy - en wat my echt ûnder de yndruk wie dat se gjin idee hienen hoe't dit soarte fan fotografy wurken fan fotografy .

Ienfâldige dingen lykas it pleatsen fan film yn 'e kamera wiene in mystearje foar in protte fotografen dy't nei my kamen! Dat ik frege my altyd ôf wat dizze minsken dreaun om foar dat doel by my te kommen. Sûnder twifel wie ik derfan oertsjûge dat dit sykjen fierder gie as it nôt dat Vsco besiket (mar net slagget) te imitearjen. De grutte syktocht nei dit soarte fan fotografy wie net yn it einresultaat, mar yn de ûnderfining, yn it proses, yn de poëzij fan de parade!

De beheining fan 36 frames, it wachtsjen om it resultaat te sjen, en de ferwachting op 'e tiid fan iepenbiering liket mear te wêzenwichtich as fotografy oan 'e ein fan 'e dei.

Sjoch ek: Fotograaf vangt bern en harren iten gewoanten om 'e wrâld

Dus, as in skok kaam it idee by my op om in YouTube-kanaal op te setten om in bytsje fan dizze ynformaasje troch te jaan, altyd nijsgjirrigens te sjen en analogyen te meitsjen oan it digitale proses sadat it fan ienfâldich begryp is. Yn 'e djipte myn doel is om minsken oan te moedigjen om dizze manier fan fotografearjen te sykjen om dizze kennis te fersprieden, en jouwe analoge fotografy alle respekt dy't it fertsjinnet, foaral yn in tiidrek dêr't byldproduksje sa ûnderwurdearre wurdt.

Ik hoopje dat jo de tips genoaten hawwe! Foar dyjingen dy't mear nijsgjirrich binne, advisearje ik myn Youtube-kanaal Câmara Velha, wêr't ik allinich oer dit ûnderwerp praat. It wichtichste is om te begripen dat analoge fotografy net better of minder is, mar oars. En relevanter as in moai byld is de ûnderfining fan it betinken fan in hûndertjierrich proses dat op in manier diel útmakket fan ús hiele skiednis. German Lorca seit dat "De Shoebox bewarre de skiednis fan famyljes".

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell is in profesjonele fotograaf en aspirant skriuwer dy't in libbenslange passy hat foar it fêstlizzen fan de skientme fan 'e wrâld troch syn lens. Berne en opgroeid yn in lytse stêd bekend om syn pittoreske lânskippen, Kenneth ûntwikkele in djippe wurdearring foar natuerfotografy fan iere leeftyd. Mei mear as tsien jier ûnderfining yn 'e sektor hat hy in opmerklike feardigensset en in skerp each foar detail opdien.Kenneth syn leafde foar fotografy late him om wiidweidich te reizgjen, op syk nei nije en unike omjouwings om te fotografearjen. Fan útwreide stedsgesichten oant bergen op ôfstân, hy hat syn kamera meinommen nei elke hoeke fan 'e wrâld, altyd stribbe om de essinsje en emoasje fan elke lokaasje te fangen. Syn wurk is te sjen yn ferskate prestizjeuze tydskriften, keunsttentoanstellingen en online platfoarms, en krige him erkenning en ûnderskiedingen binnen de fotografymienskip.Neist syn fotografy hat Kenneth in sterke winsk om syn kennis en ekspertize te dielen mei oaren dy't hertstochtlik binne oer de keunstfoarm. Syn blog, Tips foar fotografy, tsjinnet as platfoarm om weardefolle advys, trúkjes en techniken oan te bieden om aspirant fotografen te helpen har feardigens te ferbetterjen en har eigen unike styl te ûntwikkeljen. Oft it no komposysje, ferljochting of neiferwurking is, Kenneth is wijd oan it jaan fan praktyske tips en ynsjoch dy't elkenien syn fotografy nei it folgjende nivo kinne bringe.Troch synboeiende en ynformative blogposts, Kenneth is fan doel syn lêzers te ynspirearjen en te bemachtigjen om har eigen fotografyske reis nei te stribjen. Mei in freonlike en oansprekbere skriuwstyl stimulearret hy dialooch en ynteraksje, it kreëarjen fan in stypjende mienskip wêr't fotografen fan alle nivo's kinne leare en tegearre kinne groeie.As hy net ûnderweis is of skriuwt, kin Kenneth fûn wurde liedende fotografyworkshops en petearen te jaan op pleatslike eveneminten en konferinsjes. Hy is fan betinken dat lesjaan in krêftich ark is foar persoanlike en profesjonele groei, wêrtroch hy ferbining kin meitsje mei oaren dy't syn passy diele en har de begelieding leverje dy't se nedich binne om har kreativiteit los te litten.Kenneth's ultime doel is om troch te gean mei it ferkennen fan 'e wrâld, kamera yn' e hân, wylst oaren ynspirearje om de skientme yn har omjouwing te sjen en it troch har eigen lens te fangen. Oft jo in begjinner binne dy't begelieding sykje as in betûfte fotograaf op syk nei nije ideeën, Kenneth's blog, Tips foar fotografy, is jo go-to-boarne foar alle dingen fotografy.