اثر انگیز تصاویر بنانے کے لیے فوٹو گرافی کے 7 نکات

 اثر انگیز تصاویر بنانے کے لیے فوٹو گرافی کے 7 نکات

Kenneth Campbell

توجہ کھینچنے والی تصاویر کو کھینچنا کسی بھی فوٹوگرافر کا مقصد ہوتا ہے۔ یہ بالکل وہی ہے جو ایک اچھے فوٹوگرافر کو اوسط سے الگ کرتا ہے، تاہم، یہ ایک ایسا ہنر ہے جسے تیار ہونے میں برسوں لگتے ہیں۔ برسوں بعد بھی، یہ وہ چیز ہے جسے حاصل کرنے کے لیے فوٹوگرافر جدوجہد کرتے ہیں۔ CaptureLandscapes ویب سائٹ کے لیے ایک مضمون میں، نارویجن فوٹوگرافر کرسچن ہوئبرگ نے زیادہ اثر انگیز اور پرکشش تصاویر لینے کے لیے فوٹو گرافی کے 7 نکات پیش کیے ہیں۔

بھی دیکھو: بدصورت جگہیں، خوبصورت تصاویر: گھر کی بہتری کی دکان پر سیشن

1۔ دلچسپی کا ایک نقطہ ہے

توجہ مبذول کرنے کے لیے آپ کی تصویر میں دلچسپی کا نقطہ ہونا ضروری ہے۔ دلچسپی کے مضبوط نقطہ کے بغیر، لوگ اس کا احساس کیے بغیر آپ کی تصویر کے پاس سے گزر سکتے ہیں۔ دلچسپی کا ایک مضبوط نقطہ ایک شاندار موضوع ہونا ضروری نہیں ہے. پہاڑ بہت اچھے ہیں، لیکن اگر صحیح طریقے سے استعمال کیا جائے تو کوئی بھی چیز دلچسپی کا باعث بن سکتی ہے۔ اپنے آپ کو ناظرین کے جوتے میں رکھیں: کیا تصویر میں دلچسپی کا کوئی واضح نقطہ نظر ہے؟ اگر آنکھوں کے آرام کے لیے کوئی قدرتی جگہ نہیں ہے، تو جواب نہیں ہے اور آپ کو تصویر کا دوبارہ جائزہ لینے کی ضرورت ہے۔

تصویر: کرسچن ہوئبرگ

شاید آپ کے پاس کوئی دلچسپ موضوع ہو، لیکن اس میں کوئی عنصر نہیں ہے جو آپ کی آنکھیں اس کے لئے اس صورت میں، اس مسئلے پر زور دینے کے لیے اپنے ارد گرد موجود عناصر کے ساتھ کام کرنے کی کوشش کریں۔

2. ناظرین کی رہنمائی کے لیے لائنوں کا استعمال کریں

دلچسپی کا نقطہ ہونا صرف پہلا مرحلہ ہے۔ جیسا کہ ذکر کیا گیا ہے، یہاں تک کہ جب آپ کی دلچسپی کا کوئی نقطہ ہے، یہ نہیں ہوسکتا ہےظاہر ہے، چونکہ آپ کے پاس کوئی عنصر نہیں ہے جو آپ کو آگے بڑھائے۔ وہیں سے ڈرائیونگ لائنیں آتی ہیں۔ لکیریں ساختی عناصر ہیں جو تقریباً ہر جگہ پائے جاتے ہیں جو آپ کی تصاویر کو ڈرامائی طور پر بہتر بناتے ہیں۔ وہ فریم کے ذریعے ناظرین کی رہنمائی میں مدد کرتے ہیں اور، بہت سے طریقوں سے، آپ کو بتاتے ہیں کہ کہاں دیکھنا ہے۔ ایک بہت واضح لیڈنگ لائن ایک درخت یا سڑک ہے جو براہ راست مرکزی موضوع کی طرف جاتی ہے۔ آپ کی آنکھیں قدرتی طور پر اس مقام تک ان لائنوں کی پیروی کریں گی۔ یہ فوٹو گرافی کے سب سے اہم نکات میں سے ایک ہے جسے ہمیشہ یاد رکھنا چاہیے۔

تصویر: کرسچن ہوئبرگ

ڈرائیونگ لائنز صرف سڑکوں اور راستوں سے زیادہ ہیں۔ یہ چٹانیں، شاخیں، دراڑیں، مٹی، جھاڑیاں، پھول ہو سکتی ہیں۔ کوئی بھی چیز جو آپ کی آنکھوں کو موضوع کی طرف رہنمائی کرنے میں مدد کرتی ہے اسے ایک اہم لائن سمجھا جاتا ہے۔

3۔ ناظرین کی رہنمائی کے لیے روشنی کا استعمال کریں

گائیڈ لائنز کے بجائے ناظرین کی رہنمائی کے اور بھی طریقے ہیں۔ دشاتمک روشنی ایک اور اتنا ہی اہم طریقہ ہے۔ اچھی تصویر میں روشنی ضروری ہے۔ اس کی ایک وجہ ہے کہ فوٹوگرافرز مہینوں یا سالوں کے بعد بھی، مستقل بنیادوں پر مقامات کا دوبارہ جائزہ لیتے ہیں۔ وہ اس روشنی کا انتظار کر رہے ہیں جو ان جذبات کو بہترین طریقے سے دکھائے جو وہ تصویر میں پیش کرنا چاہتے ہیں۔ اچھی روشنی وہ ہے جو اچھی تصویر میں فرق ڈالتی ہے۔ اس کے بغیر، شبیہہ بے جان اور محض چپٹی اور مدھم ہے۔ ذرا نیچے دی گئی مثال کو دیکھیں۔ روشنی کے بغیر،تصویر کچھ خاص نہیں ہوگی۔

تصویر: کرسچن ہوئبرگ

روشنی کے دلچسپ ہونے کا انتظار کریں۔ اگر آپ کے پاس وقت نہیں ہے تو یہ پڑھنے کی کوشش کریں کہ روشنی موجودہ فریم کو کیسے متاثر کر رہی ہے۔ کیا روشنی سخت ہے؟ کیا یہ ہموار ہے؟ کسی موضوع پر غور کریں؟ کیا وہاں سورج کی کرنیں ہیں؟ منظر کے ارد گرد کام کرنے اور دی گئی صورتحال سے زیادہ سے زیادہ فائدہ اٹھانے کے لیے دیے گئے عناصر کا استعمال کریں۔

4۔ ایک مضبوط کمپوزیشن رکھیں

یہ شاید فوٹوگرافر کی مہارت کی سطح کا سب سے بڑا اشارہ ہے۔ مضبوط کمپوزیشن تصویر کو دیکھنے میں زیادہ خوش کن بناتی ہے اور آپ کی تصویر کے ذریعے بتائی گئی کہانی کا ایک اہم حصہ ہے۔ کمپوزیشن ایسی چیز ہے جو فوٹوگرافر مسلسل بہتر بنانے کے لیے کام کرتے ہیں۔ بہت سے لوگوں کا خیال ہے کہ آپ گیت لکھنا کبھی بھی مکمل طور پر نہیں سیکھیں گے اور یہ وہ چیز ہے جو آپ کے پورے کیریئر میں تیار ہوتی ہے۔ کرسچن کا خیال ہے کہ رول آف تھرڈس اور گولڈن ریشیو جیسی رہنما خطوط کمپوزیشن کو بہتر بنانے میں مدد کرنے کے لیے بہترین ٹولز ہیں، لیکن وہ مزید دیکھنے اور رنگوں کی ہم آہنگی، سمتاتی روشنی اور بصری وزن جیسے دیگر عناصر کو مدنظر رکھنے کی سفارش کرتے ہیں۔ زیادہ اہم بات یہ ہے کہ، کرسچن مشورہ دیتا ہے کہ ان "قواعد" پر بہت درست طریقے سے عمل نہ کریں۔ ایک زبردست کمپوزیشن کو کمپوزیشن کے اصول کی بہترین مثال ہونا ضروری نہیں ہے – جب تک کہ بصری بہاؤ خوشنما ہو۔

5۔ موسم سے آگاہ رہیں

بدقسمتی سے، تمام موسمی حالات تمام تصاویر کے لیے موزوں نہیں ہیں۔ یقینیمناظر مخصوص قسم کے موسم سے فائدہ اٹھاتے ہیں اور یہ وہ چیز ہے جس پر آپ کو غور کرنا چاہیے۔ تصویر کے لیے ہمیشہ مضامین ہوتے ہیں، لیکن یہ ان لوگوں کو تلاش کرنے کا معاملہ ہے جو دیے گئے حالات میں نمایاں ہیں۔ مثال کے طور پر ذیل کی تصاویر دیکھیں۔ کرسچن کا کہنا ہے کہ وہ 6 ماہ کے عرصے میں متعدد بار اس مقام پر واپس آیا، ان حالات کی تلاش میں جو اس منظر کے لیے موزوں تھے۔ "پہلی تصویر ان حالات کو ظاہر کرتی ہے جو میں اکثر رہا ہوں اور تصویر خود کوئی خاص نہیں ہے۔ تاہم، جب ایک صبح کے حالات میں رنگ برنگے، تیزی سے حرکت کرنے والے بادلوں کے ساتھ ساتھ ایک نیم کھردرا سمندر بھی شامل تھا، تو تصویر زیادہ دلچسپ تھی۔"

بھی دیکھو: صرف ایک روشنی کا استعمال کرتے ہوئے 5 اسٹوڈیو لائٹنگ ٹپستصویر: کرسچن ہوئبرگ

اسی طرح، اگر آپ تصویر کھینچ رہے ہیں۔ جنگل، کچھ حالات تصویر کو زیادہ پرکشش بنا دیں گے؛ شاید سورج کی روشنی درختوں میں سورج کی شعاعیں بنا رہی ہے یا دھند کی موٹی تہہ ہے۔ اگر آپ کسی مقامی فوٹو گرافی کی جگہ کا دورہ کرنے کا ارادہ کر رہے ہیں، تو یقینی بنائیں کہ آپ نے پیشن گوئی کی جانچ کی ہے اور ایسے دن کا دورہ کیا ہے جو دلچسپ موسم کا سب سے زیادہ امکان پیش کرتا ہو۔

6۔ منتخب طور پر گولی مارو

"زیادہ سے زیادہ گولی مارو" شروع کرنے والے فوٹوگرافروں کے لیے عام مشورہ ہے۔ اگرچہ یہ سیکھنے کا ایک بہترین طریقہ ہے کہ آپ کا کیمرہ کیسے کام کرتا ہے اور اپنی صلاحیتوں کو بہتر بناتا ہے، لیکن جو کچھ آپ گولی مارتے ہیں اس کے ساتھ زیادہ منتخب ہونا سیکھیں۔ یا کم از کم جو کچھ آپ پوسٹ کرتے ہیں اس کے ساتھ زیادہ منتخب ہو۔آن لائن سچ تو یہ ہے کہ توجہ دلانے والی تصاویر روزانہ کی بنیاد پر نہیں آتیں۔ درحقیقت، ایک پیشہ ور فوٹوگرافر کے ذریعے کھینچی گئی 99% تصاویر کبھی بھی دن کی روشنی نہیں دیکھ پائیں گی۔ وہ اچھی تصاویر ہو سکتی ہیں، لیکن مہذب وہ نہیں ہے جس کا مقصد ان کی گرفت کرنا ہے۔

شٹر بٹن دبانے سے پہلے اپنے آپ سے ایک سادہ سا سوال پوچھیں: کیا یہ تصویر اچھی ہونے کی صلاحیت رکھتی ہے؟ اگر جواب ہاں میں ہے، تو آگے بڑھیں اور اسے پکڑیں۔ اگر جواب نفی میں ہے تو سوچیں کہ اس میں صلاحیت کیوں نہیں ہے۔ ساخت کافی اچھا نہیں ہے؟ کیا روشنی بورنگ ہے؟ کیا موضوع بورنگ ہے؟ ان سوالات کا جواب دینے سے آپ کو اس بات کا اشارہ ملے گا کہ آیا ایڈجسٹمنٹ کرنا ہے اور تصویر کیپچر کرنا ہے یا بس آگے بڑھنا ہے۔

7۔ صرف ایک ریکارڈ سے زیادہ کیپچر کریں

اگر آپ اپنے سفر کو دستاویز کرنے کے لیے صرف تصاویر کیپچر کر رہے ہیں اور آپ کا مقصد دوستوں اور خاندان والوں کے ساتھ اشتراک کرنا ہے، تو آپ جو چاہیں گولی مار دیں۔ لیکن اگر آپ ایک بہتر فوٹوگرافر بننے کا ارادہ رکھتے ہیں اور ایسی تصاویر کھینچنا چاہتے ہیں جو ناظرین کے اندر جذبات کو ابھاریں تو محض ریکارڈ لینا بند کریں۔ اپنے آپ سے پچھلے ٹوٹکے میں دیئے گئے سوالات پوچھیں۔ ان کا استعمال اس بات کا تعین کرنے کے لیے کریں کہ آیا آپ تصویر کھینچیں گے یا نہیں۔ کسی ایک تصویر پر قبضہ کیے بغیر خوبصورت جگہ چھوڑنے سے نہ گھبرائیں۔ تمام خوبصورت جگہیں فوٹوجینک نہیں ہوتیں۔ اپنے ماحول سے لطف اندوز ہونا سیکھیں اور اپنے کیمرے سے ہر چیز کو کیپچر کرنے کی فکر نہ کریں۔ وہاں ایک نہیں ہےایک بہترین تصویر کے لیے ماڈل، لیکن روشنی، ساخت، دلچسپی کا مقام، اور موسم جیسے عناصر ایک اہم کردار ادا کرتے ہیں۔ اگر تصویر میں یہ عناصر موجود نہیں ہیں، تو کیا یہ واقعی توجہ مبذول کرے گا؟

کرسچن کے کام کے بارے میں مزید جاننے کے لیے، اس کی ویب سائٹ یا انسٹاگرام پر جائیں اور اس لنک پر فوٹو گرافی کے مزید نکات دیکھیں۔

Kenneth Campbell

کینتھ کیمبل ایک پیشہ ور فوٹوگرافر اور خواہشمند مصنف ہیں جن کو اپنی عینک کے ذریعے دنیا کی خوبصورتی کو کھینچنے کا تاحیات جنون ہے۔ ایک چھوٹے سے شہر میں پیدا ہوا اور اس کی پرورش اس کے دلکش مناظر کے لیے مشہور تھی، کینتھ نے ابتدائی عمر سے ہی فطرت کی فوٹو گرافی کے لیے گہری تعریف پیدا کی۔ صنعت میں ایک دہائی سے زیادہ کے تجربے کے ساتھ، اس نے ایک قابل ذکر مہارت حاصل کی ہے اور تفصیل پر گہری نظر رکھی ہے۔فوٹو گرافی کے لیے کینتھ کی محبت نے انھیں تصویر کشی کے لیے نئے اور منفرد ماحول کی تلاش میں بڑے پیمانے پر سفر کرنے پر مجبور کیا۔ وسیع و عریض شہر کے مناظر سے لے کر دور دراز پہاڑوں تک، اس نے اپنے کیمرے کو دنیا کے ہر کونے تک لے جایا ہے، ہمیشہ ہر مقام کے جوہر اور جذبات کو قید کرنے کی کوشش کرتا ہے۔ اس کے کام کو کئی نامور میگزینز، آرٹ ایگزیبیشنز اور آن لائن پلیٹ فارمز میں نمایاں کیا گیا ہے، جس سے اسے فوٹوگرافی کمیونٹی میں پہچان اور تعریفیں ملی ہیں۔اپنی فوٹو گرافی کے علاوہ، کینتھ کی شدید خواہش ہے کہ وہ اپنے علم اور مہارت کو دوسروں کے ساتھ بانٹیں جو آرٹ فارم کے بارے میں پرجوش ہیں۔ اس کا بلاگ، ٹپس فار فوٹوگرافی، قیمتی مشورے، چالوں اور تکنیکوں کو پیش کرنے کے لیے ایک پلیٹ فارم کے طور پر کام کرتا ہے تاکہ خواہشمند فوٹوگرافروں کو ان کی مہارتوں کو بہتر بنانے اور ان کا اپنا منفرد انداز تیار کرنے میں مدد ملے۔ چاہے وہ کمپوزیشن ہو، لائٹنگ ہو، یا پوسٹ پروسیسنگ، کینیتھ ایسی عملی تجاویز اور بصیرت فراہم کرنے کے لیے وقف ہے جو کسی کی فوٹو گرافی کو اگلے درجے تک لے جا سکتے ہیں۔اس کے ذریعےدلکش اور معلوماتی بلاگ پوسٹس، کینتھ کا مقصد اپنے قارئین کو ان کے فوٹو گرافی کے سفر کو آگے بڑھانے کے لیے حوصلہ افزائی اور بااختیار بنانا ہے۔ ایک دوستانہ اور قابل رسائی تحریری انداز کے ساتھ، وہ مکالمے اور بات چیت کی حوصلہ افزائی کرتا ہے، ایک معاون کمیونٹی بناتا ہے جہاں ہر سطح کے فوٹوگرافر سیکھ سکتے ہیں اور ایک ساتھ بڑھ سکتے ہیں۔جب وہ سڑک پر نہیں ہوتا یا لکھتا نہیں ہوتا ہے، کینتھ کو فوٹو گرافی کی ورکشاپس کی قیادت کرتے ہوئے اور مقامی تقریبات اور کانفرنسوں میں گفتگو کرتے ہوئے پایا جا سکتا ہے۔ اس کا ماننا ہے کہ تدریس ذاتی اور پیشہ ورانہ ترقی کے لیے ایک طاقتور ذریعہ ہے، جس سے وہ دوسرے لوگوں کے ساتھ رابطہ قائم کر سکتا ہے جو اس کے جذبے کا اشتراک کرتے ہیں اور انہیں وہ رہنمائی فراہم کرتے ہیں جس کی انہیں اپنی تخلیقی صلاحیتوں کو اجاگر کرنے کی ضرورت ہوتی ہے۔کینیتھ کا حتمی مقصد دنیا کی تلاش جاری رکھنا ہے، ہاتھ میں کیمرہ ہے، جبکہ دوسروں کو اپنے اردگرد کی خوبصورتی کو دیکھنے اور اسے اپنے لینز سے کیپچر کرنے کی ترغیب دینا ہے۔ چاہے آپ رہنمائی کے متلاشی ابتدائی ہوں یا نئے آئیڈیاز کی تلاش میں تجربہ کار فوٹوگرافر ہوں، کینیتھ کا بلاگ، ٹپس فار فوٹوگرافی، ہر چیز کی فوٹو گرافی کے لیے آپ کے لیے جانے والا وسیلہ ہے۔